治愈系插畫是一種藝術(shù)療愈方式，可以滿足人們心理情感的需求。本文從接受美學(xué)出發(fā)，通過分析穆夏插畫作品《四季》，探析治愈系插畫的表現(xiàn)形式，探索治愈系插畫對心理和精神療愈和緩解的方式。通過分析，總結(jié)心理與情感融入插畫的價值以及對受眾群體的影響。

“治愈系”一詞源自日本，并逐漸進(jìn)入大眾視野。如今，任何能夠帶來治愈感、撫慰人心，并且能夠通過感覺器官接觸到的藝術(shù)或者事物都可以被稱為“治愈系”。在高速發(fā)展的社會環(huán)境中，快節(jié)奏的生活模式使人們身體和精神上都處于疲憊的狀態(tài)。而“治愈系”能夠緩解焦慮、安撫精神。弗洛伊德的精神分析理論中的藝術(shù)觀點，揭示了藝術(shù)創(chuàng)作過程中有利于潛意識表達(dá)，他的觀點為藝術(shù)具備療愈功能提供了重要的理論基礎(chǔ)，同時超個人心理學(xué)更是成為美術(shù)療愈功能的理論支柱。美術(shù)的療愈功能在許多方面都有所體現(xiàn)，作品本身作為藝術(shù)精神的展現(xiàn)，比言語更為直接，作者內(nèi)心世界的表達(dá)更為豐富。藝術(shù)作品以其獨特魅力，成為現(xiàn)代人心靈慰藉的重要源泉。

1 接受美學(xué)視域下治愈插畫的理論基礎(chǔ)

1.1 藝術(shù)文本的接受過程

接受美學(xué)立足于讀者，從觀者的視角來闡釋文學(xué)作品、藝術(shù)品，使觀者既有的概念理解與審美的主觀性達(dá)到統(tǒng)一[1]。期待視野是接受美學(xué)代表人物姚斯所提出的一個概念。在接受過程中，觀者基于其一定的經(jīng)驗素養(yǎng)，對藝術(shù)品、文學(xué)作品等藝術(shù)表現(xiàn)形式會產(chǎn)生特定的要求。這些要求或欣賞水平，在具體的欣賞活動中，會表現(xiàn)為一種特定的審美期待。簡而言之，期待視野是觀者在欣賞藝術(shù)時，基于個人經(jīng)驗和素養(yǎng)所形成的對藝術(shù)作品的一種預(yù)期和期望。觀者是主體，藝術(shù)品是客體，任何一部藝術(shù)品必須得到“客觀化”的標(biāo)準(zhǔn)，才能被觀者接受，超越觀者的客觀標(biāo)準(zhǔn)就是期待視野[2]。期待視野這種意識活動也出現(xiàn)在插畫這種藝術(shù)形式中。

1.2 接受過程的審美體驗與治愈過程

期待視野是觀者在接觸藝術(shù)品之前，基于其既有的審美經(jīng)驗和素養(yǎng)所形成的心理預(yù)期。在治愈插畫領(lǐng)域，受眾的期待視野主要表現(xiàn)為以下幾個方面：（1）對特定主題的向往。受眾往往期望在治愈插畫中看到積極向上、能夠引發(fā)共鳴的主題，如自然、親情、友情等，以尋求心靈的慰藉和治愈。（2）形式期待，即畫面風(fēng)格的期待。不同的受眾可能對不同的畫面風(fēng)格有所偏好，他們會根據(jù)自己的喜好來期待插畫的表現(xiàn)形式。（3）功能期待，包括裝飾功能與心理療愈功能。作為一種裝飾品，治愈系插畫能夠美化生活空間；而對于一定群體而言，它還能起到心理療愈的作用。當(dāng)插畫的內(nèi)容、形式和功能符合受眾的期待視野時，受眾更容易產(chǎn)生共鳴和情緒上的反應(yīng)。此時，受眾會代入式地體驗插畫中的情境，知覺本身具有的完形功能會不斷深化和再創(chuàng)造這些情境，使受眾產(chǎn)生愉悅的審美感受[3]。

2 治愈插畫的接受機(jī)制

2.1“治愈”中的移情與升華

姚斯的接受美學(xué)理論在觀眾欣賞藝術(shù)品的過程中具有顯著的適用性。觀者在體驗作品時，會產(chǎn)生獨特的理解和闡釋，這一過程既是對作品的接受闡釋，也是觀者想象性的再創(chuàng)造。在“治愈系”藝術(shù)作品中，元素通過知覺語言，借助凈化和升華的方式，引發(fā)觀者的知覺和情感體驗，從而達(dá)到療愈的效果。移情作為一種理解他人情緒或情感狀態(tài)的能力，是產(chǎn)生共鳴的關(guān)鍵因素。想象是情感升華的表現(xiàn)過程。觀者通過想象，對藝術(shù)作品進(jìn)行深入的解讀和重構(gòu)，營造出一個獨特的理想世界。這個世界既獨立于現(xiàn)實，又與現(xiàn)實緊密相連。觀者沉浸在這個由想象構(gòu)建的世界中，能夠暫時逃離嘈雜和壓力的現(xiàn)實社會，達(dá)到一種舒適與寧靜的狀態(tài)。他們沉浸在美好的治愈空間中，感受更加美好的境界。

2.2 治愈方式

視覺形式過程是從最初辨識到邏輯化再到賦予意義的一個遞進(jìn)過程。視覺感知通過捕捉圖像，經(jīng)由視覺神經(jīng)系統(tǒng)有意識地將有秩序、可辨識的形狀、色彩等單元組件傳遞給大腦[4]?！爸斡怠辈瀹嬐ㄟ^圖形和畫面風(fēng)格的設(shè)計，表現(xiàn)情感和精神狀態(tài)。這些插畫基于人的審美功能，在欣賞過程中，引導(dǎo)觀者的情感體驗[5]。畫面中觀者能夠感知的色彩、元素等都會對其產(chǎn)生影響。觀者的視覺感知過程本身就是一種治療方式，在欣賞畫面時自覺地參與其中，獲得情緒的釋放，達(dá)到治愈的效果。在這個過程中，視覺感知轉(zhuǎn)為心靈上的體悟，視覺元素具有“感官上的直觀性”，因此，視覺感知通過形狀、色彩以及作者采用不同肌理塑造的風(fēng)格產(chǎn)生不同的體驗感受，最終達(dá)到治愈的目的。

3 穆夏插畫《四季》的藝術(shù)分析

穆夏是捷克杰出的藝術(shù)家，他運用優(yōu)雅的線條展現(xiàn)出無懈可擊的造型能力，詮釋出多樣化的裝飾風(fēng)格，他的作品極具感染力。在19世紀(jì)末的歐洲，唯美主義和印象派已不再是新奇之物，富裕的中產(chǎn)階級逐漸成為社會的主要力量，越來越多的人渴望達(dá)到“幸福生活”的水平。穆夏插畫《四季》創(chuàng)作于1896年。這幅作品猶如清香醉人的美酒，初觀之下，那多變的戲劇性和裝飾性的表現(xiàn)風(fēng)格就極具吸引力，使人陶醉其中，流連忘返；細(xì)細(xì)品味之后，你會發(fā)現(xiàn)其中蘊含著深厚的美學(xué)素養(yǎng)：再仔細(xì)回味，你仿佛沉浸在了葳蕤生輝的花草之間。那是一種無法用語言形容的美好，畫面中的女性形象浪漫優(yōu)雅，深入人心，是人們心中憧憬和幻想的四季象征。

3.1 構(gòu)圖與心理感受

插畫的構(gòu)圖能夠極大地左右畫面的情感表現(xiàn)。對于一幅作品，直觀感受是色彩，而構(gòu)圖則是將畫面色彩關(guān)系、畫面節(jié)奏協(xié)調(diào)的框架。如圖1所示穆夏插畫《四季》將四季比作四位嬌艷如花的仙子，在構(gòu)圖表現(xiàn)形式上不拘一格。畫面的延伸以及內(nèi)在元素的形式表現(xiàn)，使得整個畫面既均衡又富有節(jié)奏感。垂直且長窄的畫幅設(shè)計，不僅讓人物比例顯得更加修長，還讓人物狀態(tài)顯得穩(wěn)定而舒展。畫面中的內(nèi)容與情感緊密相連，觀者在欣賞作品時，會對作品的意義產(chǎn)生獨特的理解和闡釋，進(jìn)而引發(fā)平和的情感和心理感受。觀者在接受穆夏插畫《四季》的過程中，經(jīng)歷了一個從接受到感受再到共鳴的遞進(jìn)過程。

3.2 色彩與情感傳遞

人類的知覺感知傾向于按照秩序和規(guī)律來尋找思維導(dǎo)向。按照習(xí)慣，當(dāng)觀者看到插畫作品時，面對完整且有規(guī)律的圖像，他們會自然而然地嘗試尋找并歸納畫面中的規(guī)律。這種行為體現(xiàn)了人們對有序和規(guī)律性事物的偏好心理[6]。色彩事實上沒有情感含義，它是一種物理性存在現(xiàn)象，主要通過三要素不斷重組變換，人類通過視覺感知和主觀體驗產(chǎn)生不同的情感氛圍[7]。暖色系巧妙地營造出一種溫暖的感覺，而這種色彩的運用及其被接受的程度，與觀者的感受和理解緊密相關(guān)。穆夏的插畫作品，畫面層次豐富，風(fēng)格細(xì)膩，通過冷暖對比、調(diào)和顏色純度來表現(xiàn)畫面中物體的遠(yuǎn)近關(guān)系。畫面中人物神態(tài)慵懶、動作舒展，作品呈現(xiàn)出獨特的立體感，裝飾性強(qiáng)。在穆夏插畫作品《四季》中，他使用了高明度且柔和溫暖的色彩，使畫面充滿浪漫唯美的柔感。由于暖色調(diào)具有較強(qiáng)的治愈效果，相比之下，灰色則給人壓抑沉重的感覺，因此，在“治愈系”插畫中，大紅色、橙黃色等色彩因其強(qiáng)烈的感染力而常被選用。橙色與紅色的巧妙搭配，使畫面中的女性形象顯得活潑可愛；而飽和度較低的藍(lán)、綠色系，則讓人自然而然地聯(lián)想到大自然，營造出一種遠(yuǎn)離喧囂、愜意舒適的氛圍。觀者與畫家在潛意識中達(dá)到了一個溝通的層面，仿佛產(chǎn)生了情感的共鳴。

3.3 題材與主題

穆夏插畫《四季》描繪的裝飾圖案眾多。穆夏正是通過粗細(xì)各異、深淺不同的線條來勾勒圖案，以此烘托出主體物的形象?！爸斡怠辈瀹嫎O富趣味性，情節(jié)具有故事性，與我們?nèi)粘Ｉ罴?xì)微情景相連，形式上富有感染力，通過處理營造愉悅的氛圍，使觀者直觀感知理想的生命形象。對四季的理解是在日復(fù)一日的變化之中，對四季有著不同的感受和喜惡，這既是身體上的直接感受，也是心理上的深刻體驗。在穆夏插畫《四季》中，他以年輕女子為象征，巧妙地代表了四季的更迭，并傳達(dá)了四季獨特的情感氛圍。春季如同一個金發(fā)少女，她站在一棵開滿鮮花的樹下，盛開在頭發(fā)上的花朵象征著萌發(fā)的青春。她手里拿著一根樹枝做成的七弦琴，三只小鳥如同音符一般在琴弦上跳躍鳴唱。夏季有著湛藍(lán)的天空，夏季少女沐浴在燦爛的陽光里，紅色花朵象征著如夏天般火熱的情愫，她斜倚在葡萄藤上，腳踩在冰涼的水池中，有著對成年的隱喻。秋季代表著成熟與收獲，畫面中赤褐色長發(fā)的女子被豐碩的果實簇?fù)碇?，鮮花圍繞，頭戴著花環(huán)，從豐盛的葡萄藤中采摘。而冬季女神站立于冰雪覆蓋的林中，她身上穿著的淡綠色斗篷與周圍的皚皚白雪形成了清新而唯美的色彩對比，幾只小鳥在冰雪中瑟瑟發(fā)抖，冬之女神正為其中一只小鳥送去溫暖。德國哲學(xué)家沃爾岡·韋爾施在《重構(gòu)美學(xué)》中說道：“現(xiàn)實生活中，越來越多的生活元素漸漸被披上了美學(xué)的外衣，現(xiàn)實被當(dāng)作一個整體視作美學(xué)的構(gòu)造。”藝術(shù)與生活不可分離，二者相互影響彼此交融。所觀賞到的這些主題，都源自我們平淡而又真實的生活。在觀賞時，觀者所產(chǎn)生的情感共鳴，是情感和精神生活的創(chuàng)造性展現(xiàn)，它不自覺地產(chǎn)生出一種療愈的效果。

4 結(jié)語

審美個體生活與經(jīng)驗各異，治愈系插畫觸動記憶回歸，延續(xù)個人情感聯(lián)結(jié)。個體的接受差異，彰顯了治愈系插畫旺盛的生命力。就像“一千個讀者有一千個哈姆雷特”，同一幅作品對不同的人會產(chǎn)生不同的影響。插畫這種視覺藝術(shù)形式，更傾向于迎合觀者的口味，在與觀者的交流之中，發(fā)揮真正的“治愈”作用。藝術(shù)與生活邊界越來越模糊，治愈系插畫作為美術(shù)療愈的一種形式，已悄然融入我們的日常生活。憑借其獨特的審美特質(zhì)，治愈系插畫不斷優(yōu)化著我們的視覺體驗，提升我們的生活品質(zhì)與情感深度，對緩解我們的壓力、調(diào)整我們的心態(tài)發(fā)揮著重要作用。治愈系插畫以獨特的風(fēng)格，在社會上展現(xiàn)更多美好，在此過程中，它也被賦予了更加豐富和深刻的內(nèi)涵與意義。

引用

[1] 朱立元.接受美學(xué)導(dǎo)論[M].合肥：安徽教育出版社，2004： 61，63-64.

[2] 余潤爽.接受美學(xué)理論對大學(xué)音樂鑒賞教學(xué)的啟示[J].當(dāng)代音樂，2024（4）：26-28.

[3] 黃雯佳.治愈系元素在插畫創(chuàng)作中的心理機(jī)制及運用探析[J].美與時代（下旬刊），2019（9）：30-32.

[4] 李倩.治愈系插畫研究[D].無錫：江南大學(xué)，2012.

[5] 王璐瓊.“治愈系”插畫的視覺表現(xiàn)研究[D].北京：北京服裝學(xué)院，2021.

[6] 王歌語.基于完形心理學(xué)美學(xué)的插畫構(gòu)圖形式語言研究[D].鄭州：鄭州輕工業(yè)大學(xué)，2022.

[7] 李卓謙.插畫設(shè)計的色彩情感表達(dá)應(yīng)用研究[D].唐山：華北理工大學(xué)，2020.