[摘 要]從歷史演變的角度闡述東西文化之間的交匯、對立與融合。嘗試從“意”與“象”多重內(nèi)涵的角度對西方現(xiàn)代著名雕塑家的個案進(jìn)行研究，梳理出西方雕塑家對于東方文化借鑒與融合的經(jīng)驗(yàn)，借助“他者”經(jīng)驗(yàn)來思考“自我”與“世界”的關(guān)系問題，在全球化的語境下尋找東方根性，重新審視東方文化立場應(yīng)以何種藝術(shù)姿態(tài)與世界對話。

[關(guān)鍵詞]意象；東方文化；西方雕塑家；融合

[中圖分類號]J527 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 2095-7556（2023）22-0081-03

本文文獻(xiàn)著錄格式：孔景才.意·象——西方現(xiàn)代雕塑家對東方文化的借鑒與融合[J].天工，2023（22）：81-83.

一、東西方文化的交匯、對立與融合

（一）東西方文化的交匯

東西方文化的相遇始于絲綢之路的開辟，作為東方經(jīng)濟(jì)與文化輸出的重要通道，“東方”成為“西方”向東眺望和想象的對象，同時也促進(jìn)了大航海時代的來臨。

（二）東西方文化的對立

東方文化所追求的是一種超越物質(zhì)世界的、形而上的境界，西方文化強(qiáng)調(diào)邏輯基礎(chǔ)，這一點(diǎn)可以從古希臘思想巨匠身上得到證明。東西文化差異源于不同的宗教、歷史、地理等多種因素的相互作用，形成了相互對立的文化格局。在哲學(xué)方面，東方文化注重人與自然的和諧，強(qiáng)調(diào)內(nèi)心修養(yǎng)和道德倫理，而西方文化注重理性思考和實(shí)證研究，強(qiáng)調(diào)個人自由和競爭意識。在美學(xué)上，東方文化注重感性、自然、抽象、簡潔、寓意等美學(xué)元素，追求內(nèi)在精神的審美體驗(yàn)，而西方文化強(qiáng)調(diào)理性與秩序的美學(xué)理念。

（三）東西方文化的融合

隨著全球化進(jìn)程的加快和互聯(lián)網(wǎng)的普及，東西方文化的交流和互動日益頻繁，人們開始理解并尊重其他文化的價值觀念、宗教信仰、風(fēng)俗習(xí)慣等，從而促進(jìn)了東西方文化的滲透和融合，使其從二元對立的東西文化向多元的文化格局轉(zhuǎn)變。盡管東西方文化的融合已經(jīng)取得了顯著成果，但文化同質(zhì)化的現(xiàn)象也在東西方文化融合的道路上浮現(xiàn)。

二、“意”與“象”的關(guān)系論述

“意象”作為東方美學(xué)研究的核心范疇，是東方各民族美學(xué)精神本質(zhì)特征的集中體現(xiàn)[1]。在藝術(shù)創(chuàng)作中，意象是一種極具表現(xiàn)力的傳達(dá)情感和思想的有效手段。在審美體驗(yàn)中，它能喚起觀眾或讀者的情感共鳴，給他們帶來深刻的精神體驗(yàn)。在文化傳承中，意象作為文化和歷史內(nèi)涵的載體，具有深遠(yuǎn)且廣泛的傳播價值。在哲學(xué)思考中，意象為人們提供了一種超越邏輯的方式來理解和體驗(yàn)東方哲學(xué)概念。

（一）“意”的多重內(nèi)涵

“意”作為一個多維的概念，它涵蓋了人的思維方式、精神世界、哲學(xué)思想、道德觀念以及對宇宙和存在的認(rèn)識。在精神層面，“意”通常指的是人的內(nèi)心狀態(tài)、情感和動機(jī)，包括對自我、他人和世界的態(tài)度，以及對生活和存在的價值判斷。在哲學(xué)層面，“意”更多地關(guān)涉對人類存在和宇宙本質(zhì)的思考，包括對道德、倫理、認(rèn)識論和存在論等的探討。

（二）“象”的多維闡釋

“象”在東方文化中有著豐富的內(nèi)涵，它既可以是外在表象的材料、形式、技巧、對象、圖騰，又可以是內(nèi)在表現(xiàn)的象征手法、抽象概念等?！跋蟆痹谛问脚c技藝層面表現(xiàn)為使用特定的物質(zhì)材料、表面肌理、塑造技巧；在題材和象征層面，可表現(xiàn)為東方文化中豐富的文化對象與圖騰元素；在哲學(xué)和精神層面可表現(xiàn)為東方文化重視抽象或象征的體現(xiàn)方式。

（三）“意”與“象”的關(guān)系

“意”與“象”在當(dāng)代藝術(shù)中是主體與客體互換的關(guān)系，也是“觀念”與“材料”的關(guān)系。孫振華先生在《中國當(dāng)代雕塑》中闡明了材料在觀念中的邏輯起點(diǎn)與指向，即材料承載觀念可表現(xiàn)為，觀念選擇材料[2]。

“象—意—象—意”在雕塑創(chuàng)作中可歸納成“靈感來源—觀念（情感）表達(dá)—作品載體—他者感知”，藝術(shù)家所處的時代背景、地域文化、社會思想、風(fēng)土人情等語境為其提供不同的靈感來源與觀念表達(dá)，并借助獨(dú)特的藝術(shù)語言與形式技巧進(jìn)行創(chuàng)作輸出，作為感知端的他者對待同一作品時也受到外界語境與內(nèi)在心境的影響，從而產(chǎn)生不同的感悟。

三、“意”：精神與哲學(xué)的融合——以安東尼·格姆雷為例

安東尼·格姆雷是英國的一位當(dāng)代雕塑家，以對人體和自然界的深刻洞見而聞名。他的作品不僅在形式上具有創(chuàng)新性，在精神和哲學(xué)層面也展示了對東方文化的深度借鑒和融合。其創(chuàng)作風(fēng)格經(jīng)歷了三個演進(jìn)階段：從最初對人體雕塑和展示空間的深度理解，到裝置作品與公共空間的緊密融合，再到裝置作品與自然環(huán)境的和諧共生。

格姆雷雕塑創(chuàng)作的第一階段主要探索了人的內(nèi)在心靈世界，代表作品有《沉睡之地》《形態(tài)》等，這個方向的思考最早始于他在20世紀(jì)70年代的一次游歷。1971年至1974年，他遠(yuǎn)赴印度和斯里蘭卡，在當(dāng)?shù)氐乃聫R中研究佛學(xué)和冥想，東方宗教文化使格姆雷找到了自己的藝術(shù)語言。他曾說：“在去印度之前，我覺得自己被過度教育了。所以我在印度就什么也不做，每天就坐在那里冥想。這些冥想讓我學(xué)到了很多，關(guān)于身體的存在、時間、空間，以另外一種方式去理解存在的意義，主要是通過我自身的冥想實(shí)踐，但也包括那些與佛教思想領(lǐng)域相關(guān)的藝術(shù)文物。是佛教而不是西方的經(jīng)典給了我有關(guān)抽象身體的概念?！盵3]

在20世紀(jì)80年代，格姆雷的雕塑藝術(shù)進(jìn)入了第二階段，他的重心明顯轉(zhuǎn)向了公共空間的藝術(shù)裝置，探索個體在公共空間的存在合理性及歸屬感。《北方天使》是這一時期的代表作，這座雕像矗立在空曠的野地，高大得宛如一個永恒的燈塔，為過往的行人指引方向，安撫心靈。他試圖通過雕塑傳達(dá)出一種和諧共生的世界觀，強(qiáng)調(diào)個體與社會之間的互動與平衡。此外，《北方天使》宏大的身形和雄偉的姿態(tài)給人一種神圣和超越的感覺。《北方天使》作為一座現(xiàn)代雕塑，雖然與傳統(tǒng)的雕塑在形式上有所不同，但在傳達(dá)的情感和意境上有著相似的深度和力量。

2000年后進(jìn)入第三階段，他的創(chuàng)作與自然和環(huán)境具有緊密的聯(lián)系。如作品《另一個地方》，展示了人類與自然的和諧共存。同時，他還在雕塑創(chuàng)作中融入禪宗思想。他認(rèn)為“人是從自然界借來的臨時貸款”，充分體現(xiàn)了東方的哲學(xué)思想，人類只是大自然的一部分，生而有時，最終都要回歸自然的懷抱。這種哲學(xué)觀點(diǎn)與道教的“道法自然”和佛教的“因果輪回”有著相似之處，無疑是對東方哲學(xué)的現(xiàn)代詮釋。

格姆雷四十余載的創(chuàng)作歷程中貫穿著東方“意”與西方“象”的融合，也為東西方文化交流提供了有力的案例。通過深入了解和分析格姆雷的作品可以發(fā)現(xiàn)，每一種文化都擁有其特有的美學(xué)、歷史和傳統(tǒng)，當(dāng)這些獨(dú)特的元素跨越文化邊界相互碰撞和交織時，它們碰撞出一種前所未有的創(chuàng)意火花。

四、“象”：形式與技巧的借鑒——以布朗庫西與莫迪里阿尼為例

康斯坦丁·布朗庫西是一位出生于羅馬尼亞的法國雕塑家，被認(rèn)為是現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的先驅(qū)之一。他的作品在形式和技巧上具有顯著的革新，其中不乏對東方藝術(shù)的借鑒。他從傳統(tǒng)的羅馬尼亞以及非洲民間雕刻中汲取養(yǎng)分，同時受到來自東方（包括中國、印度、土耳其、日本、柬埔寨等）的影響，形成一種徹底抽象、簡約而純粹、蘊(yùn)含詩意的個人風(fēng)格。

（一）線條與流動性

從古老的東方卷軸到春秋戰(zhàn)國的銅器、瓷器，尤其是中國和日本的傳統(tǒng)繪畫和書法，一直強(qiáng)調(diào)線條的流動性和自然性。布朗庫西的作品《空中之鳥》在線條和造型上呈現(xiàn)出簡潔、純粹、流動和連續(xù)性，這與東方藝術(shù)有著相似的精神追求，就如同東方書法中一筆勾勒出的筆畫。

（二）空間與平衡

特別是中國的園林造景與日本的禪宗庭院，向來注重空間的利用與布局，追求其中的平衡和和諧。在空間的營造中，實(shí)與虛、動與靜得到平衡，構(gòu)成一個和諧統(tǒng)一的整體。布朗庫西的《無盡之柱》就是一個很好的例子，作品通過極簡的形態(tài)和空間布局，達(dá)到了一種和諧與平衡。

（三）抽象與簡約

東方藝術(shù)在創(chuàng)作中經(jīng)常倡導(dǎo)“以簡馭繁”的哲學(xué)理念。在中國古典繪畫中，畫家經(jīng)常使用簡單的線條和色彩來傳達(dá)深沉的情感和哲理。而布朗庫西的雕塑作品同樣追求以一種極端的抽象造型和簡約形式直擊心靈。這與東方造像技巧與審美意識有著異曲同工之處。

（四）形式技巧

《沉睡的繆斯》《波嘉尼小姐》等作品與東方造像在造型語言及形式技巧上具有一定的相似性。他力求在造型上達(dá)到一種超越形式的內(nèi)在表達(dá)。宋代的瓷器在造型語言及形式技巧上也強(qiáng)調(diào)形與神的統(tǒng)一，而布朗庫西的作品就是這種統(tǒng)一的典范。

阿梅代奧·莫迪里阿尼是布朗庫西的摯友，其雕塑與繪畫均受到布朗庫西消化過后的東方文化的間接影響，作品中帶有一些東方韻味，如石雕《頭像》（見圖1）這一系列作品中的東方造型語言，線條流暢、簡約而充滿張力，形態(tài)簡約抽象，面部表情與內(nèi)在平靜，這種內(nèi)在平靜和禪宗中對“心境”的描述相呼應(yīng)。他的作品不僅反映了其對東方藝術(shù)的理解和吸收，更重要的是，他將這些元素與自己的藝術(shù)觀念結(jié)合，創(chuàng)造出既具有東方韻味又具有西方現(xiàn)代性的獨(dú)特風(fēng)格。

五、“意”與“象”的交融——以安尼施·卡普爾為例

安尼施·卡普爾是一位印度裔英國當(dāng)代藝術(shù)家，作為一位有東方背景的西方藝術(shù)家，卡普爾在作品中運(yùn)用具有東方特色的材料表達(dá)了獨(dú)特的東方世界觀，其中不乏東西方文化和哲學(xué)的交融。

（一）東方哲學(xué)與精神

從卡普爾的作品中經(jīng)常能窺見東方哲學(xué)，尤其是印度哲學(xué)及神話所產(chǎn)生的影響。例如，他的作品經(jīng)常探討空間、無限和虛空的概念，這些都與東方哲學(xué)中對佛教的討論有關(guān)。

（二）東方精神內(nèi)涵

卡普爾的作品《云門》是一個巨大的不銹鋼雕塑，表面如鏡子般反射周圍的一切，與其說是反射，不如說是融合，也展示了他對東方哲學(xué)中“天人合一”的理解。其《天空之鏡》通過一個巨大的凹面鏡，將天空和地面反射結(jié)合在一起，形成了無限循環(huán)的視覺效果。這與東方哲學(xué)中對“無限”和“輪回”的概念有著直接的聯(lián)系。

（三）抽象與具象

卡普爾的作品經(jīng)常在抽象與具象之間游走，這種形式上的多樣性與東方藝術(shù)中對形與無形的統(tǒng)一相呼應(yīng)。

（四）材料與工藝

卡普爾早期作品中使用的材質(zhì)靈感來自印度濃厚的宗教和祝福色彩的色粉顏料。這些作品被放置在地上，仿佛冰山一角，表達(dá)了藝術(shù)家強(qiáng)調(diào)的“向內(nèi)走、向內(nèi)觀”的世界觀。

（五）色彩與光影

卡普爾的作品中常用的鮮艷色彩和復(fù)雜的光影效果，也反映了他對東方藝術(shù)中色彩運(yùn)用和光影變化的理解。

卡普爾的作品在“意”與“象”方面都實(shí)現(xiàn)了高度的交融和統(tǒng)一。在茱莉亞·佩彤-瓊斯對卡普爾的一次采訪中，卡普爾提道：“我追求一種形而上學(xué)的觀看，這不是觀看物體本身，而是穿越它和超越它。”這是將東方文化中形而上的哲學(xué)思想進(jìn)行了提煉和個人化的處理，進(jìn)而在表現(xiàn)形式上，介于嚴(yán)肅的古典哲學(xué)與當(dāng)代解讀邏輯之間。這不僅反映出他作為一個跨文化藝術(shù)家的獨(dú)特視角，也為我們提供了一個認(rèn)識和鑒賞東西方文化與哲學(xué)融合的范例。通過深入分析卡普爾的作品，我們可以更全面地了解“意”與“象”的交融在當(dāng)代藝術(shù)中的重要性，在全球化背景下，藝術(shù)創(chuàng)作不再是孤立的，而是受到了多種文化的影響。

六、東方文化立場與世界對話的藝術(shù)姿態(tài)

全球化并不意味著文化的同質(zhì)化，東方文明源遠(yuǎn)流長，刻在基因里的文化屬性注定了無法回避“東方”。我們的文化自信應(yīng)該建立在東方根性之上。中華文化具有強(qiáng)烈的包容性，而非排他性，但又不能簡單地進(jìn)行東西方的融合，只有通過對東方文化深層結(jié)構(gòu)的深入思考，才能夠準(zhǔn)確把握東方文化的精神實(shí)質(zhì)，超越簡單的東西方二元對立，從精神和哲學(xué)層面重新認(rèn)識東方傳統(tǒng)文化，不僅僅是在藝術(shù)的題材、媒介、形式和技法上，更重要的是在思維方式和審美意識上。將視野延伸到全人類的共同價值和追求，真正的對話和合作，走出一條全球文化繁榮之路。

參考文獻(xiàn)：

[1]李穎，王洪波.意象：東方美學(xué)的核心范疇[J].求索，2007（2）：186-188.

[2]孫振華.中國當(dāng)代雕塑[M].石家莊：河北美術(shù)出版社，2009.

[3]孫睿.觀念與視野：當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的身體[D].南京：南京藝術(shù)學(xué)院，2019.