摘 要：版畫作為一種古老而重要的藝術(shù)形式，隨著技術(shù)的進(jìn)步和藝術(shù)家創(chuàng)新思維的拓展，逐漸融入了多種綜合媒介。這種變化不僅豐富了版畫的表現(xiàn)手法，也為藝術(shù)創(chuàng)作開辟了新的方向。本文展示了藝術(shù)家如何使用版畫綜合媒介不斷創(chuàng)新與融合，拓寬了版畫藝術(shù)的表現(xiàn)力與獨(dú)特魅力，探討了版畫綜合媒介在當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境下的創(chuàng)作及其對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的影響。

關(guān)鍵詞：版畫；綜合媒介；藝術(shù)創(chuàng)作

中圖分類號(hào)：J217 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2024）12-00-03

版畫綜合媒介是一種突破傳統(tǒng)版畫技法與材料限制的媒介形式，它涵蓋了多種傳統(tǒng)與現(xiàn)代版畫工藝，包括木刻、銅版、石版、絲網(wǎng)印刷等，以及攝影、數(shù)字技術(shù)、拼貼、雕塑、裝置、行為藝術(shù)等多元媒介。通過整合這些不同的材料和技術(shù)，藝術(shù)家能夠超越傳統(tǒng)版畫的局限，探索新的表現(xiàn)形式和藝術(shù)概念。版畫綜合媒介在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作語(yǔ)境下具有多樣性與創(chuàng)新性，不同媒介的結(jié)合使得每一件作品都具有獨(dú)特的視覺語(yǔ)言，鼓勵(lì)藝術(shù)家在材料和表現(xiàn)手法上不斷創(chuàng)新，為藝術(shù)家提供了無(wú)限的創(chuàng)作可能。在跨學(xué)科的融合嘗試中，當(dāng)代藝術(shù)家可以將版畫與裝置、影像、行為、數(shù)字技術(shù)相結(jié)合，將版畫拓展為一種跨學(xué)科的媒介，試圖突破版畫的邊界，實(shí)現(xiàn)更豐富的藝術(shù)表達(dá)。版畫綜合媒介的持續(xù)創(chuàng)新與融合，使得版畫能夠不斷拓寬自身的表現(xiàn)領(lǐng)域，既承載了歷史的審美傳統(tǒng)，又以廣泛的姿態(tài)迎接未來(lái)。

一、波普藝術(shù)中的版畫綜合媒介

20世紀(jì)50年代末至60年代在美國(guó)和英國(guó)興起的波普藝術(shù)，以日常消費(fèi)品、廣告、流行文化和大眾媒體的圖像為主題。波普藝術(shù)家善于利用絲網(wǎng)印刷等技術(shù)來(lái)進(jìn)行大批量復(fù)制，使得版畫成為可以接觸到更多受眾的藝術(shù)形式。他們大膽嘗試將不同的綜合媒介結(jié)合，如攝影、拼貼、繪畫與絲網(wǎng)印刷結(jié)合，使得作品充滿視覺沖擊力，同時(shí)引入大眾文化的符號(hào)和圖像，進(jìn)一步模糊了精英藝術(shù)與大眾文化之間的界限。

安迪·沃霍爾（Andy Warhol，1928—1987年）是波普藝術(shù)的代表性藝術(shù)家，他于1962年創(chuàng)作的《瑪麗蓮·夢(mèng)露》系列體現(xiàn)了絲網(wǎng)印刷與攝影的結(jié)合?，旣惿彙?mèng)露作為當(dāng)時(shí)的明星偶像，是大眾文化的象征。沃霍爾在夢(mèng)露去世后不久，利用她的一張宣傳照作為基礎(chǔ)圖像進(jìn)行創(chuàng)作。沃霍爾使用絲網(wǎng)印刷技術(shù)，將夢(mèng)露的肖像反復(fù)印在畫布上。每一幅作品用同一形象呈現(xiàn)出不同的色彩即絲網(wǎng)版畫中的同版異色，形成豐富的視覺效果并直接利用攝影圖像作為模板，使作品保持了夢(mèng)露面部的真實(shí)感。沃霍爾通過反復(fù)復(fù)制夢(mèng)露的肖像，探討了偶像崇拜與消費(fèi)主義的符號(hào)化現(xiàn)象，對(duì)偶像符號(hào)進(jìn)行再現(xiàn)與解構(gòu)，同時(shí)通過不同的色彩組合賦予每幅肖像新的意義，呈現(xiàn)出偶像崇拜的虛幻與脆弱。

同樣是波普藝術(shù)先驅(qū)的羅伯特·勞森伯格（Robert Rauschenberg，1925—2008年）將拼貼、絲網(wǎng)印刷、繪畫和裝置等多種形式融合在一起，不斷創(chuàng)新的實(shí)驗(yàn)精神，模糊了傳統(tǒng)的藝術(shù)界限，為版畫綜合媒介的應(yīng)用開創(chuàng)了新道路。

在勞森伯格的版畫作品中，常見的有使用污漬、油漆、墨水、鉛筆等多種媒介材料和絲網(wǎng)印刷相結(jié)合，如《銅頭—噬痕 VI》（見圖1）。通過使用日常材料，加強(qiáng)了藝術(shù)與日常生活的聯(lián)系，使得他的作品具有獨(dú)特的質(zhì)感和深度，挑戰(zhàn)了藝術(shù)與非藝術(shù)之間的固有界限。此外，這種材料的混合使用也體現(xiàn)了他對(duì)美國(guó)社會(huì)和文化多樣性的關(guān)注。他的作品常常引發(fā)觀眾對(duì)材料、圖像和文化語(yǔ)境之間關(guān)系的思考，增加了作品的解讀層次和觀賞價(jià)值。

二、版畫綜合媒介在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用

中央美術(shù)學(xué)院周吉榮教授在2019年創(chuàng)作的國(guó)家重大題材作品《中國(guó)天眼》（見圖2）中，藝術(shù)家開創(chuàng)性地使用了“柔性感光凹版”的新技術(shù)，運(yùn)用了多個(gè)版種的制版原理以及多種媒介。在印制的過程中，工序的合理設(shè)定非常考驗(yàn)藝術(shù)家對(duì)版畫技法和綜合媒介運(yùn)用的精準(zhǔn)把控。同時(shí)，在創(chuàng)作與天文科學(xué)相關(guān)的藝術(shù)作品時(shí)，藝術(shù)家深入研究了科學(xué)儀器的發(fā)展過程和背景，以確保在作品中準(zhǔn)確展現(xiàn)其細(xì)節(jié)特征。這種做法不僅讓藝術(shù)作品在視覺上忠實(shí)于科學(xué)儀器的實(shí)際外觀，也保留了版畫作為記錄歷史的傳統(tǒng)功能和藝術(shù)性表達(dá)。這種對(duì)科學(xué)精神的尊重和對(duì)版畫綜合媒介的大膽探索與實(shí)踐，使得天文主題的藝術(shù)作品在今天科技與藝術(shù)融合的跨學(xué)科實(shí)踐中展現(xiàn)出其獨(dú)特的歷史重要性，并反映了藝術(shù)家在參與重大國(guó)家主題創(chuàng)作時(shí)的學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)性和求實(shí)的科學(xué)態(tài)度[1]。

由此可見，版畫綜合媒介的發(fā)展受到了新技術(shù)革新和多樣化材料運(yùn)用的推動(dòng)，使得這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式不僅在技術(shù)層面得到了擴(kuò)展，也在表達(dá)和社會(huì)文化角度展示了新的可能性。從技術(shù)上講，其已超脫了媒體特性和藝術(shù)概念含混不清的定義，它仍然包含“創(chuàng)作技巧”“審美觀念”“技術(shù)運(yùn)用”“控制合成”“藝術(shù)構(gòu)圖”等創(chuàng)作因素，成為多種媒介組合與開拓的基礎(chǔ)，也使得藝術(shù)家能夠更為準(zhǔn)確、貼切地表達(dá)作品所要表達(dá)的觀念。

在這個(gè)“數(shù)碼媒介時(shí)代”，如數(shù)字打印、3D打印以及虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)等，極大地豐富了版畫的制作手段。傳統(tǒng)版畫多依賴于物理媒介和手工制版，而現(xiàn)代版畫藝術(shù)家利用高精度的數(shù)碼工具，可以在版畫創(chuàng)作中實(shí)現(xiàn)更精細(xì)的圖像處理和色彩管理，這不僅提升了作品的質(zhì)量和細(xì)節(jié)層次，也拓寬了藝術(shù)家在材質(zhì)和形式上的創(chuàng)作選擇。例如，通過數(shù)碼技術(shù)，藝術(shù)家能夠?qū)z影、繪畫、圖形設(shè)計(jì)等多種視覺元素與版畫融合，創(chuàng)作出跨媒介的視覺作品。

德國(guó)攝影師沃爾夫?qū)ぬ釥柭梗╓olfgang Tillmans）使用攝影技術(shù)與數(shù)碼打印機(jī)相結(jié)合，創(chuàng)作了一系列獨(dú)特的版畫作品。他通過這種綜合方法，不僅保留了攝影的即時(shí)性和真實(shí)感，同時(shí)也利用數(shù)碼技術(shù)的優(yōu)勢(shì)來(lái)調(diào)整圖像的色彩和細(xì)節(jié)，創(chuàng)造出富有層次的視覺效果。而且提爾曼斯經(jīng)常將這些作品圖像呈現(xiàn)到實(shí)體的物質(zhì)材料上并轉(zhuǎn)移到展覽空間，使它們歷經(jīng)再媒介化的處理。在一次訪談中他提道：“如今噴墨印像已經(jīng)形成了一種封閉的表面，對(duì)我們的裸眼來(lái)說已經(jīng)看不到絲網(wǎng)或是印刷網(wǎng)點(diǎn)的存在。畫面的分辨率達(dá)到300dpi以上，信息密度也達(dá)到了高清的級(jí)別。但隨機(jī)的‘噪音’仍然會(huì)在數(shù)碼攝影中發(fā)生，在其中，照片傳感器會(huì)將看見或沒看見的信息都轉(zhuǎn)為二進(jìn)制的為0和1。在光線極弱的情況下，相機(jī)會(huì)產(chǎn)生隨機(jī)的信息。我在拍攝夜空時(shí)就利用了這種效果，在放大到極致的情況下，已經(jīng)無(wú)從區(qū)分究竟是一顆星星，還是一個(gè)僅僅顯示了隨機(jī)電荷的像素?！雹偻郀柼亍け狙琶鳎╓alter Benjamin）曾談及機(jī)械復(fù)制在某種程度上將藝術(shù)品從受人崇拜的地位和儀式性的角色中解放了出來(lái)，使之進(jìn)入政治領(lǐng)域。而如今幾乎所有的圖像都涉及機(jī)械復(fù)制時(shí)，提爾曼斯意識(shí)到這項(xiàng)新技術(shù)可能實(shí)現(xiàn)的社會(huì)性功能，努力擺脫束縛在藝術(shù)品的崇拜與儀式中，并嘗試打破將圖像置于畫布之上的一種盲目的物化迷戀，且以一種無(wú)畏的姿態(tài)通過攝影與數(shù)碼技術(shù)拓展了版畫綜合媒介的表達(dá)范圍和社會(huì)文化功能[2]。

21世紀(jì)的版畫不再僅僅局限于傳統(tǒng)的靜態(tài)圖像，而是逐漸融入動(dòng)態(tài)元素和互動(dòng)體驗(yàn)。藝術(shù)家可以將其所表達(dá)觀念與創(chuàng)作需求所涉及的一切事物與元素融入版畫中，使得作品能夠與觀眾產(chǎn)生直接的互動(dòng)，增強(qiáng)了藝術(shù)作品的沉浸體驗(yàn)感和參與感。蘇格蘭環(huán)境藝術(shù)家伊麗莎白·奧格爾維的大型沉浸式絲網(wǎng)裝置《進(jìn)入海洋》，從心理、物理和詩(shī)意的維度展示了水蒸發(fā)成鹽結(jié)晶的整個(gè)過程。該裝置由染色鹽水、電風(fēng)扇和有機(jī)玻璃上的詩(shī)句組成。詩(shī)句文本使用水性丙烯與緩干劑調(diào)和并通過絲網(wǎng)印刷到有機(jī)玻璃上。細(xì)長(zhǎng)的有機(jī)玻璃板接合屋頂?shù)匿摬模瑧腋∮跍\淺的鋁制水池之上，形成了一個(gè)由上至下的動(dòng)勢(shì)，被舞動(dòng)的光線和重疊的倒影所分割。被染成黑色的水池與詩(shī)文相呼應(yīng)暗示著更廣闊的大海和它的靜謐。隨著水逐漸蒸發(fā)，灰色的鹽結(jié)晶被留下，形成了時(shí)間的印痕。從奧格爾維的作品中我們可以看到，版畫的創(chuàng)作媒介和呈現(xiàn)方式得到了突破，它不再是從“制版”到“印出”的直線模式以及在平面紙質(zhì)上的呈現(xiàn)方式，而是版畫由此延伸到其他藝術(shù)領(lǐng)域中去，以其自身的優(yōu)勢(shì)作為話語(yǔ)發(fā)送者，使作品與觀眾的交流變得非常直接與個(gè)性化，并且消解了版畫技術(shù)的束縛與距離感，使版畫成為一個(gè)與觀眾互動(dòng)的公開物，讓觀眾在欣賞作品時(shí)，不再感到技術(shù)上的恐懼和困惑。藝術(shù)家的觀念隨著版畫綜合媒介拓展的同時(shí)得到升華，也使得原先的“創(chuàng)作媒介”所屬的技術(shù)與媒介材料認(rèn)知范疇得到拓展。

隨著版畫綜合媒介的發(fā)展，在藝術(shù)表達(dá)和社會(huì)功能上展示了更廣闊的視野和深遠(yuǎn)的影響力。藝術(shù)家利用版畫綜合媒介材料探索了諸如身份認(rèn)同、環(huán)境保護(hù)、科技倫理等現(xiàn)代社會(huì)議題，把這些社會(huì)關(guān)注點(diǎn)以視覺的形式呈現(xiàn)出來(lái)，使其觸達(dá)更廣泛的公眾。此外，也被用來(lái)在社區(qū)中促進(jìn)藝術(shù)教育和公共參與，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)的民主化和教育功能。美國(guó)藝術(shù)家安尼塔·榮格在社區(qū)教育中心展示的作品《童話》，進(jìn)一步將絲網(wǎng)版畫拓展到了燈光裝置領(lǐng)域。該作品是以2005年卡特里娜颶風(fēng)事件給人們帶來(lái)的災(zāi)難為基礎(chǔ)創(chuàng)作的一件裝置作品。作品運(yùn)用絲網(wǎng)漏印原理，使用絲網(wǎng)印刷將孩童形象印在透明模板上，再把圖像鏤空裁割，鏤空的圖像被展廳的聚光燈照射后，將人們的希望之光“印”在了墻壁上。作品營(yíng)造了在苦難遭遇下仍懷希望的溫馨氛圍，也間接諷刺了“美國(guó)夢(mèng)”的不切實(shí)際。

由此可見，版畫綜合媒介有著可以“協(xié)助”其他藝術(shù)領(lǐng)域的功能，最明顯的方式是運(yùn)用版畫的創(chuàng)作思維來(lái)構(gòu)建藝術(shù)家所要呈現(xiàn)的作品形式以及想要表達(dá)的觀念。

三、結(jié)束語(yǔ)

綜合媒介對(duì)版畫藝術(shù)的多元化發(fā)展起到了核心作用，它通過結(jié)合傳統(tǒng)版畫技藝和現(xiàn)代數(shù)字化技術(shù)等現(xiàn)代新型媒介，極大地?cái)U(kuò)展了版畫的藝術(shù)表現(xiàn)范圍。從文藝復(fù)興時(shí)期的傳統(tǒng)版畫，到21世紀(jì)的新科技運(yùn)用與媒介探索，版畫綜合媒介的不斷創(chuàng)新和融合使版畫成為一種多樣化的表達(dá)方式。這種媒介的靈活性讓藝術(shù)家能在不同的風(fēng)格和形式中自由探索，并結(jié)合個(gè)人的創(chuàng)意、社會(huì)議題和技術(shù)革新。未來(lái)，隨著技術(shù)的進(jìn)步和新材料的應(yīng)用，版畫藝術(shù)將繼續(xù)突破界限，探索未知的潛力，無(wú)論是豐富當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境的創(chuàng)作形式還是開創(chuàng)更加獨(dú)特的藝術(shù)面貌，都將開拓更為寬廣的藝術(shù)視野和更加緊密地回應(yīng)時(shí)代的需求。

參考文獻(xiàn)：

[1][加]馬歇爾·麥克盧漢.理解媒介——論人的延伸[M].何道寬，譯.南京：譯林出版社，2019.

[2][德]瓦爾特·本雅明.機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品[M].南京：江蘇人民出版社，2006.

作者簡(jiǎn)介：蘇嘉楠（1998-），男，山西大同人，碩士研究生，從事版畫綜合材料媒介研究。