隨著對經(jīng)典的釋讀，宋代理學(xué)登上歷史舞臺，并逐漸發(fā)展成為宋代哲學(xué)的主流，滲透在人文社會的諸多方面。11世紀(jì)，北宋花鳥畫脫胎于唐五代的畫風(fēng)遺韻，伴隨理學(xué)的浪潮而生，以獨(dú)有的風(fēng)格面貌在“寫生”與“寫意”兩方面反映出“格物窮理”“以物觀物”等思想主張，體現(xiàn)出哲學(xué)與具體藝術(shù)門類之間的契合。

一、北宋理學(xué)與花鳥畫概況

（一）理學(xué)發(fā)展概況

理學(xué)是盛行于兩宋時期的重要哲學(xué)流派，它的核心概念“理”被當(dāng)時學(xué)者賦予“天理”“妙理”“倫理”等內(nèi)涵。廣義的理學(xué)除程朱理學(xué)、陸王心學(xué)外，還包括周敦頤的“濂學(xué)”、邵雍的“象數(shù)學(xué)”、張載的“關(guān)學(xué)”，以及王安石的“新學(xué)”、蘇軾的“蜀學(xué)”等。周敦頤的“濂學(xué)”經(jīng)朱子潛研而被奉為宋代理學(xué)之開端。邵雍的“象數(shù)學(xué)”以對周易、四象圖等研究為著，從宇宙、時間到人類社會歷史，通達(dá)其理。張載的“關(guān)學(xué)”在北宋中期獨(dú)樹一幟，《正蒙》代表了他的理學(xué)體系，他對宇宙、氣、天地、人之道卓有新論?！岸獭钡睦韺W(xué)體系“以道為本原和出發(fā)點(diǎn)，以人道為核心和歸宿”，經(jīng)《河南程氏粹言》一書的整理和南宋儒學(xué)家的解讀與推崇，發(fā)揮出廣博的影響力。

宋代理學(xué)既建構(gòu)了一個形而上的“理”的世界，又發(fā)展了關(guān)于精神修養(yǎng)的理論和方法?！案裎铩北砻鳌袄怼币獜挠^察事物中獲取，“致知”是人的主體性覺發(fā)。統(tǒng)觀北宋理學(xué)思想，是將“萬物皆備于我”的傳統(tǒng)作為知識依據(jù)，從對宇宙、天地、萬物的格察中思辨人生的本然，繼承了儒家深刻的人間情懷。

（二）花鳥畫發(fā)展概況

北宋年間，花鳥畫是十分受重視的主流畫類，不僅在畫史著作中被分門別類地詳細(xì)記述——有花鳥、蔬果、墨竹、畜獸、龍魚等門類，而且還有“若論山水林石、花竹禽鳥，則古不及今”的評價。自古以來，中國畫就有“崇古”的傳統(tǒng)，而北宋人郭若虛能在《圖畫見聞志》中作出如此充滿自信的評斷，可見花鳥畫在北宋發(fā)展之高度。

五代宋初的“黃家”以黃筌、黃居寀為代表，作畫用色濃重艷麗，動物形貌刻畫精致逼真，突顯出富貴的意趣追求。與此同時，江南處士徐熙主導(dǎo)的花鳥畫派以“落墨”著稱，傳其繪畫風(fēng)格清野而富逸氣，“落墨花”飄逸瀟灑的氣質(zhì)深為北宋文人稱許。

煥爛備求的北宋花鳥畫在“徐黃異體”的基礎(chǔ)上出現(xiàn)了沒骨畫秋花春草的“寫生趙昌”，以及憑借極強(qiáng)的寫生精神開北宋宮廷花鳥一代新風(fēng)的崔白、吳元瑜等人。宋徽宗趙佶更是以《五色鸚鵡圖》《桃鳩圖》等作將精麗富貴的寫生意趣帶到了更為優(yōu)雅的境界之中。文人士大夫則寫竹石更甚，如文同的《墨竹圖》、蘇軾的《枯木怪石圖》等，這些作品通常由墨色皴擦?xí)炄径?，體現(xiàn)出文人書畫皆能的特性及其清雅的藝術(shù)品格?？偠灾?，北宋花鳥畫的風(fēng)格是多元的，大致具有富麗精工的“寫生”和雅淡天真的“寫意”兩種風(fēng)格走向。

二、“寫生”與自然理趣

黃居寀，字伯鸞，五代十國名畫家黃筌季之子，他擅繪花竹禽鳥，用筆勁挺沉穩(wěn)，精于勾勒物形，賦彩濃厚華麗，他的傳世珍作《山鷓棘雀圖》以工致細(xì)膩的筆法和明潤典雅的設(shè)色盡顯其家學(xué)之深（見圖1）。畫面上半部分雀鳥姿態(tài)各異，或立于枝頭顧盼，或展翅于空中；下半部分山鷓在溪間石上翹尾頷首，似欲飲水。雀鳥情態(tài)生動自然，羽翼描染逼真，“寫生”之趣溢于言表?！爱嫽ㄖ耵崦?，默契天真，冥周物理，得其天性野逸之姿?！边@是說畫家在觀察自然物象的基礎(chǔ)上，通過自己的形象思維“遷想妙得”、究其物理，并采用精湛的筆墨技法，才能繪出達(dá)意而傳情的作品。通徹詳悉物象法理可謂北宋花鳥畫的追求，也是“寫生”精神的內(nèi)核。

讓“寫生”精神往前邁一大步的是北宋中后期崔白等人引導(dǎo)的“熙寧變法”。元代夏文彥《圖繪寶鑒》卷三言：“宋畫院較藝者必以黃筌父子筆法為程式，自白及吳元瑜出，其格遂變。”《宣和畫譜》記載：“（崔白）善畫花竹羽毛、芰荷鳧雁、道釋鬼神、山林飛走之類，尤長于寫生，極工于鵝。”足見“寫生”乃崔白之所長。其畫風(fēng)“體制清澹，作用疏通”，是一種別具丹青雅淡之風(fēng)的院畫創(chuàng)作，深受文人所推崇。蘇東坡曾有贊曰：“人間刀尺不敢裁，丹青賦予濠梁崔?！?/p>

相比黃居寀的《山鷓棘雀圖》，崔白的經(jīng)典作《雙喜圖》則是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上對“寫生”意向的進(jìn)一步拓展（見圖2）。首先，崔白的畫作在禽鳥形貌上繼承了黃居寀《山鷓棘雀圖》的細(xì)膩筆觸；其次，喜鵲和野兔于對角線兩端相互呼應(yīng)的動態(tài)結(jié)構(gòu)也是對《山鷓棘雀圖》中雀鳥兩兩相顧盼的繼承發(fā)揮，而青出于藍(lán)之處則是物象之間的情感交流與連接更為充沛自然。另一顯著的變革之處在于植物摹寫?！渡晋p棘雀圖》中精致的裝飾性鳳尾葵在《雙喜圖》中變成了于風(fēng)中搖曳的枯葉與細(xì)竹。畫家以疏淡描畫肅殺，不再一味地粉飾自然，而是忠實(shí)地反映自然本貌。實(shí)際上，這就是通過“格物”獲取事物理趣的做法。宋人對“義理”的執(zhí)著使他們把古已有之的“形似”理念發(fā)揮到了極致，真正做到了“形神兼?zhèn)洹?，即錢穆先生對周濂溪《通書·動靜篇》的解釋：“事其形，而志則其神也?！?/p>

崔白的水墨花鳥畫通過“殘枝敗葉”展現(xiàn)出更為真實(shí)的自然理趣，文人則以目觀物之形貌，于富有自然理趣的表象之下，探尋自我的心境與哲思。例如，崔白曾作《水墨雀竹圖》《水墨野鵲圖》等深受當(dāng)時文人喜愛的水墨花鳥畫，文同在觀看了崔白的“殘枝敗葉”之后寫下《崔白敗荷折葦寒鷺》：“多情惟白鳥，常此伴蕭條?！闭缋韺W(xué)家邵雍所言：“夫所以謂之觀物者，非以目觀之也；非觀之以目，而觀之以心也；非觀之以心，而觀之以理也。”理學(xué)家既注重“觀物”的結(jié)果，從“觀物”中獲取知識、規(guī)律、法則，即所謂的性與天道，又強(qiáng)調(diào)“觀物”的過程并非依靠雙眼，而是要用心，用人生之大道來破解表象，通達(dá)其里。這一理念與文同從崔白的芰荷寒鷺中看到蕭瑟苦寒之意不謀而合，情也，心之所觀也，理趣之所達(dá)也。

崔白等人引導(dǎo)的富有理趣的變革是通過“觀物”捕捉到植物和動物的靈動萬狀。在風(fēng)雪之中，萬物既有盎然生機(jī)也有衰敗凋零，它們會對自然的一呼一吸作出反應(yīng)，相比此前宮廷花鳥華麗的裝飾效果而言，此乃卓具自然理趣之“寫生”。如是“寫生”，深為受理學(xué)影響甚至參與理學(xué)發(fā)展的文人所喜。觀者既可以窺探畫家創(chuàng)作時的心緒，亦可洞見自己的情思。形、神交會之處，乃情、理相合之所。

三、“寫意”與畫之常理

在水墨花鳥畫一科中，專擇一種花卉進(jìn)行描繪的風(fēng)氣在文人中日漸興起，最先以墨梅為專門繪畫的是北宋的僧仲仁。汴人尹白能做墨花，蘇子遂為其賦詩一首：“造物本無物，忽然非所難?；ㄐ钠鹉珪?，春色散毫端。縹緲形才具，扶疏態(tài)自完?！倍@“墨暈”出的“縹緲形”正是蘇軾在《凈因院畫記》中所提到的“至于山石竹木，水波煙云，雖無常形，而有常理”。

畫之常理，并非棄物形于不顧，而是更進(jìn)一步將造型語言與實(shí)物之象相剝離。在蘇軾的經(jīng)典之作《枯木怪石圖》中（見圖3），即便紋理卷旋的怪石表現(xiàn)得頗為抽象，卻仍能勾勒出與真實(shí)物象相近的輪廓，表現(xiàn)出石塊通用的構(gòu)型，使人稍加聯(lián)想即可辨識。這足以說明它是石塊的骨架形態(tài)，也許就是蘇子所謂的“常理”。這種理解是基于對柏拉圖“理式”觀念的認(rèn)識而產(chǎn)生的，但是在中國古代美學(xué)中，超乎常形之上的往往是一種被稱為“氣”的事物。

秉持氣一元論的理學(xué)家張載在《張子正蒙·乾稱》中道：“凡可狀皆有也，凡有皆象也，凡象皆氣也?！北彼位B畫中的“氣”在文人的筆墨之下便是“象”的構(gòu)成，文人畫家管它叫“意氣”，蘇軾眼中的“意氣”乃文人畫之核心：“觀士人畫，如閱天下馬，取其意氣所到?！笨~緲無定形的“氣”正對應(yīng)寫意花鳥畫不設(shè)常形所帶來的自由感，此即“畫”與“理”在“氣”與“象”關(guān)系上產(chǎn)生的共鳴。

畫雖無常形，卻存“常理”，這個“理”是嚴(yán)謹(jǐn)創(chuàng)作態(tài)度的反映?！耙云湫沃疅o常，是以其理不可不謹(jǐn)也?！碑嬛袄怼笔菍ψ杂赡囊稽c(diǎn)規(guī)束，也是生發(fā)“意氣”的基石。在《枯木怪石圖》中，作者為了“窮其理”甚至“刻意地”丟棄寫實(shí)的一面，以避免“見與兒童鄰”，這正是士人畫所追求的氣象合一、寓真意于畫理之中的審美境界。

傳為北宋畫猿名師易元吉的《山猿野麞圖》以淡墨逸筆圖寫“畫之常理”。盡管畫作的歸屬、年代略有爭議，有可能是宋末元初之作，卻還是能反映出淵源自五代、北宋寫意花鳥之風(fēng)韻。題跋中多是后世文人附加的個人化解讀，這也是儒家美學(xué)“自然的人化”思想之反映。

四、結(jié)語

北宋院體花鳥畫高舉寫實(shí)主義大旗，畫家憑借卓越的寫生技藝彰顯窮其理格以使物象惟妙惟肖的理性追求，與“北宋五子”孜孜探索天、地、人、宇宙萬物義理之精神相契合?！耙晕镉^物”、通曉其“格法”，才能做到“不仿前人”“俱若自然”，在自然理趣中見萬般情思。北宋文人士大夫借由筆精墨要達(dá)到棄實(shí)從意、化繁為簡的藝術(shù)效果，通過追求“常理”，將蘊(yùn)于畫中的“四時之理”“畫法之理”“韻格之理”等諸般物之“理”表露于形。他們在山木竹石間尋求“氣”與“象”的平衡，在似與不似之間探索畫之“常理”，此乃“觀物”之所得，亦為中國古代美術(shù)抽象精神之所在。

（上海戲劇學(xué)院）