陽(yáng)爽 李夢(mèng)嬌 吳春麗 譚江麗

摘要：石濤因其豐富的人生閱歷，使他成為明末清初畫(huà)壇的一代革新者與引路人。他在藝術(shù)上的造詣達(dá)爐火純青之態(tài)，是中國(guó)繪畫(huà)界的一代宗師，同時(shí)也被稱為“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)之父”。他打破傳統(tǒng)繪畫(huà)的僵化模式，無(wú)論是在思想理論還是創(chuàng)作實(shí)踐上，都開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的新篇章，繪畫(huà)風(fēng)格別具特色、推陳出新，在藝術(shù)創(chuàng)作理念上更是入木三分、卓爾不群，適用當(dāng)今。

關(guān)鍵詞：石濤；畫(huà)學(xué)思想 ；分析研究

一、石濤藝術(shù)成長(zhǎng)背景

石濤成長(zhǎng)環(huán)境的復(fù)雜性，及其身份的特殊性，造就了他與眾不同的繪畫(huà)風(fēng)格。清朝初期，封建統(tǒng)治者為維持社會(huì)穩(wěn)定、維護(hù)統(tǒng)治根基，對(duì)于前朝遺民畫(huà)家采取懷柔政策，以籠絡(luò)人心。石濤作為其中一員，并沒(méi)有像八大山人一樣，采取消極避世的態(tài)度，反之，他更多地受到儒學(xué)體系中“學(xué)而優(yōu)則仕”思想影響，尋找一條政治仕途之路。但事與愿違，坎坷的仕途之路如浮華一夢(mèng)，石濤也因此在殘破的仕途幻影中脫離出來(lái)，在繪畫(huà)藝術(shù)中以抒發(fā)其懷才不遇的痛苦心境。

矛盾的身世并未造就石濤深沉悲涼的個(gè)性，相反，作為僧人的他熱衷于游覽名山大川，體驗(yàn)山川之態(tài)、感受林野之趣。這些對(duì)于大自然真山水的感受，也成為其以后藝術(shù)創(chuàng)作的堅(jiān)實(shí)根基。如果說(shuō)，幼年出家的石濤是為避難而不得已的選擇，那么，步入仕途則是石濤的一大向往，從其對(duì)康熙始終自稱“臣僧”可見(jiàn)其參世入仕的態(tài)度和追求。然而，政治上的冷遇迫使他不得不轉(zhuǎn)變心態(tài)，51歲時(shí)從北京返回?fù)P州，成為以賣(mài)畫(huà)為生的職業(yè)畫(huà)家，在1696年建成大滌堂，“而今大滌全拋卻”“向上一齊滌”，與往事告別，在此安度余生。

二、石濤藝術(shù)創(chuàng)作中的題材與主題分析

（一）人物畫(huà)

石濤的人物畫(huà)大致分為三類，即僧道、士人、勞作者。而這三類人物形象的塑造，與他的生活閱歷和思想認(rèn)識(shí)是分不開(kāi)的。同時(shí)也可看出，其生平經(jīng)歷的身份，與其塑造的此三類人物形象不謀而合，是他在藝術(shù)世界中對(duì)于現(xiàn)實(shí)人生的觀照。

第一類僧道人物形象。在石濤的繪畫(huà)創(chuàng)作當(dāng)中，他創(chuàng)作了大量的僧侶題材作品，如《雪庵和尚》等。大量的佛畫(huà)像與他皈依佛門(mén)的身份狀態(tài)密不可分，同時(shí)也體現(xiàn)出他對(duì)于佛理、禪學(xué)的獨(dú)特見(jiàn)解。第二類士人形象的人物畫(huà)作，如《陶淵明詩(shī)意圖冊(cè)》，畫(huà)面設(shè)色淡雅，人物勾勒筆墨精細(xì)，畫(huà)面中“臨溪老者”氣定神閑的狀態(tài)、“賞菊者”細(xì)致入微的神情，將人物與景色緊密結(jié)合，屋舍、清泉、松林、菊花等元素?zé)o不營(yíng)造出悠然適宜的居住景象，這種淡泊出世的人生境界正是石濤追求和向往的。第三類為勞作者形象，包括漁翁、樵夫、奴仆等，石濤借助這些人物形象的描繪，以表現(xiàn)自己感同身受的命運(yùn)和自身復(fù)雜的情緒，作品有《披裘翁》等。

（二）花鳥(niǎo)畫(huà)

石濤的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作，是在繼承前人基礎(chǔ)上的又一大創(chuàng)新，從其花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格來(lái)看，既有北宋文同、李公麟的藝術(shù)旨趣，又承襲明代沈周清潤(rùn)厚實(shí)的藝術(shù)特色，吸納“白陽(yáng)青藤”的潑墨淋漓大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)，其用色淡雅溫潤(rùn)、水墨濃淡相宜，以大開(kāi)張的藝術(shù)魅力表現(xiàn)恣意縱橫的花卉墨竹，追求多變，最終形成“無(wú)法而法”的“一畫(huà)之法”，創(chuàng)造出直抒性靈的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格。石濤的花鳥(niǎo)畫(huà)在題材上表現(xiàn)動(dòng)物的較少，大多選取梅、蘭、竹、菊、荷花、芙蓉等花卉題材，主要有白描、水墨、彩墨三類。

首先是白描花鳥(niǎo)畫(huà)，用線節(jié)奏舒緩自然，自由靈動(dòng)，不受拘束，常常以枯墨起稿，使花鳥(niǎo)形象塑造在流暢健勁的線條中展現(xiàn)出生澀渾厚的特點(diǎn)，如白描《荷花圖》。其次是水墨花鳥(niǎo)畫(huà)，石濤在表現(xiàn)水墨花鳥(niǎo)時(shí)筆墨爽利、極富個(gè)性，常常使用積墨、潑墨之法，筆墨卻又濃淡干濕分明。例如，其水墨大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)《墨荷圖》，構(gòu)圖疏密交錯(cuò)，但在空間處理上又層次分明，采用濃墨破淡墨之法。前景以大筆觸畫(huà)出荷葉作為主體，再以濃墨勾出葉莖，對(duì)比鮮明；中間部分的蓮蓬、蒲草、小荷相互掩映，具有朦朧之美；后景部分荷葉纖細(xì)別致，墨色濃淡、枯潤(rùn)相生。整幅畫(huà)用墨淋漓，顯示出濃郁的文人寫(xiě)意氣息；最后是彩墨花鳥(niǎo)畫(huà)，以黑墨襯以色彩，離奇蒼古而又細(xì)秀妥帖。例如，其作《夕陽(yáng)芙蓉圖》，胭脂色的芙蓉花與濃墨勾勒的荷葉相互襯托，筆墨奔放，意趣盎然。

（三）山水畫(huà)

石濤的山水畫(huà)，風(fēng)格多變而不宗一家，其山水師承五代董源、巨然，同時(shí)也深受“元四家”“吳門(mén)畫(huà)派”影響，取法古人而追求革新。他強(qiáng)調(diào)要親近自然，真實(shí)體驗(yàn)現(xiàn)實(shí)山川風(fēng)貌，感受泉流林野，善于捕捉和觀察大自然中微妙的變化，不斷探索創(chuàng)新，由此形成了自身獨(dú)具一格的山水畫(huà)新風(fēng)格。

早年時(shí)期，石濤主要活動(dòng)于安徽宣城一帶，歷游名山大川，尤其鐘愛(ài)黃山之景。他將對(duì)于黃山的真實(shí)觀察體驗(yàn)融入藝術(shù)創(chuàng)作之中，并提出了“黃山是我?guī)煛贝艘幻裕趲煼ㄗ匀恢袧撔膭?chuàng)作，形成了早期秀毓疏朗的山水畫(huà)風(fēng)，此時(shí)作品有《黃山圖冊(cè)》《黃山八勝圖冊(cè)》等。中期的石濤，其內(nèi)心更多的是對(duì)于仕途的渴望，不甘心隱逸于山林，以求通過(guò)顯現(xiàn)自身才華來(lái)改變命運(yùn)，因此，在友人的引薦下，毅然離開(kāi)宣城來(lái)到金陵，期間游歷名勝古跡，在筆墨創(chuàng)作上探索焦墨和潑墨的結(jié)合，以干筆渴墨畫(huà)金陵山勢(shì)，創(chuàng)作有《山水清音圖》《細(xì)雨虬松圖》等，筆墨深厚遒勁，構(gòu)圖不落俗套。而后石濤“欲向皇家問(wèn)賞心”，開(kāi)始了他的北上之行，希望通過(guò)其繪畫(huà)蒙求皇室恩寵，可最終也未能如愿，但這一時(shí)期的歷練也使其繪畫(huà)藝術(shù)邁向了更高的發(fā)展階段，創(chuàng)作了《搜盡奇峰打草稿》《古木垂音圖》等杰作。晚年時(shí)期，京城的失意使得石濤再次返還揚(yáng)州，結(jié)束了他對(duì)功名利祿的追求，轉(zhuǎn)而沉醉于自然山川，在大滌草堂中靜心作畫(huà)。這一時(shí)期其山水畫(huà)用筆縱肆、墨色淋漓，代表作如《羅浮生圖》《狂壑晴嵐圖軸》等，筆墨奔放、氣勢(shì)豪宕、變化多端。縱觀石濤的山水畫(huà)創(chuàng)作史，是在自然山川的多樣性與靈動(dòng)性中展現(xiàn)其自身精神面貌的。

三、石濤藝術(shù)創(chuàng)作語(yǔ)言分析

石濤的藝術(shù)創(chuàng)作，不僅從造型、構(gòu)圖、色彩、畫(huà)面營(yíng)造上繼承了傳統(tǒng)繪畫(huà)的表達(dá)方式，更可貴的是還在此基礎(chǔ)上進(jìn)行了大膽的革新創(chuàng)造，不拘泥古法，突破了傳統(tǒng)束縛，創(chuàng)作了大量不同于前人的作品，使中國(guó)畫(huà)的發(fā)展取得了重大的突破和成就。

（一）造型

對(duì)于“形”的把握歷來(lái)是中國(guó)繪畫(huà)所強(qiáng)調(diào)的問(wèn)題，它關(guān)乎著整幅畫(huà)面物象構(gòu)成的和諧程度與意境營(yíng)造。就石濤的藝術(shù)而言，這種“形”的傳遞通過(guò)山水畫(huà)中的“勢(shì)”（山石走向）與“皴”（山石肌理）二者表現(xiàn)出來(lái)。山水畫(huà)中“勢(shì)”的營(yíng)造，不僅僅體現(xiàn)在構(gòu)圖方面，更是在經(jīng)營(yíng)位置的基礎(chǔ)上還要穿插山石的高低走向，在大小、遠(yuǎn)近、疏密之前找到合理的平衡點(diǎn)，以活潑流動(dòng)的線條將物象的“形”勾勒出來(lái)，抓住物象特征，賦予其“勢(shì)”的生命力。例如，其作品《為徽五作山水圖》，造型動(dòng)感新奇，山勢(shì)延綿，表現(xiàn)自然山川之勢(shì)，山峰跌宕起伏，怪石林立，群山造型奇特扭曲，筆墨貫穿其中，氣勢(shì)磅礴，山水相融，在崎嶇多變的造型章法中又營(yíng)造出哲理性的詩(shī)情，靈動(dòng)而充滿張力，畫(huà)面柔中帶剛，給人以沉穩(wěn)之感。

中國(guó)山水畫(huà)的獨(dú)特表現(xiàn)技法無(wú)異于“皴”法的表現(xiàn)，筆墨皴染，虛白為陽(yáng)，實(shí)染為陰，這種獨(dú)特的繪畫(huà)技法正是塑造物象的一大手段。通過(guò)各種皴法運(yùn)用突出山石林木的自然紋理，就像石濤在《畫(huà)語(yǔ)錄》中提到“峰與皴合，皴自峰生”，可見(jiàn)這種繪畫(huà)表達(dá)方式對(duì)于塑造山石峰巒的重要性。正如，其山水《搜盡奇峰打草稿》，筆墨縱橫，以紛繁復(fù)雜的皴法組織畫(huà)面，皴染結(jié)合，苔點(diǎn)散而不亂，有濃有淡，有枯有潤(rùn)，以“皴”之法為山川“開(kāi)生面”，成功塑造出山川渾厚連綿、大氣磅礴的體積特征，以造山川蒼茫凝重之態(tài)。

（二）色彩

筆墨色彩的運(yùn)用，是中國(guó)藝術(shù)家表現(xiàn)主觀情感、傳達(dá)思想趣的有效寄托形式。而在中國(guó)文人畫(huà)中，色彩的使用并不多，而以單純的墨色變化來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面，故而有“運(yùn)墨而五色俱”之說(shuō)，在干濕濃淡的墨色中即可創(chuàng)造藝術(shù)形象。無(wú)論是在用墨變化上還是在色彩運(yùn)用中，石濤都達(dá)到了揮灑自如、游刃有余的水平。

石濤用墨，尤其喜歡濕筆，酣暢淋漓，畫(huà)面既有大墨團(tuán)，又有小墨團(tuán)，將水與墨相互滲透，自然清新又靈動(dòng)活潑，枯濕濃淡兼施并用，以傳達(dá)出山川氤氳之氣象，表現(xiàn)自然山川深厚之態(tài)。例如，在其作品《山水立軸》中，用筆姿縱，墨色淋漓，前景以干筆濃墨勾出松樹(shù)作為主體，旁邊的雜叢小樹(shù)則以淡墨濕筆勾斫，墨色朦朧秀雅而又層次分明；中間的山石與樹(shù)木對(duì)勢(shì)而生，尤見(jiàn)筆墨輕重緩急之態(tài)；后景遠(yuǎn)山墨色變化自然、意境生動(dòng)。從石濤水墨畫(huà)中，我們能感受到畫(huà)家那種對(duì)自然、對(duì)明凈的向往，展現(xiàn)出對(duì)象生機(jī)勃勃的生命力。在其《西園雅集圖卷》中，畫(huà)面色彩運(yùn)用豐富，將墨與色結(jié)合，深沉而又不失靈巧，墨色的蒼潤(rùn)厚重與清爽凈明靜的色彩相互交融，充滿一種更加明晰的連接和墨暈效果，給人以高雅別致、不拘一格的色彩體驗(yàn)。

（三）構(gòu)圖

構(gòu)圖是繪畫(huà)創(chuàng)作的重要手段，構(gòu)圖即指的是“章法”“布局”，亦是南朝謝赫所提出的“經(jīng)營(yíng)位置”。好的構(gòu)圖能合理安排物象在空間中的位置，使畫(huà)面呈現(xiàn)出獨(dú)特的視覺(jué)效果。石濤作畫(huà)，意在構(gòu)圖上的創(chuàng)新，主張“借古以開(kāi)今”，繼承傳統(tǒng)而又不拘泥于古法，尤其是在山水畫(huà)的構(gòu)圖布局上另辟蹊徑、變化多端、新奇巧妙，創(chuàng)造出一套自身獨(dú)有的山水畫(huà)構(gòu)圖體系，將傳統(tǒng)的“三疊式”“兩段式”的構(gòu)圖程式加以改變，推陳出新，又獨(dú)創(chuàng)其“截?cái)嗍健睒?gòu)圖方式。

石濤所采用的“三疊式”構(gòu)圖，并非照搬前人模式，他在《話錄語(yǔ)》中提出：“分疆三疊者：一層地，二層樹(shù)，三層山?！笔瘽摹叭B式”構(gòu)圖形式，前景主要表現(xiàn)平地和山石；中景以斜坡，林木樹(shù)石交錯(cuò)穿插生長(zhǎng)，再繪房屋茅舍融入畫(huà)面；遠(yuǎn)景即平沙和遠(yuǎn)山，將畫(huà)面推往遠(yuǎn)處，創(chuàng)造出深邃之感。其作品如《古木垂蔭圖》《游華陽(yáng)山圖》，就是典型地采用此種構(gòu)圖程式。另外，“兩段式”的構(gòu)圖程式也經(jīng)常為石濤所用——“兩段者：景在下，山在上，俗以云在中，分明隔做兩段”，這種構(gòu)圖方式即指畫(huà)面總共分為三部分，主要著重刻畫(huà)前景和后景，而中景部分則是以留白方式處理。這樣構(gòu)圖的好處便是中國(guó)畫(huà)中“計(jì)白當(dāng)黑”的繪畫(huà)處理方式，留白的部分可以是云霧，或者是流水，將前景中的山石、樹(shù)木、房屋與后景的遠(yuǎn)山相銜接，構(gòu)圖上疏密得宜，盡顯虛實(shí)相生之妙。如《廬山觀瀑圖》《卓然廬圖》，便是其“兩段式”構(gòu)圖的經(jīng)典程式。

通過(guò)“截?cái)嗍健钡臉?gòu)圖方式，石濤將山水創(chuàng)作引入了新的視角。所謂“截?cái)嗍健?，即是通過(guò)截取自然山川的某一部分來(lái)構(gòu)成畫(huà)面，突出局部的形態(tài)美?！敖?cái)嗾?，無(wú)塵俗之境，山水樹(shù)木，翦頭去尾，筆筆處處，皆以截?cái)?，而截?cái)嘀?，非至松之筆莫能入也”，采用此種構(gòu)圖方式，使得畫(huà)面景色更加集中、突出，構(gòu)圖統(tǒng)一、主次分明。

三、石濤的藝術(shù)成就及其影響力

（一）藝術(shù)成就

石濤是一位極富獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)全才，在詩(shī)文、書(shū)畫(huà)、篆刻等藝術(shù)領(lǐng)域均有不俗的成就。在其崎嶇的人生道路上，作為一位身體力行者，他將藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐與理論緊密結(jié)合，以各類不俗的藝術(shù)作品展現(xiàn)了其百味人生。在繪畫(huà)實(shí)踐中，他勇于探索心性之學(xué)，主張“無(wú)法”“有法”的辯證統(tǒng)一，尊重客觀規(guī)律，遵循宇宙世界客觀的自然法則，同時(shí)在此基礎(chǔ)上，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作更應(yīng)遵循內(nèi)心感受，不受程式束縛，大膽創(chuàng)造。石濤對(duì)于繪畫(huà)實(shí)踐，以其獨(dú)特的多視角觀察和體驗(yàn)生活，尤其在山水畫(huà)構(gòu)圖的創(chuàng)新，為后人的藝術(shù)實(shí)踐積累了寶貴的經(jīng)驗(yàn)和財(cái)富。

在繪畫(huà)理論方面，《苦瓜和尚語(yǔ)錄》是其美學(xué)思想和藝術(shù)理念的集中體現(xiàn)。在該書(shū)中，“一畫(huà)之法”是其核心思想，也提出了“搜盡奇峰打草稿”“借古以開(kāi)今”“筆墨當(dāng)隨當(dāng)代”的經(jīng)典名句。他抨擊一味復(fù)古的陳詞濫調(diào)，反對(duì)泥古不化的繼承，主張對(duì)自然真實(shí)感受，對(duì)于事物的觀察應(yīng)具備統(tǒng)一的認(rèn)識(shí)，發(fā)自內(nèi)心進(jìn)行創(chuàng)作，創(chuàng)造出符合時(shí)代的藝術(shù)作品。石濤在藝術(shù)理論上的獨(dú)特見(jiàn)解，給清代畫(huà)壇帶來(lái)了生氣，同時(shí)也為當(dāng)今的藝術(shù)創(chuàng)作提供了具有重要價(jià)值的理論指導(dǎo)。

（二）影響力及評(píng)價(jià)

石濤在創(chuàng)作中力求多變，反對(duì)蹈襲模式，這種勇于探索、抒發(fā)性靈、追求革新的思想精神，令人敬佩。其在藝術(shù)上的另辟蹊徑將中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展推向了一個(gè)新高度，對(duì)當(dāng)時(shí)的“揚(yáng)州畫(huà)派”影響巨大。同時(shí)也對(duì)近現(xiàn)代的許多畫(huà)家，如黃賓虹、張大千、齊白石、潘天壽等人產(chǎn)生重大影響。齊白石所提出的“繪畫(huà)在似與不似之間”與石濤曾提過(guò)的“不似似之”具有一脈相承之處。無(wú)論石濤的思想理論還是繪畫(huà)實(shí)踐，對(duì)于當(dāng)今學(xué)者和藝術(shù)工作者來(lái)說(shuō)，無(wú)疑都是學(xué)習(xí)中國(guó)藝術(shù)史的寶貴財(cái)富。

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作者簡(jiǎn)介：

陽(yáng)爽（1998—），女，漢族，貴州普安人。貴州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：美術(shù)教育。

李夢(mèng)嬌（1999—），女，漢族，山東菏澤人。貴州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：油畫(huà)技法分析與創(chuàng)作。

吳春麗（1999—），女，苗族，湖南湘西人。貴州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：油畫(huà)技法研究。

譚江麗（1996—），女，土家族，貴州印江人。貴州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)。