摘 要：《陽光照耀在塔什庫爾干》是一首極具民族風(fēng)格的中國作品，是作曲家陳鋼借鑒新疆民族音樂素材，采用《帕米爾春天》的旋律動機改編而成的小提琴作品，后被改編成高音薩克斯管獨奏曲。筆者所選用的這個版本是由其恩師李滿龍教授專門為中音薩克斯管改編而成的獨奏曲。改編后無論是從高低音區(qū)的把控上，演奏技法上，還是從音樂情感的把握和情緒表達上，都有了全新的感覺，本文以筆者自身演奏的感受為依據(jù)，表述兩個版本在演奏技法上的對比。

關(guān)鍵詞：演奏對比；音樂風(fēng)格；情感把握；演奏技法

中圖分類號：J621 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）28-00-03

一、整體音樂風(fēng)格的詮釋

這首作品借鑒新疆民族音樂素材，運用民族器樂曲的演奏手法，樂曲中間模仿冬不拉的撥奏感覺，混合節(jié)拍7/8拍、5/8拍的交替運用，以及快速十六分音符的華彩樂段，構(gòu)成此曲特殊的音樂風(fēng)格。樂曲整體感強烈，一氣呵成，表現(xiàn)了塔吉克民族熱情奔放，載歌載舞的熱鬧景象。

整首作品分為兩大部分，第一部分包括三個小的段落，分別是：7/8拍的引子部分，這可以算是敘述部分，交代樂曲風(fēng)格和情緒；中間穿插模仿冬不拉撥奏的樂段和一段即興華彩樂段；之后是7/8拍和5/8拍混合使用的歡快樂段，旋律富于歌唱性，表現(xiàn)歡快、熱烈的情緒。第二部分包括樂曲后半部分兩段快速十六分音符的華彩樂段，音符密集、節(jié)奏歡快、旋律流暢、情緒飽滿、層層遞進，將作品推向高潮[1]。

二、整體音樂情感的把握

這首作品具有濃郁的民族風(fēng)情，表現(xiàn)塔吉克族人民歌唱草原美麗的景色，盛贊自己幸福的生活。旋律富于歌唱性和舞蹈感，在演奏中要把握住樂曲步步深入，層層遞進的情緒。

樂曲第一部分的7/8拍和5/8拍的歌唱性段落，要把握住旋律所蘊含的民族音樂特點，以及節(jié)拍的律動感和強音位置（這一部分的7/8拍的強弱拍組合為3+2+2），使音樂既富于歌唱性，又不失寬廣的線條感。樂曲第二部分快速十六分音符的華彩樂段，要把握音樂的舞蹈性律動感覺，演奏中既要表現(xiàn)熱情奔放、歡快熱烈的舞蹈場面，還要根據(jù)音樂整體的旋律起伏，注意音樂的表現(xiàn)性。

樂曲結(jié)束部分要保持整個音樂情緒的飽滿、激昂，樂曲最后在一個四分休止符后強收結(jié)束，給人以無限的回味感[2]。

三、演奏技法上的對比

（一）高低音區(qū)整體把控性的對比

《陽光照耀塔什庫爾干》移植于小提琴，是從小提琴版本改編而成的高音薩克斯管獨奏曲。改編后的作品音域較高，好多大段的旋律都在高音區(qū)演奏，而高音薩克斯管的高音部分又是比較難把握的音區(qū)，這不僅對于一個普通的薩克斯管演奏者來說難度極大，就是對于一個具有較高演奏技藝的演奏者來說，也具有很大的挑戰(zhàn)性。改編成中音薩克斯管版本后，不但適當(dāng)降低了樂曲的演奏難度，而且樂曲整體的連貫和順暢程度也有很大的提高，還有，改編后樂曲整體的音區(qū)對于表達作品的音樂情緒來說也更貼合，這是筆者本人的理解。樂曲改編后不但保留了整體音樂風(fēng)格，而且在筆者看來，較之高音版本，旋律顯得沉穩(wěn)而富于表現(xiàn)力，在演奏技巧方面更加適合薩克斯管的演奏，也更能展示薩克斯管的演奏張力和感染力。同時，由于以上幾方面的原因，改編后，對于這首作品的普及也會起到很大的作用。這也是筆者的恩師改編中音版本的動機之一。

所有的事物都具有兩面性，改編后的樂曲從整體音區(qū)的把控和易操作方面，較之高音管的版本都有更好的表現(xiàn)，但是中間的即興華彩部分，由于要保證樂曲的旋律性，所以要運用到大段的超吹，這個就需要演奏者要有極好的氣息控制力和穩(wěn)定的超高音域的控制和演奏技巧，才能使樂曲高低音區(qū)的轉(zhuǎn)換流暢而自然（見圖1）[3]。

（二）旋律的流暢性和音符的顆粒性對比

改編后的中音版本，在旋律上雖然沉穩(wěn)而富于表現(xiàn)力，但作品中音符的顆粒性卻比高音版本稍遜色一些，大家知道，中音管沒有高音管的靈活性好，所以在音符的顆粒性方面需要演奏者多下功夫，在舌頭與手指的配合上多做功課。

旋律的流暢性方面，這首作品旋律流暢，節(jié)奏輕快，尤其樂曲第二部分的大段十六分音符的華彩樂段，高音薩克斯管演奏非常流暢，改為中音版本以后，要想保證原來旋律的流暢性，就需要在旋律的進行以及手指的靈活性方面多下功夫，從而彌補中音管演奏這段旋律時稍顯笨重的感覺（見圖2）[4]。

（三）彈吐技巧運用的對比

彈吐（sLap），作為薩克斯管的一種演奏技巧，在很多作品中已被廣泛運用。這首作品中有一個樂段是運用彈吐技巧模仿冬不拉的撥奏效果，這個技巧是薩克斯管演奏技巧中相對比較難掌握的。彈吐和吐音在演奏上有很大區(qū)別，吐音的演奏方法這里不再贅述。彈吐是用舌頭前端貼緊哨片，然后使勁下拉舌頭，氣息突然沖擊哨片，產(chǎn)生瞬間爆破感的聲音。這個技巧的掌握并不是太難，難在快速行進的樂曲中連續(xù)使用彈吐，個人認為，笛頭越小彈吐的發(fā)音越容易，中音管相對于高音管來說，彈吐的技巧更難掌握。所以，改編成中音版本以后，運用彈吐技巧這一段需要演奏者多下功夫。還有就是，運用彈吐技巧前后段落的銜接，力求做到變換自如，因為彈吐和我們正常的吐音的舌頭動作和舌頭的運動軌跡，以及舌頭的位置都不同（見圖3）[5]。

（四）節(jié)拍律動感和氣息的控制及運用的對比

節(jié)拍的律動感是指7/8拍和5/8拍的重音位置，這個非常重要。正確的重音位置（也就是前面提到的強弱拍的組合方式3+2+2），會使樂曲生動而具有歌唱性，旋律動感而富有舞蹈性，充分展示塔吉克族民間音樂的風(fēng)格和特點。無論是之前的高音版本還是改編之后的中音版本，兩個版本在節(jié)拍律動感方面的表現(xiàn)都非常棒，不分伯仲，各有千秋[6]。

氣息的控制方面，主要是指樂曲的第二部分，連續(xù)快速十六分音符的華彩樂段，音符密集速度快，整個樂段的樂思奔騰而下、一氣呵成，樂段中每個樂句之間的連接又非常緊湊，而且上一個樂句與下一個樂句的中間沒有可以從容換氣的位置，高音版本相對來說比較好把控，因為氣息量不像中音那么大，在連續(xù)快速換氣中，即使吸入氣息的量不是特別足，也不會真正影響之后樂句的質(zhì)量。而中音版本的演奏相對于高音版本來說，就需要更好的氣息支撐和控制能力。因為中音薩克斯管相對于高音薩克斯管來說，同樣長度的樂句，需要的氣息量會更多，所以像這種連續(xù)快速換氣的情況下，就需要演奏者具有極好的氣息以及氣息控制力，而且每一次快速換氣都要保證呼、吸這一組動作的完成。很多演奏者在長時間的演奏中特別容易造成氣息不穩(wěn)、憋氣等問題，其實這就是沒有真正做到呼、吸的完成，呼吸就是要先呼出去才能吸進來，在換氣的時候不把氣息呼出去，就吸不進大量的氣息以支撐接下來樂句的演奏。還要保證吸入的氣息的量和位置，只有這樣才能保證接下來樂句的演奏質(zhì)量[7]。

連續(xù)兩大段華彩之后接一個超高音的G音，以及接近尾聲的bB音，這兩個音同樣需要運用超吹完成，這都要求演奏者一定要保持很好的氣息控制力和音準(zhǔn)判斷力，不能因為長時間的演奏而使氣息上浮，或者不穩(wěn)，因此影響超吹的完成，給樂曲帶來瑕疵（見圖4）[8]。

四、結(jié)束語

通過在演奏中高低音區(qū)的整體把控、旋律的流暢性和音符的顆粒性、彈吐技巧的運用、節(jié)拍律動感和氣息的控制及運用等幾方面的對比，我們看到，這首通過改編的中音薩克斯管版本的《陽光照耀在塔什庫爾干》，無論是對原作品整體音樂風(fēng)格的詮釋，還是對作品整體音樂情感的把握，都不遜色于高音薩克斯管版本，而且由于樂器調(diào)性的不同，在演奏技法的運用上降低了難度，這對于樂曲的推廣與流傳無疑起到了很好的作用。對樂曲的改編無疑是一個好的嘗試和成功的案例。

參考文獻：

[1][法]?！だ识酄柮?西方音樂史[M].北京：人民音樂出版社，2000.

[2]陳四海.中國民族音樂概論[M].西安：陜西旅游出版社，2000.

[3][美]拉里·蒂爾.薩克管演奏藝術(shù)[M].北京：新世界出版社，1994.

[4][英]理查德·英厄姆.薩克斯管[M].北京：人民音樂出版社，2007.

[5]李滿龍.中央音樂學(xué)院薩克斯管考級教程[M].北京：人民音樂出版社，2012.

[6]李滿龍.薩克斯管獨奏曲選[M].北京：華樂出版社，2000.

[7]李滿龍.薩克斯管經(jīng)典名曲集（一）[M].北京：中國青年出版社，2002.

[8]李滿龍.薩克斯管演奏法（下）[M].北京：中國人民大學(xué)出版社，2000.

責(zé)任編輯：董冉達

作者簡介：宋始強（1977-），男，山西長治人，博士，薩克斯管演奏專業(yè)。