一、引言

萊西木偶戲發(fā)源于山東省萊西市，是以杖頭木偶為主的傳統(tǒng)表演藝術，其巧妙地融合了雕刻工藝、音樂及舞蹈等多種藝術元素，于2021年被山東省人民政府確定為第五批省級非物質文化遺產(chǎn)代表性項目。歷代萊西木偶戲演員在這一藝術形式漫長的發(fā)展過程中構建了一個既蘊含地域風情又彰顯民族韻味的藝術體系。萊西木偶戲作為山東沿海地區(qū)民眾智慧的集中體現(xiàn)，始終在文化傳承方面發(fā)揮著重要作用。然而，在全球化浪潮與數(shù)字化轉型的背景下，傳統(tǒng)觀演模式逐漸式微，代際傳承的危機也日益凸顯，這一古老的藝術形式正面臨著前所未有的生存挑戰(zhàn)。如何在新時代背景下重新定位萊西木偶戲的價值體系，實現(xiàn)其傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代審美的創(chuàng)造性結合，已成為非遺保護領域亟待解決的重要課題。

二、萊西木偶的制作工藝與戲劇的表演特色

萊西木偶制作工藝精湛，選材講究，多采用質地細膩且不易變形的木材。在雕刻過程中，藝人運用多種刀法，雕刻出木偶的面部輪廓，使其栩栩如生。在色彩運用上，則借鑒了民間繪畫的特點，色彩鮮艷、對比強烈，富有視覺沖擊力。木偶的服飾制作也十分考究，圖案精美，裝飾華麗，體現(xiàn)了濃厚的地域文化特色。

在表演方面，萊西木偶戲演員通過獨特的舉功、捻功和步功，以及穩(wěn)、準、正、平的操縱技巧，賦予木偶鮮活的生命力。演員根據(jù)劇情和角色特點，操縱木偶做出各種動作，配合生動的面部表情，將人物形象刻畫得生動逼真。表演中還融入了豐富的音樂元素，多采用當?shù)氐拿耖g曲調，與表演相得益彰。常見的表演劇目有《高老莊》《斬皇袍》《空城計》《西游記》《三娘教子》等。[1]

在發(fā)展進程中，萊西木偶戲持續(xù)不斷地進行創(chuàng)新，既精心保留了傳統(tǒng)劇目中的核心情節(jié)與豐富內容，又巧妙地將同時期的民間文化融入其中，使其表演風格愈發(fā)靈活生動，充滿吸引力。

三、萊西木偶戲在當代社會的價值

（一）文化傳承價值

萊西木偶戲作為地域歷史文化記憶的重要載體，成為民族文化中不可或缺的重要組成部分。它不僅生動記錄了萊西的社會變遷、豐富多彩的民俗風情以及傳統(tǒng)價值觀念，還通過歷代藝人的精心傳承，將這些璀璨的文化瑰寶完整地傳遞給后世。其中，一些經(jīng)典的傳統(tǒng)劇目深刻描繪了當?shù)氐臍v史典故與民間傳說，這些故事中蘊含的先輩智慧與道德教誨，對增強人們的文化歸屬感與民族自豪感具有重要意義。[2]

（二）藝術審美價值

萊西木偶戲的藝術審美價值，體現(xiàn)在其獨樹一幟的藝術形式與精湛絕倫的技藝之中，能給人們帶來無比豐富的藝術審美體驗。木偶的制作，堪稱雕刻藝術與裝飾藝術的完美融合，從木偶面部細膩入微的表情刻畫到服飾上繁復華麗的圖案裝飾，無不彰顯出藝人的精湛技藝。在表演過程中，演員會以精湛的“演技”、優(yōu)雅的舞蹈動作，配合悠揚悅耳的音樂旋律，為觀眾奉上一場視覺與聽覺的雙重盛宴。這不僅極大地滿足了當代人對傳統(tǒng)藝術的審美需求，更為現(xiàn)代藝術創(chuàng)作開辟了一片靈感沃土。眾多現(xiàn)代藝術家紛紛從萊西木偶戲中汲取靈感，巧妙地將其中元素融入繪畫、雕塑、舞臺表演等多種藝術形式，創(chuàng)作出了眾多獨具魅力、風格迥異的藝術作品。[3]

（三）社會教育價值

萊西木偶戲憑借生動的表演形式，有效地傳達劇目的深刻內涵，進而提升了觀眾的審美能力和文化素養(yǎng)。在其劇目中，正義、善良、勤勞等美德得到了廣泛的宣揚，這有助于引導觀眾樹立正確的人生觀和價值觀。對青少年群體而言，觀賞萊西木偶戲能夠激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力，并且在參與木偶戲的制作與表演過程中，還能提升他們的動手能力和團隊協(xié)作精神，有助于其實現(xiàn)全面發(fā)展。此外，萊西木偶戲還能作為一種寶貴的文化教育資源，深入學校和社區(qū)，為人們的精神文化生活增添色彩。

（四）經(jīng)濟開發(fā)價值

萊西木偶戲作為一種獨特的文化資源，在當代社會有著巨大的經(jīng)濟開發(fā)潛力。隨著文化旅游產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，萊西木偶戲可以成為當?shù)匚幕糜蔚闹匾放?。通過打造木偶戲主題的旅游景點、舉辦木偶戲表演活動、開發(fā)木偶戲相關的文創(chuàng)產(chǎn)品等方式，能夠吸引游客前來觀賞和體驗，促進當?shù)芈糜螛I(yè)的發(fā)展，帶動相關產(chǎn)業(yè)的繁榮，為地方經(jīng)濟增長注入新的活力。例如，一些地方推出了木偶戲制作體驗課程，讓游客親自參與制作木偶，深受游客喜愛，既增強了旅游的趣味性，又實現(xiàn)了文化價值的經(jīng)濟轉化。

四、萊西木偶戲在當代社會面臨的困境

（一）觀眾范圍狹窄

隨著現(xiàn)代娛樂方式的日益多元化，電影、電視、網(wǎng)絡游戲等娛樂方式占據(jù)了人們大量的休閑時間。這些獲取便捷、互動性強和內容多樣的娛樂方式，更加契合現(xiàn)代人快節(jié)奏的生活與多元化的娛樂需求。相比之下，萊西木偶戲作為一種傳統(tǒng)表演藝術，其表演形式相對固定，受限于特定的時間和場地，且劇情展開節(jié)奏較為緩慢，因此在吸引年輕觀眾方面顯得力不從心。當前，萊西木偶戲的主要觀眾群體以老年人為主，缺少年輕觀眾，導致其市場份額不斷縮減，生存空間正遭受嚴峻挑戰(zhàn)。

（二）傳承人才匱乏

萊西木偶戲是一項集泥塑、彩繪、木工、雕刻、戲劇、音樂、雜技、舞蹈等十數(shù)種技藝于一體的綜合性藝術形式，其傳承歷來依賴于師徒傳承與家族傳承的傳統(tǒng)模式。然而，在當今社會，這一傳承方式正遭遇重重挑戰(zhàn)，傳承之路愈發(fā)艱難。具體而言，萊西木偶戲不僅需要長時間的學習與實踐，過程往往枯燥，而且初期難以獲得穩(wěn)定的經(jīng)濟回報。與此同時，現(xiàn)代社會為年輕人提供了多樣的職業(yè)選擇，他們往往更傾向于追求具有良好發(fā)展前景和經(jīng)濟回報的職業(yè)，愿意投身于萊西木偶戲傳承的年輕人愈發(fā)稀少。當前，萊西木偶戲的傳承人普遍年紀較大，一些老藝人的精湛技藝面臨失傳的困境，人才匱乏的問題嚴重阻礙了其進一步發(fā)展。

（三）表演形式缺乏創(chuàng)新

當今時代，觀眾的審美觀念與文化需求正經(jīng)歷著不斷的變遷，對藝術作品提出了更高的要求。盡管萊西木偶戲的傳統(tǒng)劇目蘊含著深厚的文化底蘊，但其中部分內容與現(xiàn)代生活脫節(jié)，難以充分激發(fā)當代觀眾的共鳴與興趣。在表演形式上，萊西木偶戲與現(xiàn)代科技的融合尚不夠深入，與其他藝術形式的交互也顯得不夠緊密。其舞臺設計、燈光效果及音效處理等方面依然較為傳統(tǒng)，缺乏足夠的創(chuàng)意與吸引力，難以滿足觀眾日益增長的多樣化審美需求。[4]

（四）資金投入不足

萊西木偶戲的傳承與繁榮發(fā)展需要一定的資金支持，演員的系統(tǒng)培養(yǎng)、新劇目的創(chuàng)作研發(fā)、演出設備的更新?lián)Q代、場地租賃費用以及有效的宣傳推廣等多個層面都需要資金投入。然而，社會對萊西木偶戲的關注度并不高，主要原因在于其相對較小的市場規(guī)模以及不甚理想的投資回報率，愿意對其進行投資的企業(yè)和個人較少。資金投入的不足，使劇團難以策劃并開展大規(guī)模的演出活動，也難以實施有效的市場宣傳策略，更無法引進先進的技術與設備，這些因素共同限制了萊西木偶戲的發(fā)展空間。

五、萊西木偶戲在當代社會的創(chuàng)新發(fā)展策略

（一）創(chuàng)新表演形式和內容

萊西木偶戲要想在當代社會繼續(xù)發(fā)展，應創(chuàng)新表演形式，結合現(xiàn)代科技，為萊西木偶戲的表演注入新活力。其一，可以利用虛擬現(xiàn)實（VR）、增強現(xiàn)實（AR）技術，打造沉浸式的觀賞體驗，讓觀眾能與角色近距離互動。其二，可以借助數(shù)字化技術，對萊西木偶戲進行數(shù)字化呈現(xiàn)，通過網(wǎng)絡平臺進行線上演出，打破時間和空間的限制，擴大傳播范圍。其三，在舞臺設計上，可以運用現(xiàn)代舞美裝置技術，打造逼真的場景效果，配合燈光、音效的創(chuàng)新運用，增強表演的視覺沖擊力和藝術感染力。其四，在表演內容上，可以積極創(chuàng)新劇目內容，深入挖掘當代社會的熱點話題和文化元素，將其融入劇目中，使木偶戲更貼近現(xiàn)代生活。其五，還要對傳統(tǒng)劇目進行改編和創(chuàng)新，在保留其核心文化內涵的基礎上，優(yōu)化劇情節(jié)奏，更新舞臺表現(xiàn)形式，使其更符合當代觀眾的審美需求。

（二）加強傳承人才培養(yǎng)

相關部門應加大對人才培養(yǎng)的投入力度，建立多元化的人才培養(yǎng)體系，為萊西木偶戲的傳承與發(fā)展提供人才支持。具體而言，其一，可以設立專門的培訓機構和工作室，邀請資深藝人進行授課，為學員提供系統(tǒng)的學習和實踐機會。其二，加強與學校教育的結合，將萊西木偶戲納入學校的藝術教育課程，編寫專門的教材，培養(yǎng)學生對木偶戲的興趣和愛好，并開設相關專業(yè)，培養(yǎng)具有專業(yè)知識和創(chuàng)新能力的高層次人才。其三，提高傳承人的待遇和社會地位，吸引更多人投身到萊西木偶戲的傳承事業(yè)中。其四，設立專項獎勵基金，對在傳承和發(fā)展萊西木偶戲方面具有突出貢獻的傳承人給予表彰和獎勵。為傳承人的生活提供保障，為他們的創(chuàng)作和表演提供更好的環(huán)境。[5]

（三）拓寬傳播渠道，擴大觀眾范圍

其一，充分利用新媒體平臺，拓寬萊西木偶戲的傳播渠道?？梢詣?chuàng)建官方網(wǎng)站、社交媒體賬號，定期發(fā)布木偶戲的表演視頻、制作過程、幕后故事等內容，吸引用戶關注和互動；利用短視頻平臺、直播平臺等進行線上演出和宣傳，吸引年輕觀眾的關注；與網(wǎng)絡文化平臺合作，推出木偶戲相關的網(wǎng)絡節(jié)目、動漫作品等，借助網(wǎng)絡的力量提升萊西木偶戲的影響力。其二，可以打造綜合性品質旅游目的地，著力構建“文旅+”產(chǎn)業(yè)鏈，開展文旅項目建設，通過文化旅游活動傳播萊西木偶戲。將萊西木偶戲表演納入當?shù)芈糜尉€路，在旅游景區(qū)、文化場館等地舉辦木偶戲演出，讓游客在旅游過程中感受木偶戲的魅力。其三，舉辦萊西木偶戲文化節(jié)、藝術展覽等活動，吸引國內外游客和文化愛好者參與其中。其四，開發(fā)與木偶戲相關的文創(chuàng)產(chǎn)品，如玩偶、文具、服飾等，通過推出旅游紀念品的形式傳播木偶戲文化，提升萊西木偶戲的知名度和影響力。[6]

（四）加大資金投入力度

加大資金投入力度是萊西木偶戲在當代社會實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展的關鍵。它不僅關乎藝術創(chuàng)作的深度與廣度，也影響著演出質量、觀眾體驗，同時還關系著文化傳承的可持續(xù)性。因此，相關部門、企業(yè)、社會團體及個人應共同努力，為萊西木偶戲的創(chuàng)新發(fā)展提供資金支持。其一，相關部門應發(fā)揮主導作用，通過設立專項藝術基金、制定稅收減免或補貼政策等方式，直接支持萊西木偶戲的傳承與發(fā)展。同時，相關部門也可以推動建立公私合作（PPP）模式，鼓勵私營企業(yè)參與萊西木偶戲項目的投資與運營，實現(xiàn)資源互補，雙方共同分擔風險與收益。[7]其二，拓寬融資渠道，利用社會力量籌集資金。萊西木偶戲團體可以探索眾籌、吸引風險投資等方式，吸引企業(yè)等社會力量的關注與投入。同時，建立透明的財務機制，定期公布資金使用情況，增強投資者的信心。其三，提升萊西木偶戲自身的品牌價值與市場競爭力。通過持續(xù)的藝術創(chuàng)新、高質量的演出與市場推廣，樹立萊西木偶戲的良好形象與口碑，吸引更多投資者與合作伙伴。其四，加強與國際藝術機構的交流與合作，拓展海外市場，為萊西木偶戲贏得更廣闊的發(fā)展空間與穩(wěn)定的資金支持。

六、結語

萊西木偶戲作為山東省非物質文化遺產(chǎn)的瑰寶，不僅是當?shù)貧v史文化的載體，還在社會教育等方面發(fā)揮著積極作用。然而，隨著社會的發(fā)展，萊西木偶戲面臨著一系列挑戰(zhàn)，需要積極探索創(chuàng)新發(fā)展之路，使自身在新時代煥發(fā)出新的生機與活力。各方需要共同努力，形成合力，為萊西木偶戲的傳承與發(fā)展創(chuàng)造良好的環(huán)境和條件，讓這一古老的藝術形式在當代社會繼續(xù)繁榮發(fā)展。

參考文獻：

[1]戈梅娜.萊西木偶戲淺談[J].大眾文藝，2014

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[2]單娟，繆瀟玄.“非遺+”視域下萊西木偶戲創(chuàng)新發(fā)展路徑研究[J].青島科技大學學報（社會科學版），2024，40（03）：94-106.

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[5]王偉.高校非遺培訓工作站建設路徑探析

——以山東藝術學院為例[J].齊魯藝苑，2018

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[6]莊欣娜.文旅融合發(fā)展的霞浦實踐與思考[J].當代縣域經(jīng)濟，2024（10）：73-75.

[7]張軒.山東萊西木偶戲研究[D].廣西民族大學，2023.

（作者簡介：楊若瑜，女，本科在讀，山東師范大學赫爾岑國際藝術學院，研究方向：音樂學lt;師范gt;）

（責任編輯 葛星星）