張豐艷 王子文 劉宇翔

摘要：后疫情時(shí)代背景下，文化活動(dòng)的線(xiàn)下演出面臨諸多環(huán)境制約，以信息技術(shù)升級(jí)與互聯(lián)網(wǎng)渠道傳播為基礎(chǔ)的線(xiàn)上演出模式則迎來(lái)全新的發(fā)展契機(jī)。這種基于“云演藝”空間重構(gòu)而呈現(xiàn)的文化消費(fèi)場(chǎng)景具有社會(huì)儀式感、聚焦式觀(guān)演、各方利益最大化、觀(guān)演方式多元化等四重特性，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作可視化、演繹傳播多元化、終端消費(fèi)智能化等應(yīng)用，能在有效緩解當(dāng)前演藝行業(yè)壁壘高筑與文化產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展之間矛盾的同時(shí)，更有助于突破行業(yè)傳統(tǒng)思維桎梏，提升我國(guó)文化創(chuàng)新力與傳播力。

關(guān)鍵詞：后疫情時(shí)代 云演藝 演藝空間 消費(fèi)場(chǎng)景

自2020年初新冠疫情暴發(fā)以來(lái)，文化演藝業(yè)因其線(xiàn)下演出與疫情防控之間產(chǎn)生的矛盾，成為被沖擊最嚴(yán)重的行業(yè)之一，不僅觀(guān)眾觀(guān)演體驗(yàn)被嚴(yán)重打擊，而且整個(gè)演藝行業(yè)也面臨疫情的寒冬。后經(jīng)政府與民眾的不懈努力，我國(guó)抗疫工作取得顯著成效，旅游與演藝等行業(yè)逐漸開(kāi)始復(fù)蘇，但總體而言游客的出游意愿仍未完全擺脫疫情帶來(lái)的消極影響，旅游與演藝消費(fèi)行為仍受到一定制約，目的端和渠道端企業(yè)受到較大沖擊，行業(yè)中小企業(yè)抗風(fēng)險(xiǎn)能力仍然較弱。

疫情下演藝行業(yè)各組成部分的恢復(fù)節(jié)奏有所差異，但傳統(tǒng)場(chǎng)景演藝項(xiàng)目已經(jīng)開(kāi)始進(jìn)行云演藝、多元?jiǎng)?chǎng)等新場(chǎng)景下的本土化轉(zhuǎn)型嘗試，較好滿(mǎn)足了因疫情中斷的人民群眾對(duì)演藝活動(dòng)的心理需求。筆者通過(guò)闡述分析新消費(fèi)場(chǎng)景拓展的必然性、轉(zhuǎn)型方向以及轉(zhuǎn)型后的主要特點(diǎn)，以求對(duì)當(dāng)下遇到的問(wèn)題提出建設(shè)性的意見(jiàn)，找尋到解決途徑。

一、儀式·框架·聚焦·更迭：云演藝的四重特性

從寬泛的意義上來(lái)講，“新演藝消費(fèi)場(chǎng)景”可被認(rèn)為是對(duì)近年來(lái)中國(guó)劇場(chǎng)演藝業(yè)出現(xiàn)的各類(lèi)新型演出場(chǎng)所的統(tǒng)稱(chēng)，與傳統(tǒng)劇場(chǎng)、劇院等演出場(chǎng)所相比，新演藝場(chǎng)景呈現(xiàn)出的新特點(diǎn)主要有：一是“新”在物理屬性層面，是非傳統(tǒng)演出場(chǎng)所中的演藝空間；二是“新”在使用功能層面，是具有一定業(yè)態(tài)融合特征的演藝空間；三是“新”在市場(chǎng)運(yùn)營(yíng)層面，是經(jīng)營(yíng)方式更為多元化的演藝空間。由此可見(jiàn)，與傳統(tǒng)的演藝場(chǎng)景相比，新演藝場(chǎng)景最顯著的特點(diǎn)表現(xiàn)為物質(zhì)性場(chǎng)所空間屬性的更新、內(nèi)部功能的承載等方面的變化。

1.“儀式感”塑造的群體認(rèn)同。“儀式感”是傳統(tǒng)現(xiàn)場(chǎng)演出最有價(jià)值的體驗(yàn)之一，同樣是新演藝場(chǎng)景的關(guān)鍵與特點(diǎn)所在。在學(xué)者柯林斯所提出的“互動(dòng)儀式鏈”理論中，聽(tīng)眾通過(guò)同一演藝圈層共享情感，觀(guān)演者與參演者在一個(gè)時(shí)間與空間內(nèi)建立心理預(yù)設(shè)，以行為與心理的相互作用一同造就藝術(shù)體驗(yàn)，從而達(dá)到在場(chǎng)的共鳴。觀(guān)演者正是通過(guò)觀(guān)演應(yīng)用程序達(dá)成在同一個(gè)虛擬空間內(nèi)進(jìn)行觀(guān)演互動(dòng)，完成了“不在場(chǎng)的在場(chǎng)”。例如，以五月天TME live跨年為代表的新演藝場(chǎng)景的出現(xiàn)適時(shí)地填補(bǔ)了“現(xiàn)場(chǎng)缺席”所帶來(lái)的落寞與空缺，在新演藝場(chǎng)景下的正向情感強(qiáng)化提供了一種新的方式來(lái)維系彼此，創(chuàng)造了一個(gè)新的空間來(lái)容納更多的聽(tīng)眾，借以產(chǎn)生更多可能發(fā)生的消費(fèi)行為。

2.聚焦式的觀(guān)演帶來(lái)更直觀(guān)的視聽(tīng)體驗(yàn)。相比較于傳統(tǒng)演藝空間場(chǎng)景中觀(guān)演者直觀(guān)看到表演者在臺(tái)上表演，云端新空間場(chǎng)景則更多的是借鏡頭語(yǔ)言與畫(huà)面轉(zhuǎn)場(chǎng)表演。雖然傳統(tǒng)演藝消費(fèi)場(chǎng)景同樣注重“一臺(tái)無(wú)二戲”，但現(xiàn)場(chǎng)視覺(jué)焦點(diǎn)與云端鏡頭語(yǔ)言敘事的方式不同，新場(chǎng)景云端演藝鏡頭展現(xiàn)為觀(guān)眾設(shè)定了盡可能最佳的“觀(guān)演框架”，以此將觀(guān)眾注意力充分集中于演出要點(diǎn)之處。另外，新演藝消費(fèi)場(chǎng)景用戶(hù)在觀(guān)演框架中的主動(dòng)權(quán)可以體現(xiàn)為對(duì)速度、音效、亮度、色彩等選項(xiàng)進(jìn)行合理分配，這在傳統(tǒng)演藝空間中是難以達(dá)成的。

3.品牌“IP”致力實(shí)現(xiàn)利益最大化。IP是圍繞內(nèi)容生產(chǎn)進(jìn)行的研究，近年來(lái)成為商業(yè)營(yíng)銷(xiāo)與開(kāi)發(fā)的重要文化資源，尤其是在電影、游戲、音樂(lè)等領(lǐng)域。騰訊音樂(lè)旗下TME live的五月天線(xiàn)上云演唱會(huì)于2021年微博平臺(tái)衍生出7個(gè)熱搜話(huà)題，與本場(chǎng)演唱會(huì)相關(guān)的話(huà)題點(diǎn)擊總量近28億余次。五月天通過(guò)演唱歌曲主題與時(shí)代環(huán)境打造了自身“好好好想見(jiàn)到你”的IP與品牌，其推出的新年限定禮盒、公仔玩偶、衣物等線(xiàn)上跨年演藝周邊產(chǎn)品熱度同樣居高不下，成為新演藝消費(fèi)場(chǎng)景IP營(yíng)銷(xiāo)傳播范例。

4.移動(dòng)式觀(guān)演：大小屏幕的形態(tài)更迭。據(jù)中國(guó)互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)信息中心發(fā)布的第51次《中國(guó)互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)發(fā)展?fàn)顩r統(tǒng)計(jì)報(bào)告》的數(shù)據(jù)顯示，截至2022年12月，我國(guó)網(wǎng)民規(guī)模為10.67億，互聯(lián)網(wǎng)普及率達(dá)75.6%，我國(guó)短視頻用戶(hù)規(guī)模達(dá)10.12億?；ヂ?lián)網(wǎng)應(yīng)用塑造了全新的生活方式和社會(huì)形態(tài)，同時(shí)也證明線(xiàn)上“云演藝”存在著巨大的潛在用戶(hù)基礎(chǔ)。與傳統(tǒng)線(xiàn)下演唱會(huì)不同，線(xiàn)上演出觀(guān)眾借助移動(dòng)終端即可觀(guān)看演出，極大簡(jiǎn)化了觀(guān)眾觀(guān)演的程序，即使不能到場(chǎng)，也可以通過(guò)手機(jī)電腦等移動(dòng)終端進(jìn)行線(xiàn)上觀(guān)演。

二、形式之“破”：云演藝消費(fèi)場(chǎng)景的拓展成為必然

在疫情環(huán)境的宏觀(guān)影響下，市場(chǎng)下的各項(xiàng)文化消費(fèi)緊縮。而隨著5G+4K/8K超高清、AR、VR等技術(shù)的發(fā)展，云演藝、沉浸式演藝等演藝行業(yè)消費(fèi)新場(chǎng)景陸續(xù)出現(xiàn)并迅速發(fā)展，彌補(bǔ)了因新冠疫情而造成的觀(guān)眾無(wú)法參與線(xiàn)下演藝空間觀(guān)演的遺憾。

1.行動(dòng)壁壘：線(xiàn)下演出空間急劇縮小。受新冠疫情影響，大量的現(xiàn)場(chǎng)演出被取消或延期，現(xiàn)場(chǎng)演出行業(yè)幾乎停擺。據(jù)《2021全國(guó)演出市場(chǎng)年度報(bào)告》統(tǒng)計(jì)，2021年度國(guó)內(nèi)演出市場(chǎng)整體經(jīng)濟(jì)規(guī)模達(dá)到335.85億，雖較于2020年同比漲幅27.76%，但與疫情前2019年相比降低41.31%，演出市場(chǎng)數(shù)據(jù)的斷崖式下滑也顯示出線(xiàn)下演出空間的急劇縮小。

2.產(chǎn)業(yè)需求：文化產(chǎn)業(yè)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型推動(dòng)新消費(fèi)場(chǎng)景拓展。向新演藝消費(fèi)場(chǎng)景轉(zhuǎn)型是整個(gè)文化產(chǎn)業(yè)數(shù)字化轉(zhuǎn)型戰(zhàn)略的重要步驟之一。數(shù)字科技是文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的先導(dǎo)，數(shù)字化技術(shù)的發(fā)展已越來(lái)越廣泛地融合到文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域，科學(xué)技術(shù)在演藝場(chǎng)景中的運(yùn)用越來(lái)越多、娛樂(lè)方式不斷變換、新形態(tài)不斷出現(xiàn)。傳統(tǒng)文化行業(yè)的邊緣化進(jìn)程是一種不可逆的歷史性趨勢(shì)，它將導(dǎo)致傳統(tǒng)文化行業(yè)整體形態(tài)的重塑。

一是數(shù)字化技術(shù)賦能演藝舞美效果?；赝菟囄幕a(chǎn)業(yè)發(fā)展歷史，每當(dāng)發(fā)生一次科技變革都會(huì)帶來(lái)相應(yīng)的演藝文化產(chǎn)業(yè)的飛躍。梳理舞臺(tái)演藝行業(yè)發(fā)展的整個(gè)過(guò)程，從單一劇場(chǎng)到燈光組合，從單調(diào)背景到投影墻、全息投影屏幕、45度全息膜等新媒體數(shù)字舞臺(tái)技術(shù)的運(yùn)用，使演藝場(chǎng)景脫去了單調(diào)舞美與表演者結(jié)合的固定組合，轉(zhuǎn)向帶領(lǐng)受眾體驗(yàn)全新的藝術(shù)形態(tài)。舞蹈《光·影》將舞臺(tái)的光影人像技術(shù)與舞蹈巧妙結(jié)合，舞者與光影形成“像素雨滴”的互動(dòng)，光毯隨舞者舞步形成一圈圈光紋，豐富了舞臺(tái)場(chǎng)景，加深了演藝觀(guān)感體驗(yàn)。當(dāng)數(shù)字化技術(shù)能夠更加高效率地將觀(guān)演者與演藝者雙方在不同時(shí)空內(nèi)鏈接起來(lái)時(shí)，演藝文化產(chǎn)業(yè)本身同樣能實(shí)現(xiàn)自身的發(fā)展。

二是技術(shù)升級(jí)推動(dòng)演藝媒介變革。經(jīng)濟(jì)的發(fā)展會(huì)相應(yīng)地帶動(dòng)和文化產(chǎn)業(yè)相關(guān)產(chǎn)品的發(fā)明與創(chuàng)新，傳統(tǒng)演藝行業(yè)也會(huì)逐漸成為盈利性的新興產(chǎn)業(yè)，繼而推動(dòng)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展波動(dòng)周期的形成。隨著現(xiàn)代數(shù)字化科技在傳統(tǒng)演藝舞臺(tái)藝術(shù)中的應(yīng)用，其表演的作品形式同樣出現(xiàn)了一系列變化，多元素、多種體驗(yàn)的融合逐漸拓寬傳統(tǒng)演藝空間的界限。數(shù)字科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步深刻改變了舞臺(tái)表演的即時(shí)性、現(xiàn)場(chǎng)性、觀(guān)演關(guān)系等多種要素。此外，現(xiàn)代數(shù)字科技為單部作品呈現(xiàn)多種藝術(shù)形態(tài)提供可能。中國(guó)首部線(xiàn)上戲劇《等待戈多》從2020年啟動(dòng)項(xiàng)目之初，劇本、演員、幕后、排練到演出都是借由科技云端同步協(xié)作完成工作，以線(xiàn)上技術(shù)實(shí)時(shí)現(xiàn)場(chǎng)調(diào)度，使處于不同空間的主演與觀(guān)眾突破地區(qū)限制，切身體會(huì)戲劇的藝術(shù)真實(shí)。

3.事業(yè)發(fā)展：文化事業(yè)的高質(zhì)量發(fā)展賦能新消費(fèi)場(chǎng)景轉(zhuǎn)型。隨著文化消費(fèi)的不斷升級(jí)，向新演藝消費(fèi)場(chǎng)景轉(zhuǎn)型同樣也是國(guó)內(nèi)文化事業(yè)高質(zhì)量發(fā)展的必然要求。文化事業(yè)與科技事業(yè)同樣是國(guó)家宏觀(guān)調(diào)控下的基礎(chǔ)事業(yè)，文化的大發(fā)展大繁榮，不僅是體現(xiàn)在物質(zhì)生產(chǎn)上，精神文化方面同樣如此。文化發(fā)展歷程表明，科學(xué)技術(shù)的每一次重大變革，都帶來(lái)文化生產(chǎn)力的一次大飛躍與顯著的形態(tài)變化。2021年全年國(guó)家大劇院于云端平臺(tái)上表演了“春天在線(xiàn)”“聲如夏花”“華彩秋韻”“冬日之約”四個(gè)系列共90部云端演出作品，全網(wǎng)總點(diǎn)擊與觀(guān)看量約25億次，影響力之大充分說(shuō)明數(shù)字技術(shù)的發(fā)展與廣泛應(yīng)用，將會(huì)給文化事業(yè)本身帶來(lái)更加多元的應(yīng)用渠道和文藝形態(tài)。

以新場(chǎng)景云端演藝為代表的新技術(shù)實(shí)踐運(yùn)用向來(lái)也是我國(guó)文化事業(yè)發(fā)展創(chuàng)新的重要手段之一，數(shù)字科技助力云端平臺(tái)舞臺(tái)表演藝術(shù)實(shí)現(xiàn)的跨時(shí)空演藝打破了城鄉(xiāng)、地域、群體的隔閡，對(duì)于我國(guó)民眾間藝術(shù)普及、文化資源共享等文化事業(yè)推動(dòng)都具有積極意義。

三、內(nèi)容之“立”：云演藝場(chǎng)景轉(zhuǎn)型方向

新冠疫情期間的演藝行業(yè)不斷調(diào)整適應(yīng)新消費(fèi)環(huán)境，中國(guó)旅游研究院發(fā)布的《2022年上半年全國(guó)文化消費(fèi)數(shù)據(jù)報(bào)告》顯示，參與線(xiàn)上文化休閑活動(dòng)的受眾占比95.4%，這表明網(wǎng)絡(luò)休閑環(huán)境有著巨大的受眾基礎(chǔ)。

1.藝術(shù)創(chuàng)作可視化。舞臺(tái)表演藝術(shù)從創(chuàng)制到演出的各個(gè)流程都離不開(kāi)數(shù)字技術(shù)的加持，同時(shí)數(shù)字技術(shù)也正影響著舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)作基礎(chǔ)、形式、表達(dá)等方面，這可以幫助創(chuàng)作者以第一視角感受舞臺(tái)效果，同時(shí)將已有的創(chuàng)作內(nèi)容進(jìn)行繼續(xù)延伸，這一新形式不僅高效，也使表達(dá)內(nèi)容更加完整。以2022年冬奧會(huì)開(kāi)閉幕式為例，不同于以往的線(xiàn)下彩排，如今可以通過(guò)“虛擬開(kāi)幕式”平臺(tái)進(jìn)行虛擬彩排。該技術(shù)突破了方案生成、參數(shù)設(shè)置、預(yù)演過(guò)程等流程的技術(shù)，對(duì)重要的演出環(huán)節(jié)，系統(tǒng)生成演員排練素材3588份，優(yōu)化生成表演方案上百個(gè)。由此可見(jiàn)，仿真技術(shù)的出現(xiàn)很大程度上提高了內(nèi)容生產(chǎn)者的效率。

2.演藝傳播多元化。長(zhǎng)久以來(lái)，舞臺(tái)演出的形式是傳統(tǒng)表演的主要形式。隨著新媒介的發(fā)展，傳統(tǒng)演藝空間的傳播形式也在不斷變化。在新科技條件下出現(xiàn)了基于線(xiàn)上云演藝為代表的傳播新方式，形成了“化學(xué)式相融”的多元傳播體系。新演藝場(chǎng)景空間中，VR、AR等新興表現(xiàn)方式的使用，直播與錄播形式的呈現(xiàn)，使演藝傳播多元化成為可能。例如，張靚穎2021年線(xiàn)上演唱會(huì)“Future Retro”利用XR技術(shù)進(jìn)行舞臺(tái)呈現(xiàn)，通過(guò)將XR技術(shù)集VR、AR、MR技術(shù)融于一體，創(chuàng)建各種炫酷華麗的舞臺(tái)演出場(chǎng)地。本場(chǎng)演出過(guò)程中，通過(guò)技術(shù)的加持向觀(guān)眾提供“銀河系”“煙花”等模擬場(chǎng)景，帶給觀(guān)眾極強(qiáng)的視覺(jué)沖擊，營(yíng)造出真實(shí)與虛擬結(jié)合、人機(jī)交互的環(huán)境，創(chuàng)造出沉浸式的觀(guān)賞體驗(yàn)。

3.終端消費(fèi)智能化。演藝消費(fèi)新場(chǎng)景不僅使傳播模式數(shù)字化、智慧化，同時(shí)也不斷摸索票務(wù)、周邊等環(huán)節(jié)。在數(shù)字技術(shù)的加持下，觀(guān)眾可以通過(guò)微信小程序、票務(wù)APP等方式來(lái)購(gòu)買(mǎi)所需的門(mén)票或產(chǎn)品，同時(shí)也可以在線(xiàn)上虛擬購(gòu)票場(chǎng)所進(jìn)行VR購(gòu)票。不同于傳統(tǒng)的購(gòu)票、驗(yàn)票方式，新場(chǎng)景提供了電子票、人臉驗(yàn)票等服務(wù)，這種新型“無(wú)紙化”入場(chǎng)觀(guān)演的形式利用區(qū)塊鏈技術(shù)，不僅可以進(jìn)行票務(wù)的購(gòu)買(mǎi)操作，還提供票務(wù)的追蹤、流轉(zhuǎn)等服務(wù)，進(jìn)一步為觀(guān)眾提供便利。疫情現(xiàn)狀下，門(mén)票也在由線(xiàn)下向線(xiàn)上轉(zhuǎn)型，五月天線(xiàn)上演唱會(huì)連續(xù)兩年推出帶有專(zhuān)屬編號(hào)的電子門(mén)票，同時(shí)支持觀(guān)眾留下DIY的語(yǔ)錄，如此帶給觀(guān)眾更多的參與感與沉浸感。

四、云演藝發(fā)展建議

隨著演藝工作者以及觀(guān)眾的目光逐漸由傳統(tǒng)的演藝場(chǎng)景集中到線(xiàn)上演藝場(chǎng)景上來(lái)，云演藝存在的問(wèn)題也逐漸顯現(xiàn)，無(wú)論是注重投資忽視內(nèi)容還是消費(fèi)模式固化以及缺乏對(duì)元宇宙這類(lèi)熱門(mén)話(huà)題的探索都成為云演藝發(fā)展道路上的阻礙因素，為此筆者提出以下對(duì)于云演藝發(fā)展的建議。

1.重視文化價(jià)值，狠抓內(nèi)容生產(chǎn)。文旅演藝場(chǎng)景所承載的表現(xiàn)內(nèi)容通過(guò)數(shù)字技術(shù)的不斷發(fā)展得到了進(jìn)一步延伸，這從很大程度上加速了文旅演藝行業(yè)的探索與發(fā)展，這一結(jié)合數(shù)字技術(shù)與內(nèi)容呈現(xiàn)的新型文旅演藝形式正成為各個(gè)城市推動(dòng)當(dāng)?shù)匚穆卯a(chǎn)業(yè)發(fā)展的主要方式。但是在形式多樣化的互聯(lián)網(wǎng)背景下，如果不能保證文化內(nèi)容的質(zhì)量與價(jià)值，注定不會(huì)被受眾所接納。因此，演藝產(chǎn)品的網(wǎng)絡(luò)傳播過(guò)程對(duì)作品本身的精品特質(zhì)要求更高，不僅要充分發(fā)揮特效與網(wǎng)絡(luò)技術(shù)對(duì)觀(guān)眾的視聽(tīng)刺激，更需要對(duì)其內(nèi)容進(jìn)行不斷打磨、不斷推敲，讓產(chǎn)品在承載深厚文化底蘊(yùn)的同時(shí)，也具有打動(dòng)人心的精神魅力，這是網(wǎng)絡(luò)演藝產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的最根本前提。

2.改變演藝場(chǎng)景傳統(tǒng)思維，加速雙線(xiàn)場(chǎng)景并行發(fā)展。雖然處于后疫情社會(huì)環(huán)境下，線(xiàn)上新演藝場(chǎng)景在數(shù)字化消費(fèi)浪潮中正不斷發(fā)展，但并不意味著線(xiàn)上文化消費(fèi)將全面取代線(xiàn)下文化消費(fèi)，兩者之間不是取而代之的關(guān)系，而是同時(shí)并行且相互融合促進(jìn)的。線(xiàn)上消費(fèi)場(chǎng)景可以跨越時(shí)空的限制，拓寬文化消費(fèi)的規(guī)模。線(xiàn)下消費(fèi)場(chǎng)景有著無(wú)可比擬的意義與價(jià)值。由此可見(jiàn)，演藝消費(fèi)新場(chǎng)景應(yīng)保持線(xiàn)上與線(xiàn)下雙線(xiàn)發(fā)展，傳統(tǒng)與新興長(zhǎng)期存續(xù)的理念。

3.避免技術(shù)近視，加強(qiáng)“元宇宙”持續(xù)探索。探索元宇宙的過(guò)程，同時(shí)也為演藝產(chǎn)業(yè)開(kāi)辟全新的拓展方向提供了廣闊的前景。近年來(lái)，索尼、華納、環(huán)球等音樂(lè)品牌都推出了虛擬表演者，在受眾層面影響廣泛。元宇宙時(shí)代的背景下，根植于未來(lái)的演藝新空間仍然需要行業(yè)在技術(shù)、內(nèi)容、實(shí)踐等各方面的持續(xù)探索，才能量變產(chǎn)生質(zhì)變，真正開(kāi)啟“元宇宙”演藝空間的未來(lái)方向。

五、結(jié)語(yǔ)

筆者通過(guò)深入分析云演藝的主要特性、演藝行業(yè)轉(zhuǎn)型的必然性以及云演藝的轉(zhuǎn)型方向，對(duì)一味追求炫技導(dǎo)致同質(zhì)化、數(shù)字化思維滯后、演藝空間探索程度有限等一系列問(wèn)題提供了一定的建設(shè)性意見(jiàn)。筆者認(rèn)為，首先，演藝產(chǎn)品的網(wǎng)絡(luò)傳播過(guò)程對(duì)于作品的要求更高，這就需要網(wǎng)絡(luò)演藝產(chǎn)業(yè)嚴(yán)格要求內(nèi)容輸出的精度，這是可持續(xù)發(fā)展的最根本前提。其次，文化消費(fèi)線(xiàn)上線(xiàn)下的同步發(fā)展改變了傳統(tǒng)的演藝場(chǎng)景思維，線(xiàn)上線(xiàn)下并不是互相取代而是相互推動(dòng)的關(guān)系。最后，技術(shù)探索的持續(xù)深化才能使量變產(chǎn)生質(zhì)變，真正使“元宇宙”成為演藝行業(yè)轉(zhuǎn)型的推動(dòng)力量。

作者單位 中國(guó)傳媒大學(xué)音樂(lè)與錄音藝術(shù)學(xué)院

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