萇艷

【摘? ?要】琵琶作為我國最具代表性的彈撥樂器之一，其擁有豐富的音樂表現力。這一獨具特色的民族樂器在我國的傳承和發(fā)展過程中積累了非常多的演奏技法，如今琵琶音樂藝術已經遍及到各類型的音樂作品中，它以自身獨有的藝術形式屹然矗立于我國民族樂器之林，并對其他民族樂器的發(fā)展產生了很大影響。本文就琵琶演奏藝術的傳承和創(chuàng)新展開簡要探討。

【關鍵詞】琵琶? 演奏藝術? 民族樂器? 傳承與創(chuàng)新

琵琶作為我國彈撥樂器之首，屬于撥弦類的弦鳴樂器，其發(fā)展至今已經有兩千多年的歷史，是我國文化發(fā)展的一個重要標簽，見證著華夏文明的發(fā)展，通過琵琶及其藝術發(fā)展史，能夠從中窺探過去文人的價值觀、世界觀及精神概況，同時琵琶演奏藝術的發(fā)展史也是我國音樂發(fā)展史的一個重要脈絡。

琵琶作為我國傳統(tǒng)的民族彈撥樂器，能夠作為獨奏樂器，同時也是民族樂器合奏中不可或缺的樂器之一。在琵琶的音樂表達方面，其有著鮮明的藝術特點，在演奏中呈現出來的旋律既有柔情似水、又有輕松活潑等各種情緒。在琵琶演奏藝術中，可以說其表現力相當豐富，演奏技法獨特，擁有獨特的個性。研究琵琶演奏藝術的發(fā)展創(chuàng)新，既可以進一步豐富琵琶的演奏技藝，而且能有效提升琵琶這一民族藝術在當下的傳承價值。

在琵琶的演奏技法中，和很多傳統(tǒng)民族樂器一樣，均包含左手技法和右手技法兩個方面，但是琵琶相對于其他民族樂器來說，其技法有自身獨有的特征，比較復雜，可以說琵琶演奏屬于民族樂器中相對較難的樂器。所以對于琵琶演奏者來說，在學習琵琶演奏藝術的過程中，必須掌握傳統(tǒng)的演奏技巧，同時還要在學習過程中不斷創(chuàng)新發(fā)展，這樣才能準確、深刻把握琵琶演奏精髓。

一、琵琶傳統(tǒng)演奏藝術的簡要發(fā)展脈絡

（一）傳統(tǒng)琵琶的雛形

當下我國傳統(tǒng)民族樂器琵琶大約是在魏晉時期出現的，最早是直項琵琶和曲項琵琶。在漢代劉熙《釋名·釋樂器》一書中寫道：“推手前日枇，引手卻日杷，象其鼓時，因以為名也。”那個時候琵琶的基本形狀和如今大家使用的琵琶不一樣，它的箱體呈圓形，直頸的形狀，琵琶的音位和弦的數量相對不固定，有時候五根弦，有時候為六根，人們稱其為“秦琵琶”，經過長時間發(fā)展后，這一琵琶后來演變成為當下的阮這一民族樂器。曲項琵琶才是人們如今所見的真正琵琶，它是大約在公元5—6世紀從西域傳入的一種樂器，被當時的人們稱為“胡琵琶”。這一樂器呈曲頸形狀，琵琶的共鳴箱呈梨形，有四根弦，也就具備如今人們所見的傳統(tǒng)民族樂器琵琶的形狀。

（二）唐代是琵琶演奏藝術發(fā)展的一個鼎盛期

唐朝的時候，我國的政治、經濟、文化等得到了空前發(fā)展，音樂在當時也到達鼎盛期，無論是民間還是宮廷，音樂都受到了人們的青睞，琵琶這一樂器更遍及大街小巷，成為人們所見較多的樂器之一。這樣的現象曾被當時很多文人雅士所描述和記載，例如大家熟悉的白居易的詩篇《琵琶行》中就對琵琶進行過生動而形象的描寫：“忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發(fā)。尋聲暗問彈者誰？琵琶聲停欲語遲……大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”。又如邊塞詩人王昌齡的《從軍行》中：“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城?！睆倪@些經典詩句中不難看出琵琶在當時的盛行程度。由于當時朝廷對音樂非常重視，很多音樂學者對樂器進行了創(chuàng)新發(fā)展，同時創(chuàng)作了很多音樂作品。琵琶這一傳統(tǒng)民族樂器也乘上這一春風繼續(xù)發(fā)展，在演奏技法和制作方面都得到了空前進步。其中最為突出的是演奏上從橫抱方式轉變?yōu)樨Q抱方式，同時把使用撥子演奏的方式變?yōu)橛檬种高M行演奏。制作上把琵琶的頸部進行加寬，把共鳴箱的下半部分制作成由寬變窄的形狀，使得左右按音更加容易，同時將音位從四個變?yōu)槭鶄€，大大增加了琵琶的音域范圍。經過這兩個方面的創(chuàng)新后，琵琶的演奏技藝得到提升，無論從左手還是右手，都獲得了空前發(fā)展，右手上形成了輪指統(tǒng)和二彈挑兩個主要系統(tǒng)，左手方面也形成了按指和推拉兩個主要系統(tǒng)。

（三）琵琶演奏藝術的轉型時期

大約在公元15世紀前后，琵琶演奏藝術進入一個重要的轉型時期。經過很多琵琶傳人的不斷創(chuàng)新發(fā)展，琵琶演奏形成武曲和文曲兩大類別。其中武曲主要表現戲劇性作品，以激揚、壯觀、緊張等氣勢宏偉和結構龐大的作品為主，如今大家熟知的《十面埋伏》《霸王卸甲》《海青拿天鵝》等就是琵琶武曲代表。而文曲和武曲則剛好相反，它主要以抒情、敘述的方式表達事物的深刻發(fā)展和深邃意境，如：大家熟知的《夕陽簫鼓》《燈月交輝》《漢宮秋月》等就是琵琶文曲代表。琵琶武曲和文曲的形成在中華民族歷史音樂文化的發(fā)展過程中留下了濃墨重彩的一筆。

民國以前，傳統(tǒng)琵琶曲主要以我國五聲音階為主，到了民國后，琵琶演奏家增加了琵琶的琴碼，出現了八項三十品的標準琵琶，這讓琵琶的藝術表現力得到了進一步發(fā)展，不僅能演奏傳統(tǒng)五聲音階的琵琶作品，而且還能表達十二平均律的新作品，實現了琵琶從五聲到七聲的轉變，這為后來琵琶的發(fā)展奠定了深厚基礎。

（四）中華人民共和國成立以來的琵琶演奏藝術

中華人民共和國成立到20世紀末琵琶的創(chuàng)作和演奏主要以傳統(tǒng)琵琶樂曲為主。20世紀60—70年代，我國作曲家創(chuàng)作了很多琵琶作品，基本遵循“古為今用，洋為中用”的文藝方針，代表作品有《彝族舞曲》《歡樂的日子》《趕花會》《狼牙山五壯士》《送我一支玫瑰花》《天山之春》等，這些作品都是在琵琶傳統(tǒng)武曲和文曲的基礎上進行的，在技法、結構、旋法等方面進行了一些發(fā)展和創(chuàng)新，為琵琶演奏藝術的進一步發(fā)展奠定了基礎。20世紀80—90年代，琵琶作品的創(chuàng)作繼續(xù)延續(xù)前面的風格和手法，同時也進行了一些創(chuàng)新，除了獨奏作品外，還出現了很多重奏及協(xié)奏曲等不同形式結構的作品。如：曹光平的《琵琶行》、牛春來的《牧馬》、顧冠仁的《花木蘭》等，這些作品為后期作曲家的創(chuàng)作打開了更多思路，引領了琵琶藝術的進一步發(fā)展。21世紀后，琵琶演奏藝術的發(fā)展更為多元化，風格也進一步體現出新時代特色，在繼承傳統(tǒng)技法基礎上加入一些現代技法，琵琶作品方面更是層出不窮、風格各異。

二、琵琶演奏藝術在當今的基本情況

當今的琵琶演奏藝術主要包含演奏技法、音樂作品及藝術表達三個方面。

（一）琵琶演奏技法

當下琵琶演奏技法中，除了傳統(tǒng)的演奏技法外，創(chuàng)作者還受其他樂器技法影響及現代表達需要，增加了一些特殊技法。

琵琶演奏技法中最基礎的是右手的彈和挑，盡管這種技法屬于琵琶的基礎右手技巧，其看似簡單，實則變化多端，要完成好也需要進行刻苦訓練。琵琶演奏中右手的另一個重要技巧是輪指，它屬于琵琶演奏中的核心技巧，主要是用右手的手指依次按照順序進行演奏，這一技法賦予音樂更多變化。掃拂是琵琶右手演奏的關鍵技巧，它有點類似于吉他演奏中的掃弦技法，都是用右手手指同時彈響幾根弦，掃拂技法對于琵琶演奏來說爆發(fā)力很大，具有很強的感染力。除了這些琵琶右手的技法外，還有勾、掛、抹、夾彈等數十種技法。

在琵琶的演奏藝術中，除了右手技法外，左手技法也很重要，尤其對于各種派別和風格的展現方面是不可或缺的。左手最基礎的是按音，琵琶演奏中各種音高的變化主要是通過左手按音。另外左手還有推、拉、吟、揉、打音、絞弦、顫音、頓音、泛音等多種技法。

除了以上傳統(tǒng)技法外，在當今演奏中還推出了一些新技法，如：拍板、滑奏、點弦、用弓拉奏等。

（二）琵琶音樂作品

在當今琵琶演奏作品中，除了傳統(tǒng)的作品外，還產生了很多新創(chuàng)作及改編作品，這些作品可以說紛繁多彩、風格迥異，除了獨奏作品外，還有很多重奏、協(xié)奏曲等大型作品。隨著時代發(fā)展，我國出現了很多優(yōu)秀的音樂創(chuàng)作人才和琵琶演奏家，他們都不同程度對我國琵琶演奏藝術作出貢獻。比如劉天華的《歌舞引》；吳祖祥、王燕樵、劉德海創(chuàng)作的琵琶協(xié)奏曲《草原小姐妹》；王瑞創(chuàng)作的重奏曲《江格爾傳奇》；趙聰創(chuàng)作的《絲路飛天》等。這些作品都具有獨特的風格。

（三）琵琶藝術表達

當今琵琶演奏藝術中，由于樂器制造業(yè)的發(fā)展，人們對琵琶音樂的聲音追求達到了新的高度。琵琶音樂中，演奏家更注重情感的表達，他們通過個人的理解在相同或不同的作品中均傳達出個人的強烈情感。通過琵琶這一獨特的彈撥樂器，表達不同的流派風格，傳遞出作品深邃的意境。通過琵琶音樂文化的呈現，表達自己的審美追求，進一步彰顯出中華民族的文化自信。

三、當代對琵琶演奏藝術的傳承方式

（一）傳統(tǒng)演奏形式和技法的傳承

當今，政治、經濟、文化等全球化發(fā)展迅速，各地區(qū)之間的音樂相互滲透、相互影響，為了傳承和弘揚我國民族音樂文化，很多音樂家和音樂工作者都在不斷努力。琵琶方面，我國著名音樂家劉天華先生曾經做了很多嘗試，并且獲得很大成功，他對琵琶的形制進行改革，另外，立足于傳統(tǒng)琵琶的演奏形式，在繼承傳統(tǒng)琵琶演奏技法的基礎上，融合西方一些樂器技法，對琵琶演奏技法不斷推陳出新，并創(chuàng)作出相應的琵琶獨奏曲和專項練習曲作品進行實踐運用。在劉天華的琵琶作品中，他總結了前人的演奏經驗，合理運用傳統(tǒng)演奏技法，并將古琴技法的“綽”“注”移植和演變到琵琶中，進一步豐富了琵琶的演奏技法。他曾師從于沈肇州，所以沈先生的琵琶演奏風格對他影響深遠，在劉天華的琵琶創(chuàng)作和琵琶演奏中，也繼承了前輩的演奏形式和技法。

在琵琶演奏藝術的繼承方面，我國還有另一位堪稱國寶級大師的近現代琵琶演奏家劉德海，他對傳統(tǒng)的琵琶演奏藝術十分精通，擁有極高的領悟能力，同時也是在繼承傳統(tǒng)的基礎上，包羅萬象，博采眾長，在不斷探索琵琶演奏藝術的過程中進一步創(chuàng)新。在他一生的琵琶藝術事業(yè)中，先后為后人留下了《十面埋伏》《霸王卸甲》《踏青》《磨坊》《紡車》等作品，同時還撰寫了專門的琵琶練習曲集，可以認為劉德海先生為我國當今的琵琶教育事業(yè)作出了自己的貢獻。

當然我國琵琶演奏藝術的傳承人物還有很多，在此就不一一列舉，但綜合來看，所有的傳承人都是在傳統(tǒng)的演奏形式和技法上加以弘揚發(fā)展，并以此為根基進行自我突破。

（二）中華民族傳統(tǒng)文化的傳承

中華民族傳統(tǒng)文化是中華民族所創(chuàng)造的，屬于中華民族世世代代所繼承發(fā)展的、具有鮮明民族特色的、歷史悠久、內涵博大精深、傳統(tǒng)優(yōu)良的文化。琵琶作為中華民族重要的彈撥樂器之一，其從產生以來，曾承載著中華民族音樂文化發(fā)展脈絡。而本文所提及的琵琶文化主要是指琵琶這一樂器及其音樂所蘊含的文化內容，其中包含它長期以來的文化積淀、文化淵源、文化審美等內容。首先，從琵琶在中華大地上出現以來，對它進行演奏的都是華夏子孫，這些演奏者都是中華民族音樂文化的傳承者和傳播者，本身就根植于中華民族傳統(tǒng)文化。其次，在琵琶的很多音樂作品中，其內容涉及中華民族的歷史故事、歷史人物及文學題材等，這些內容都屬于中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分。如：壯麗輝煌、雄偉壯美的《十面埋伏》、展現作者不平人世的無限感慨及對命運的態(tài)度的《大浪淘沙》、音樂語言質樸而豐富的《陽春白雪》、取材于北方游牧民族狩獵生活的《海青拿天鵝》等作品，均透露著中華民族的優(yōu)秀文化氣息。最后，在傳統(tǒng)審美文化方面，琵琶作為我國傳統(tǒng)民族樂器，其審美始終和中華民族的傳統(tǒng)美學觀保持一致，無論是音樂的意蘊美、意境美、形式美等，都充分彰顯出我國獨特的審美思想。由此可見，當代對琵琶演奏藝術的傳承其實就是對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承。

（三）培育和教化功能的傳承

音樂的教育就是培養(yǎng)完美的人格，教育家蔡元培先生曾將美育定義為：“美育者，應用美學之理論于教育以陶養(yǎng)感情為目的者也。”認為音樂教育能培養(yǎng)人良好的道德情操，能有效提升人的道德品質。琵琶作為音樂教育中的其中一項，能不斷提升人的審美能力和藝術修養(yǎng)，當今的琵琶藝術教育也較好地繼承了這一重要原則。在教化功能方面，我國儒家學派創(chuàng)始人孔子曾提倡“禮治”，認為音樂能從道德上感化人，所以他提出了音樂“盡善盡美”的審美標準?？梢姽湃藢σ魳方袒δ芫头浅Ｖ匾?，總體來說，琵琶藝術教化功能就是通過琵琶演奏藝術的學習和傳承，使學習者耳濡目染，在潛移默化中受到教化，從而樹立起正確的世界觀、人生觀、價值觀和審美觀。

首先，琵琶演奏藝術從產生以來就是傳遞琵琶藝術家思想的載體之一，從琵琶音樂文化的目的來看，琵琶演奏藝術的學習和傳承本身就是藝術教化的體現形式。音樂藝術是音樂家內心世界的展示，作曲家創(chuàng)作的琵琶作品必然是他們的情緒表達，作品中充分體現出作者的思想傾訴。琵琶音樂正是用聲音表達作者對自身所處時代文化的詮釋，通過他們的作品能讓人感受到真、善、美和假、丑、惡。琵琶作品能給人帶來精神享受，同時教育感化傳承者。琵琶作品除了反映生活外，還能改變生活，這些都是琵琶藝術對學習和傳承者的情感、思維方面潛移默化的影響，剛好是琵琶演奏藝術教化功能的體現。

其次，在學習和傳承琵琶演奏藝術時，表演和欣賞琵琶作品的人都會受到琵琶藝術的教化作用。所以傳承者和欣賞者都需要有一定的審美認知水平，藝術修養(yǎng)方面要具備相當的能力才能受到教化。在欣賞琵琶演奏藝術時，最深刻的體驗便是對琵琶藝術的認知及審美上的感悟提高，這剛好體現出琵琶演奏藝術的傳承需要呈現教化功能。

最后，縱觀音樂發(fā)展史，能看出其中教化功能的發(fā)揮情況。琵琶教育作為音樂教育的內容之一，也能在無形中帶動社會文化發(fā)展。音樂藝術從開始就具有教化功能，春秋戰(zhàn)國時期社會就以禮樂明教化，統(tǒng)治者希望通過音樂教育的感化，進一步維護社會穩(wěn)定。如今音樂中的主旋律作品，其展現的功能也是具有教化成分，琵琶演奏藝術中也不乏類似的紅色經典作品。

四、當下琵琶傳統(tǒng)演奏藝術的創(chuàng)新形式

（一）琵琶音樂表現的新穎化

在傳統(tǒng)的琵琶演奏中，主要以獨奏的形式或簡單的民樂合奏形式出現。而現如今，受西方管弦樂隊的啟發(fā)，在我國的民族交響樂隊中，為了讓整個樂隊的音響效果多元化，同時增強作品的表現力和豐富作品內容，可以充分發(fā)揮琵琶演奏藝術的表現力。作為具有十二平均律表現形式的琵琶，可以讓樂隊的韻律更富有層次感。在當下創(chuàng)作如此紛繁豐富的年代，可以進行中西融合的琵琶演奏藝術形式，如讓琵琶和鋼琴合作，創(chuàng)作二者協(xié)奏形式的音樂作品，讓兩個都具有十二平均律律制的樂器碰撞出新的火花，用新的形式呈現琵琶鋼琴合奏室內樂作品。另外可以運用琵琶與西方弦樂組成重奏的表演形式，可以形成琵琶弦樂三重奏、四重奏、五重奏等多種重奏表達形式，呈現不同風格和形式的琵琶藝術作品。當然也可以使用琵琶與其他民族樂器和民族打擊樂器合奏的表現形式等，通過多樣化的表達來豐富琵琶演奏藝術表現力。在傳統(tǒng)的演奏姿勢中，琵琶演奏者主要是坐著表演，而新時代為了舞臺表現的需要，也可以創(chuàng)新這一方式，用站著的方式進行琵琶表演。以上這些方式都可以讓琵琶音樂表現力得到新穎化發(fā)展，從而較好地實現琵琶藝術的創(chuàng)新。

（二）琵琶演奏技法的現代化

中華人民共和國成立初期，我國琵琶演奏的發(fā)展相對來說還不太完善，很多著名琵琶演奏家在琵琶演奏研究中都在不斷推陳出新，充分推動琵琶演奏藝術的發(fā)展。例如著名演奏家林石城在琵琶練習曲目教材中增添了“四指輪”的技法、吳祖強等人使用滑雙弦等技巧創(chuàng)造了《草原小姐妹》等曲目、劉德海先生開創(chuàng)了“正反彈”等技法。通過藝術家的不斷探索研究，我國的琵琶演奏藝術取得了長足進步，展現出了琵琶藝術的獨特魅力。

進入21世紀以來，隨著人們演奏技藝的提升，琵琶演奏藝術的創(chuàng)新呈現出更多形式，很多現代化的技法可以融入其中，充分表達更深的琵琶音樂意境。受弓弦樂器啟發(fā)，可以用弓來拉奏琵琶弦，從中獲得琵琶連續(xù)發(fā)音的另一種不同音色效果，以此來表達特殊琵琶音樂藝術。隨著演奏水平的不斷提升，同時根據音樂的樂音和噪音分類，可以在演奏琵琶的過程中加入沒有音高的拍弦，或者拍琵琶琴體的技法，這一技法主要是借鑒吉他演奏中的拍弦和打板的演奏方法，可以增強琵琶演奏的更多表現力，通過這些現代技法的運用，可以不斷實現琵琶演奏藝術的創(chuàng)新。

（三）琵琶演奏風格的多元化

傳統(tǒng)的琵琶演奏風格本來就比較多元，而且形成了很多派別，比如：無錫派、崇明派、平湖派、浦東派等。對于當下的琵琶演奏藝術而言，還可以進行更多風格的創(chuàng)新發(fā)展。琵琶演奏的表現力是相當豐富的，任何一種類型音樂的表演風格都可以用其來完成和展現。例如可以用琵琶來演奏巴洛克時期的音樂，可以改編巴洛克時期的音樂用琵琶進行呈現，從而展現出不一樣感覺的巴洛克音樂。另外，也可以從現代很多音樂表演風格中進行借鑒，從而不斷創(chuàng)新琵琶演奏風格，呈現多元化。

（四）琵琶作品創(chuàng)作的多樣化

從古至今，對于音樂來說，作品創(chuàng)作是其存在和發(fā)展的基礎，琵琶演奏藝術也不例外。從琵琶在我國出現以來，催生了多首優(yōu)秀琵琶作品，所以當今琵琶演奏藝術的創(chuàng)新中自然不能脫離琵琶作品的創(chuàng)新。

一是不斷豐富原創(chuàng)作品。結合當下音樂創(chuàng)作教育和生活經驗，組織創(chuàng)作人才隊伍進行專業(yè)化創(chuàng)作，從而形成風格各異、內容多彩的琵琶作品。如著名琵琶演奏家劉德海創(chuàng)作的《昭陵六駿》、廖曉箏創(chuàng)作的《紅樓十二釵》，以及分別表現出河南、山西、新疆、云南人文風情的《河南曲子風》《渭水清》《陽光照耀著塔什庫爾干》《火把節(jié)之夜》等。這些精彩紛呈的作品為琵琶曲庫的創(chuàng)新發(fā)展起到了較好的引領作用。

二是加強改編類的作品類型。改編主要是根據既有音樂樣本進行琵琶演奏化改編。當今各類優(yōu)秀的音樂作品層出不窮，為了豐富琵琶演奏藝術，可以對這個作品進行移植和改編，以便通過琵琶這一樂器進行呈現。例如：里姆斯基科薩科夫的《野蜂飛舞》是一首著名的鋼琴作品，琵琶演奏家可以對其進行改編，移植到琵琶上來演奏，從而實現琵琶演奏速度和難度的訓練。又如一些流行歌曲作品或優(yōu)秀的影視作品等，都可以對其進行改編，以此不斷豐富琵琶演奏藝術的多元化，以及琵琶演奏藝術的包容性。

（五）教學方式進一步系統(tǒng)化

琵琶演奏藝術教育在古代主要是依靠言傳身教的方式進行。而隨著我國教育事業(yè)的繁榮發(fā)展，琵琶演奏藝術的教育方式也要進行創(chuàng)新變化。一是建立更加科學、規(guī)范的教育體系，讓琵琶學習得到更有效的發(fā)展，立足全方位發(fā)展訓練更加出色的演奏者。二是學習或借鑒其他成熟的樂器教育法，注重琵琶演奏技巧與能力循序漸進提升的方式，讓琵琶演奏學習系統(tǒng)化、專業(yè)化。三是進一步完善我國琵琶演奏教學體系，不斷夯實琵琶演奏教學水平，充實琵琶演奏教學內容，同時除了琵琶演奏專業(yè)教學外，還可以加入琵琶史、琵琶概論、琵琶審美等一些和琵琶專業(yè)相關的課程，利用這樣的方式豐富學生對琵琶這一民族樂器的知識面，不斷提升學習者對琵琶演奏藝術的自信心。

五、結語

琵琶演奏藝術的傳承需要一代又一代琵琶從業(yè)者的努力和付出，更需要得到廣大行業(yè)人士的支持。民族樂器的傳承和發(fā)展是一項長期而艱巨的任務。琵琶演奏藝術在我國數千年的發(fā)展中已經得到了較好的傳承和弘揚。在琵琶演奏藝術的創(chuàng)新方面，也得到了很多專業(yè)琵琶藝術家的重視，他們都在不斷進行研究，相信通過廣大琵琶藝術家的努力，我國的琵琶演奏藝術事業(yè)將會進入另一個春天，同時以琵琶演奏藝術的傳承和創(chuàng)新為出發(fā)點，進一步為中華民族傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展作出一個較好的示范引領作用。

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