摘 要：“留白”藝術(shù)觀存在于每一項中國藝術(shù)形式中，中國繪畫上特有的大片“留白”是其構(gòu)圖上一種常見的構(gòu)圖方法，具有“計白當黑”的特色。因此，構(gòu)建具有時代精神的中國高校美術(shù)課程可以從中獲得教學啟示。隨著新課標的深入，美術(shù)教學可以仿效中國畫的“留白”藝術(shù)形式，教師在注重學生的身心發(fā)展規(guī)律與自主探索學習能力的同時，應起到“授人以漁”的作用，并完善美術(shù)教學觀念與教學手段，構(gòu)建具有中國特色的美術(shù)課程體系。

關(guān)鍵詞：留白；美術(shù)教學；教學觀念；教學方式

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）15-0-03

一、“留白”藝術(shù)觀探源

“留白”便是在書畫藝術(shù)上有意留出大面積空白與想象空間的一種常用構(gòu)圖方法?！肚迦苏摦嫛分刑岬溃骸叭说挟嬏幨钱?，不知無畫處皆畫，畫之空處全局所關(guān)，即虛實相生法，人不著眼處，妙在通幅皆靈，故云妙境也?！盵1]歷代山水畫家多注重畫面構(gòu)圖的“虛”與“實”，強調(diào)“虛”與“實”的相輔相成。其中，“虛”即是畫面“留白”，視覺中的空白并不意味著“無”，正如中國哲學中的“殘缺”“虛無”一樣，是為了給予“實”與“有”更多而又充實的想象空間，認識到“殘缺”與“虛無”更大的可能性與包容度。正如米友仁的“云山”系列作品的云，倪瓚“一河兩岸”三段式構(gòu)圖中的“河”與馬遠《雪灘雙鷺圖》中的雪，雖作為構(gòu)圖一部分的“留白”，卻仍是視覺的延伸，給人實體的感覺。總而言之，書畫藝術(shù)中的“留白”是為了讓后來的觀者利用藝術(shù)幻想去體驗畫面空白處所表現(xiàn)出來的靈氣動蕩的自由精神。

大片的“留白”是中國繪畫上所特有的視覺技巧，“留白”已成為西方學者討論的焦點。每一種中國藝術(shù)形式中都存在著“留白”的藝術(shù)觀念，它并非繪畫所獨有，也并非只存在于中國，“留白”藝術(shù)已逐漸開始影響西方。美國現(xiàn)代藝術(shù)家約翰·卡吉（John Cage，1912-1992）認為，自己已深受中國“留白”思想的影響，1984年卡吉曾隨康寧漢舞團一起來到了中國臺灣，分享了他在現(xiàn)代音樂史上的作品《四分卅三秒》，這是一次完全沒有演奏的“音樂會”。[2]可見，“留白”藝術(shù)已頗受世界藝術(shù)家的矚目，對西方藝術(shù)產(chǎn)生了一定的影響與啟示。

“留白”藝術(shù)觀最早可追溯至古代的巖畫、陶器，但直到宋代，“留白”才被有意識地運用到了中國山水畫中，宋代的出現(xiàn)使得“留白”的藝術(shù)價值得以被深入。《中國畫的構(gòu)圖研究》提道：“十二世紀時的蕭照、夏圭是半邊畫法虛實各半的代表人物，而十三世紀的馬遠，是一隅一角構(gòu)圖的創(chuàng)始人。”顯然，南宋正是山水畫中“留白”產(chǎn)生的關(guān)鍵所在。傳統(tǒng)觀念認為，產(chǎn)生心理上的“留白”在于南宋半壁江山的“殘山剩水”，但《中國畫的構(gòu)圖研究》中以地理環(huán)境改變的因素進行了批駁?？梢姡瑲v史上的繪畫作品通常都會受到前人的思想和技巧的主觀因素影響，以及地理環(huán)境等客觀因素影響，而這些因素也就促成了南宋山水中大量留白的產(chǎn)生?！傲舭住币苍S是一種心理上的缺憾，一種江南水鄉(xiāng)的迷惘，一種文學上的浪漫和詩意的流淌?？傊傲舭住背霈F(xiàn)了。

“留白”作為構(gòu)圖的一部分，是實體的也是抽象的。在實體性方面，“留白”是水、云、雪、天的延伸，如倪瓚《六君子圖》的中景占據(jù)大部分空白，似水、似霧、又似云，而梁楷《雪景山水圖》中空白的部分給人以白雪即實體的感覺。南宋山水畫作品的文學性顯著提升，并逐漸出現(xiàn)了在畫面上題詩的習慣，這時，“留白”便從實體轉(zhuǎn)向了抽象的空間。從元代“四大家”作品中我們可以直觀地發(fā)現(xiàn)：一旦題跋侵入畫面，這畫面所保留的空白便不再是具體的。[2]元四家所完成的“留白”是純粹性的，不再是對特定山水的加工，而表現(xiàn)了“留白”的純粹空間和時間上的境界。

“留白”藝術(shù)的美呈現(xiàn)于形式與意境之中。東晉畫家顧愷之在《論畫》一文中提道：“若以臨見妙裁，尋其置陳布勢，是達畫之變也?！蹦铣闹x赫在《畫品》中把“經(jīng)營位置”作為“六法”之一，而唐代的張彥遠更是提出了“至于經(jīng)營位置、則畫之總要”的說法，可見構(gòu)圖之重要。[3]“計白當黑”是山水畫在構(gòu)圖上的顯著特點之一，是中國繪畫的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式。它作為畫面中的空白，不是塑造客觀形象之間留有的空間上的間隙，也不是刻畫物象時留有的空余，而是具有實際意義的，因此，對“留白”形態(tài)、位置的正確經(jīng)營是為產(chǎn)生更強烈的空間感與形式美。經(jīng)過唐代禪學的革命，宋人的繪畫與視覺美術(shù)開拓了更高意境上的玄想。老莊的哲學思想強調(diào)，藝術(shù)可以借最小的感官刺激來深刻理解人的內(nèi)心世界，并將其表現(xiàn)得淋漓盡致。而老子的“有生于無”思想更是體現(xiàn)了中國藝術(shù)“留白”的謙虛，它不是“無”，而是一切、是初衷、是無限的可能?！傲舭住钡某霈F(xiàn)使視覺藝術(shù)沉浸于心靈感官之中，給予無限想象的空間。例如，倪瓚的《漁莊秋霽圖》中“一河兩岸”三段式構(gòu)圖，以上、中、下分為遠、中、近三景，其中中景以虛為實，呈現(xiàn)出一片渺闊平靜的湖面，以表現(xiàn)極強的空間感。[4]雖然題中有“漁莊秋霽”，但并沒有表現(xiàn)漁莊的風貌，只是通過湖水、山石、樹木、坡岸來構(gòu)筑全圖，因而讓人不禁聯(lián)想起湖畔的茅屋村舍和漁人小舟?！稘O莊秋霽圖》給人以強烈的荒寒寂寞之意，這種感覺并不取決于物象景物，在于章法構(gòu)圖和筆墨意境所相互融合冶煉而達到的境界。

二、“留白”藝術(shù)觀對中國高校美術(shù)教學的啟示

隨著新課標的深入，美術(shù)教學可以仿效中國畫的“留白”藝術(shù)形式，在注重學生的身心發(fā)展規(guī)律與自主探索學習能力的同時，可以完善美術(shù)教學觀念與教學手段，并組建具有中國特色的美術(shù)課程體系。根據(jù)“留白”藝術(shù)觀念，美術(shù)教師在教學中應起到“授之以漁”的作用，發(fā)展學生自主思考、探索、創(chuàng)作等獨立意識與建構(gòu)能力，使學生的主體意識在教師的留白下盡情發(fā)揮想象空間。教學的“留白”不是空白，也不是無所事事的放空狀態(tài)，而是使學生在教學觀念與教學方式的“留白”中獲予更多的可行性與發(fā)展性，構(gòu)建使個人與他人想象力相互摩擦、碰撞、融合的主觀空間。

（一）教學觀念的留白

以陶冶情操為主的教學——鑒賞與拓展。

當下讀圖時代已然而至，科技的迅速發(fā)展使得網(wǎng)絡已被普遍運用，人們能夠自由地在以圖像為中心的世界里盡情暢游。教學生態(tài)環(huán)境也明顯發(fā)生了變化，教師的教學行為也隨之改變。海量的圖片可以在各大瀏覽器中被搜索，部分教師面對如此龐大、精致的圖片表現(xiàn)出了選擇的盲目性，在美術(shù)教學中甚至直接下載呈現(xiàn)給學生，理所當然地認為拓寬了學生的鑒賞視野。[5]課堂在被大量圖片的填充與欣賞下，也確實呈現(xiàn)出活躍氛圍，但學生卻不能將外在欣賞轉(zhuǎn)化為內(nèi)在創(chuàng)作，導致課堂氣氛雖活躍但缺乏想象力和深入評估的時間。

在這種情況下，美術(shù)教師應打破在鑒賞中的直接輸出式教學，而應保持鑒賞中“留白”的實體性。教學圖片并不只能是教師去準備，也可以在課前讓學生提前搜尋符合教學內(nèi)容的作品圖片，并在課上進行展示與分享，這便是課前鑒賞的“留白”，這種“留白”是課堂前知識與審美的延伸，是提升學生的語言表達作品的能力，是提前預知學生審美視野的方式之一，從而使課堂教學在更高處出發(fā)，立足于發(fā)展學生的核心素養(yǎng)能力。如在準備上普通高中課程《美術(shù)鑒賞》（湘版）《美術(shù)家眼中的自己》前，教師可以讓學生自行查找感興趣的畫家自畫像，并在課堂中表達對該畫家自畫像的表現(xiàn)形式或造型的感想，或分享其生平等鑒賞角度。

“平蕪盡處是春山，行人更在春山外?！睔W陽修的《踏莎行》指出了畫面不僅僅有直觀呈現(xiàn)出的景色，亦有畫外之景之人，把畫面比作課堂，畫外之景則為課后。課后的“留白”即是課堂的拓展延伸，多數(shù)拓展研究或練習都是由教師直接替代，學生反而沒有自主選擇權(quán)。假如將每節(jié)課的知識內(nèi)容以百分比進行計算，在課堂上教師可以教授70%的學科知識內(nèi)容，在課后學生自主選擇與課堂相關(guān)的內(nèi)容延伸或更深入的課堂知識，把拓展交給學生，使學生更加多元地選擇延伸的內(nèi)容，這種課后的“留白”可以讓學生學習課堂中余下的30%知識甚至更多。如在上普通高中課程《美術(shù)鑒賞》（湘版）的《托物寄情》時，教師選擇的拓展方向是觀看《瘋狂動物城》電影，通過課堂所學的動物人格化，讓學生在影片中自主選擇角色，思考運用了哪些課堂知識、這種表現(xiàn)對你自己有什么感觸、角色是否符合其表現(xiàn)的動物類型？讓學生帶著更多的問題走出課堂，在開放性的問題中探索出更多的可能性。課堂教學的時間與空間是有限的，但讓課堂教學向課外延伸即在拓展上進行“留白”方式，可使有限的時間與空間獲得延伸，這便是運用了“留白”的抽象性。

鑒賞與拓展作為以陶冶情操為主的教學，其“留白”觀念在于達到“言盡意無窮”的教學境界，通過有視覺符號、可識讀的作品鑒賞活動與時間空間可延伸的拓展環(huán)節(jié)的“留白”，使課上課后的知識融會貫通、相輔相成。

（二）教學方式的留白

1．以直接感知為主的教學——演示

演示范畫是最直接、具體的教學方式，教師在示范時可以在畫面中留有一定的空白與殘缺，不必一步到位，適當形成一定的板面或紙面的空白，做到拋磚引玉的效果。格式塔心理學派的“完形壓強”理論指出，人們的知覺感官會根據(jù)自身的需求進行簡化的組織和建構(gòu)。也就是說，視野中的圖像并不十分完美時，會被個人知覺重新組織，從而達到更好的效果，并且如果視野中的圖像更具對稱性、規(guī)律性和完整性，人們的感官也會更容易被滿足。

如教師在示范畫蘭花時，若是完完整整地畫完其造型、細節(jié)等，并讓學生邊參考邊創(chuàng)作，學生的思維便會被限制，認為教師的范畫已將近完美，于是會直接照搬范畫，所出的成品沒有個人特色，是空泛無物的。但教師若先勾勒出蘭花的部分造型，不再急于繪制其他，而是讓學生進行猜想，是草？是葉？是花？使學生在不完整的畫面中展開想象，激發(fā)課堂樂趣，接著觀賞有關(guān)蘭花的優(yōu)秀作品，使學生掌握基本的表現(xiàn)手法，再提醒學生從蘭花的角度進行思考，它會有哪些形態(tài)、顏色等，然后讓學生進行獨立創(chuàng)作。最后可以發(fā)現(xiàn)，有“留白”示范的創(chuàng)作品，其形式更加多樣、色彩更加豐富、造型更是多變的?？梢?，范畫要適可而止，要給學生留下思考的空間，從而發(fā)現(xiàn)學生的創(chuàng)作優(yōu)勢，培養(yǎng)其個性發(fā)展。

2．以語言傳遞為主的教學——講授

當下的美術(shù)教師往往在傳授知識時容易面面俱到，唯恐授之不及，從而使一節(jié)課的時間不能完成相應的教學任務與目標，并且對培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力極為不利。蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基認為，“有經(jīng)驗的教師往往只是微微打開一扇通向一望無際的知識原野的窗子。”[6]因此，教師上課可有目的地進行知識的“留白”，給予一定的啟迪，讓學生有一個短暫的知識空白，使學生迫切地去尋找、探究。[7]這種手段上的“留白”，并非是放棄某些知識，而是以此來激發(fā)學生的學習熱情，從原有知識出發(fā)，找出其中空白部分，從而能更深層地把握知識。

語言不僅僅有口語表達，還有肢體語言，將二者的“留白”相結(jié)合，課堂則可以達到“此時無聲勝有聲”的效果。如教授色彩情感一課，教師給學生呈現(xiàn)紅色圖片時切莫先講解，若教師先進行講解，這將會阻礙學生的思考，并且會削弱他們的學習主動性和積極性，教師可以讓學生先說對紅色的感受，讓他們自己先“身臨其境”地去體驗和感受，去補充和豐富想象。教師還可以通過“還感受到了什么？”“還有呢？”等一系列提問詞，使學生進行頭腦風暴，開拓其思維。同時，進行一些與紅色情感相關(guān)的肢體動作，如興高采烈、激動、生氣等動作表情，提醒學生答案的多元化，讓學生在自我體驗和感受的過程中去填補空白，并逐漸引導學生從小的個人情感上升至國家情感即紅旗與愛國精神等，從而使學生了解色彩情感的多樣性，教師給出的“留白”亦被填滿。

3．以實踐為主的教學——創(chuàng)作

在課堂上，部分教師會強調(diào)學生要花費相同的時間來完成相似的任務，但這種做法忽略了學生的個性發(fā)展和個人差異性特點。發(fā)展性教學理論認為“差異是一種資源”，每個學生都擁有個人的獨特魅力。教師不妨通過“留白”的方式布置創(chuàng)作練習，尊重學生的個體差異性，布置自選主題，讓教學從“以教育者為中心”轉(zhuǎn)向“以學習者為中心”。同時，在學生面對創(chuàng)作問題時，教師應在指導過程中起到“授之以漁”的作用，對應學生能力水平，指導關(guān)鍵方法，合理規(guī)劃其“留白”的余地，給予學生思考探索的空間，進行自我理解，讓教學從“重結(jié)論輕過程”轉(zhuǎn)向“重結(jié)論更重過程”。

例如，在繪畫創(chuàng)作傳統(tǒng)服飾時，將衣紋、面部、背景等都留有空白，只給出人物剪影輪廓，形式不限，讓學生自主選擇表現(xiàn)手段與美術(shù)技巧進行創(chuàng)新，并在學生創(chuàng)作過程中進行關(guān)鍵性指導。最后可以發(fā)現(xiàn)每幅作品都極具個人特色，學生不僅了解且鞏固了傳統(tǒng)紋樣知識，還學會了用各類的形式、色彩搭配、造型對紋樣進行創(chuàng)新。若教師在布置創(chuàng)作練習時，明確規(guī)定了創(chuàng)作形式與主題等，最后的結(jié)果便是學生的作品過于籠統(tǒng)、單一，沒有創(chuàng)新性，教師從而無法培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維與想象能力。因此，對布置創(chuàng)作練習的“留白”展現(xiàn)了學生的個性，激發(fā)了他們對創(chuàng)作的熱情與興趣。

三、結(jié)束語

本文通過探究中國繪畫的“留白”藝術(shù)觀，并根據(jù)新課標的深入，期望中國高校美術(shù)課程可以從中獲得教學“留白”的啟示，在教學中做到“計白當黑”的效果。教學觀念與教學方式在仿效“留白”的藝術(shù)形式時，可以構(gòu)成教學的“陰晴圓缺”，可以發(fā)展學生自主思考、探索、創(chuàng)作等獨立意識與建構(gòu)能力，使學生的主體意識在教師的“留白”下盡情發(fā)揮想象，培養(yǎng)具有中華民族特色且符合時代性的審美思想。

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[6]唐園園.創(chuàng)建有效情境? 把握留白藝術(shù)[J].中學歷史教學參考，2019（17）：35-38.

[7]是軼群.美術(shù)課堂“留白”留出無限精彩[J].新課程（教育學術(shù)），2010（09）：186-188.

作者簡介：陳澤菱（2001-），女，江蘇無錫人，本科，從事美術(shù)教育研究。