在當今社會中，各類影視作品已經(jīng)成為人們娛樂生活中不可或缺的一部分，它既承載著不同國家和民族的精神文化，也包含了不同國家的藝術表現(xiàn)形式和敘事方法?？梢哉f，影視正是世界各國文化和藝術的縮影。

影視包含電影、動畫等各種動態(tài)表現(xiàn)作品。隨著影視技術的發(fā)展，影視的形式也在不斷發(fā)生轉變，在提升影視觀看感受的同時，也賦予了影視作品更多的文化內(nèi)涵。影視作品能夠作為一個國家的文化符號，在國際舞臺上展現(xiàn)其魅力。同時影視作品也能夠在國際舞臺上對本國的文化進行宣傳。

影視是電影藝術、電視藝術的統(tǒng)稱，通常使用聲音、故事情節(jié)、各類動作表演來傳達和表現(xiàn)一定的內(nèi)涵。一直以來，人們都是以藝術性來評價影視作品的質(zhì)量，只有不斷提高影視作品的文化內(nèi)涵，才能夠增強影視作品的生命力。影視類作品多種多樣，本文選擇《布達佩斯大飯店》《英雄》《愛的成人式》這三部較為經(jīng)典的電影作品進行分析，分別從影視作品的構圖、色彩、時空和文化內(nèi)涵探索影視鑒賞的角度和方法。這三部影視作品都具有較高的藝術成就，都能夠展現(xiàn)出影視作品的文化承載能力。其中，《布達佩斯大酒店》的畫面感讓人震撼，《英雄》對色彩語言的運用十分精妙，《愛的成人式》中的時間轉換讓人意想不到。由此可以看出，雖然不同類型的影視作品有較大的區(qū)別，但不管哪一種影視作品類型都可以取得較高的藝術成就。

一、電影拍攝手法的運用

影視作品是導演展示自己想法的重要工具。一個好的影視作品夠給觀眾帶來一場視覺盛宴，同時還能夠表達導演內(nèi)心的想法。影視作品也是一種文化形式，好的影視作品能夠更好地傳達文化內(nèi)涵，提高文化的宣傳力度。導演無法與觀眾直接交流，因為隔著一個屏幕，有些東西自然而然就有局限。改善電影拍攝手法，能夠降低作者與觀眾之間的隔閡，能夠讓觀眾了解導演的內(nèi)心，從而使影視作品的藝術內(nèi)涵得到升華。

但是《布達佩斯大飯店》卻似乎沒有受到限制，導演借助現(xiàn)代的科技手段，讓觀眾真正融入影片，體驗了一場視覺盛宴。近年來，這樣的影視作品較為常見，由于現(xiàn)代電影拍攝技術不斷提高，部分導演在拍攝時更加注重觀眾的視覺體驗。由于這種拍攝模式受到了現(xiàn)代人的追捧，因此拍攝手法也成為衡量影視作品的重要依據(jù)。在《布達佩斯大飯店》中，導演運用了對稱拍攝手法。對稱拍攝手法，即對稱式構圖，指所拍攝的內(nèi)容在畫面正中垂線兩側或是在正中水平線的上下，對稱或大致對等，使畫面布局平衡，結構規(guī)矩。這種構圖形式經(jīng)常運用在情景或者物體本身是左右或上下對等的情況下，十分注重畫面的平衡對稱，視覺上平穩(wěn)、均衡，充滿秩序感。這種秩序感會給人帶來心理上的舒適感和愉悅感，在《布達佩斯大飯店》中，幾乎每一次暫停都是無可挑剔的對稱圖，視覺效果較好。而且這部電影并不像其他電影一樣一直轉換角度，而是有許多固定的畫面，讓人物在鏡頭面前表演，就像是欣賞一部舞臺劇一樣。更值得說的一點便是背景的構造，電影開頭的大背景是人工打造的，營造了一種夢幻的氛圍，以及后來不同年代的背景，也都是投入大量資金和人力物力制作出來的，增添了氛圍感。拍攝時的選址也非常嚴謹，為了達到最好的視覺效果，對取景地投入頗多。

二、電影色彩的運用

《布達佩斯大飯店》中色彩的表達、不同場景色調(diào)的變換、情緒的變化等都恰到好處。20世紀30年代布達佩斯大酒店中童話般的色彩，陰冷暗黑的街道，冰冷的監(jiān)獄色調(diào)，以及后來20世紀60年代懷舊的昏暗，都將導演所要表達的情緒一一表現(xiàn)出來。影視作品中情緒的表達，不僅需要演員的演繹，還要有環(huán)境的襯托，而色彩就是環(huán)境中必不可少的一部分。因此，大部分影視作品都對色彩十分重視，色彩不僅能夠烘托影視作品的氛圍，同時還能夠吸引觀眾的注意力。優(yōu)秀的作品對影視作品顏色的應用必然十分嫻熟，能夠通過顏色來展現(xiàn)影視作品的張力，讓影視作品中的情感表達更加濃烈。

張藝謀在色彩的使用上同韋斯·安德森形成了兩種不同的美學形式，張藝謀在《英雄》中運用了大量的色彩寫意式的東方美學，在大面積的畫幅中填上點綴色，虛化空間，突出主體的精神面貌，將文本內(nèi)容升華從而突出精神的展示。韋斯·安德森在色彩的使用上更加擅長使用高明度色彩，通過明度高的色彩配合獨特的運鏡方式，從而呈現(xiàn)出卡通畫一般的視覺效果和童話式的氛圍，高明度賦予觀眾輕松舒適的體驗。這種輕松舒適的體驗結合電影貫穿始終的文學幽默，使得《布達佩斯大飯店》擁有了舞臺劇式的典型人物和別具一格的治愈效果。兩部電影都放棄了嚴格意義的電影化敘事，這種內(nèi)容上的留白給予觀眾思考參與的空間，不完全敘事讓觀眾能夠在劇情進行時思考人物行為，從而具備更好的觀影體驗，以此達到導演與觀眾的直接交流，充滿了后現(xiàn)代主義藝術所具有的思考屬性和結構屬性，同時給予了不同審美階段的觀眾理解的空間。

三、電影中時空的轉換

在這三部電影中，最讓人意想不到的一定是《愛的成人式》，“如果你不看到最后五分鐘，真的想不到結局”。觀看時，顯眼處便是日期的變化，但如果不細心去觀察，很難體會到關竅所在。本部電影采用了反轉的敘事手法，即電影故事情節(jié)突然發(fā)生重大變化，結尾打破常規(guī)劇情走向。要創(chuàng)造反轉敘事，不僅要從情節(jié)各部分上找到銜接點，還要從語義上讓各部分產(chǎn)生更深層次的關聯(lián)。因此，創(chuàng)作者往往頗具巧思。導演通過情節(jié)與語義上的巧妙設置制造反轉點，讓觀眾感到意外，挑戰(zhàn)觀眾的心理預期和慣性思維，增強電影的戲劇化效果。這種讓觀眾產(chǎn)生心理反差的形式，更容易引起觀眾對電影本身的思考，同時觀眾的情緒波動也能夠加強對電影情感的體會，這樣的電影敘事手法使觀眾的參與感十分真實。

這部影片的出彩之處是時間的錯位。并不引人注意的錄音卡帶A、B面，其實是兩個故事，是兩個人的共同際遇。電影的剪輯、時間的安排都恰到好處。時間錯位的運用幾乎騙過了所有人，大部分觀眾只有一幀一幀地回放，對每一段時間進行分析，才能真正弄明白結局。

電影中特效的運用，將人物的情感襯托得恰到好處。鈴木初次見到小繭的時候就幫小繭解圍，兩人從衛(wèi)生間出來相遇的時候，特效雖有些夸張，但卻是將當時鈴木的心理準確表現(xiàn)了出來。后來，兩人出游，在沙灘見面，小繭的出場又用了同一個特效，這也是當時鈴木的內(nèi)心獨白。這樣的情節(jié)設計很容易讓觀眾產(chǎn)生聯(lián)想，在第一個情節(jié)的鋪墊下，觀眾對第二個情節(jié)有著強烈的熟悉感，甚至會對第二個情節(jié)產(chǎn)生身臨其境的感覺，從而提高觀眾對電影情節(jié)的參與感。

這部電影讓人對電影拍攝又有了新的認識，其實就電影劇情而言，不一定非要規(guī)規(guī)矩矩地按照時間刻板地拍攝。正如上文所說，導演和觀眾隔了一個屏幕，保留神秘感和意料不到的效果是很容易做到的，只要用心去安排布局，觀眾很容易被劇情吸引，跟著劇情走。即便影片中已經(jīng)有了很明顯的時間提示，但在劇情面前，這樣的提示恰恰更容易被人忽略。如果不去用心分析，那觀眾心中所想的和真正的結局通常會是相反的。就像在觀看時觀眾一直對鈴木的做法義憤填膺，表示強烈的不滿，但直到結局，觀眾才真正明白誰是被迷惑、被傷害的那一方。

其實無論是《布達佩斯大酒店》的對稱畫面感，《英雄》的冷色調(diào)，還是《愛的成人式》的時間錯位，都是每一位導演和編劇的精心制作出來的，都值得電影制作者去借鑒、運用。一部影片如果想要抓住觀眾的心，不僅要依靠構造出來的情境，還要有畫面、拍攝角度、各種細節(jié)的輔助。在虛構的情境里表現(xiàn)真實的感覺絕非易事，但也絕非不可能，而這三部電影其實就很好地詮釋了人物情感。

四、電影對傳統(tǒng)文化的表達

電影中對傳統(tǒng)文化的展現(xiàn)也很重要。《布達佩斯大飯店》這部電影可以說是歐洲傳統(tǒng)文化的縮影，完美地表現(xiàn)了影視作品中的懷舊文化。該部作品在敘述故事的過程中，通過深入淺出的方式講述了一段較為精彩的歐洲史，讓觀眾對歐洲的文化有更加深刻的了解。并且影片中對歐洲的文化講解較為細致，讓觀眾能夠更好地了解歐洲的歷史變遷，可以說是一部較為成功的影視作品。

首先，這部作品最為經(jīng)典的便是各種場景的描繪，在各種場景中來描繪歐洲20世紀的文化以及故事。在影片的開始，女孩拿著一本書，穿過平靜的墓地，最終來到一座紀念碑前，這一場景的刻畫表現(xiàn)了對歐洲過往殘酷的歷史和冷酷的戰(zhàn)爭的緬懷和思考，而女孩象征了如今歐洲的和平。

其次，電影中景物的布局和設置更是完美還原了歐洲20世紀不同年代的風格，電影中的服飾，店面的裝潢，以及路上各類的交通工具，都無比契合當時的年代，充滿著懷舊元素。這樣的影視作品在制作過程中對細節(jié)的要求較為苛刻，導演致力于通過細節(jié)的展現(xiàn)，讓觀眾切身感受到歐洲歷史文化的魅力。觀眾在贊美影片的精妙之余，還可以深深地體會到歐洲近代特有的文化風貌和社會氣息。

《布達佩斯大飯店》這部作品，不僅在視覺呈現(xiàn)上獨樹一幟，對于歐洲文化的渲染和描繪也可以稱得上精妙絕倫。而《英雄》這部作品體現(xiàn)了張藝謀導演對于中國傳統(tǒng)文化的認知以及他強烈的個人主義色彩。在這部影片中，色彩的意義被張藝謀發(fā)揮到了極致?！队⑿邸分械拇髨雒嫔输秩荆瑢⒅袊鴤鹘y(tǒng)文化與其象征意義巧妙融合，給人以強烈的視覺觸感，展現(xiàn)了中國五千年文化之中的文化自信，深度挖掘了中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力，給人一種博大、深邃的感覺。

五、結語

本文從影視鑒賞的角度對三部具有代表性的影視作品進行了詳細的分析，探討了影視作品在創(chuàng)作中情景創(chuàng)設、色彩運用、拍攝手法、文化表達等的重要性，以期對未來我國影視作品創(chuàng)作的發(fā)展提供參考。每一部好的作品，都離不開創(chuàng)作者和拍攝者的努力。世界各國的影視作品各不相同，各有魅力。

（西安工程大學）

作者簡介：陳櫟陽（2001—），男，陜西商洛人，本科，研究方向為影視藝術。