史峰 邱順
摘要:油畫是十分重要的一種藝術創(chuàng)作形式。在油畫創(chuàng)作過程中,藝術作品是情感的可視物。情感是精神層面的運動,與藝術家的自我勞動、成長環(huán)境、情感創(chuàng)造、生活經(jīng)歷、探索發(fā)展等因素息息相關。油畫創(chuàng)作旨在反映人腦中各種復雜的精神沖突,在這個過程中,藝術家的主觀情感與知識素養(yǎng)結合并對現(xiàn)實事物加以提煉、升華等,最終通過油畫作品表現(xiàn)出來,引發(fā)觀賞者的精神共鳴。文章簡要分析藝術家的情感、藝術作品傳達的情感和觀賞者的情感共鳴三者的關系,并論證在油畫創(chuàng)作中,情感元素發(fā)揮著闡述精神力量和搭建溝通心靈的橋梁的重要功能,同時分析不同時期藝術創(chuàng)作的情感表達,以此展現(xiàn)情感元素在藝術創(chuàng)作中的重要性。
關鍵詞:情感元素;油畫創(chuàng)作;作用;表現(xiàn)形式
中圖分類號:J213 文獻標識碼:A 文章編號:1004-9436(2023)13-00-03
0 引言
歷史上各個時期的情感元素都是油畫創(chuàng)作的重點表現(xiàn)對象之一,油畫的魅力在于可以表達各種各樣的情感。在所有傳世的作品中,藝術家都極其重視情感傳遞,其具有非常重要的意義。
莎士比亞的《仲夏夜之夢》有這樣的臺詞:“卑賤和劣行在愛情看來都不算數(shù),都可以被轉化成美滿和莊嚴,愛情不用眼睛辨別,而是用心靈來判斷?!睙o論是優(yōu)美精妙的詩歌,還是抒情優(yōu)美的音樂,抑或蕩氣回腸的電影,都會有強烈的情感流露,以激起共情,收獲贊美,引發(fā)深思。
無論何種題材的藝術作品都是情感的可視物。在此過程中,創(chuàng)作者永遠處于中心地位,油畫創(chuàng)作也是如此。從東方巖畫到西方的洞穴壁畫《拉斯科野牛圖》,再到如今的綜合材料繪畫,都為藝術創(chuàng)作者提供了豐富的藝術語言。
情感元素是藝術家創(chuàng)作的原動力,驅使創(chuàng)作者將自己的思想感情融入繪畫之中。在這個過程中,情感是創(chuàng)作的源泉,是驅動力,是發(fā)動機。
1 油畫創(chuàng)作中情感元素的重要性
藝術家的情感、藝術作品的情感和藝術作品給觀賞者帶來的情感共鳴是密切相關的。
藝術家的情感和經(jīng)歷直接影響他們的藝術創(chuàng)作,作品流露的情感往往源于藝術家的深入思考和體驗,這樣的藝術作品更能引發(fā)觀賞者的情感共鳴。作品中的情感表達和創(chuàng)作主題,還與觀賞者的人生經(jīng)歷、情感狀態(tài)息息相關。通過作品,觀賞者可以感知藝術家的情緒,并聯(lián)想到自己的經(jīng)歷,從而產(chǎn)生共鳴。
1.1 情感元素在藝術創(chuàng)作中的重要性——闡述精神的力量
《心理學大辭典》指出:“情感是人對客觀事物是否滿足自己的需要而產(chǎn)生的生態(tài)體驗?!保?-2]藝術創(chuàng)作不僅僅是簡單復制和再現(xiàn)特定場景,而是經(jīng)過藝術家情感構思,結合情感實踐表現(xiàn)出來的。
藝術家通過不斷加工、思考,創(chuàng)造出具有審美價值的藝術品??梢?,情感是人類主體對于客觀事物的價值關系的一種主觀反映。情感是一種精神力量,是主體對另外的主客體產(chǎn)生的一種微妙的心理關系,它會影響生活和實踐,當然也會影響藝術創(chuàng)作。
藝術創(chuàng)作是一種人類精神活動,它創(chuàng)造蘊含精神力量的藝術作品,比如雕塑、書法、繪畫等都是可視的、可觸摸的情感載體。
1.2 情感在創(chuàng)作過程中的特殊功能——搭建溝通心靈的橋梁
在實踐過程中,藝術家對于客觀世界的感受及對事物的喜惡都可以產(chǎn)生不同的情感體驗,因此對于同一個事物不同的藝術家可以抓住不同的刺激點,進行主體構造、改變,甚至替代,這種實踐致力于表達創(chuàng)作者內心深處最強烈的感觸。藝術實踐勞動,使人與自然分離開來,高度發(fā)達的大腦使人類擁有相應的感覺和思考能力,并且可以進行情感和語言表達。
情感在創(chuàng)作過程中尤為重要,這種精神力量只能在實踐中精煉、提取、沉淀、積累,最終在油畫創(chuàng)作中予以體現(xiàn)。藝術家在創(chuàng)作之初也需要實地考察、參與實踐,以滋養(yǎng)出充分的藝術意識,這種藝術意識不僅可以提升藝術家的文化修養(yǎng),也能不斷激發(fā)藝術家的創(chuàng)作激情[3]。
藝術來源于生活。藝術家不同的經(jīng)歷造就了不同的繪畫表現(xiàn)形式。他們向世人剖析自身的情感體驗,以此尋求精神慰藉,藝術品是溝通藝術家與觀賞者心靈的橋梁。藝術品中的情感表現(xiàn)是藝術家最鮮明的標簽。對于不同的現(xiàn)實物象,每個人都有獨特的反應,不同的藝術家對其也會采用截然不同的處理方式,產(chǎn)生不同的理解,會留下藝術創(chuàng)作主體鮮明的烙印。
優(yōu)美的傳世之作往往離不開情感植入。在戈雅的《1808年5月3日夜槍殺起義者》中,悲壯激昂的畫面?zhèn)鬟_出熾熱的愛憎情感;畢加索的《格爾尼卡》(見圖1)是20世紀最引人注目的繪畫作品,畢加索采用了寫實手法和單純的黑白灰色調,畫面能量四溢,給人帶來強烈的情感和視覺沖擊。無論是原始美術作品還是現(xiàn)代藝術作品,都是藝術家結合自己所處的時代和情感經(jīng)歷創(chuàng)作出來的。
2 不同時期藝術家的情感在油畫創(chuàng)作中的表達
2.1 勃魯蓋爾
16世紀的尼德蘭畫家——老彼得·勃魯蓋爾處于尼德蘭革命爆發(fā)的時期?;跁r代特性,他的作品總是充滿人文主義關懷。他創(chuàng)作了很多樂觀、豪放、誠懇的農民形象,體現(xiàn)了農民的活力與激情。在《農民的婚禮》中,勃魯蓋爾通過杰出的構圖技巧,在畫面中巧妙呈現(xiàn)了嘈雜喧鬧的氣氛,正面反映了農民平凡而溫暖的生活,充滿了真摯的情感。勃魯蓋爾的農民風俗畫飽含熱情,他聚焦尼德蘭最底層人民的生活,也從側面反映了他對于所處時代的情感認知。
2.2 珂勒惠支
凱綏·珂勒惠支是德國現(xiàn)實主義藝術家。她的作品情感充沛,具有超越時代的影響力。珂勒惠支的作品往往流露出真實直白的情感,對于戰(zhàn)爭的控訴分外有力?!稇驯е廊ズ⒆拥呐恕吩谇楦袀鬟_方面幾乎不給人任何喘息的機會,這也是珂勒惠支關于戰(zhàn)爭最重要的作品。珂勒惠支的作品具有永恒的意義,充分表達了珂勒惠支的內心情感。珂勒惠支的每一筆都飽含強烈的情感,那種母性的光輝能夠照耀全世界。
2.3 基弗
安塞爾姆·基弗是德國新表現(xiàn)主義藝術家[4]?;サ淖髌烦3Mㄟ^各種自然媒介和物質媒介來表現(xiàn)戰(zhàn)爭對德國的傷害,主題晦澀而富有詩意,飽含痛苦與追索意味的歷史感[5]。他的部分作品尺幅巨大,充滿了力量和震懾力,給人極大的沖擊感[6]。
二戰(zhàn)之后,德國需要重塑民族精神和信心的圖像,基弗在他的作品中也體現(xiàn)了對德意志帝國民族精神的重新挖掘,所以基弗的作品極具時代性和歷史性[7]?!惰F軌》是基弗帶有強烈批判色彩的典型“二戰(zhàn)”歷史題材作品,是在哀悼一場屠殺,也是對納粹的指責和自我反省。
3 情感元素在油畫創(chuàng)作中的藝術可視化
3.1 造型
造型是對現(xiàn)實物象的藝術表現(xiàn)[8],也是藝術家的情感表露形式,造型的重點在于“造”,這需要藝術家開展各種心理實驗。面對復雜的外部世界,事物總是無意識地映在視網(wǎng)膜中,復雜、無規(guī)則的環(huán)境并沒有清晰的形狀,這個時候,視覺造型就起到了積極作用。在嘈雜的環(huán)境中,視覺會不斷探索事物的本質,同時進行歸納、提煉、升華,從而確定物體造型,給人帶來真實的感受,實現(xiàn)現(xiàn)實與心靈的完美融合,這種客觀寫實也是一種情感表達方式。我國古代東晉畫家顧愷之奠定了“以形寫神”的理論基礎,要求創(chuàng)作者在塑造人物形象時抓住人物外部的典型特征,表現(xiàn)人物內在的精神氣質,使人物血肉豐滿,形神兼?zhèn)洹?/p>
造型的可視化融合了創(chuàng)作者的構思與情感。創(chuàng)作者深入探究事物的本質特征,對事物具體造型進行輾轉騰挪,以此表現(xiàn)內心最真實和最直接的情感。
3.2 色彩
色彩是通過眼、腦和人們的生活經(jīng)驗所產(chǎn)生的一種對光的視覺效應[9]。個體對色彩的感受能力不同,自然表現(xiàn)出來的情感也不同。個體獨特的生活感受使油畫中的色彩變得更加絢麗奪目。如果說情感是一幅畫的靈魂,那么色彩絕對是最好的推手。同時色彩和人的心理情緒密切相關,借助色彩能塑造出傳神的形象,增強藝術作品的感染力。
色彩具有較強的情感表達能力,能夠直接抒情。不同藝術家對事物有不同的看法,自然會運用不同的色彩搭配方案。
后印象派畫家梵高在《向日葵》中,用熊熊的火焰表現(xiàn)熾熱的激情,不僅體現(xiàn)了向日葵頑強的生命力,還表現(xiàn)了內心豐富激烈的主觀情感。野獸主義馬蒂斯在《舞蹈》中,通過大膽的色彩來表現(xiàn)內心的柔情。藍色的背景和橙色的人體更加突出了流動的節(jié)奏感,體現(xiàn)了生命張揚的情感能量。大面積的冷暖色搭配,給人帶來強烈的視覺沖擊力。表現(xiàn)主義蒙克在他的《吶喊》之中,利用極度夸張的色彩給人帶來強烈的恐懼感。蒙克通過夸張的色彩把沉悶、焦慮、孤獨的情感表現(xiàn)得淋漓盡致。
在個人情感與色彩的結合方面,藝術家具備獨特的情感表達方式。無論是和諧的色彩搭配,還是夸張大膽的色彩對比,色彩在情感表達中都體現(xiàn)了創(chuàng)作者的主觀情感。色彩和情感元素相輔相成,引發(fā)觀賞者的精神共鳴,彰顯藝術品的審美特性。色彩可以搭建藝術家和觀賞者溝通的橋梁,突破桎梏,形成藝術精神互動空間,引發(fā)心靈共鳴。
4 情感與心靈
在創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者通過創(chuàng)作動因產(chǎn)生內驅力,并經(jīng)過自己的構思,依據(jù)自己秉承的創(chuàng)作觀念,創(chuàng)作出審美物象。每個創(chuàng)作者的創(chuàng)作個性存在差異,生活經(jīng)驗和知識儲備等也各不相同,所以融入作品的情感因素也必然不同,這也有利于打造藝術創(chuàng)作百家爭鳴、各美其美的局面。心靈是人類靈魂的寄存地,是人類情感的源泉,同時情感表達在藝術創(chuàng)作中也至關重要。
唐代權德輿《侍從游后湖宴坐》詩:“心靈一開曠,機巧眇已疏?!毙撵`是人類的情感池,是人類所有情感的萌發(fā)地。中國傷痕美術畫家何多苓的代表作品《春風已經(jīng)蘇醒》,以傷感的意象和抒情意味開辟了中國鄉(xiāng)土寫實主義繪畫的另一個途徑——對人和人的生命、情感、人性的理解、認識以及描繪,打動了無數(shù)觀賞者的心靈。
藝術創(chuàng)作要承擔一定的社會責任,心靈是促進人與人精神交流的橋梁。真摯深刻的情感為藝術品注入了靈魂,使藝術品成為心靈交流的載體,引發(fā)心靈共鳴。
5 結語
一方水土養(yǎng)一方人,人們生活的這片土地擁有漫長悠遠的歷史,油畫創(chuàng)作也要向本土化方向發(fā)展。
時代賦予創(chuàng)作動因,產(chǎn)生創(chuàng)作激情,藝術家的創(chuàng)作離不開其所處的歷史背景。俄羅斯列賓的《伊凡雷帝殺子》真實描摹了俄羅斯的民族歷史和社會生活,并以此表現(xiàn)藝術家對社會歷史現(xiàn)實的深刻思考和崇高的理想追求,體現(xiàn)出濃郁的人道主義關懷和愛國主義憂思。
總而言之,油畫創(chuàng)作需要重視情感傳遞,藝術品是人與人精神交流的橋梁,是藝術家熾熱的情感表達。
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作者簡介:史峰(1970—),男,山東煙臺人,本科,副教授,研究方向:油畫創(chuàng)作與理論、綜合繪畫。
邱順(1999—),男,山東菏澤人,碩士在讀,研究方向:油畫創(chuàng)作。