音樂美育是美育的重要組成部分,是樹立文化認(rèn)同和提升審美素養(yǎng)的關(guān)鍵途徑。近年來,隨著素質(zhì)教育理念的不斷深化,音樂美育課程在中學(xué)教育中的地位日益凸顯。然而,由于存在中學(xué)生音樂基礎(chǔ)差異較大、教學(xué)內(nèi)容抽象性強(qiáng)等,如何設(shè)計(jì)出既貼合學(xué)生實(shí)際又具有審美教育價(jià)值的課程成為教師面臨的重要挑戰(zhàn)。因此,本文的研究圍繞中學(xué)音樂美育課程與學(xué)生審美能力的培養(yǎng)展開,分析當(dāng)前教學(xué)中的難點(diǎn),并提出針對(duì)性的解決策略,期望探索出更有效的教學(xué)方法,幫助學(xué)生通過音樂學(xué)習(xí)提升審美素養(yǎng),樹立文化認(rèn)同感,促進(jìn)其全面發(fā)展。
1 音樂美育與學(xué)生審美能力培養(yǎng)的重要性
1.1 提升審美素養(yǎng)
中學(xué)音樂課程涵蓋古典音樂、民族音樂、流行音樂等多種類型,通過作品分析和課堂體驗(yàn),教師可以引導(dǎo)學(xué)生感知音樂中的旋律美、節(jié)奏美與和聲美。例如,在欣賞貝多芬《第九“合唱”交響曲》時(shí),教師可以從旋律的莊嚴(yán)感和和聲的層次感入手,幫助學(xué)生理解音樂的情感表達(dá)。在學(xué)習(xí)《澧水船夫號(hào)子》或《黃河大合唱》等民族音樂時(shí),通過分析旋律中的五聲調(diào)式結(jié)構(gòu)和節(jié)奏的張弛變化,使學(xué)生體會(huì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的韻味與文化背景。在流行音樂教學(xué)中,可結(jié)合現(xiàn)代編曲技術(shù)和電子合成器的音色特點(diǎn),引導(dǎo)學(xué)生辨別旋律與節(jié)奏對(duì)作品風(fēng)格的影響。通過對(duì)多種音樂形式的學(xué)習(xí),學(xué)生不僅能拓寬審美視野,還能認(rèn)識(shí)音樂在不同時(shí)代和文化中的表現(xiàn)形式及意義,深刻理解音樂的多樣性和普遍價(jià)值,從而增強(qiáng)藝術(shù)鑒賞力和文化素養(yǎng)[1]。
1.2 增強(qiáng)文化自信
音樂是文化的重要載體,通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族音樂,學(xué)生能夠深入了解中國(guó)音樂的獨(dú)特之處。例如在欣賞《二泉映月》時(shí),教師可以引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)二胡柔美的音色與旋律所具有的情感深度,認(rèn)識(shí)五聲調(diào)式的優(yōu)美結(jié)構(gòu)及其與中華文化精神的緊密聯(lián)系?;蚴窃趯W(xué)習(xí)《智取威虎山》選段時(shí),引導(dǎo)學(xué)生欣賞京劇的唱腔、身段等,感知傳統(tǒng)戲曲進(jìn)行敘事和情感表達(dá)的獨(dú)特形式。在此基礎(chǔ)上,通過課堂討論或表演實(shí)踐,學(xué)生能夠深刻體會(huì)中國(guó)音樂文化所蘊(yùn)含的民族智慧與所具有的藝術(shù)價(jià)值。這種認(rèn)同感能夠轉(zhuǎn)化為對(duì)民族文化的自豪和信心。同時(shí),中學(xué)音樂課程也強(qiáng)調(diào)對(duì)國(guó)際音樂文化的學(xué)習(xí),例如通過欣賞印度民間音樂《歡迎》或秘魯民間音樂《告別》,學(xué)生可以了解不同國(guó)家和地區(qū)的音樂特色,在深刻體會(huì)文化差異的同時(shí),增進(jìn)對(duì)本國(guó)文化的認(rèn)同,實(shí)現(xiàn)對(duì)多樣化藝術(shù)的包容與尊重。
2 音樂美育課程與學(xué)生審美能力培養(yǎng)的難點(diǎn)
2.1 學(xué)生審美基礎(chǔ)參差不齊
中學(xué)生的家庭文化背景和成長(zhǎng)環(huán)境對(duì)其音樂審美能力有著重要的影響。一些學(xué)生在家庭中,接觸過較多音樂藝術(shù)形式。他們或參加過樂器培訓(xùn),或欣賞過音樂會(huì),因而具備較高的音樂理解能力,而另一些學(xué)生由于家庭對(duì)藝術(shù)教育的重視程度不足,音樂基礎(chǔ)較為薄弱,甚至對(duì)音樂缺乏基本的興趣。學(xué)生個(gè)體的音樂興趣和感受力也存在差異。部分學(xué)生對(duì)音樂敏感,能夠主動(dòng)探索和分析音樂作品的情感表達(dá)與藝術(shù)特質(zhì),而另一些學(xué)生對(duì)音樂的感知能力相對(duì)遲鈍,難以深入體會(huì)音樂作品的美感。此外,中學(xué)階段的課程內(nèi)容往往以知識(shí)性傳授為主,忽視了學(xué)生對(duì)音樂作品的實(shí)踐體驗(yàn)與情感共鳴的培養(yǎng),導(dǎo)致部分學(xué)生在面對(duì)復(fù)雜音樂理論或不熟悉的音樂類型時(shí)產(chǎn)生畏難情緒,進(jìn)一步加劇了審美能力的分化[2]。
2.2 教學(xué)內(nèi)容具有抽象性
音樂是一門聽覺藝術(shù),很多核心內(nèi)容,如旋律美、和聲美與節(jié)奏感,需要通過感官體驗(yàn)來感知,但這些美學(xué)特質(zhì)的內(nèi)在邏輯和結(jié)構(gòu)又具有很強(qiáng)的抽象性。例如,旋律的流動(dòng)性、和聲的層次感以及節(jié)奏的變化規(guī)律,往往涉及復(fù)雜的音樂理論知識(shí),如調(diào)性關(guān)系、和弦功能和節(jié)奏型分析等,這些內(nèi)容難以通過簡(jiǎn)單的語言直接傳達(dá)給學(xué)生。再加上中學(xué)階段,學(xué)生的音樂知識(shí)儲(chǔ)備和經(jīng)驗(yàn)有限,在面對(duì)復(fù)調(diào)音樂的多聲部疊加、調(diào)性轉(zhuǎn)換的情緒變化或復(fù)雜節(jié)奏的分解與組合等深層次音樂知識(shí)時(shí),容易出現(xiàn)理解困難的情況。他們可能能夠聽出音樂的美感,但無法將這種感受與背后的理論知識(shí)關(guān)聯(lián)起來,缺乏對(duì)音樂作品整體性和邏輯性的深層次認(rèn)知。此外,傳統(tǒng)音樂教學(xué)以知識(shí)講解為主,單純的理論灌輸,缺乏生動(dòng)性和直觀性。這種單向教學(xué)的教學(xué)手段,使學(xué)生無法形成對(duì)抽象概念的清晰認(rèn)知。
3 音樂美育課程與學(xué)生審美能力培養(yǎng)的策略
3.1 強(qiáng)化審美實(shí)踐,提升音樂體驗(yàn)
通過將音樂學(xué)習(xí)與實(shí)踐活動(dòng)緊密結(jié)合,學(xué)生能夠更加直觀地感受音樂的情感表達(dá)和藝術(shù)美感,進(jìn)而提升音樂審美能力。在實(shí)際教學(xué)中,教師可以設(shè)計(jì)多樣化的實(shí)踐活動(dòng)。例如,在學(xué)習(xí)旋律和節(jié)奏相關(guān)內(nèi)容時(shí),通過組織學(xué)生參與合唱活動(dòng),讓學(xué)生感受到旋律線條的流動(dòng)性和音樂情感的層次變化。
此外,也可以鼓勵(lì)學(xué)生嘗試打擊樂器的演奏,通過節(jié)奏的組合與變化深入理解音樂的節(jié)奏感,增強(qiáng)對(duì)音樂表現(xiàn)力的感知能力。在實(shí)踐中,教師還可以結(jié)合舞蹈活動(dòng),如設(shè)計(jì)將音樂節(jié)奏與身體動(dòng)作相結(jié)合的節(jié)奏游戲或音樂律動(dòng)課程,讓學(xué)生通過肢體表達(dá)感受音樂的內(nèi)在張力與節(jié)奏美感,從而形成對(duì)音樂整體性的更深層次認(rèn)知。
或是在音樂課上,引導(dǎo)學(xué)生對(duì)學(xué)過的旋律進(jìn)行即興變奏或改編,嘗試在原有的旋律基礎(chǔ)上融入個(gè)人理解或創(chuàng)新元素,從而更深入地理解音樂結(jié)構(gòu)與情感表達(dá)的邏輯關(guān)系。例如,可以選擇一些具有代表性的音樂主題,如《輕騎兵序曲》的號(hào)角音調(diào),鼓勵(lì)學(xué)生通過改變節(jié)奏、調(diào)性或配器,創(chuàng)作出新的版本,培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂形式美和藝術(shù)感染力的敏銳感知。
通過這樣的實(shí)踐活動(dòng),學(xué)生能夠在實(shí)際操作中將理論知識(shí)轉(zhuǎn)化為情感體驗(yàn),深刻領(lǐng)會(huì)音樂藝術(shù)的審美價(jià)值。教師在設(shè)計(jì)這些實(shí)踐活動(dòng)時(shí),應(yīng)注重難度的層次性和內(nèi)容的趣味性,滿足不同層次學(xué)生的學(xué)習(xí)需求,既讓音樂基礎(chǔ)薄弱的學(xué)生也能夠輕松參與其中,享受到音樂實(shí)踐的樂趣,也要為音樂能力較強(qiáng)的學(xué)生提供挑戰(zhàn)性較高的創(chuàng)作任務(wù)。通過“做中學(xué)”的方式,學(xué)生不僅能夠獲得豐富的音樂體驗(yàn),還能夠提升對(duì)音樂的敏感性和藝術(shù)審美能力,實(shí)現(xiàn)情感、認(rèn)知與能力的全面發(fā)展[3]。
3.2 結(jié)合音樂故事,增強(qiáng)文化理解
通過講述音樂作品背后的故事,介紹其文化背景,教師可以讓學(xué)生更直觀地感受音樂的情感內(nèi)涵和文化意義,建立音樂與文化之間的聯(lián)系。例如,在欣賞《血戰(zhàn)湘江》時(shí),教師可以先為學(xué)生講述這首歌曲所反映的革命歷史背景,通過描繪那段艱苦卓絕的歲月和英勇無畏的革命英雄人物,使學(xué)生對(duì)這首歌曲形成初步感知。
接下來,可以結(jié)合樂曲的情節(jié)結(jié)構(gòu),引導(dǎo)學(xué)生了解音樂如何通過旋律和音色表達(dá)歷史故事情感。例如,樂曲開頭奏出急促緊張的不規(guī)則節(jié)奏、不協(xié)和的音響以及包含減5度音程的旋律動(dòng)機(jī),形象地表現(xiàn)了殘酷的戰(zhàn)爭(zhēng)狀態(tài);接著,銅管樂奏出了緊張、焦灼、恐怖的A主題,表現(xiàn)了戰(zhàn)斗場(chǎng)面的激烈、緊張,敵我雙方僵持不下的膠著狀態(tài);B主題的第二主題,通過弦樂、木管、銅管等不同組別的樂器音色,以及不和諧的旋律音程的不斷交替變化,表現(xiàn)出越來越濃烈的緊張、焦灼的戰(zhàn)斗氣氛;再現(xiàn)部分生動(dòng)地表現(xiàn)了紅軍前赴后繼、頑強(qiáng)戰(zhàn)斗的情形,以及敵人逐漸潰不成軍、垂死吶喊和掙扎的場(chǎng)面;尾聲部分不和諧的長(zhǎng)音渲染了戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的悲壯,給人以無盡的想象。
這種結(jié)合故事情節(jié)的音樂分析能夠幫助學(xué)生理解旋律與情感、音樂結(jié)構(gòu)與敘事之間的緊密關(guān)系,深化學(xué)生對(duì)音樂表達(dá)方式的認(rèn)識(shí)。同時(shí),教師還可以進(jìn)一步挖掘樂曲背后的文化背景,向?qū)W生介紹中國(guó)革命歷史在音樂創(chuàng)作中的重要地位,討論《血戰(zhàn)湘江》如何以其獨(dú)特的音樂語言和藝術(shù)風(fēng)格,展現(xiàn)出中國(guó)革命精神的崇高與偉大。
在這樣的教學(xué)過程中,學(xué)生不僅能夠體會(huì)音樂作為文化載體的獨(dú)特價(jià)值,還能增強(qiáng)對(duì)民族文化的認(rèn)同感和自豪感。此外,教師可以將這一模式應(yīng)用于其他音樂作品的教學(xué)中。例如欣賞貝多芬的《英雄交響曲》時(shí),講述拿破侖的歷史背景以及貝多芬從崇拜到失望的情感變化;或欣賞《天鵝湖》時(shí),介紹柴可夫斯基的創(chuàng)作背景和作品的童話情節(jié)。通過音樂故事教學(xué),學(xué)生能夠更加全面地理解音樂的文化內(nèi)涵與情感表達(dá),提升對(duì)音樂學(xué)習(xí)的興趣與熱情,拓寬全球視野,深化跨文化理解能力。
3.3 分層教學(xué),關(guān)注個(gè)性化培養(yǎng)
由于學(xué)生在音樂基礎(chǔ)、興趣愛好和理解能力等方面存在差異,進(jìn)行分層教學(xué)能夠有效滿足學(xué)生多樣化的學(xué)習(xí)需求,促進(jìn)其個(gè)性化發(fā)展。
對(duì)于音樂基礎(chǔ)較弱的學(xué)生,教師可以選擇簡(jiǎn)單易懂的教學(xué)內(nèi)容,如基礎(chǔ)節(jié)奏練習(xí)和旋律模仿,幫助學(xué)生建立起對(duì)音樂的初步感知。例如,通過拍手模仿不同節(jié)奏模式、唱簡(jiǎn)單的旋律片段或使用打擊樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練,音樂基礎(chǔ)較弱的學(xué)生能逐漸熟悉音樂的基本要素,培養(yǎng)對(duì)音樂的興趣和自信心。
而對(duì)于具備一定音樂基礎(chǔ)的學(xué)生,則可以引導(dǎo)他們進(jìn)行更深入的學(xué)習(xí),例如分析音樂作品的結(jié)構(gòu)與情感,參與較高難度的樂器演奏或合唱活動(dòng)。教師可以選擇一些經(jīng)典的中外音樂作品,如《茉莉花》或《歡樂頌》,組織學(xué)生探討其中的旋律發(fā)展、調(diào)性轉(zhuǎn)換以及情感表達(dá)等內(nèi)容,讓學(xué)生從理論與實(shí)踐兩個(gè)層面深化對(duì)音樂的理解[4]。
此外,對(duì)于在音樂方面具有特殊天賦或濃厚興趣的學(xué)生,可以設(shè)計(jì)更具挑戰(zhàn)性的學(xué)習(xí)任務(wù),如即興創(chuàng)作、音樂改編或參與學(xué)校的音樂演出活動(dòng),從而激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力與表現(xiàn)力。在教學(xué)過程中,教師應(yīng)注重分層教學(xué)的靈活性,根據(jù)學(xué)生的實(shí)際表現(xiàn)調(diào)整教學(xué)內(nèi)容與進(jìn)度,同時(shí)通過分組合作的形式,讓不同層次的學(xué)生在協(xié)作中互相學(xué)習(xí)、共同進(jìn)步。例如,在合唱教學(xué)中,可以根據(jù)學(xué)生的音域和唱功安排學(xué)生分別擔(dān)任主旋律或和聲部分,在不同層次的任務(wù)中體驗(yàn)音樂的整體美感。
為了進(jìn)一步提高分層教學(xué)的針對(duì)性,教師還可以結(jié)合學(xué)生的興趣愛好設(shè)計(jì)個(gè)性化任務(wù),如讓喜歡流行音樂的學(xué)生嘗試演唱或改編流行歌曲,讓對(duì)傳統(tǒng)文化感興趣的學(xué)生參與民族樂器的學(xué)習(xí)與演奏。通過這些方式,分層教學(xué)不僅能夠滿足學(xué)生多樣化的發(fā)展需求,還能有效增強(qiáng)教學(xué)的趣味性與吸引力,提升學(xué)生的審美體驗(yàn)和學(xué)習(xí)積極性,幫助每位學(xué)生在適合自己的節(jié)奏中感受音樂之美,在個(gè)性化培養(yǎng)中實(shí)現(xiàn)審美能力的全面提升。
4 結(jié)語
總之,音樂美育課程在學(xué)生審美能力的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。本文在對(duì)中學(xué)音樂教學(xué)難點(diǎn)進(jìn)行深入分析的基礎(chǔ)上,提出針對(duì)性策略,闡明了強(qiáng)化審美實(shí)踐,提升音樂體驗(yàn)、結(jié)合音樂故事,增強(qiáng)文化理解、分層教學(xué),關(guān)注個(gè)性化培養(yǎng)等方法的重要性。未來,中學(xué)音樂教育應(yīng)更加注重理論與實(shí)踐的結(jié)合,探索更多元化的教學(xué)方式,持續(xù)推動(dòng)音樂美育課程的優(yōu)化與發(fā)展,使每一位學(xué)生都能在音樂學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)自我、感受美好,實(shí)現(xiàn)全面而健康的發(fā)展。
引用
[1] 周曉靈.淺談音樂教學(xué)中審美能力的培養(yǎng)[J].中華少年:研究青少年教育,2011(8):158.
[2] 張懷文.新時(shí)期學(xué)校美術(shù)教育與學(xué)生審美能力的培養(yǎng)研究[J].佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào),2019,35(5):153,165.
[3] 趙麗晶.如何在音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的審美能力[J].中小學(xué)教學(xué)研究,2011(6):55-56.
[4] 楊琪.在音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的審美能力[J].試題與研究:教學(xué)論壇,2010(6):1.
作者簡(jiǎn)介:陳金華(1975—),女,江西贛州人,本科,中小學(xué)一級(jí)教師,就職于江西省大余中學(xué)。