王靖舒

（曲阜師范大學(xué) 音樂學(xué)院，山東 日照 276826）

舞蹈藝術(shù)體現(xiàn)了舞蹈創(chuàng)作者和表演者對(duì)生活的理解和感受，這意味著舞蹈藝術(shù)受舞蹈創(chuàng)作者和表演者的性格、愛好、生活經(jīng)歷等多方面因素的影響。當(dāng)前，高強(qiáng)度、快節(jié)奏的生活模式使人們的舞蹈審美需求變得更加復(fù)雜多樣。受多元化的社會(huì)文化影響，新時(shí)期舞蹈藝術(shù)也朝著多樣化、多元化、多維化方向發(fā)展，舞蹈藝術(shù)的繁榮表現(xiàn)在舞蹈形式、創(chuàng)作手法、創(chuàng)作內(nèi)容等多個(gè)方面，新時(shí)期舞蹈藝術(shù)給觀眾帶來(lái)了新的審美體驗(yàn)。新時(shí)期舞蹈藝術(shù)在遵守舞蹈表演客觀規(guī)律的基礎(chǔ)上，突破了以往舞蹈表演格式的限制。作為一種審美創(chuàng)造活動(dòng)，新時(shí)期舞蹈藝術(shù)發(fā)展更具有生命力和活力。為了進(jìn)一步促進(jìn)新時(shí)期舞蹈藝術(shù)順利發(fā)展，舞蹈創(chuàng)作者必須在充分把握時(shí)代發(fā)展節(jié)奏的基礎(chǔ)上，嚴(yán)格遵守舞蹈藝術(shù)表演規(guī)律，充分發(fā)揮創(chuàng)新精神，賦予舞蹈藝術(shù)強(qiáng)大的生命力。[1]

一、舞蹈藝術(shù)的審美特征歷史分析

在中華人民共和國(guó)成立初期，舞蹈藝術(shù)發(fā)展較為遲滯，模式化、公式化的樣板戲更為流行，在一定程度上影響了舞蹈藝術(shù)的生命力。20 世紀(jì)80 年代，人們的舞蹈審美意識(shí)逐漸提升，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作氛圍也愈加自由。社會(huì)經(jīng)濟(jì)不斷發(fā)展為舞蹈藝術(shù)的蓬勃生長(zhǎng)提供了豐厚的物質(zhì)基礎(chǔ)。人民充滿舞蹈創(chuàng)作熱情，一大批極具民族特色的舞蹈藝術(shù)作品相繼問(wèn)世。古典舞的流行是對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)，以古典舞蹈精神內(nèi)涵為基礎(chǔ)，結(jié)合時(shí)代發(fā)展特點(diǎn)創(chuàng)造出的新古典舞，豐富了舞蹈藝術(shù)的審美內(nèi)涵，在當(dāng)時(shí)大放異彩，甚至在全社會(huì)掀起了回歸傳統(tǒng)與古典的時(shí)代潮流。20 世紀(jì)末，我國(guó)社會(huì)文化環(huán)境發(fā)生了巨大的變化，多元化、豐富化的社會(huì)文化使我國(guó)舞蹈發(fā)展更加自由。在舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域中，各種審美觀念相互交織、相互融合，為舞蹈藝術(shù)的發(fā)展提供支持。但是，市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展在推動(dòng)舞蹈藝術(shù)質(zhì)量提高的同時(shí)，也導(dǎo)致舞蹈藝術(shù)朝著消費(fèi)性方向發(fā)展，這造成了一定程度的不良影響?，F(xiàn)在，舞蹈藝術(shù)朝著新的方向發(fā)展。舞蹈藝術(shù)審美價(jià)值更具新奇性，舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作形式更加豐富，各類舞蹈藝術(shù)作品百花齊放。

二、新時(shí)期舞蹈藝術(shù)的特點(diǎn)分析

21 世紀(jì)以來(lái)，我國(guó)社會(huì)文化氛圍更加自由開放，經(jīng)濟(jì)發(fā)展更加繁榮，這使新時(shí)期舞蹈藝術(shù)審美特點(diǎn)向著多元化、多維化方向發(fā)展。

（一）人文內(nèi)涵愈加豐富

舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者的生活是舞蹈藝術(shù)內(nèi)容的主要來(lái)源，創(chuàng)作者想要表現(xiàn)的客觀世界往往都體現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)內(nèi)容中。在多元化的社會(huì)文化背景下，豐富的精神內(nèi)涵、廣闊的思維空間逐漸成為新時(shí)代舞蹈藝術(shù)的新特點(diǎn)。新時(shí)代的舞蹈藝術(shù)文化具有豐富的哲理意義，體現(xiàn)著時(shí)代精神、人文精神。有很長(zhǎng)一段時(shí)間，舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)往往缺乏人文內(nèi)涵，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者避免在創(chuàng)作過(guò)程中談及人性這一話題。直到20 世紀(jì)80 年代，人道主義受到了越來(lái)越多的舞蹈藝術(shù)家的關(guān)注，舞蹈藝術(shù)開始描繪人類世界各種復(fù)合型人際關(guān)系，舞蹈藝術(shù)逐漸成了體現(xiàn)社會(huì)群體心理狀態(tài)的重要工具。[2]

（二）表現(xiàn)形式更加多樣

新時(shí)代舞蹈藝術(shù)不再局限于政治、經(jīng)濟(jì)、倫理等某個(gè)單一角度，舞蹈表演不再居高臨下，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)世俗情感的挖掘。舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者努力通過(guò)舞蹈表演傳遞人性美、人情美，真實(shí)的人物生活使舞蹈藝術(shù)更具魅力。除此之外，還有許多舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者會(huì)緊隨時(shí)代發(fā)展潮流，把握時(shí)代節(jié)奏，將人們的生活細(xì)節(jié)和社會(huì)變化等內(nèi)容都表現(xiàn)在舞蹈作品之中，使舞蹈作品更具有時(shí)代精神。與此同時(shí)，舞蹈藝術(shù)表演也體現(xiàn)了人與自然、人與社會(huì)的理念，“天人合一”的哲學(xué)思想為舞蹈藝術(shù)的新發(fā)展帶來(lái)了靈感，許多舞蹈作品都闡述了“人與自然和諧發(fā)展”的意義。人與自然的奧秘被賦予新的時(shí)代意義，給觀眾帶來(lái)了獨(dú)特的審美享受。

舞蹈藝術(shù)的精神內(nèi)涵，可以通過(guò)不同的動(dòng)作、結(jié)構(gòu)來(lái)體現(xiàn)。新時(shí)期人們豐富多彩的社會(huì)生活為舞蹈藝術(shù)內(nèi)在結(jié)構(gòu)和動(dòng)作語(yǔ)言的發(fā)展提供了源源不斷的養(yǎng)分?？傮w來(lái)看，新時(shí)期舞蹈藝術(shù)內(nèi)在結(jié)構(gòu)雖然仍以戲劇性結(jié)構(gòu)為主，但是詩(shī)化結(jié)構(gòu)、心理結(jié)構(gòu)、板塊結(jié)構(gòu)等其他舞蹈內(nèi)在結(jié)構(gòu)也逐漸流行起來(lái)。以往無(wú)論是舞臺(tái)劇、敘事性舞蹈，還是抒情性舞蹈都以戲劇性結(jié)構(gòu)為主要表現(xiàn)手法。但在新時(shí)代下，這種以戲劇性結(jié)構(gòu)為主導(dǎo)的舞蹈局面被打破，在西方現(xiàn)代戲劇觀念和我國(guó)新時(shí)期藝術(shù)思潮的影響之下，新型舞蹈藝術(shù)內(nèi)在結(jié)構(gòu)逐漸形成，具有多樣化、豐富化的特點(diǎn)。這使舞蹈藝術(shù)不僅能夠承載創(chuàng)作者的內(nèi)在心理，體現(xiàn)人物的思想感情，還具備了教化、娛樂、審美等多種功能，舞蹈藝術(shù)審美內(nèi)涵更加豐富。

新時(shí)期舞蹈藝術(shù)的語(yǔ)言系統(tǒng)也變得更加豐富，突破了以往舞蹈藝術(shù)語(yǔ)言體系單一化、平面化的限制。舞蹈語(yǔ)言多元化發(fā)展使舞蹈藝術(shù)審美視野得到拓寬，藝術(shù)規(guī)范和風(fēng)格傾向也更加多元化、自由化，新的立體性舞蹈語(yǔ)言結(jié)構(gòu)逐漸形成，體現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)獨(dú)特的審美情趣，滿足了不同觀眾的多種審美需求。

三、新時(shí)期舞蹈藝術(shù)審美特征探討

舞蹈藝術(shù)之所以能夠廣泛傳播，主要在于豐富多樣的表現(xiàn)形式。舞蹈表演在創(chuàng)作過(guò)程中還包含著創(chuàng)作者深厚的情感，因而具有較強(qiáng)的藝術(shù)創(chuàng)造力，舞蹈藝術(shù)作品的質(zhì)量由舞蹈藝術(shù)審美特征所決定，保證舞蹈創(chuàng)作的創(chuàng)新力有利于更好地體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的審美特征，能夠在突出舞蹈作品主題的基礎(chǔ)上，向觀眾傳達(dá)豐富的情感，表現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)絕佳的審美價(jià)值。

（一）舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)造之美

舞蹈藝術(shù)具有獨(dú)創(chuàng)性。將舞蹈作品置于獨(dú)立的空間之中，以獨(dú)具特色的藝術(shù)題材和情感主題表達(dá)與眾不同的審美特征。而這便要求舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者必須具備創(chuàng)新意識(shí)，不能生搬硬套。此外，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者還需要賦予舞蹈藝術(shù)作品延伸力，為廣大觀眾帶來(lái)良好的藝術(shù)審美享受。舞蹈藝術(shù)延伸力主要體現(xiàn)在舞蹈作品“既在情理之中，也在意料之外”，舞蹈作品跌宕起伏，使欣賞者獲得良好的審美體驗(yàn)。主題思想是決定舞蹈作品審美藝術(shù)特征的重要因素。舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者需要深入剖析舞蹈藝術(shù)作品內(nèi)涵和本質(zhì)，始終秉承創(chuàng)新精神，采用多樣化的舞蹈創(chuàng)作手法演繹出當(dāng)代舞蹈藝術(shù)的風(fēng)采。真情實(shí)感的舞蹈藝術(shù)主題思想凸顯了舞蹈藝術(shù)的魅力。[3]

（二）舞蹈藝術(shù)的情感之美

抒情性是表達(dá)舞蹈藝術(shù)審美價(jià)值的重要方法。不論是舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作，還是舞蹈表演，都離不開抒情性這一特點(diǎn)，在舞蹈藝術(shù)表演中增添真情實(shí)感，可以使舞蹈藝術(shù)獲得觀眾的認(rèn)可。但是，受人肢體動(dòng)作的影響，舞蹈動(dòng)作并不能像語(yǔ)言一樣直接表達(dá)舞者內(nèi)心的想法，舞蹈情感表現(xiàn)往往會(huì)受到肢體行動(dòng)的束縛。在舞蹈表演過(guò)程中，人的肢體動(dòng)作隨著音樂的變化而不斷改變，而此時(shí)，舞蹈表演者將內(nèi)心的情感融入舞蹈表演的全過(guò)程中，通過(guò)舞蹈的形式向觀眾傳達(dá)彼時(shí)的情緒，給觀眾帶來(lái)審美享受。但值得注意的是，肢體動(dòng)作需要具有美感才能更好地向觀眾傳達(dá)創(chuàng)作者的情感。除此之外，為了打造完美的舞蹈藝術(shù)表演舞臺(tái)，還需營(yíng)造相應(yīng)的舞蹈藝術(shù)表演氛圍。與戲劇不同，舞蹈表演往往是不需要臺(tái)詞的，這意味著舞蹈工作者必須提前揣摩舞蹈作品的精神內(nèi)涵，在反復(fù)練習(xí)、反復(fù)演繹的過(guò)程中感悟舞蹈藝術(shù)的審美魅力。

（三）舞蹈藝術(shù)的技藝之美

肢體語(yǔ)言是表現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的主要方式，但是為了更好地滿足觀眾日益豐富的審美需求，還需要體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)技藝之美。全面升級(jí)舞蹈藝術(shù)，不斷豐富舞蹈題材、舞蹈主題，實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的完美蛻變。日常生活和神話傳說(shuō)是當(dāng)前舞蹈藝術(shù)作品內(nèi)容的主要來(lái)源。二者都需要高超的舞蹈技藝才能表現(xiàn)豐富的藝術(shù)內(nèi)涵。而為了更好地突出舞蹈主題，便需要舞蹈表演者通過(guò)優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作和高超的舞蹈技巧完成整場(chǎng)舞蹈表演。除此之外，舞蹈藝術(shù)的記憶性也體現(xiàn)在舞蹈動(dòng)作和場(chǎng)景布置上，高難度的舞蹈動(dòng)作、華麗優(yōu)美的舞臺(tái)布置都是為了塑造完美的舞蹈藝術(shù)形象，傳達(dá)舞蹈藝術(shù)的美。因此，不斷提高舞蹈作品的記憶性，在凸顯人物特性、表達(dá)主體特征、傳達(dá)情感的同時(shí)，給觀眾帶來(lái)震撼的藝術(shù)效果。[4]

（四）舞蹈藝術(shù)的融合之美

隨著時(shí)代發(fā)展，舞蹈藝術(shù)源于生活，這使舞蹈藝術(shù)逐漸發(fā)展成一門綜合性藝術(shù)門類。舞蹈體現(xiàn)于各式各樣的事物之中，結(jié)合音樂、文學(xué)、繪畫等其他藝術(shù)形式，可以呈現(xiàn)出一場(chǎng)完美的舞蹈表演。舞蹈藝術(shù)以舞蹈結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，通過(guò)結(jié)合各類藝術(shù)元素，實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍，呈現(xiàn)出綜合性特點(diǎn)。這意味著無(wú)論是舞蹈作品的內(nèi)容，還是人物性格和表演形式，都影響著舞蹈藝術(shù)的綜合性水平。因此，為了真正體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)綜合性審美特征，便需要全面了解舞蹈藝術(shù)作品構(gòu)成，用精彩絕倫的藝術(shù)表演形式傳達(dá)舞蹈藝術(shù)的審美特征，實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的廣泛傳播，讓舞蹈藝術(shù)完美綻放。因此，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者和表演者必須時(shí)刻把握作品的審美特征，只有如此，才能打造出完美的舞蹈藝術(shù)表演。

（五）舞蹈藝術(shù)的身體之美

舞蹈藝術(shù)與身體審美緊密相關(guān)，二者相互配合才能提供審美藝術(shù)價(jià)值。人的身體動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式，這意味著舞蹈表演者的生活狀態(tài)、思想情趣都會(huì)影響表演者的內(nèi)心情感。在表演過(guò)程中，舞蹈表演者通過(guò)肢體動(dòng)作傳達(dá)思想情感給觀眾，在音樂節(jié)奏和韻律的配合之下，用身體形態(tài)表現(xiàn)出完美的舞蹈藝術(shù)。除此之外，舞蹈表演者所處的政治環(huán)境、經(jīng)濟(jì)環(huán)境、文化氛圍也影響著舞者的身體形態(tài)。因此，作為舞蹈藝術(shù)的主要載體，身體動(dòng)作應(yīng)當(dāng)具有流暢性、節(jié)奏性，在韻律的配合下，打造出完美的藝術(shù)形象。

舞蹈源于生活，但這并不意味著只要簡(jiǎn)單復(fù)制生活場(chǎng)景，便可以體現(xiàn)舞蹈審美價(jià)值。舞蹈是對(duì)生活的整合、創(chuàng)作，通過(guò)肢體動(dòng)作傳達(dá)情感。與言語(yǔ)表達(dá)相比，舞蹈更加委婉，更加具有感染力。舞者以身體為載體，伴隨音樂節(jié)奏而不斷變化，舞蹈動(dòng)作傳達(dá)出舞者內(nèi)心的情感起伏?？梢哉f(shuō)，身體是舞蹈藝術(shù)傳遞感情的主要渠道。例如，孔雀舞就具有極強(qiáng)的節(jié)奏感。舞者肢體伴隨音樂而行動(dòng)，舞蹈更具節(jié)奏感、韻律感。

我國(guó)舞蹈藝術(shù)通過(guò)舞蹈表演來(lái)表現(xiàn)神韻，強(qiáng)調(diào)善與美的結(jié)合。人具有豐富的體態(tài)語(yǔ)言，在漫長(zhǎng)的歲月里，人對(duì)身體未知?jiǎng)幼骱鸵阎獎(jiǎng)幼鬟M(jìn)行鑒賞，逐漸產(chǎn)生了審美觀念。而舞蹈的誕生便是人通過(guò)身體傳達(dá)思想感情的起源。人們對(duì)舞蹈的審美往往起源于對(duì)健美身體的欣賞。也就是說(shuō)，觀眾是通過(guò)舞蹈表演者的身體來(lái)感受舞蹈的情感和思想的。比如，芭蕾舞對(duì)舞者身材比例要求十分嚴(yán)格，要求舞者的各個(gè)肢體部分都要符合黃金分割比例，只有如此，才能打造完美的視覺效果，使舞蹈表演更加和諧。當(dāng)前，人們逐漸意識(shí)到舞者身體形態(tài)對(duì)舞蹈表現(xiàn)的影響；也意識(shí)到舞蹈在身體健康、體態(tài)塑造方面的作用。比如，拉丁舞、普拉提的流行便是人們希望通過(guò)舞蹈來(lái)塑造良好體態(tài)、鍛煉身體的表現(xiàn)。在舞蹈學(xué)習(xí)訓(xùn)練過(guò)程中，手位訓(xùn)練、腿部訓(xùn)練所做出的各種舞蹈動(dòng)作都是在有意識(shí)地調(diào)節(jié)身體姿態(tài)，通過(guò)跳躍、旋轉(zhuǎn)、手臂擺動(dòng)等肢體變化達(dá)到塑造身體形態(tài)的目的。

四、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，新時(shí)期舞蹈藝術(shù)不斷發(fā)展，審美也逐漸呈現(xiàn)多元化、立體化特點(diǎn)。舞蹈藝術(shù)的繁榮之下也存在不可避免的矛盾，這給舞蹈藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了阻礙。舞蹈藝術(shù)屬于視覺審美方面的藝術(shù)形式，這意味著視覺效果直接影響舞蹈藝術(shù)審美，因而許多舞者都十分注重服飾、燈光、舞臺(tái)等方面的選擇。但這卻導(dǎo)致了舞蹈過(guò)于注重外在包裝，而缺失藝術(shù)內(nèi)涵的問(wèn)題。舞蹈藝術(shù)變成了舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，舞蹈審美也不再是情感上的表達(dá)，變成了對(duì)舞蹈包裝的觀賞。這導(dǎo)致舞蹈作品變得十分膚淺，落入俗套，缺乏對(duì)社會(huì)、對(duì)人性、對(duì)人生的思考。久而久之，便出現(xiàn)了機(jī)械化、刻板化的舞蹈藝術(shù)表演形式。這類舞蹈表演不注重內(nèi)心情感的表達(dá)，只在乎視覺審美上的享受，這樣的舞蹈藝術(shù)表演嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)的良性發(fā)展，導(dǎo)致我國(guó)舞蹈藝術(shù)過(guò)于注重形式、技巧，而缺乏最基本的藝術(shù)價(jià)值。我們應(yīng)該重視舞蹈審美特征，讓舞蹈回歸本質(zhì)。