一、引言

古箏作為中國傳統(tǒng)的民族樂器之一，音色優(yōu)美，韻味獨特。隨著時代的不斷發(fā)展，古箏音樂的創(chuàng)作呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢。作曲家魏軍創(chuàng)作的古箏曲《行者》，便是新時代古箏音樂的杰出代表。該作品巧妙地將古箏、鋼琴與交響樂等融為一體，是一次音樂創(chuàng)作上的大膽嘗試，體現(xiàn)了作曲家深厚的音樂素養(yǎng)以及對文化傳承與創(chuàng)新的執(zhí)著追求。在魏軍的《行者》中，傳統(tǒng)音樂元素與現(xiàn)代演奏技術(shù)完美融合，既保留了傳統(tǒng)文化的精髓，又融入了新時代的文化氣息，二者相互碰撞、相互融合，共同孕育出這部獨具魅力的古箏音樂作品。這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結(jié)合，不僅豐富了古箏樂曲的創(chuàng)作手法，也推動了古箏藝術(shù)的多樣化發(fā)展，使之深受現(xiàn)代古箏音樂愛好者的喜愛。[1]本文重點分析古箏曲《行者》的音樂特征與演奏技巧，旨在探尋這部作品所蘊含的獨特藝術(shù)魅力，以期讓更多人領(lǐng)略到《行者》所展現(xiàn)的獨特意蘊。

二、作曲家簡介

魏軍于1947年出生于西安，是我國著名古箏演奏家、作曲家，是陜西箏派的代表。魏軍畢業(yè)于西安音樂學院民樂系古箏專業(yè)，師從高自成、周延甲，畢業(yè)后留校，從事古箏史、古箏演奏理論的研究以及古箏演奏教學。魏軍對古箏有深刻的研究，創(chuàng)作出了許多具有時代特色的古箏作品，推動了古箏曲的多樣化和現(xiàn)代化發(fā)展。其代表作品有古箏獨奏曲《紫竹調(diào)》《繡金匾》，融入西方音樂文化的古箏與鋼琴協(xié)奏曲《行者》《源》，古箏與打擊樂融合的樂曲《大漠行》等。

三、古箏曲《行者》的創(chuàng)作背景

古箏曲《行者》是魏軍在2015年所創(chuàng)作的現(xiàn)代箏樂作品，其中融入了鋼琴和交響樂，旋律優(yōu)美?！缎姓摺愤@一曲名的靈感來源是四大名著之一《西游記》中孫悟空（孫行者）的形象。魏軍認為，《行者》所要表現(xiàn)的精神與孫行者在取經(jīng)過程中不畏艱險、勇往直前的精神一致，同時魏軍也在《行者》中展現(xiàn)出自身在古箏事業(yè)中不斷創(chuàng)新、一路前行的精神。[2]

《行者》原曲出自陜西省漢中市南鄭縣（現(xiàn)為南鄭區(qū)）的民間樂曲《隴東行者謠》，深刻描繪了西安這座千年古都的歷史文化底蘊與人文精神風貌。魏軍又從西安鼓樂的經(jīng)典曲目《婆羅門引》中采集了音樂素材融入其中。西安鼓樂是西安及其周邊地區(qū)的傳統(tǒng)音樂瑰寶，其根源可追溯至唐代的燕樂。在發(fā)展過程中，它承襲并融合了唐宋以來眾多音樂流派的精華。在創(chuàng)作《行者》時，魏軍將古樸典雅的燕樂調(diào)式與現(xiàn)代古箏技法進行融合，在作品中展現(xiàn)出了獨特的民族風情。[3]

四、古箏曲《行者》的音樂特征

（一）曲式結(jié)構(gòu)

《行者》可分為引子、慢板、快板、尾聲四個部分。引子部分節(jié)奏偏向緩慢與自由，以低沉而悠長的琶音開篇，奠定了全曲的基調(diào)，引領(lǐng)聽眾穿越時空，置身于千年前的沙漠曠野之中。從引子過渡到慢板的過程中，加入了連續(xù)切分的伴奏音型，其規(guī)則的律動預示著全曲主題即將正式展開。進入慢板樂段，音樂節(jié)奏均勻而有力，營造出莊嚴的氛圍?？彀宀糠謩t充滿了活力與動感，大量運用了快速指序與點彈技巧，展現(xiàn)出古箏獨特的顆粒感。在這一部分，魏軍巧妙地將西方鋼琴與交響樂元素融入其中，使整體節(jié)奏更加鮮明且富有層次。尾聲部分，旋律與引子遙相呼應，再次突出了樂曲的主題。[4]

1.引子（第1～15小節(jié)）

引子部分共15個小節(jié)，整體的節(jié)奏與速度呈現(xiàn)出一種舒緩而自由的態(tài)勢，摒棄了嚴格的程式化結(jié)構(gòu)，使音樂靈動而隨性。引子主要由以下兩個樂句構(gòu)成：

前一樂句（第1～4小節(jié)）巧妙地利用主音E的反復吟詠與力度上的微妙變化，營造出鮮明的對比效果；后一樂句（第5～15小節(jié)）則以一種充滿敘事性的音樂旋律緩緩鋪陳，借助緊湊的三連音，逐漸揭開慢板樂章的神秘面紗。尤為值得一提的是，引子部分還融入了悠長的琶音，通過琶音的強弱變化與速度調(diào)整，帶領(lǐng)聽眾進入作品的世界。這一巧妙的設計奠定了全曲的獨特風格，仿佛引領(lǐng)聽眾踏上一段從西安出發(fā)，向沙漠深處探索的旅程，通過低音區(qū)與倍低音區(qū)深沉而富有磁性的音色營造悠遠的意境。[5]

2.慢板（第16～34小節(jié)）

慢板樂段展現(xiàn)的是駱駝在廣袤無垠的沙漠中緩緩行進的場景，通過加大演奏力度，使樂曲的渾厚感更加凸顯，為即將到來的快板高潮埋下伏筆。這一部分共有19個小節(jié)，分為a、b兩個樂句，構(gòu)成了雙句式對比型結(jié)構(gòu)，此時，古箏以其獨特的低音加入演奏，豐富了作品的音樂層次。a樂句（第16～23小節(jié)）作為全曲的主題旋律，起始并終結(jié)于羽音，其重要性不言而喻。在這一部分，古箏在中低音區(qū)奏出悠揚的長音，鋼琴在倍高音區(qū)以快速跳躍的六十四分音符模擬駝鈴輕搖的聲響，二者共同營造出一種悠遠的意境。b樂句（第24～34小節(jié)）則展現(xiàn)出更為自由的風格，通過跳躍的三連音加強了音樂的起伏波動，賦予其一種神秘的色彩。這一樂段還巧妙地融入了西安鼓樂的獨特韻味，通過加入大切分節(jié)奏型，使整體旋律顯得莊重而深沉，表現(xiàn)駱駝在沙漠中緩慢而穩(wěn)健行進的畫面。[6]

3.快板（第35～161小節(jié)）

快板部分是樂曲中最為宏大的樂段，其內(nèi)部結(jié)構(gòu)可細分為以下三個緊密相連的樂段：

在第一段（第35～57小節(jié)）中，演奏速度被精準地控制在每分鐘約150拍，大量運用強有力的八分音符，通過從減四度跳進變?yōu)闇p三度跳進的音程變化模擬打擊樂的音樂效果，使整個樂段充滿了靈活歡快的律動感，仿佛為聽眾展開了一幅描繪古代樂舞盛宴的生動畫卷。第二段（第58～102小節(jié)）的節(jié)奏依然保持著靈巧跳脫的特點。此段樂曲的速度由快轉(zhuǎn)慢，與之前的快板主題形成了鮮明的對比。通過重復引入段的旋律突出了樂曲的主題和節(jié)奏，將整首樂曲推向了高潮。第三段（第103～161小節(jié)）通過現(xiàn)代化的編曲技巧巧妙地融入了鋼琴元素，實現(xiàn)了古箏與鋼琴的完美融合。這一樂段與慢板的旋律不同，主音開始凸顯，歌曲的節(jié)奏也開始發(fā)生變化。[7]

在節(jié)奏上，該樂段采用了5/4、4/4、2/4、3/4、6/4等多種拍子的交替以及大量的變音處理，來描繪眾人載歌載舞的歡快場景。密集的十六分音符被大量應用，以表達明快的音樂情緒。在快板的后半部分，通過八度音程的區(qū)分和下行技巧的運用，音樂情緒逐漸變得更為歡快且熱烈，將整個樂曲推向震撼人心的高潮樂段。[8]

4.尾聲（第162～177小節(jié)）

《行者》的尾聲部分巧妙地借用了慢板的主題材料，通過四個清澈而空靈的泛音，巧妙地實現(xiàn)了音樂情緒的平穩(wěn)過渡，聲調(diào)逐漸由清晰轉(zhuǎn)為縹緲，與快板的熱烈氛圍形成鮮明對比，節(jié)奏也漸漸放緩，將聽眾從千年前的大漠帶回到現(xiàn)實之中，為聽眾提供了一個平復情緒的空間，讓這段音樂之旅在寧靜與沉思中畫上圓滿的句號。經(jīng)過全曲的精心鋪墊與潤色，尾聲表達了一種深沉的頌揚之情。最終，樂曲以左手的刮奏收尾，這一處理與引子部分形成了美妙的呼應，仿佛是對整段旅程的深情回望，在聽眾心中留下了無盡的遐想。

（二）對傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新詮釋

魏軍在創(chuàng)作《行者》時，廣泛汲取了中國傳統(tǒng)民間音樂的藝術(shù)精華。作品將民間音樂的質(zhì)樸自然與靈動飄逸融入古箏的現(xiàn)代演繹之中，使傳統(tǒng)韻味與當代審美相互交織，最終形成《行者》獨特而富有感染力的音樂語言。這種對傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新性詮釋，既保留了古箏藝術(shù)的深厚底蘊，又展現(xiàn)了作曲家的藝術(shù)個性，使該曲成為一首兼具傳承性與時代感的經(jīng)典之作。[9]

1.作品演奏的創(chuàng)新

在作品演奏方面，慢板樂段借鑒了蒙古族長調(diào)的特色，右手采用長指搖的技法，左手則繼續(xù)運用大切分節(jié)奏進行勻速彈奏，為音樂增添了一抹異域風情。進入后段時，右手技法轉(zhuǎn)變?yōu)殡p搖指，這一變化進一步豐富了音樂的層次，使其更加靈動而神秘。此刻，樂曲所營造的氛圍變得縹緲而悠遠，直接將聽眾帶入了美麗的大漠，讓他們沉浸在那份獨特的異域風情之中。

2.作品旋律的創(chuàng)新

在旋律創(chuàng)作方面，《行者》沿用了《婆羅門引》“l(fā)a—la—fa—la”這一標志性的主旋律架構(gòu)，該旋律整體由四個部分緊密銜接而成。具體而言，其調(diào)式構(gòu)建于D宮調(diào)式中的E商調(diào)式之上，以E音為核心音，巧妙地呈現(xiàn)出上下小跳與大跳相結(jié)合的旋律特點，展現(xiàn)出豐富的旋律動態(tài)。這一旋律在音程關(guān)系層面展現(xiàn)出鮮明的獨特性。其中，“fa”音的巧妙運用成為關(guān)鍵，它打破了傳統(tǒng)五聲音階所固有的平穩(wěn)與和諧感，為旋律注入了別樣的音樂色彩。正是這種對傳統(tǒng)音階的創(chuàng)新突破，使西域音樂的獨特韻味得以完美融入整首樂曲之中，讓聽眾在悠揚的旋律中深刻領(lǐng)略到西域音樂那神秘而迷人的獨特魅力。[10]

五、古箏曲《行者》的演奏技巧

古箏曲《行者》靈活運用了古箏的經(jīng)典表現(xiàn)手法，如快速指序、搖指、點奏等，這些技法的巧妙運用不僅增強了樂曲的表現(xiàn)力，更賦予其鮮明的風格特征。

（一）快速指序

在《行者》的演奏中，快速指序的應用十分重要。應用這一技法時，演奏者要用手指快速進行彈奏，彈奏時要保持手指放松，提高手指的靈活度。同時，結(jié)合樂曲的內(nèi)容，合理控制彈奏的速度。例如，在對樂曲中快板部分進行演奏時，可以選擇應用此種技法，以達到營造情境、烘托氛圍等效果。

（二）搖指

搖指也是一種重要的演奏方法，此種技法強調(diào)在一根或者多根弦上利用拇指或食指抹挑彈弦，或者通過來回快速托劈的方式來演奏樂曲。在對古箏曲《行者》進行演奏時，可以使用不同的搖指技法。例如，在對樂曲第18小節(jié)進行演奏時，可以采用大指搖方式，在對第25和26小節(jié)進行演奏時，可以選擇雙指搖方式。通過應用不同的搖指技法，可以突出音樂旋律，更好地呈現(xiàn)樂曲內(nèi)涵，表達樂曲情感，提高樂曲的感染力。

（三）點奏

點奏是非常重要的古箏演奏技法，在演奏古箏曲目的過程中，應用該技法可以結(jié)合曲目內(nèi)容和演奏需求，合理地突出古箏音樂的旋律特點，從而獲得理想的演奏效果。在具體的演奏過程中，演奏者在應用該技法時，可以保持雙手的交錯，以放松的狀態(tài)，將雙手的食指在琴弦上進行交替輪抹。點奏技法的應用可以實現(xiàn)對旋律強度的有效控制，豐富音樂旋律的層次，并增強音樂旋律的空間感。例如，在演奏樂曲的第58～62小節(jié)時，演奏者可以適當使雙肩下沉，保持腕部的放松，以點奏技法進行演奏，突出強調(diào)重音，以更好地展現(xiàn)樂曲的跳躍性，表現(xiàn)出樂曲的靈動感，達到理想的演奏效果。[11]

六、結(jié)語

綜上所述，古箏曲《行者》以其深厚的文化底蘊、獨特的藝術(shù)風格與精湛的演奏技法，在中國古箏藝術(shù)發(fā)展史上具有重要意義。該作品通過極具感染力的音樂語言，不僅展現(xiàn)了古箏藝術(shù)的審美價值，更實現(xiàn)了文化內(nèi)涵的深刻體現(xiàn)。其突破性的創(chuàng)作手法，既拓展了古箏音樂的表現(xiàn)維度，推動了傳統(tǒng)樂器的當代創(chuàng)新，又為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化提供了范例，堪稱兼具藝術(shù)價值與文化內(nèi)涵的經(jīng)典之作。

參考文獻：

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[10]宋秋儀.古箏曲《行者》的音樂及演奏藝術(shù)[J].文學藝術(shù)周刊，2025（07）：50-52.

[11]陳心怡.古箏曲《行者》的藝術(shù)特色與演奏技法分析[J].藝術(shù)家，2025（01）：74-76.

（作者簡介：韓雪，女，碩士研究生，河南理工大學，講師，研究方向：古箏演奏與教學）

（責任編輯 葛星星）