王軼雯

摘要：美聲唱法誕生于文藝復(fù)興時期的歐洲大陸，它能實現(xiàn)不同樂聲間的自由、快速切換，并將不同樂聲中富含的藝術(shù)內(nèi)容更好地融合在一起，從而給聽眾帶來更好的審美體驗。但美聲唱法對唱功要求較高，演唱者必須正確掌握并靈活運用各種演唱技巧，準確、有效地進行情感表達，才能完美展現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力。基于此，本文介紹了美聲唱法的起源，闡述了美聲唱法的主要特征，并從呼吸、發(fā)聲、共鳴技術(shù)、咬字以及情感表達五個方面，探討美聲唱法的演唱技巧。

關(guān)鍵詞：美聲唱法 ?文藝復(fù)興時期 ?審美體驗 ?演唱技巧 ?情感表達

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2023）02-0051－05

一、美聲唱法起源

美聲唱法是音樂藝術(shù)和宗教表演結(jié)合下的產(chǎn)物。14世紀歐洲大陸萌發(fā)了文藝復(fù)興運動，各項藝術(shù)都取得了長足的發(fā)展。在音樂藝術(shù)上，聲樂逐漸由單聲部音樂轉(zhuǎn)變?yōu)閺?fù)調(diào)音樂，演唱形式也由獨唱轉(zhuǎn)變?yōu)楹铣?，并在各種宗教表演活動中得到廣泛應(yīng)用。合唱是一種群體性的聲樂表演藝術(shù)，整個合唱需要由男高音、男低音、女高音和女低音共同承擔，但當時的歐洲大陸尚未完全開化，婦女在合唱中的地位、角色受到一定限制。因此，部分女聲部由男童聲所代替，這些演唱男童聲的歌手經(jīng)受過特殊訓(xùn)練，演唱時的發(fā)聲十分優(yōu)美、獨特，由此便逐漸形成了一種全新的聲樂演唱形式——“美聲唱法”。美聲唱法擁有廣闊的音域和流暢的旋律，一經(jīng)出現(xiàn)便獲得了聽眾的熱烈追捧，這也促進了聲樂藝術(shù)的進一步發(fā)展。

二、美聲唱法主要特征

美聲唱法是一種極具魅力的聲樂演唱形式，它的風格極具變化并充滿活力，能夠?qū)⒆屓嗽趦A聽過程中流連忘返。首先，美聲唱法吐字溫和，能夠支持低音到高音或是高音到低音的快速轉(zhuǎn)換，從而將歌聲連續(xù)貫穿于不同的音域，避免了演唱時聲帶過度緊張帶來的破音、走音等問題。但這也要求演唱者根據(jù)曲目、表演的要求對發(fā)聲方式作出調(diào)整，在演唱時將樂句尾音進行適當延長，由此加強樂句之間的銜接，讓其變得更加平穩(wěn)、流暢，從而實現(xiàn)高低樂聲間的自由、快速切換，并將不同樂聲中富含的藝術(shù)內(nèi)容更好地融合在一起，給聽眾帶來更好的審美體驗；其次，美聲演唱時需要長時間吐露氣息，演唱者可以充分振動腹、胸部的肌肉與橫膈膜，發(fā)出渾厚、悠長的聲音，從而增加舞臺的音色效果；最后，美聲唱法的腔調(diào)十分穩(wěn)定，演唱者能夠清晰地唱出歌詞，使得整個演唱過程充滿美感。

世界著名的三大男高音之一的帕瓦羅蒂認為，聲樂演唱中最難的莫過于“聲區(qū)轉(zhuǎn)換”，而通過美聲演唱的練習(xí)，能夠使這種轉(zhuǎn)換不著痕跡，從而使整個演唱變得十分流暢。另外，美聲唱法在發(fā)展的過程中形成了不同的流派，如“閉關(guān)唱法”“面罩唱法”等，不同流派的唱法側(cè)重點不同，其在舞臺上能夠呈現(xiàn)出各具特色的音樂美感。因此，從審美的角度而言，美聲唱法能夠支持多聲部的演唱，所以它最具參與度與普及性，適用于不同類型、不同環(huán)境的藝術(shù)表演活動，而且優(yōu)美的唱腔能夠增強歌曲的表現(xiàn)力和張力，使表演充滿魅力并富有層次性，能夠提升整個表演的藝術(shù)效果。

美聲唱法的呼吸方法與人們?nèi)粘Ｉ钪械恼：粑窒嗨?，但也有其特殊性。相似之處在于，美聲演唱時呼吸不是刻意為之，而是跟正常呼吸一樣，演唱者處于放松狀態(tài)，自然地吸入和吐出氣體。不同之處在于：日常生活中人體吸入、呼出氣體的時間大致相同，而美聲演唱時采用的是快吸慢呼的方法，而且吸入的氣體更深、更充足，能夠讓頭腔、口腔、胸腔三大共鳴腔體充分打開；而呼氣即是演唱發(fā)聲的階段，所以整個呼氣過程會持續(xù)較長時間，并且需要對氣息的流動進行合理控制。

三、美聲唱法演唱技巧

（一）呼吸方法

“聲由氣起”，在演唱過程中，氣息是產(chǎn)生聲音的源泉。而氣息的吐納依賴于呼吸的節(jié)奏，如何呼吸自然成了歌唱的基礎(chǔ)，所以學(xué)習(xí)美聲演唱之前首先要掌握如何呼吸，呼吸方法正確就能吐字清楚，達到“字正腔圓”的效果。

現(xiàn)階段，美聲演唱主要采用以下三種呼吸方法：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹共同呼吸。但無論哪種呼吸方法，都需要由口、鼻吸入氣體，再經(jīng)咽喉、氣管等部位進入肺部，最后在肺部完成氣體交換并排出體外。上述過程依賴于胸部肌肉、腹部肌肉以及膈肌等肌肉群的協(xié)調(diào)發(fā)力和作用，能夠使肺腔得到充分擴張和收縮，從而在演唱時更好地吐納和發(fā)聲。

1.胸式呼吸

胸式呼吸靠胸部肌肉和肋間肌的運動為主，即保持抬肩、挺胸的姿勢進行呼吸。吸氣時，會感覺胸部部位明顯上提，胸廓微微擴張，氣體則被吸入上肺部。但胸式呼吸具有明顯的缺點：吸納的氣體較少，頸部喉外肌發(fā)力不足，使得喉嚨無法充分打開，演唱時很難擴大音域。尤其在演唱高音時，聲音顯得十分單薄并缺乏感染力，難以打動聽眾并引起他們的共鳴。

2.腹式呼吸

腹式呼吸依賴于橫膈膜的運動。吸氣時橫膈膜會把臟器朝腹部擠壓，腹部呈隆起狀；而吐氣時橫膈膜朝上運動，能夠?qū)⑼诜蔚撞康亩趸纪耆懦觯⒆尭共砍浞质湛s。由上可知，腹式呼吸屬于深度呼吸的范疇，所以它一度被認為最適用于美聲演唱。但隨著科學(xué)的發(fā)展，人們也意識到單獨運用腹式呼吸也存在一定的局限：即吸氣過深，氣息在胸腔與肋肌之間的游動顯得過于笨拙，從而導(dǎo)致聲音變得過重，同樣會影響高音演唱的效果。

3.胸腹共同呼吸

胸腹共同呼吸依賴于胸腔、橫膈膜、腹部三部位的肌肉協(xié)調(diào)發(fā)力。它兼具胸式呼吸、腹式呼吸的優(yōu)點。吸氣之前需直腰、含胸、松肩，十分自然地將體內(nèi)的二氧化碳吐出。吸氣時，肋間肌微微發(fā)力并張開肋骨，胸廓擴張，同時橫膈膜下沉使得小腹自然外凸，兩肋后部及腰兩側(cè)自然張開，直至氣體將整個肺部完全充滿。此時氣息在胸部位置游走、徘徊，避免了從小腹向上送氣一段遙遠距離程，能夠為發(fā)聲提供有力的支持。到目前為止，此種呼吸方法被認為是最適用于美聲演唱的呼吸方法。

（二）發(fā)聲方法

人的聲音是靠聲帶振動產(chǎn)生的，聲帶在醫(yī)學(xué)上又被稱為聲壁，呈左右對稱狀分布于喉腔中央。聲帶雖然是人體的發(fā)聲器官，但它并不能自主產(chǎn)生聲音，而是呼吸時氣流來回流動，造成聲帶不斷地開、閉震動從而產(chǎn)生聲音。在美聲演唱中，必須理解聲帶的發(fā)聲原理并做好控制練習(xí)，才能掌握正確的發(fā)聲方法。

1.真聲

真聲又被稱為“真嗓”，即氣息流動帶動聲帶整體振動而產(chǎn)生的聲音。真聲具有發(fā)音有力、辨識度高等特點，人們?nèi)粘Ｉ钪姓f話發(fā)出的聲音就是真聲。發(fā)出真聲時，只需要喉嚨部位適當發(fā)力即能讓音量增大，所以在美聲演唱低音或是中音時，演唱者一般都會運用真聲，能帶給聽眾歌聲有力、嘹亮的感覺。但真聲的音域范圍較為狹窄，如果只用真聲唱歌，那么適合演唱的曲目就會非常少。

2.假聲

假聲俗稱為“假音”，它是呼吸時氣流帶動聲帶部分振動而產(chǎn)生的聲音。發(fā)出假聲時，聲帶邊緣部分在氣流作用下被拉緊，使其朝兩側(cè)分開，并沿縱向（上下）方向運動，此時聲門處呈現(xiàn)出一條縫隙，氣息由此而出便產(chǎn)生假聲。值得注意的是，發(fā)出假聲的耗氣量比發(fā)出真聲要多，并且隨著音調(diào)的提高，聲門處的縫隙會逐漸收縮，直到最高音時（約在c3處），聲門縫隙就收縮成為一個橢圓狀的小孔。在美聲演唱中，運用假聲可以輕松唱出高音，能夠讓音域變得更寬，但運用過多會出現(xiàn)氣息不足、聲音過顫的問題，從而帶給聽眾演唱虛弱無力的感覺。

3.混聲

混聲介于真聲與假聲之間，是呼吸時氣流帶動聲帶主體的一部分和聲帶邊緣共同振動產(chǎn)生的聲音?；炻暣嬖谌齻€發(fā)聲區(qū)域，分別是：低音區(qū)。該區(qū)域真聲居多而假聲偏少，即在發(fā)出真聲的基礎(chǔ)上摻入少量假聲；中音區(qū)。中音區(qū)的音調(diào)略高于低音區(qū)，該區(qū)域發(fā)出的真、假聲各占一半，真聲、假聲相互摻雜，能產(chǎn)生共鳴的發(fā)聲效果；高音區(qū)。高音區(qū)的發(fā)聲以假聲為主，它能修飾演唱者本來的聲音，從而將音調(diào)帶至更高位置。綜上所述，混聲的音域較寬，其高音明亮，低音結(jié)實，并且不存在明顯的換聲區(qū)。美聲演唱時運用混聲能帶給聽眾“真中有假，假聲不虛”的感覺。

4.頭聲

頭聲是運用氣息拉緊聲帶主體并振動聲帶邊緣部分而發(fā)出的聲音。頭聲與假聲的區(qū)別是，它的聲帶閉合良好，并不依賴于“漏氣”而發(fā)聲。頭聲區(qū)的發(fā)聲都集中在較高的音域范圍內(nèi)，需要控制好氣息對發(fā)聲進行有力支持：吸氣時將氣息控制在胸腔中略高于真聲區(qū)的部位，呼出時先將氣息擴散到口咽腔，再通過頭部硬腭進行傳聲，并引起頭部小腔體共振，從而產(chǎn)生高位置的共鳴聲。美聲演唱時，頭聲顯得十分輕柔，但是聲音卻很集中，能給聽眾帶來空靈、悠遠、開闊的感覺。

5.關(guān)閉唱法

除了上述四種基本的發(fā)聲方法，歐洲的音樂藝術(shù)家還從大量演唱實踐中總結(jié)出了一種新的發(fā)聲技巧——關(guān)閉唱法。1835年，著名的法國高音歌唱家迪普雷在意大利進行巡回演唱時首次使用了關(guān)閉唱法，該系列的演出獲得了空前成功，關(guān)閉唱法也正式進入了音樂藝術(shù)家們的視野，并得到他們的高度認可與贊同。自此以后，關(guān)閉唱法及相關(guān)技巧逐漸風靡全球，它的出現(xiàn)成功解決了美聲演唱中男高音不穩(wěn)定的問題，也成為男高音演唱必須掌握的一種發(fā)聲方法。

關(guān)閉唱法之所以能讓高音保持穩(wěn)定狀態(tài)，主要是遵循了科學(xué)發(fā)聲的原則。其主要技術(shù)要領(lǐng)在于呼吸時控制好聲帶拉緊、縮短、變薄與閉合的時機，并調(diào)動與聲道直接關(guān)聯(lián)的喉咽、口咽、鼻咽等器官，從而采取一種近似于憋住呼吸的發(fā)聲方法。同時，聲帶縮短、變薄后增強了呼吸的抗壓力，音束得以在共鳴腔集中為一個焦點，使得聲音尤為透亮。關(guān)閉唱法的成功運用代表著整個美聲唱法體系徹底邁向成熟，它讓高音區(qū)展現(xiàn)出了應(yīng)有的輝煌，并將觀眾帶入“穿透”“致遠”的境界中。

（三）共鳴技術(shù)

共鳴是一種物理現(xiàn)象，本意是不同物體在共振作用下產(chǎn)生的聲音。對音樂藝術(shù)而言，許多樂器都具有共鳴空間，所以演奏時便能發(fā)出樂聲，比如吉他、豎笛等。而對人體而言，可以將聲帶看作一個振動體，它發(fā)出的聲音被稱為“基音”，但“基音”的音量是十分微弱的，必須在共鳴腔體的作用下才能增大音量，從而讓歌聲變得更加響亮。

1.歌唱共鳴原理

歌唱共鳴即是演唱時，通過呼吸產(chǎn)生的氣息沖擊聲帶并帶動其振動，從而產(chǎn)生聲音。該聲音進入頭腔、口腔等腔體后，會引發(fā)該部位共振，共振作用下，一定波長范圍內(nèi)的聲音會被加強，而另一部分則被過濾掉，從而形成一種新的聲音——泛音。與聲帶振動產(chǎn)生的聲音相比，泛音往往更加洪亮并充滿感情，能夠帶給聽眾圓潤、悅耳、動聽的感覺。

2.人體中的共鳴腔體

人體中的主要共鳴腔體包括：口腔、胸腔、面罩等。其中，胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管和整個肺部；口腔包括喉、口和咽部；面罩由鼻咽腔、鼻腔和鼻竇腔共同組成，因為人體內(nèi)這些部位是互相連通的，當使用該腔體時，會感覺鼻的周圍產(chǎn)生震感，就像在該區(qū)域戴上一個“罩子”一樣，所以“面罩共鳴”由此而得名。一般而言，唱低音時，主要是胸腔共鳴發(fā)揮作用，唱中音時口腔共鳴作用最大，而唱高音時主要運用的是面罩共鳴。但這并不意味著演唱時要孤立地使用各共鳴腔體，而應(yīng)盡可能將所有腔體連成一體，使其形成“整體共鳴”的效果。

3.美聲演唱中共鳴技術(shù)的運用

美聲唱法非常依賴共鳴技術(shù)的運用。演唱時首先需要“打開喉嚨”，即控制好口、咽部位的發(fā)力，從而擴充整個腔體?？?、咽是人體最重要的發(fā)聲部位，美聲唱法將其作為擴音器使用，能夠增大歌聲的音量。其次，美聲唱法還采用軟腭上提、咽肌直立、會咽上舉等方式來調(diào)節(jié)共鳴腔體，能夠形成口、咽腔的共鳴管道，從而順利連接鼻腔、頭腔和胸腔等共鳴空間，由此即讓上、中、下腔體得到貫通。最后，美聲演唱時需要放松下巴，正確打開喉嚨，突出咽部共鳴，以避免扁、白、散、平等現(xiàn)象的出現(xiàn)，并最大限度地減輕聲帶在美聲演唱中的生理負擔，從而使聲音更加靈活、松弛、圓潤和飽滿。

（四）咬字技巧

咬字是美聲演唱中十分重要的環(huán)節(jié)，只有咬字清晰、吐詞流暢，才能唱出動聽的歌聲。以世界名曲《我的太陽》為例，該曲由意大利作曲家卡普阿創(chuàng)作，最初的版本是用那波里語（意大利的一種方言）演唱的。所以盡管該曲后來被翻譯成多種語言并被各國的歌唱家廣為傳唱，但演唱效果都與原版存在一定差距，這主要就是由咬字方式不同造成的。意大利語尤其是那波里方言多為元音構(gòu)成，而元音主要由開口的聲道發(fā)出，所以能夠帶給聽眾歌詞圓潤、情感飽滿的感覺。

1.發(fā)音清晰準確

演唱者在開口演唱前，需要熟悉歌詞，了解語言的特點，并掌握其發(fā)聲規(guī)律。在演唱時，字頭的發(fā)音十分重要，演唱者應(yīng)根據(jù)字頭的特點，運用適宜的發(fā)音方式，做到字頭著力準確、發(fā)音無誤；字頭咬住后，再自然地過渡到字腹，字腹是字音的主體部分，所占的時值較長，演唱者應(yīng)根據(jù)字腹的特點，分別在喉、齒、唇、口等部位著力，從而保證發(fā)音清晰、響亮；字腹吐清后，應(yīng)當適時地進行收聲歸韻，即收好字尾。綜上，演唱時整個發(fā)音應(yīng)做到字頭鮮明有力、字腹響亮明確、字尾歸韻干凈利落，從而幫助聽眾了解歌詞的內(nèi)容和所要表達的音樂形象。

2.依字行腔

聲調(diào)的變化會給演唱帶來重要的影響，其傳達出的意思也存在差異。所以在美聲演唱時應(yīng)做到依字行腔——即是將歌曲旋律與歌詞發(fā)音有效結(jié)合起來，從而為聽眾提供更為廣闊的欣賞空間。歌詞由具體的文字所組成，文字的發(fā)音、意蘊都會影響表演的效果，演唱者應(yīng)控制好字調(diào)的高低，并掌握好發(fā)音的大小、起伏、停頓和轉(zhuǎn)折，使其與音樂的旋律、節(jié)奏相符。

3.用歌聲講好故事

美聲唱法最大的特點之一就是歌詞對歌曲內(nèi)容的體現(xiàn)，它或是向聽眾講述了一個故事，或是表達了創(chuàng)作者內(nèi)心的某種體會和感悟。所以演唱者應(yīng)控制好發(fā)聲和吐字，從而將歌曲不同段落表達的內(nèi)容準確呈現(xiàn)出來，即用歌聲向聽眾講述一個完整的故事。為達成這一目標，演唱時應(yīng)注意兩點：一是應(yīng)避免沉溺于歌曲旋律。即過于注重發(fā)聲、吐字與旋律之間的關(guān)系，忽略了聲音本身具有的藝術(shù)效果，由此使得演唱本末倒置；二是要防止吐字空洞無物的現(xiàn)象。即演唱時對呼吸方法、演唱技巧的運用十分熟練，但是聲音顯得非常空洞、缺乏內(nèi)容，無法與聽眾產(chǎn)生溝通交流。

（五）情感表達

一首膾炙人口、廣為傳唱的歌曲通常都具有較高的藝術(shù)價值，這種藝術(shù)價值不僅體現(xiàn)在它的形式和內(nèi)容上，而且更多體現(xiàn)在它的情感上。歌曲情感代表著創(chuàng)作者的內(nèi)心意愿，表達出的是一種思想和精神內(nèi)涵，它往往能引人入勝，帶給人更多的思考空間。

美聲唱法在“傳情”“達意”上是眾多演唱形式中最具有群眾性、最富于感染力的一種。但現(xiàn)階段部分演唱者往往有意無意地將情感與演唱割裂開。他們認為只要技巧到位一切問題就會迎刃而解，所以把學(xué)習(xí)美聲演唱的注意力完全放在演唱技巧上，而對情感表達的方法疏于練習(xí)。演唱時也只是套用模式化的手勢或是套路化的表情，卻沒有用內(nèi)心的真實感情對肢體語言進行支配。所以即使擁有了優(yōu)美的嗓音、清晰的吐字咬字及精湛的發(fā)聲技巧，但還是難以真摯地表達情感，也不能向聽眾準確傳遞出歌曲的思想和創(chuàng)作者想要表達的主張。因此，演唱者應(yīng)深度理解、感悟歌曲，掌握其中情感表達的側(cè)重點，并處理好演唱與情感表達之間的關(guān)系，從而將歌曲情感更好地展現(xiàn)出來。

1.了解創(chuàng)作背景

在進行美聲演唱之前，演唱者應(yīng)對歌曲創(chuàng)作的歷史背景、時代環(huán)境作基本了解。不同的時代具有不同的特點，必然會賦予創(chuàng)作者獨特的思想，并在歌曲中留下明顯的烙印。首先，對歌曲誕生時期的歷史潮流進行感悟，從整體上把握歌曲的形式和內(nèi)容；其次，細致梳理創(chuàng)作者過往的生活經(jīng)歷，體會他創(chuàng)作時內(nèi)心的情感和態(tài)度，從而準確理解歌曲的主題和主旨；最后，抓住旋律、歌詞中的各種細節(jié)，將思緒沉溺其中，培養(yǎng)自身對歌曲的特殊情感。

2.進行二次創(chuàng)作

詳細了解歌曲的情感后，演唱者還應(yīng)結(jié)合自身的生活經(jīng)歷，對歌曲進行二次創(chuàng)作。在美聲演唱中，方法和技巧可以通過學(xué)習(xí)、模仿而來，而情感的表達卻帶有明顯的個性化特征。因此演唱者應(yīng)嘗試從自身的視角出發(fā)對歌曲進行分析、評價，在此基礎(chǔ)上發(fā)揮想象力，想象歌曲描繪的人物、場景、情節(jié)等，并對歌曲進行二次創(chuàng)作。經(jīng)二次創(chuàng)作后，歌曲原有的情感能夠和演唱者個人的情感有效融合，避免演唱“千篇一律”的現(xiàn)象，從而給聽眾帶來個性化的欣賞體驗。

3.寓情感于歌聲

美聲演唱屬于一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，演唱者不僅需要在技巧上下功夫，還需要合理運用面部表情和肢體語言，聲情并茂地進行演唱，才能用歌聲打動觀眾。美聲演唱過程中，長時間保持單一的演唱姿態(tài)會讓觀眾感覺單調(diào)、乏味，并不利于歌曲情感的表達。因此，演唱者應(yīng)根據(jù)歌曲的旋律，開發(fā)出契合歌曲情感的表情與動作來感染聽眾，達到以視覺反應(yīng)輔助聽覺效果的作用，進而拓寬美聲唱法的藝術(shù)表現(xiàn)空間，帶給聽眾完美的審美感受。

四、結(jié)語

美聲唱法音域廣闊、節(jié)奏流暢，具有獨特的藝術(shù)和審美價值，它的出現(xiàn)促進了音樂藝術(shù)的發(fā)展，同時也對演唱技巧提出了更高要求。演唱者必須正確掌握并靈活運用各種演唱技巧，還應(yīng)準確、有效地進行情感表達，用歌聲與聽眾進行有效溝通，從而聲情并茂地進行演唱，才能給聽眾呈現(xiàn)出一場完美的聽覺盛宴。

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