一、引言

公共藝術作為一種視覺藝術，在當代社會發(fā)揮著日益重要的作用。公共藝術作品以豐富多樣的形式和材質(zhì)呈現(xiàn)，美化了城市空間，成為城市文化精神的直觀體現(xiàn)。一些公共藝術作品在設計中巧妙地融入了傳統(tǒng)紋樣的元素，這些傳統(tǒng)紋樣使古老的文化在當代社會煥發(fā)出新的生機與活力，吸引著人們深入探究其在公共藝術中的獨特魅力與價值。本文針對傳統(tǒng)紋樣的概念、類型以及公共藝術的特征與發(fā)展趨勢進行論述，重點分析傳統(tǒng)紋樣在公共藝術中的應用。

二、傳統(tǒng)紋樣概述

（一）傳統(tǒng)紋樣的定義與內(nèi)涵

傳統(tǒng)紋樣是指在歷史長河中，經(jīng)過長期發(fā)展，在特定民族、地域或文化群體中形成的具有代表性和傳承性的裝飾圖案。它不僅僅是一種視覺上的裝飾符號，還蘊含著豐富的文化內(nèi)涵、社會價值和審美觀念。傳統(tǒng)紋樣通過線條、色彩、形狀等元素的組合，傳達出特定的情感和思想，是一種無聲的文化語言，跨越時空，連接著過去與現(xiàn)在，使后人能夠透過這些紋樣領略先輩的智慧和創(chuàng)造力。[1]

（二）傳統(tǒng)紋樣的分類與特點

1.幾何紋樣

幾何紋樣是以點、線、面等基本幾何圖形為構成元素，通過重復、對稱、漸變、放射等構成法則組合而成的紋樣。其特點鮮明，具有強烈的形式美感和秩序感，常見于古代建筑裝飾、織物和陶瓷等。常見的幾何紋樣有連珠紋、云雷紋、回紋等。

2.動植物紋樣

動植物紋樣是以自然界中的各種動植物形象為原型創(chuàng)作的紋樣。這類紋樣往往具有生動、形象、富有生命力的特點。常見的植物紋樣有梅花紋、蓮花紋、牡丹紋等，動物紋樣有虎紋、龍紋、鳳紋、蝙蝠紋、喜鵲紋等。動植物紋樣通過對自然界生物的觀察、提煉和美化，將自然之美與人文寓意完美融合，使藝術作品更具親和力和感染力。

3.人物紋樣

人物紋樣內(nèi)容廣泛、題材豐富、表現(xiàn)手法高超、風格多樣。人物紋樣以人物形象為主題，可以是神話傳說中的人物、歷史人物，也可以是普通人物。這類紋樣在古代壁畫、雕塑和繪畫中十分常見，它們不僅記錄了人類社會的歷史和文化，也反映了人們對美好生活的向往。人物紋樣的起源可以追溯到新石器時代，如人面魚紋彩陶盆，以寫實的手法刻畫魚的形象，充分反映了漁獵生活在原始社會中的重要地位。[2]

4.吉祥紋樣

吉祥紋樣是傳統(tǒng)紋樣中具有特殊寓意和象征意義的一類，它將多種元素組合在一起，表達人們對美好生活的向往、祝福和祈愿。吉祥紋樣的特點是寓意豐富、形式多樣，常常運用諧音、象征、寓意等手法來傳達吉祥的含義。例如，“連年有余”的紋樣，將蓮花與鯉魚組合在一起，“蓮” 與 “連” 諧音，“魚” 與 “余” 諧音，寓意生活富足、年年有余。吉祥紋樣以一種直觀、生動且富有文化底蘊的方式，將人們內(nèi)心深處的美好愿望融入日常生活的藝術裝飾中，營造出喜慶、祥和的氛圍，反映了中華民族樂觀向上、追求幸福的文化心理。[3]

三、公共藝術的概念、特點與發(fā)展趨勢

（一）公共藝術的概念

公共藝術是一種存在于公共空間，面向廣大公眾開放并與公眾產(chǎn)生互動和交流的藝術形式。它突破了傳統(tǒng)藝術僅局限于畫廊、博物館等私人或特定場所展示的邊界，將藝術融入城市街道、廣場、公園、車站、機場等公共場所。公共藝術的范疇極為廣泛，涵蓋雕塑、壁畫、裝置藝術、景觀設計、新媒體藝術等多種藝術表現(xiàn)形式。公共藝術不僅注重作品本身的藝術審美價值，更強調(diào)其與公共環(huán)境的融合以及對公眾的影響，它是城市文化和公共生活的有機組成部分，可以提升公眾的審美素養(yǎng)，豐富公眾的精神世界，促進社會文化的多元發(fā)展。

（二）公共藝術的特點與發(fā)展趨勢

公共藝術與特定的公共空間緊密相連，空間成為作品不可或缺的一部分，二者相互依存、相互影響。

在空間性方面，公共藝術作品常常融入城市公共空間，與周圍環(huán)境形成和諧共生的關系。例如，西安大雁塔北廣場兩側的山門塔和大唐文化柱，其設計巧妙地融入了傳統(tǒng)紋樣元素，使現(xiàn)代公共藝術與歷史文化相得益彰。山門塔的設計借鑒了唐代建筑的風格，大唐文化柱則以浮雕形式展現(xiàn)了唐代的絲綢之路、千面佛像等圖案，這些圖案應用了吉祥紋樣，完美體現(xiàn)了唐風唐韻，還通過光影效果和空間布局，進一步烘托了大雁塔的歷史氛圍。山門塔和大唐文化柱設計中運用的紋樣不僅展現(xiàn)了大唐文化的風采，還通過現(xiàn)代材料和工藝的重新演繹，使傳統(tǒng)紋樣煥發(fā)出新的生命力。

互動性是現(xiàn)代公共藝術的重要發(fā)展趨勢。藝術家利用先進的技術手段，創(chuàng)作出受眾可以參與和互動的作品，從而打破了傳統(tǒng)藝術作品單向傳播的模式，鼓勵公眾積極參與到藝術創(chuàng)作與體驗過程中。例如，公眾可以通過觸摸、操作藝術作品，改變其形態(tài)或觸發(fā)其特定功能。在我國現(xiàn)代公共藝術中，傳統(tǒng)紋樣的應用不僅體現(xiàn)了藝術的美學價值，還增強了作品的文化內(nèi)涵和互動性。2017年參展中國美術學院“五水共治”主題活動的公共藝術作品《塑云》，其靈感源于中國傳統(tǒng)云紋，如單歧云、三歧云和靈芝云，這些云紋在中國文化中象征著吉祥與美好。創(chuàng)作者將這些傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代環(huán)保理念相結合，用回收塑料瓶制作出一系列雕塑裝置，既展現(xiàn)了傳統(tǒng)紋樣的美學魅力，又傳遞了環(huán)保意識。在互動性方面，公共藝術作品《塑云》通過多種方式讓公眾參與其中。在展覽過程中，觀眾可以在回收的塑料瓶上進行彩繪，將自己的創(chuàng)意和夢想融入作品中。此外，觀眾還可在回收塑料瓶上簽名，表明對環(huán)保的支持和參與。這種互動不僅增強了觀眾的參與感，還使傳統(tǒng)紋樣在公共藝術中煥發(fā)新的活力。通過這種方式，傳統(tǒng)紋樣在公共藝術作品《塑云》中不僅是視覺上的裝飾元素，更是文化傳承與公眾互動的媒介。它不僅提升了公共藝術的審美價值，還強化了作品與受眾之間的互動性，使公共藝術作品成為文化傳承與社會參與的載體，增強了公眾對傳統(tǒng)文化的認知。[4]

四、傳統(tǒng)紋樣在現(xiàn)代公共藝術中的應用形式

（一）直接引用與復制

直接引用與復制是傳統(tǒng)紋樣在現(xiàn)代公共藝術中較為直接的應用方式。在一些公共藝術作品中，藝術家會完整地選取具有代表性和典型性的傳統(tǒng)紋樣，將其直接運用到作品的某個部分或整體設計之中。例如，在北京地鐵8號線北土城站的公共空間設計中，無論是指向標、墻體還是梁柱，都巧妙地融入了青花瓷的圖案和元素。屏蔽門上印滿了中國古典元素的圖案，而白色的吊頂則仿照了古代藻井的形狀，展現(xiàn)出中國古代建筑的韻味，傳統(tǒng)紋樣于淡雅古樸中又透著一絲富麗與活潑。這種設計不僅美化了空間，還實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結合，最大限度地保留了傳統(tǒng)紋樣的原始形態(tài)和文化內(nèi)涵，讓古老的藝術在當代環(huán)境中得以重現(xiàn)，喚起了人們對傳統(tǒng)文化的記憶和情感共鳴。然而，在直接引用與復制的過程中，也要考慮傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代環(huán)境的協(xié)調(diào)性，避免出現(xiàn)生硬的拼接或與整體氛圍格格不入的情況。

（二）變形與重構

變形與重構是在尊重傳統(tǒng)紋樣基本形態(tài)和文化寓意的基礎上，對其進行創(chuàng)造性的改變和重新組合。藝術家先通過對傳統(tǒng)紋樣的線條、形狀、比例等元素進行夸張、簡化、拉伸、扭曲等變形處理，再依據(jù)現(xiàn)代設計理念和公共藝術作品的主題需求，將這些變形后的紋樣元素進行重構和編排。例如，在北京“《春煦蔚觀》中華世紀壇傳統(tǒng)文化季劉恒甫公共藝術展”上，公共藝術作品《中華有魚》以魚為主題，結合祥云、彩蝶、中國結等傳統(tǒng)吉祥符號，借鑒中國剪紙藝術語言，通過國際化、當代化的立體手法表現(xiàn)，線條簡約流暢、造型靈動優(yōu)美。這種應用形式既保留了傳統(tǒng)紋樣的文化元素，又賦予了其全新的視覺效果和現(xiàn)代感，使傳統(tǒng)紋樣能夠更好地融入公共藝術的語境中，滿足當代觀眾對藝術創(chuàng)新和個性化審美的需求。變形與重構的應用形式常見于多種公共藝術類型中，它能夠為作品增添獨特的藝術魅力和文化底蘊，同時展現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代相互交融的創(chuàng)新活力。

（三）材料與工藝的轉(zhuǎn)換

材料與工藝的轉(zhuǎn)換是傳統(tǒng)紋樣在公共藝術應用中的重要創(chuàng)新手段。傳統(tǒng)紋樣往往與特定的傳統(tǒng)材料和工藝緊密相連，如陶瓷上的青花紋樣、絲綢上的刺繡紋樣等。在公共藝術創(chuàng)作中，藝術家會將這些傳統(tǒng)紋樣從原有的材料和工藝載體上剝離出來，運用新型材料和先進工藝進行重新詮釋。例如，在中國美術學院設計藝術周“觀·紋樣”2022紋樣文化傳播與解讀研討會上，吳海燕教授發(fā)表了如下觀點：在當下講好中國故事、傳播中國文化，重在對紋樣進行基礎研究，主要包括紋樣敘事、故事出處、活化創(chuàng)意、轉(zhuǎn)化方法、東方系統(tǒng)等方面。傳統(tǒng)紋樣的“原形”源于歷史故事、各類動植物等，應通過現(xiàn)代設計思維和技術手段，將其轉(zhuǎn)化為符合時代特色的設計元素，并應用于當代藝術設計中。材料與工藝的轉(zhuǎn)換能夠創(chuàng)新傳統(tǒng)紋樣的表現(xiàn)形式和拓展其應用范圍，使其在公共藝術領域煥發(fā)出新的生機與活力，適應不同的空間環(huán)境和功能需求。

（四）文化隱喻與敘事表達

傳統(tǒng)紋樣在公共藝術中還常常被用作文化隱喻和敘事表達的工具。每一種傳統(tǒng)紋樣都蘊含著特定的文化寓意或歷史故事，藝術家通過巧妙地運用這些紋樣，將深層次的文化內(nèi)涵融入公共藝術作品中，使作品具有豐富的思想性和文化價值。例如，在北京地鐵6號線的車公莊站，藝術家創(chuàng)作了名為《生旦凈丑》的壁畫，采用剪紙風格勾勒出國粹京劇臉譜。京劇人物服裝上清晰可見的傳統(tǒng)紋樣如鳳紋、牡丹紋、云雷紋等，體現(xiàn)了不同人物的社會地位與角色特征，反映了深厚的歷史積淀和文化底蘊。通過在地鐵站內(nèi)運用傳統(tǒng)紋樣進行公共藝術設計，藝術家不僅美化了公共空間，還傳遞了京劇文化的深厚內(nèi)涵，使觀眾感受到傳統(tǒng)藝術的魅力。

作為文化隱喻與敘事表達的工具，傳統(tǒng)紋樣超越了單純的裝飾功能，成為連接歷史與現(xiàn)實、文化與社會的橋梁。這些傳統(tǒng)紋樣不僅僅是視覺上的裝飾，更包含深厚的文化內(nèi)涵和歷史底蘊，使觀眾在欣賞藝術作品的過程中，能夠感受到文化的脈搏和歷史的回響。在這個過程中，觀眾被鼓勵進行深入的文化解讀和思考，從而促使他們對自身文化和社會背景的理解更加全面和深刻。通過對這些藝術作品的欣賞和解讀，觀眾能夠更好地理解傳統(tǒng)文化在當代生活中的意義和價值。這種深入的文化對話不僅提升了公共藝術作品的文化影響力，也增強了其社會價值，使其成為促進文化傳播與交流的重要媒介。此外，這種藝術表達方式還能激發(fā)人們對社會現(xiàn)象的思考和討論，鼓勵公眾參與文化交流和創(chuàng)造，進而推動社會的多元化發(fā)展。

綜上所述，傳統(tǒng)紋樣在公共藝術中的應用形式豐富多樣，每種形式都有其獨特的創(chuàng)意和價值體現(xiàn)，它們共同為公共藝術作品注入了豐富的文化內(nèi)涵和創(chuàng)新活力，促進了傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化在公共藝術領域的有機融合與發(fā)展。

五、結語

傳統(tǒng)紋樣在公共藝術中的應用是一場跨越時空的文化對話，它既豐富了公共藝術的表現(xiàn)形式與內(nèi)涵，又為傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新開辟了新的路徑。通過對傳統(tǒng)紋樣的深入挖掘、變形、重構以及與現(xiàn)代材料和技術的有機結合，公共藝術作品在滿足公眾審美需求的同時，也引發(fā)了人們對文化根源的思考與情感共鳴。在這一應用過程中，只有不斷加強文化研究、創(chuàng)新設計思維、鼓勵公眾參與并注重文化教育，才能使傳統(tǒng)紋樣在公共藝術中得以更好地傳承與發(fā)展，創(chuàng)作出更多具有時代精神與文化深度的公共藝術佳作，為構建富有文化底蘊與藝術魅力的城市公共空間貢獻力量。

參考文獻：

[1]張恩華.中國傳統(tǒng)紋樣與公共藝術的相關性[J].大觀（論壇）， 2023（10）：21-23.

[2]孫真珍.智慧化時代傳統(tǒng)紋樣在公共藝術影像新媒體中的應用現(xiàn)狀設計分析[J].鞋類工藝與設計，2022（03）：3.

[3]楊霞.黃河文化建設中女性形象在公共藝術中的表達研究[D].西北師范大學，2023.

[4]祁榮榮，董可木.論傳統(tǒng)民間藝術在公共藝術中的應用——以鳳翔泥塑為例[J].北京印刷學院學報，2023，31（10）：61-66.

（作者簡介：劉帥，男，碩士研究生在讀，哈爾濱師范大學，研究方向：公共藝術；任瑞鯤，男，碩士研究生，哈爾濱師范大學，副教授，研究方向：公共藝術）

（責任編輯 王瑞鋒）