摘 要：非遺傳統(tǒng)舞蹈是我國非物質文化遺產的重要組成部分。為更好地滿足我國高等職業(yè)教育對于人才培養(yǎng)的需求以及增強高職院校學生保護和傳承非遺傳統(tǒng)舞蹈的意識，從社會、學校、學生三個方面探討非遺傳統(tǒng)舞蹈融入高職舞蹈課堂的價值，并針對現存問題，如高職院校教學資源脫節(jié)、非遺舞蹈傳承人數量驟減、保護非遺的概念較為淺薄等，通過前期調研與教學實踐，總結出四條解決問題的策略，包括增強師資力量、增強學生學習興趣與創(chuàng)新能力、將教學與競賽相結合、開發(fā)數字化平臺技術，以期促進高職院校賦能非遺傳統(tǒng)舞蹈“守正”與“創(chuàng)新”。

關鍵詞：非遺傳統(tǒng)舞蹈；高職；舞蹈課堂；價值意蘊

在社會快速發(fā)展背景下，職業(yè)教育儼然成為我國教育事業(yè)的重要組成部分，而高等職業(yè)教育是教育領域中培養(yǎng)高級技術人才的鮮活力量。我國非常重視非物質文化遺產的保護和傳承工作，《中華人民共和國非物質文化遺產法》更是明確了國家對于非物質文化遺產的態(tài)度。保護非遺的重點在于人，習近平總書記強調，要加強非物質文化遺產保護和傳承，積極培養(yǎng)傳承人。然而，隨著社會發(fā)展的加快以及商業(yè)信息化的加入，很多非遺舞蹈面臨著消失的風險?；诖?，高職學校的舞蹈教師需要將非遺舞蹈動作元素融入日常的舞蹈課程，引導學生通過實踐來探索非遺舞蹈的價值和傳承路徑，由此來激發(fā)學生保護非遺的意識，增強學生對于本民族優(yōu)秀舞蹈的文化自信與認同。

一、非遺傳統(tǒng)舞蹈融入高職舞蹈課堂的價值意蘊

（一）有利于滿足我國教育事業(yè)發(fā)展對高技能人才的需求

當下社會競爭愈發(fā)激烈，教學觀念、教學方法與教學內容更新的速度同樣不斷加快，因此，教師應該遵循教育發(fā)展規(guī)律，挑選適合高職學生學習的非遺舞蹈資源，為學生提供多樣的學習內容，豐富學生的知識儲備，為學生成為與“加速社會”相匹配的人才打下堅實的基礎。

（二）有利于傳承和弘揚非遺傳統(tǒng)舞蹈

高職院校承擔起了培養(yǎng)高等職業(yè)技術人才的使命。在傳承非遺傳統(tǒng)舞蹈方面，高職院校有著很多便利條件。首先，我國高職院校分布較廣，很多院校鄰近非遺傳統(tǒng)舞蹈的區(qū)域，有助于教師到地方“采風”、與傳承人交流學習；其次，學生學習非遺舞蹈課程時，可加深對各民族文化的了解，并認識到其價值，自覺成為保護非遺舞蹈的使者；最后，學生畢業(yè)后會走向全國各地，更會促進非遺舞蹈的傳承與發(fā)展。

（三）有利于增強學生民族文化自信

我國是擁有豐富民族文化的文化大國，每個民族的發(fā)展都經過了歷史時間與文化空間的雙重“洗禮”。以傣族“長甲舞”為例，其主要流傳于云南省普洱市孟連傣族拉祜族佤族自治縣，于2009年被列入云南省第二批非物質文化遺產保護名錄。舞者在表演時身著金色服裝，頭戴金色道具，手指佩戴金色的長甲，十分端莊優(yōu)雅。又如浙江省德清縣的舞蹈“掃蠶花地”，其于2008年被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄?！皰咝Q花地”最初是蠶農為祈求豐收，于每年春節(jié)、元宵、清明期間請職業(yè)或半職業(yè)藝人到家中養(yǎng)蠶場舉行的儀式，后逐漸演變?yōu)楦栉璞硌?。在表演過程中，舞者會先后呈現出掃地、糊窗、喂蠶、捉蠶、采繭等一系列和養(yǎng)蠶有關的動作，不僅有著清麗柔美的舞蹈風格，更有著清除晦氣、蠶業(yè)豐收的吉祥寓意，因此在當地廣為流傳[1]。在學習上述所列舉的非遺舞蹈的過程中，高職學生能在“手舞足蹈”的過程中深刻地感知到舞蹈動作中蘊含的民族氣質與精神內核，為自己是中華兒女而感到驕傲與自豪。這有助于增強學生的民族自豪感與文化認同感，促使她們成為保護和傳播民族文化的志愿者。

（四）有利于提升學生審美能力

如今，如何實現“五育并舉”成為學術界的熱點話題，也成為教育領域不容忽視的內容。高校美育的實施能夠使學生學會如何發(fā)現美、創(chuàng)造美，因此引發(fā)眾多學者的思考與審視。當代舞蹈藝術教育作為一種傳播美、發(fā)現美、創(chuàng)造美的途徑，是一種立足于身體，并由身體感知并轉化為思想情緒的一種審美教育活動。當情緒利用身體宣泄，當思想利用肢體表達，當這些動作形成一種身體“經驗”之時，便可以利用這些身體“經驗”表現歷史文化與表達當代社會的情感，其意義便是使人擁有無限的精神力量。“舞蹈是身體美學最具代表性的藝術”，如何在舞蹈課堂中融入美育，更好地提升學生的審美能力，成為亟待思考的問題[2]。筆者在舞蹈課程教學過程中，總會面對這樣一群學生：此前沒有舞蹈基礎，也并不知道怎樣區(qū)分自己的肢體動作是否具有美感，更不清楚什么樣的動作才算有美感，同學做什么他也跟著做什么，自己并不能成為身體的主人。隨著課程的不斷深入，筆者發(fā)現，通過長期的學習，學生可以通過觀察來改變自己已經形成的“肌肉記憶”，學生在一起練習的過程中，也能逐漸發(fā)現美與不美的區(qū)別，并相互教學。這就是她們形成的身體“審美經驗”。

二、非遺傳統(tǒng)舞蹈融入高職舞蹈課堂的現實困境

（一）生產生活方式帶來的強烈沖擊

隨著經濟全球化的不斷推進，“引進來”的文化不斷沖擊著“國潮”文化。此外，人們的審美趣味與生活條件也發(fā)生了翻天覆地的變化。在2021年12月召開的中國文聯(lián)十一大、中國作協(xié)十大開幕式上，習近平總書記提出：“博大精深的中華文明是中華民族獨特的精神標識，是當代中國文藝的根基，也是文藝創(chuàng)新的寶藏。中國文化歷來推崇‘收百世之闕文，采千載之遺韻’。要挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思想觀念、人文精神、道德規(guī)范，把藝術創(chuàng)造力和中華文化價值融合起來，把中華美學精神和當代審美追求結合起來，激活中華文化生命力。故步自封、陳陳相因談不上傳承，割斷血脈、憑空虛造不能算創(chuàng)新。要把握傳承和創(chuàng)新的關系，學古不泥古、破法不悖法，讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化成為文藝創(chuàng)新的重要源泉?！盵3]如今，人們的生產生活方式發(fā)生了巨大的改變，傳統(tǒng)舞蹈的傳承與發(fā)展面臨著更大的挑戰(zhàn)。

（二）高職院校教學資源脫節(jié)

著名勞動經濟學家明塞爾指出，學校的教育是學生步入社會參加職業(yè)培訓的基礎和前提，對學生參加并完成職業(yè)培訓起至關重要的作用[4]。然而，如此重要的學校教育同樣存在著些許問題。首先，部分高職院校目前還未開設較為系統(tǒng)的非遺舞蹈課程，同樣，也未擁有精心編寫的特色課程教材。其次，部分高職院校教師素養(yǎng)還有待提高。高職院校大多數教師雖然為碩士研究生畢業(yè)，在攻讀碩士期間學習了很多民間舞蹈組合，但主要學習的是藏族、蒙古族、維吾爾族、傣族以及部分漢族舞蹈，對非遺傳統(tǒng)舞蹈的認識較為模糊，難以系統(tǒng)地教授學生非遺舞蹈。最后，高職院校的教學設施還需完善。大多數高職舞蹈課堂教學依然運用“口傳身教”的模式，因此常常會出現學習到的民族舞蹈較為空洞的情況。學生雖學習了民族舞蹈的標志性動作，但不理解為什么會形成這樣的肢體動作，從而影響學生學習民族舞蹈的興趣。

（三）非遺舞蹈傳承人數量驟減

筆者曾到云南紅河哈尼族彝族自治州采風，那里的非遺舞蹈傳承人都居住在深山的村落中，到達傳承人家中需要經過無數個不同角度的急彎，路況十分復雜，所以導致傳承的方式是自發(fā)的，也是保守的。面對快速發(fā)展的社會，很多村落的年輕人放棄傳承人的接力棒，到別的城市謀求發(fā)展，而老年人年歲已高，漸漸無法進行表演或創(chuàng)作。其次，在村落中，非遺舞蹈傳承人以男性居多，女性傳承人則集中在傣族等少數舞種中，久而久之就會出現傳承人愈來愈少、斷層，甚至某個舞種再無傳承人的現象，最后導致某個非遺舞種徹底消失。

（四）保護非遺的概念較為淺薄

在現實生活中，人們很少能夠看到關于非遺舞蹈文化的廣告或是紀錄片，因此并不能深刻領會非遺舞蹈的重要性，部分人甚至認為保護非遺是一件沒有意義的事，這會嚴重阻礙非遺保護工作的順利開展。

三、非遺傳統(tǒng)舞蹈融入高職舞蹈課堂的策略

（一）增強師資力量

首先，各個職業(yè)院?？梢詾榻處熖峁┓沁z舞蹈的專業(yè)培訓，使教師對非遺傳統(tǒng)舞蹈有深刻而全面的了解。另外，還可以聘請非遺傳承人來校園舉辦講座或成為客座教授授課，使學校的教師團隊實力顯著提高。其次，各高職院校還可以鼓勵教師到非遺點進行學習采風，充分感受當地的風土人情，了解非遺舞蹈動作的形成原因，并結合所看所學所感，在頭腦中形成完整的知識體系，最后充分利用這些系統(tǒng)的知識編著非遺舞蹈的教材。再次，各高職院校應提高教學硬件，利用虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、人工智能（AI）等科技手段，為非遺舞蹈的學習與傳承助力。最后，各高職院校還可以根據地理位置等信息，找到與自己學校距離近的非遺傳承點，在提升該非遺點宣傳效果的同時，培養(yǎng)具有地方特色的人才。

（二）增強學生學習興趣與創(chuàng)新能力

興趣是學習任何學科的關鍵，怎樣增強學生學習非遺舞蹈的興趣以及積極性是一個需要思考的重要問題。對于高職階段的舞蹈藝術教育來說，使學生發(fā)現美、感知美、創(chuàng)造美是需要著重強調的事情。教師要運用合理的教學方法，引導學生發(fā)現動作背后深刻的人文精神與文化內涵，啟發(fā)學生發(fā)現動作與動作之間的聯(lián)系與邏輯。教師可以從學生喜歡的教學方式入手，防止舞蹈課堂的學習氛圍過于壓抑；要有一雙善于發(fā)現“美”的眼睛，努力尋找每一個學生的閃光點；可以將繁復瑣碎的音樂節(jié)奏變成音樂的旋律唱出來；還可以將難以記憶且規(guī)律較為模糊的舞蹈動作編成口訣來幫助學生記憶。這樣一來，學生就會認為舞蹈課堂是有意思的，舞蹈教師是和藹可親且尊重學生的，師生關系是平等且融洽的，從而增強學生的學習興趣。此外，非遺舞蹈的動作素材擁有多種題材，內容形式多樣，可以利用這些特點，鍛煉和提高學生舉一反三的能力?？梢怨膭詈鸵龑W生將非遺舞蹈動作素材與當代社會文化背景相結合，將文化與時間相碰撞，以此更好地傳承和弘揚非遺舞蹈。

（三）將教學與競賽相結合

除了舞蹈課堂，教師與學校管理部門還可組織“非遺知識問答”“非遺舞蹈編創(chuàng)”比賽等相關賽項，讓學生在學習知識的同時，將知識運用到實踐中。除此之外，教師在教授完非遺舞蹈動作后，可以以布置小組作業(yè)的方式，讓學生在小組合作中提高自己的能力。例如在教授完彝族“煙盒舞”單一動作后，讓學生自行將所學動作整合為完整的舞蹈組合，或者根據所學動作，編創(chuàng)一個帶有故事情節(jié)的表演性組合。當下周上課時，教師可以根據每組完成情況與完成質量進行打分，選出最優(yōu)小組和最優(yōu)作業(yè)，以此激勵斗志，釋放潛能。

（四）開發(fā)數字化平臺技術

隨著信息技術的快速發(fā)展，高職院校的教學平臺正面臨著從傳統(tǒng)向數字化轉型的挑戰(zhàn)。開發(fā)數字化平臺不僅可以提升學生的學習體驗，還可以推動教學平臺的創(chuàng)新。例如，高職院校可以運用數字化技術建立非遺舞蹈體驗館，學生可以到館內進行實景觀看，并能與非遺傳承人進行交流與學習。此外，學生還可以利用數字化平臺進行課前預習，也可以將自己所編創(chuàng)或學習到的舞蹈上傳到互聯(lián)網，與其他院校的學生進行交流。

四、結語

文章通過對非遺舞蹈融入高職課堂的價值意蘊進行全面分析，凸顯了其在人才培養(yǎng)、增強民族自信等方面的重要作用。盡管如此，但仍然存在種種問題，如高職院校教學資源脫節(jié)、非遺舞蹈傳承人數量驟減、保護非遺的概念較為淺薄等。針對這些問題，文章提出了一系列解決策略，包括增強師資力量、增強學生學習興趣與創(chuàng)新能力、將教學與競賽相結合、開發(fā)數字化平臺技術，旨在更有效地使非遺傳統(tǒng)舞蹈融入高職舞蹈課堂教學，促進高職院校賦能非遺傳統(tǒng)舞蹈“守正”與“創(chuàng)新”。而非遺舞蹈的成功融入，對于增強學生的民族文化自信、提升學生的審美能力具有重要意義。

參考文獻：

[1]鐘冰潔.高校舞蹈類非遺主題課程的開發(fā)與建設研究：以掃蠶花地為例[J].藝術教育，2024（5）：88-91.

[2]卡特.身體美學與舞蹈[J].安靜，譯.藝術學研究，2020（2）：97.

[3]習近平.習近平談治國理政：第四卷[M].北京：外文出版社，2022：324-325．

[4]明塞爾.人力資本研究[M].張鳳林，譯.北京：中國經濟出版社，2001：89.

作者單位：

常州幼兒師范高等?？茖W校