代天

（武漢音樂學院）

一、探尋“翻身”技術技巧的奧秘

中國古典舞作為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一種存在形式，起源于上世紀50年代，融合了傳統(tǒng)的戲曲與武術的精華，積累著中華民族最深層的審美追求。中國古典舞的訓練分為中國古典舞基本功訓練、中國古典舞身韻訓練兩個部分。其中，翻身的訓練是存在于中國古典舞基本功訓練中的技術技巧訓練體系下的，是中國古典舞從業(yè)者的必備能力之一。

翻身其實就是動作元素“擰、含、旁提、仰、俯”等形態(tài)在肢體上更替的一種技術技巧形式。翻身是中國古典舞特有的一種技術技巧，它主要是通過肢體來表現(xiàn)中國古典舞中“擰、傾、圓、曲”等動作特征，也是中華民族對“圓”這一形狀所賦予團圓、圓滿、融圓貫通等精神層面上的追求與表達。所以，相較于其他舞種的技術技巧，翻身可以稱之為中國古典舞中最具有民族特色、極具藝術表現(xiàn)力的技術技巧。本文基于翻身在中國古典舞中的重要地位以及訓練的重要性，從專業(yè)課堂的視角下分析“翻身”技術在肢體中的力量構成、運動方式以及運行路線。總結較為準確的訓練方法以及策略，使其能夠最大化發(fā)揮它的訓練價值與藝術價值。

二、“翻身”技術技巧的分類

在以往的專業(yè)課堂教學中，翻身動作種類繁多，豐富多彩，而且根據(jù)不同舞蹈情境的需要，為了表達相應的情境或情緒還會產生不同的翻身技法，以及可以進行復合連接的復合性翻身技術。筆者對比后進行了歸類，大致可以分成為兩種大的類型，再在其中依照典型性進一步進行分類。

（一）常規(guī)應用型翻身

常規(guī)應用型翻身，顧名思義就是翻身訓練中最基礎的，運用最為廣泛的部分。

1.踏步翻身

踏步翻身是需要下肢保持踏步蹲這個動作狀態(tài)，手臂保持水平伸展，俯上身成90度為起始位置完成以頭為點，以腰為軸，通過手臂帶立圓，腳下交替碾動的基礎上帶動整個身體進行與地面平行的圓周翻轉的動作。要注意特別強調第一個打手貼地，后腰時后背貼地，第二個砍手貼地的動作要求，從而達到身體在翻轉過程中不起來，一直保持低重心的審美要求。

2.點翻身

點翻身是需要以手臂保持上下垂直，側旁腰下彎90度為起始位置，配合腳下點步完成以頭為點，以腰為軸，通過手臂帶立圓，腳下交替碾動的基礎上帶動整個身體進行的連續(xù)性圓周翻轉的動作。要注意特別強調兩個旁腰的交替，從而達到身體重心連續(xù)反轉過程中一直保持原點不前后左右移動的審美要求。

3.串翻身

串翻身是需要熟練的掌握前面的兩種翻身之后再進行學習的。練習初期需要進行在高半腳尖的姿態(tài)下交替后踢的訓練，再配合上身在踏步翻身的上身要求下進行移動重心的“立圓滾動”。要注意特別強調經(jīng)過后腰時需要挑腰、挑胯、敞胸的身體狀態(tài)，從而達到在連續(xù)移動重心翻轉時整個立圓更圓更滿的審美要求。

（二）非常規(guī)進階型翻身

非常規(guī)進階型翻身，需要按兩個方面去說明：一方面重點指舞姿翻身——掀身探海翻身，另一方面指一些上述常規(guī)型翻身的進階變體形態(tài)。

1.掀身探海翻身

掀身探海翻身是一種帶有舞姿要求的翻身，通過身體擰的發(fā)力，使動力腿從旁起，經(jīng)橫叉位到探海，手山膀的位置上，然后在腳下主力腳半腳尖發(fā)力的同時，敞胸、擰腰到掀身探海舞姿上再完成一個“立圓滾動”的翻轉。其具有豐富的民族審美性，而且在節(jié)奏的要求上是以舒緩，綿長為主，在充分的展現(xiàn)中國古典舞中對女性的審美特點，同時又賦予了動作本身極高的藝術表現(xiàn)力。

2.刺翻身

刺翻身是通過手臂平穿手帶動身體進行的翻身，掏手經(jīng)過腋下，然后上穿手單一或者連續(xù)性翻轉動作。上身在翻轉的過程中不能起來，頭部、上身、手臂感覺像在“滾筒中”進行水平面滾動，下身與點翻身要求一致。

3.吸腿、反掖腿、端腿翻身

吸腿、反掖腿、端腿翻身是點翻身的進階變體動作，整個身體在點翻身的要求下，進行下半身前吸腿、反掖腿或端腿的變形所完成的連續(xù)翻轉動作。

4.串翻身接絞腿蹦子

串翻身接絞腿蹦子是串翻身的進階動作，練習初期需要進行絞腿蹦子的單一訓練，通過一只單腳前吸腿，一只腳蹬地發(fā)力，到空中雙腳前吸腿舞姿的同時進行圓周的翻轉的旋轉動作。熟練后，上身可以與串翻身結合進行整體向右移動的串翻身連接絞腿蹦子或者連續(xù)性絞腿蹦子的練習。

三、專業(yè)課堂視野下“翻身”技術技巧的創(chuàng)新教學策略

在翻身類技術技巧的課堂教學中我們經(jīng)常會強調手臂的立圓路線，對身體的要求通常會總結為“立圓滾動”。但是每個學生對“立圓滾動”這一概念的理解是有參差的，這些理解上的參差會導致學生在學習“翻身類”技術技巧的過程中，自身身體對要求要領的接收產生混淆或缺失。使學生在實踐“翻身類”技術技巧的時候只能夠憑借著本能對身體的把控，去“套”老師的要求來完成這一技術。于是，在專業(yè)課堂教學中往往會出現(xiàn)在既有的統(tǒng)一要求要領下“翻身”這個技術在每個班級甚至每個人身上會體現(xiàn)出不同質量的問題。筆者總結了以下幾點教學策略來應對或解決上述發(fā)現(xiàn)的問題：

（一）翻身“翻”力的構建

首先，老師在教學過程中需要注重相關知識傳達的完整性與準確性，應當先引導學生理性的認識并構建自身思維對“翻”這一力量的理解與認定。其次，在實踐教學過程中，老師不僅要強調手臂立圓路線的同時，更要注重學生身體軀干對“翻”這一力量的把握與運用。需要著重的強調第一個旁腰形成時的“制動”力量，使學生學會控制以及能夠良好地利用身體自身的慣性?！胺怼奔夹g只有準確的把握了第一個旁腰才能夠良好的進行從第一個旁腰到第二個旁腰再回到前腰一整個“翻轉”的過程?；谶@樣的要求之下，學生身體才能在表演翻身類技術技巧的時候實現(xiàn)真正的“翻”起來，進而更好的去解決目前較多學生會形成的手臂“掄”力對身體“翻”力的代償問題。還能夠更容易解決學生在學習翻身過程中所出現(xiàn)的：走肩膀、留肩膀、折肩膀等問題，使翻身類技術技巧在實踐練習以及表演過程中更加穩(wěn)定與美觀。

（二）起范兒的“時間差”思路

翻身技術的開范兒問題是教學研究的重點、難點，多數(shù)年輕老師往往會尋找比較有經(jīng)驗的老老師去進行各類翻身的開范兒教學，以致于保證“翻身”技術的規(guī)范性。筆者基于這個現(xiàn)象進行研究后，認為翻身技術的開范兒問題的規(guī)范性和難點在于一個對翻身技術教學認識上的理解偏差。

在以往的專業(yè)課堂教學中，教學的主體以及客體都非常的注重“翻身”技術的完成結果，在教學中的所有關注點都會放在如何去糾正翻身技術完成“翻”的這個動作過程中的手臂立圓上，老師通常會盡量去要求學生把手臂路線做到更圓滿、圓潤的程度從而達到中國古典舞在“翻身”這類技術上的審美要求。其實不然，要想達到這個審美要求就必須要求老師著重關注甚至引導學生去關注一個點，那就是準備正式做翻身動作起范兒的過程。通過教學實踐筆者總結了一個觀點，那就是翻身技術起范兒的啟動過程會直接影響翻身技術完成結果的質量。翻身技術起范兒的啟動過程其實不是我們常規(guī)中認識的上下身同時發(fā)力去進行“立圓滾動”，而是需要先在腦中整理清楚手臂、中段、腳下以及留甩頭之間的正確啟動順序與相互之間聯(lián)動的邏輯關系，并且這個發(fā)力的時候身體是需要有一個“時間差”的思路存在。可惜的是我們在以往的教學過程中并不能直觀的用眼睛觀察到這一個小小的細節(jié)，因為基于中國古典舞技術技巧里對高超技藝性的要求下，學生在整個翻身技術的表演過程中技術的完成速度非?？?，會使得我們在認知上自然地就認定在翻身起范兒的過程中身體是同時去發(fā)力的。這樣就會導致身體沒有一個充分的時間和意識去協(xié)調上身、中段、下肢三個部分良好有序的完成畫圓的指令。造大多數(shù)同學在翻身的起范兒過程中身體直接拉橫線而不是走立圓路線。身體各個部分不能協(xié)調并進，自然也就沒有辦法完成好相應的“翻身”技術。

所以，我們只要正確認識、利用并建立好翻身技術起范兒過程中的“時間差”思路，才有可能在課堂教學中去解決好“翻身”技術的開范兒問題。學會培養(yǎng)學生身體對翻身技術起范兒過程中的一個“時間差”思路，有了“時間差”的存在，身體才能更有準備的去做翻身技術中的“立圓滾動”，手臂也就自然的會形成帶有審美要求的立圓，并且速度也會相應的快起來，呈現(xiàn)更高質量的“翻身”技術技巧動作。

（三）三圓合一的運動理念

中國古典舞被稱作為畫圓的藝術，是對中國傳統(tǒng)人文思想的繼承與體現(xiàn)，甚至可以說是中國古代哲學思想的一種審美觀照?！胺怼笔侵袊诺湮杓夹g技巧中最具民族審美特性的一類技術動作，能夠充分體現(xiàn)中國古典舞特有的藝術之美——“圓”。在以往的課堂教學訓練中，我們把“翻身”技術定義為使用頭部、軀干、手臂這三個部分沿著縱軸進行翻轉的圓周運動。上述定義雖然簡潔明了的定義了翻身的基本概念，但是并未對圓周運動的具體范圍給予清晰的表述，在此筆者認為應當對此做出一些新的補充。

從“翻身”技術這一動作的分析來看，頭部、軀干、手臂這三個部分圓周運動的范圍并不是統(tǒng)一大小，而是需要同時畫三個不同大小范圍的立圓。頭部代表的是最集中的小圓，我們在以往課堂教學中通常會用“頭為點”來作相關力量的表述以及要求。其實不然，而是需要引導學生清晰的認識到，在做“翻身”技術時應當保持頭部在矢狀軸的形態(tài)要求下，進行留頭甩頭翻轉的圓周運動。因為它的力量非常的集中，所以表面看似為一個點，其實還是一個小立圓。然后，繼續(xù)保持對手臂立圓軌跡的相關要求，在具體的翻身過程中，整個手臂需要伸展，拉直并互為始反的去指天、指地。通過中段的在矢狀軸形態(tài)要求下的翻轉帶動手臂形成一個帶有離心力的立圓，也可以稱作為最大范圍翻轉的圓周運動。我們往往會忽略的也是最重要的一個立圓，是在以往的課堂教學中會通常會用以“腰為軸”來作為相關力量的表述或要求的圓。它可以總結為，以身體中段在矢狀軸形態(tài)要求下進行“前、旁、后、旁、前”更替翻轉的圓周運動，它范圍應當規(guī)定于頭的小圓、手臂大圓之間，筆者稱之為中圓。

此外，從身體形態(tài)上分析來看，因為人的肢體是存在于三維空間內一個立體的物質，我們需要認識到小、中、大三個圓的存在是基于我們頭部、手臂、中段這三個部位在身體上本身分布的位置，我們在具體的翻身過程中，需要清楚的認識到身體的三個部位并不是在同一個面上劃這個立圓的。但是根據(jù)教學實踐結果來看，我們并不能完全的割裂這三個圓存在的位置，還需要增加一條向頭部小圓貫穿的力量也就是前面有所提及的身體失狀軸的形態(tài)要求，通過貫穿的力量把這三個立圓串起來并擠壓到以頭這個小圓所在的同一個立圓面上，使小、中、大三個圓合并成同一個面的關系再統(tǒng)一進立圓翻轉，筆者稱之為三圓合一的運動理念。只有合理的構建出這種三圓合一的運動理念并且同時與這個貫穿的力量相結合，學生才有可能在具體的翻身過程中，不僅使身體能夠清晰明了地畫出相應的立圓軌跡，提高速度達到古典舞技術技巧所要求的高超技藝性，還能最大化的體現(xiàn)出中國古典舞對“翻身”技術圓滿、圓潤的審美追求。

四、結語

翻身作為中國古典舞技術技巧中的重要環(huán)節(jié)，在中國古典舞基本功訓練中有著舉足輕重的地位，所以在專業(yè)課堂視野下“翻身”的教學訓練一定是帶有規(guī)范、科學、系統(tǒng)的要求。只有通過專業(yè)的訓練才能全面的提升身體肌肉的各項能力，實現(xiàn)高效的訓練效果，甚至在課堂短句組合以及綜合的舞臺表演中更好的完成相應技術技巧呈現(xiàn)。綜上所述，本文在專業(yè)課堂教學中摸索、總結了“翻身”技術的相關規(guī)律，為“翻身”技術的教學提供了一些經(jīng)驗。筆者自身對于中國古典舞技術技巧教學法的研究與探索還需繼續(xù)鉆研，以至于能夠總結出更多更成熟的創(chuàng)新策略，為中國古典舞技術技巧教學法的建設盡自己的一份綿薄之力，同時也為中國古典舞技術技巧訓練的傳承與發(fā)展之路提供參考。