摘要：目的：文章研究攝像技術(shù)與藝術(shù)的融合，探析兩者融合的重要性與具體實踐，以推動更多具有藝術(shù)性的攝像作品誕生。方法：文章分析攝像技術(shù)和藝術(shù)要素，闡述攝像技術(shù)與藝術(shù)融合的優(yōu)勢，進而通過探析攝像技術(shù)與藝術(shù)融合的實踐明確融合效果。結(jié)果：攝像中可利用穩(wěn)鏡頭、移動鏡頭、合理構(gòu)圖、曝光正確、色彩還原等手段和方法凸顯攝像主體，同時通過合理融入藝術(shù)元素，如豐富的光線、多元的構(gòu)圖等，彰顯細節(jié)，更好地展現(xiàn)畫面的情景、細節(jié)蘊含的情緒等，使攝像作品更具藝術(shù)性和可觀賞性。結(jié)論：要想攝像技術(shù)與藝術(shù)實現(xiàn)更好的融合，不僅需要大膽應(yīng)用藝術(shù)元素，還需要攝像人員提高自身專業(yè)素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)，如此才能促進攝像藝術(shù)發(fā)展，展現(xiàn)攝像作品靈魂。

關(guān)鍵詞：攝像技術(shù)；藝術(shù)；融合

中圖分類號：J405 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）10-0-03

0 前言

當前我國市場經(jīng)濟高速發(fā)展，電子產(chǎn)品層出不窮，尤其是攝像產(chǎn)品的質(zhì)量迅速提升，人們對攝像技術(shù)有了更高要求。但是單一的攝像技術(shù)無法滿足人們的審美需求，只有將攝像技術(shù)與藝術(shù)融合，才能保證作品更加美觀、更具觀賞性，并凸顯作品的藝術(shù)性。文章對攝像技術(shù)和藝術(shù)要素進行分析，以攝像技術(shù)與藝術(shù)融合的優(yōu)勢為切入點進行探索，對攝像技術(shù)與藝術(shù)融合的體現(xiàn)進行重點論述，實現(xiàn)攝像技術(shù)與藝術(shù)的高度融合，保證攝像作品高質(zhì)量輸出。

1 攝像技術(shù)和藝術(shù)要素分析

攝影技術(shù)涉及相機的選擇、快門速度、光圈大小等，而藝術(shù)要素則包括形狀、線條、比例、色彩等因素。將攝像技術(shù)與藝術(shù)要素相融合，能夠更好地展現(xiàn)作品的造型設(shè)計，使作品更具藝術(shù)性和觀賞性［1］。

1.1 攝像技術(shù)要素

攝像技術(shù)通常包括較多的要素，如穩(wěn)鏡頭、移動鏡頭、合理構(gòu)圖、曝光正確、色彩還原等，合理組織這些要素能客觀反映被拍攝的物品。

1.2 攝像藝術(shù)要素

攝像藝術(shù)主要表現(xiàn)為突破平面造型，營造立體的藝術(shù)空間，這樣既能展示作品的立體性，還能讓人們有效感知物體大小、線條及影調(diào)。此外，取景變化也是重要的攝像藝術(shù)要素，將不需要的景去掉，重點突出攝像主體，如大型集會攝像中，對地面、天空、人群等進行拍攝，能更好地凸顯攝像主體及細節(jié)。攝像人員須結(jié)合畫面，凸顯拍攝主題，有效敘述畫面反映的故事情節(jié)，以展現(xiàn)人物的情緒、神態(tài)、動作和景物的變化、形態(tài)等，使觀賞者產(chǎn)生身臨其境的感受。

2 攝像技術(shù)與藝術(shù)融合的優(yōu)勢

完美的攝像作品既要專業(yè)攝像技術(shù)的支撐，又要體現(xiàn)藝術(shù)美感。為推動攝像與藝術(shù)的深度融合，須深刻分析和研究兩者融合的優(yōu)勢。

2.1 能促使作品構(gòu)圖更科學(xué)

攝像技術(shù)和藝術(shù)的融合有助于保障攝像構(gòu)圖的科學(xué)性。須對構(gòu)圖有深入的了解，如此才能在攝像作品中更好地展現(xiàn)靜止物體的藝術(shù)性。結(jié)合特定的構(gòu)圖方式，展現(xiàn)不同景物的特征，實現(xiàn)景物藝術(shù)美的營造，使拍攝布局更合理。

2.2 能更好地捕捉光影和角度

作品拍攝過程中須控制拍攝的角度及高度，需要利用不同的光影、距離、上下角度、透視景深等，使作品更具藝術(shù)性。攝像人員既需要具備扎實的攝像技術(shù)功底，還需要具有較高的藝術(shù)品位，只有這樣才能保障攝像作品的藝術(shù)性。

2.3 能夠使攝像作品更加精美

拍攝結(jié)束后還需要對作品進行后期加工，有效凸顯作品的藝術(shù)性。因此，攝像人員需要具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)，如此才能確保攝像作品更加精美。

3 攝像技術(shù)與藝術(shù)融合的實踐

3.1 攝像構(gòu)圖靜態(tài)藝術(shù)

構(gòu)圖作為攝像技術(shù)的重要內(nèi)容，在整個拍攝過程中均有涉及，須重視攝像構(gòu)圖的靜態(tài)藝術(shù)。

3.1.1 明確主體

拍攝過程中須保證構(gòu)圖的科學(xué)性。準確處理主要人物、物體與周圍環(huán)境間的關(guān)系，確保主次分明。拍攝通常包括遠景、中景、近景，要確保人物或者景物處于攝像畫面的重要位置。一般情況下，凸顯主體有兩種方法。第一種為直接展現(xiàn)，即在中心處給予主體最大的面積、最佳的照明，確保攝像主體得以突出［2］。第二種為間接表達，即利用周圍物體、環(huán)境或者氛圍，襯托與強調(diào)攝像主體。一般情況下，攝像機需要拍攝主體的重要部位，非主體部分則可適當虛化與弱化，這樣能使拍攝畫面更加清晰，重點突出。除了需要明確拍攝主體外，還需要關(guān)注背景與前景，比如一些環(huán)境中不能存在遮擋物，背景應(yīng)簡單。在夜間拍攝時不能直接以鏡頭照射被拍攝對象。

3.1.2 多元構(gòu)圖方法

攝像需要綜合考慮觀者視覺習(xí)慣、被拍攝主體（如景色）、布局規(guī)則等，而最能彰顯攝像藝術(shù)性且能兼顧此三者的方式是應(yīng)用多元構(gòu)圖，這樣能夠提升攝像作品的藝術(shù)水平。第一，三角形構(gòu)圖。此種攝像構(gòu)圖方法具有穩(wěn)定性好、靈活性強的優(yōu)點。第二，“井”字形構(gòu)圖，即九宮格?！熬弊中螛?gòu)圖與黃金分割線類似，此種構(gòu)圖方法需要保證被拍攝主體處于中心位置，這樣才能夠更好地保證視覺效果，突出主體，保證畫面整體的平衡性。第三，“L”形構(gòu)圖，利用形狀類似“L”的線條以及色塊等突出主體，增強畫面的趣味性。第四，“S”形構(gòu)圖。此種構(gòu)圖方法具有豐富變化，選擇這種構(gòu)圖方式，能突出攝像作品的流暢性及生動性，使攝像作品更具美感。利用“S”形的頂端部位，拓寬視野范圍［3］。一般此種構(gòu)圖多應(yīng)用在河流或者曲徑攝像中，整體藝術(shù)效果明顯。第五，“C”形構(gòu)圖，此種構(gòu)圖方式一般在水面攝像環(huán)境中使用較多，其中常以湖泊、海洋、河流等具有弧形特點的景物作為拍攝主體，“C”形構(gòu)圖能增強畫面的流動性，使畫面柔和，充滿生機。第六，圓形構(gòu)圖。此種構(gòu)圖通常具有閉合性，通常應(yīng)用在不需要過多強調(diào)主體的攝像中。

3.1.3 活用線條

在攝影中，活用線條作為一種具有較強表現(xiàn)力的攝影技巧，能凸顯攝影主體和區(qū)分明暗，帶來巨大反差。橫線向兩邊延伸，拍攝大地、湖泊、草原、海洋等景物時可以活用橫線，營造廣闊的意境。豎線則水平延展，能充分展現(xiàn)出挺拔、剛直的視覺效果，常用于拍攝高聳的大廈、參天的古樹。傾斜的線條具有極強的動感［4］，如巴塞羅那奧運預(yù)告片的拍攝就充分應(yīng)用了斜線條。

3.2 攝像構(gòu)圖動態(tài)藝術(shù)

構(gòu)圖的動態(tài)化是攝像技術(shù)和藝術(shù)融合的關(guān)鍵，其以靜態(tài)構(gòu)圖為基礎(chǔ)，突出主景、伴景、畫面的均衡性。通常情況下，攝像動態(tài)構(gòu)圖的藝術(shù)性主要表現(xiàn)在以下部分。

3.2.1 運動的狀態(tài)

在相機位置以及鏡頭不動的情況下，通過圖像移動，營造視覺效果，能真實有效地反映外界事物。在攝像過程中，由于必須充分考慮被攝物體的運動情況，因此要捕捉運動的狀態(tài)。例如，工人的活動、汽車的飛馳、隊伍的行進、水波的波動、雪花的飄落、瀑布的傾瀉（見圖1）等。由于攝像時存在固定的背景，因此需要保證其始終完整出現(xiàn)在鏡頭中，以更好地體現(xiàn)物體的運動軌跡。

3.2.2 鏡頭的移動

在攝像過程中，需要將鏡頭對準主角，而后將鏡頭推出去，保證動作干凈利索，一氣呵成。為此，需要控制好拍攝時間間隔，如時間間隔過長則會出現(xiàn)較大的變化。在搖晃鏡頭過程中，須注重景別，遠景和搖晃的鏡頭能夠保證畫面的宏闊，在合適的距離搖晃鏡頭，能強調(diào)人物。鏡頭搖晃的具體路徑則需要結(jié)合主體、畫面線條等具體設(shè)計，強調(diào)鏡頭的運動軌跡，使畫面更加唯美［5］。

3.2.3 綜合性構(gòu)圖

綜合性構(gòu)圖能使拍攝的畫面更具內(nèi)涵和想象力。鏡頭隨著拍攝對象進行有效運動，對象處于畫面的焦點。以《望長城》為例，為了展現(xiàn)邊寨的寂寞深遠，應(yīng)用綜合性構(gòu)圖，畫面中出現(xiàn)夜空、小屋、燈火等，強化了整體視覺效果，營造了特定的氛圍，實現(xiàn)了攝像技術(shù)和藝術(shù)的完美融合。

3.3 善于利用光線

攝影技術(shù)與藝術(shù)融合，需要通過光線、構(gòu)圖、色彩等因素，為作品賦予獨特的表現(xiàn)力。光線是攝影的靈魂，其能夠改變作品的氛圍和傳達的情緒。攝像人員可利用光線的明暗變化創(chuàng)造出獨特的陰影效果，使作品更具立體感和層次感。還可通過構(gòu)圖和色彩的運用來強調(diào)作品的主題和情感表達。光線在攝像技術(shù)和藝術(shù)融合中占有關(guān)鍵地位，攝像人員可以借助光線進行多種造型創(chuàng)造和情感表達。以紀實攝像為例，拍攝現(xiàn)場往往存在較多的不確定性因素，這就需要攝像人員善于利用光線，以營造出多種氛圍情景，進而展現(xiàn)攝像主體，確保作品具有藝術(shù)效果。

3.4 善于使用影調(diào)

攝像過程中，善于使用影調(diào)的攝像人員，往往能夠科學(xué)搭配結(jié)構(gòu)、色彩、光線，有效提升攝像作品藝術(shù)水平。例如，注重色調(diào)的明暗，使攝像作品更具藝術(shù)性，表達更豐富的情感，增強其趣味性，實現(xiàn)攝像技術(shù)與藝術(shù)的完美融合。

4 結(jié)語

攝像技術(shù)和藝術(shù)融合是當前攝像發(fā)展的必經(jīng)之路，這對攝像人員的素質(zhì)能力，尤其是對攝像藝術(shù)的把握等方面提出了較高要求。文章對攝像技術(shù)和藝術(shù)要素進行分析，并對攝像技術(shù)和藝術(shù)融合的重要性及具體實踐進行研究，發(fā)現(xiàn)攝像技術(shù)與藝術(shù)融合能夠豐富作品情感，使其具有藝術(shù)觀賞性。因此，攝像人員在日常工作中要注重學(xué)習(xí)和積累藝術(shù)知識，學(xué)會借鑒其他領(lǐng)域作品的優(yōu)秀藝術(shù)元素，以提高自身攝像水平和增強作品藝術(shù)魅力。

參考文獻：

［1］ 張雨翔.分析影視制作技術(shù)與攝影藝術(shù)研究［J］.藝術(shù)品鑒，2022（35）：125-128.

［2］ 李宏興.融媒體時代電視節(jié)目的攝像藝術(shù)與技術(shù)要點分析［J］.記者搖籃，2021（7）：162-163.

［3］ 王啟南.電視攝像技術(shù)中的畫面構(gòu)圖藝術(shù)研究［J］.西部廣播電視，2021，42（22）：200-202.

［4］ 陳澤泉.課程思政視域下高職院校攝影攝像技術(shù)專業(yè)育人途徑探索：以湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院為例［J］.新聞研究導(dǎo)刊，2023，14（2）：102-104.

［5］ 馬修·蘭普利，孟凡君，盧幸妮.論藝術(shù)、美學(xué)和生物學(xué)融合研究中的問題與多元文化取向［J］.浙江社會科學(xué)，2023（7）：128-133，160-161.

課題項目：本論文為2021年度江蘇省政府江蘇省哲學(xué)社會科學(xué)規(guī)劃辦公室江蘇省社會科學(xué)基金一般項目“江蘇地區(qū)文博展館中百年紅色文化資源的創(chuàng)意轉(zhuǎn)化及其展陳空間研究”成果，項目編號：21YSB009

作者簡介：朱曉寒 （2005—） ，女，研究方向：廣播電視學(xué)；胡琳 （1977—） ，女，工藝美術(shù)師，戰(zhàn)略規(guī)劃師，系本文通訊作者，研究方向：美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計、博物館學(xué)、城鄉(xiāng)發(fā)展與建設(shè)設(shè)計與施工。