裝置藝術(shù)作為當(dāng)代藝術(shù)的重要組成部分,與“極簡藝術(shù)”“概念藝術(shù)”“波普藝術(shù)”都有著密切聯(lián)系。如今,除了傳統(tǒng)的架上藝術(shù)、攝影、雕塑等創(chuàng)作形式外,很多藝術(shù)作品都是使用各種媒介、材料、藝術(shù)類型的跨越式的混合形式再一次進(jìn)行創(chuàng)作。不同的藝術(shù)家對裝置藝術(shù)有著不同的認(rèn)知標(biāo)準(zhǔn),極簡主義藝術(shù)家丹·弗萊文創(chuàng)作了一系列風(fēng)格統(tǒng)一的、連貫的、震撼人心的現(xiàn)代裝置藝術(shù)作品。本文主要研究丹·弗萊文的生平經(jīng)歷、作品特點(diǎn)、藝術(shù)觀念,并對這幾方面進(jìn)行分析,力求探索出燈光裝置藝術(shù)在現(xiàn)實(shí)生活中新的發(fā)展方向。
一、丹·弗萊文簡介
丹·弗萊文是20世紀(jì)美國極簡主義藝術(shù)家。他從小就熱愛藝術(shù),但他沒有接受過任何正式系統(tǒng)的藝術(shù)培訓(xùn)。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束之后,他在古根海姆博物館的郵件收發(fā)室工作,還在現(xiàn)代藝術(shù)博物館擔(dān)任著警衛(wèi)和電梯操作員的職位。但是這樣的現(xiàn)實(shí)并沒有讓丹·弗萊文放棄藝術(shù)創(chuàng)作,這種獨(dú)特的工作經(jīng)歷也帶給他對生活獨(dú)特的感悟。在這種情況下,他開始創(chuàng)作包含電燈的雕塑草圖。在接下來的日子里,他專注地創(chuàng)作系列裝置藝術(shù)作品,短短幾年內(nèi)他就做出了僅僅使用普通商用熒光燈管作為創(chuàng)作材料的裝置藝術(shù)作品。
丹·弗萊文的裝置藝術(shù)作品采用了市售的常用的熒光燈管作為創(chuàng)作媒介,燈管布置以及絢麗的燈光效果是他反復(fù)實(shí)驗(yàn)的結(jié)果。這一系列燈光裝置作品,都在試圖引導(dǎo)人們對日常生活中的常見物品作出不同的闡述。他創(chuàng)造出光和色彩之間相互聯(lián)系的裝置藝術(shù)作品,在他的裝置藝術(shù)作品中對熒光燈管的運(yùn)用,使市售的熒光燈管上升到具有藝術(shù)價(jià)值的地位。
二、極簡主義與裝置藝術(shù)
極簡主義這個(gè)流派并不局限于某一藝術(shù)的領(lǐng)域或者設(shè)計(jì)領(lǐng)域,它是極簡主義者所追求的一種哲學(xué)的思想、一種價(jià)值觀的體現(xiàn)和一種生活的方式。
裝置藝術(shù)是從法國藝術(shù)家杜尚的現(xiàn)成品藝術(shù)發(fā)展而來,在第二次世界大戰(zhàn)后發(fā)展成為一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式。裝置藝術(shù)中的極簡并不是指媒介少、材料少,而是藝術(shù)家對某種事物本質(zhì)認(rèn)識(shí)的一種高度濃縮、概括的表達(dá),通過作品與當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景、所用材料、媒介的結(jié)合,讓觀者自主參與對作品的建構(gòu),最終成為藝術(shù)作品的不特定情況下的真正作者。
三、解讀丹·弗萊文的燈光裝置作品
(一)《1963年5月25日的對角線(致康斯坦丁·布朗庫西)》與康斯坦丁·布朗庫西
1963年,丹·弗萊文完成了《1963年5月25日的對角線(致康斯坦丁·布朗庫西)》(見圖1)這件裝置藝術(shù)作品,別稱《個(gè)人狂喜對角線》。這件作品是一個(gè)黃色的熒光燈管斜45°放在墻上。這是丹·弗萊文第一個(gè)成熟的,獨(dú)立使用熒光燈管完成的裝置作品,標(biāo)志著丹·弗萊文開始了只使用熒光燈作為媒介進(jìn)行創(chuàng)作的路程。
康斯坦丁·布朗庫西在美術(shù)學(xué)校畢業(yè)后成為雕塑家羅丹的助手,在此期間,他受到了黑人雕刻和立體派的影響,開始了制作簡化造型的雕刻藝術(shù)。他的雕塑作品以象征性的極端抽象與微妙的造型為特色。他創(chuàng)作的《空間中的鳥》(見圖2),讓其對雕塑的探索提高到了一個(gè)新的水平?!犊臻g中的鳥》這件作品存在多個(gè)版本,常見的是用拋光黃銅打造的。這件作品只留下了鳥在飛翔時(shí)候的流線型軀體,以簡潔抽象的形式表現(xiàn)了飛鳥的身姿,一切鳥的外部特征都被拋棄。當(dāng)觀者在不同的角度觀看作品的時(shí)候,金屬的光澤也會(huì)隨角度的變化而發(fā)生變化,就像這只鳥正在天空中飛翔一樣。丹·弗萊文的《1963年5月25日的對角線(致康斯坦丁·布朗庫西)》與這件《空間中的鳥》的創(chuàng)作理念和觀賞方式在某種程度上非常相似。觀眾在作品前后移動(dòng)時(shí),熒光燈管所散發(fā)出的黃光會(huì)隨著觀眾的移動(dòng)而移動(dòng)。他用這種方式讓觀眾感知到燈管亮度的強(qiáng)弱變化,去引導(dǎo)觀眾對空間、光與色彩等藝術(shù)元素產(chǎn)生不同角度的思考。
(二)《獻(xiàn)給塔特林的“紀(jì)念碑”1號(hào)》與《第三國際紀(jì)念塔》
丹·弗萊文在1964—1990年間連續(xù)創(chuàng)作了50余件錐形燈光雕塑,致敬構(gòu)成派弗拉基米爾·塔特林和他的作品《第三國際紀(jì)念塔》?!东I(xiàn)給塔特林的“紀(jì)念碑”1號(hào)》(見圖3),就是系列作品中的首件。作品是由七個(gè)靠墻壁固定的白色熒光燈管組成的,中心是最高的2.5米長的熒光燈管,另外的六根燈管每邊三根由高到矮呈對稱式排列。這件作品展現(xiàn)出來的效果形似弗拉基米爾·塔特林的那座未能完工的《第三國際紀(jì)念塔》。
弗拉基米爾·塔特林設(shè)計(jì)的《第三國際紀(jì)念塔》,是體現(xiàn)當(dāng)年時(shí)代精神的紀(jì)念塔。他所設(shè)計(jì)的這件紀(jì)念塔結(jié)合了藝術(shù)與科技,但是俄羅斯建構(gòu)主義者的烏托邦目標(biāo)從來沒有實(shí)現(xiàn)過,這座紀(jì)念塔也未能建成,可是他們的哲學(xué)和藝術(shù)引起了20世紀(jì)60年代藝術(shù)家的極大興趣。制作《獻(xiàn)給塔特林的“紀(jì)念碑”1號(hào)》的工業(yè)材料和樸素的幾何形狀是極簡主義藝術(shù)的標(biāo)志。丹·弗萊文選擇把這件雕塑藝術(shù)作品稱為紀(jì)念碑,意在開個(gè)玩笑,因?yàn)橹谱骷o(jì)念碑的材料是類似家用照明這樣易毀的一次性材料。
(三)《綠色交叉的綠色(致蒙德里安)》與皮特·科內(nèi)利斯·蒙德里安
丹·弗萊文第一個(gè)完整的裝置作品是《綠色交叉的綠色(致蒙德里安)》(見圖4)。他使用不同長度的綠色熒光燈管,通過排序,布局燈管發(fā)出的光組成空間中的三維形狀,這時(shí)他的作品已經(jīng)不局限在室內(nèi)的墻壁上,而開始在空間中尋求分隔和阻擋。綠色熒光燈管發(fā)出的光在地面、天花板、墻壁、觀眾之間反射、折射和融合。用這種激進(jìn)的方式讓整個(gè)作品展示出一種特殊的空間效果,從而改變觀眾體驗(yàn)空間結(jié)構(gòu)的方式和直覺,給觀眾一種極其強(qiáng)烈、極富魅力,卻又對立和不安的感官刺激。
皮特·科內(nèi)利斯·蒙德里安被稱為是幾何抽象畫派的先驅(qū),他把幾何圖形作為繪畫的基本要素,他的格子畫為人們所熟知,創(chuàng)作手法是基于幾何形式的“形式美”。他的作品大多完全拋棄了藝術(shù)的客觀形象和生活內(nèi)容,用色只有黑白兩色以及自己調(diào)和的紅、黃、藍(lán)三種顏色,由垂直線和水平線、矩形和正方形組成,拒絕使用曲線,如《紅、黃、藍(lán)的構(gòu)成》(見圖5)。然而丹·弗萊文的《綠色交叉的綠色(致蒙德里安)》使用熒光燈管發(fā)出的光芒是蒙德里安格子畫中從未出現(xiàn)過的綠色,但是他通過交叉、組合的方式分割出方形的空間,與蒙德里安格子畫中的方形格子有著異曲同工之妙。同時(shí),通過對比兩件作品,觀者可以感受到丹·弗萊文對蒙德里安格子畫作品既尊敬又反叛的浪漫情感。
四、燈光裝置作品的特點(diǎn)與影響
“等距離重復(fù)排列的燈管裝置”是丹·弗萊文的作品給觀者的第一印象,極簡主義的實(shí)踐與真知在其作品中展露無遺。丹·弗萊文作為極簡主義的主要倡導(dǎo)者,他成功地讓觀眾打破了對繪畫與圖像的固有觀念。他是第一位使用燈光媒介的藝術(shù)家,他與杜尚一樣,在自己的藝術(shù)作品中使用的都是日常物品。在他的裝置藝術(shù)中,燈管燒壞之后就會(huì)被替換掉,因此顛覆了一件原創(chuàng)作品的概念。他的作品將藝術(shù)的創(chuàng)作理念與日常生活密切相關(guān)的事物聯(lián)系結(jié)合起來,熒光燈管裝置作品的創(chuàng)作形式讓人既陌生又熟悉,改變了人們對傳統(tǒng)光線和空間的認(rèn)識(shí),將燈光與色彩融合到一起。這種形式打破了畫框的束縛,自此光成為使人感受到空間感的重要組成部分。它不再是構(gòu)成作品空間感的抽象元素,而是轉(zhuǎn)化了人們對于空間的認(rèn)知方式,創(chuàng)造出光和色彩的裝置作品。
五、結(jié)語
從開始創(chuàng)作獨(dú)立的燈光裝置作品,直到他去世,丹·弗萊文創(chuàng)作了一系列風(fēng)格統(tǒng)一連貫的、震撼人心的現(xiàn)代裝置作品。很少有藝術(shù)家能夠像丹·弗萊文一樣,單純地以熒光燈管作為媒介進(jìn)行裝置藝術(shù)創(chuàng)作。
在藝術(shù)表現(xiàn)形式多樣化的今天,我們不應(yīng)該讓平面中的圖像、固有的創(chuàng)作方式局限創(chuàng)作思路,創(chuàng)作題材也應(yīng)該從現(xiàn)實(shí)生活出發(fā),所用材料、媒介取之于生活,只有這樣,我們才能創(chuàng)作出具有感染力與創(chuàng)造性的藝術(shù)作品。
(沈陽師范大學(xué))
作者簡介:趙哲鈞(1999—),男,吉林白山人,碩士研究生在讀,研究方向?yàn)樗省?/p>