張金花

（青島職業(yè)技術(shù)學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，山東 青島 266555）

呂劇又稱楊琴、琴戲，由山東琴書發(fā)展而來，因其故事取材多貼近于民間現(xiàn)實(shí)生活，富于生活氣息，唱腔曲調(diào)具有濃郁的地方特色，通俗易懂，廣受大眾喜愛，成為“中國八大優(yōu)秀地方戲曲劇種”之一，于2008 年被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。呂劇的存在不僅豐富了我國戲曲文化，也因其獨(dú)特的服飾美，豐富了我國傳統(tǒng)服飾文化藝術(shù)。在傳統(tǒng)呂劇藝術(shù)中，傳統(tǒng)呂劇服飾又稱之為“行頭”，代表各種角色穿戴的總稱，它是演員塑造形象的手段之一，是以生活習(xí)俗為基礎(chǔ)，經(jīng)過提煉、概括、美化、裝飾而形成的程式化專用服裝，具有概括性，包容性。從服裝廓型、色彩搭配到頭面裝飾均具有獨(dú)特服飾文化美學(xué)內(nèi)涵。

呂劇服飾屬于舞臺服飾，具有強(qiáng)烈的時代感，有歷史的、社會的意指作用，是極富變化的人工符號。傳統(tǒng)戲劇服飾名目十分繁雜，總體可分為戲衣、頭面、鞋靴三類，其中戲衣根據(jù)款式特征可分細(xì)分為莽、帔、靠、褶、衣五類，其中“衣”是戲衣中除去莽、帔、靠、褶四大款式類別以外的戲衣總稱，又可細(xì)分為長衣、短衣、專用衣、配件四個子類[1]，具有獨(dú)特的藝術(shù)美學(xué)特征。

1 程式化

按照行業(yè)內(nèi)相對統(tǒng)一的穿戴規(guī)則進(jìn)行著裝就是程式化的表現(xiàn)，自古“寧穿破，不穿錯”的行話體現(xiàn)出對戲曲服飾程式化的重視，程式化的穿搭強(qiáng)調(diào)人物的穿搭一定要符合劇中人物的身份。程式化的服飾體現(xiàn)著“定人定裝”的完整藝術(shù)體系，自清代起，戲班內(nèi)便設(shè)專人負(fù)責(zé)演員的服飾存放，逐漸形成“衣箱制”。傳統(tǒng)呂劇擅長表現(xiàn)愛情婚姻、女性人物，生活情趣，家長里短等主題，在程式化服飾的基礎(chǔ)上，具有多樣性、可變通的特點(diǎn)。在傳統(tǒng)呂劇《王定保借當(dāng)》《生死牌》《姊妹易嫁》《逼婚記》等劇中人物服飾扮相均有程式化的特色，使人物在一出場就能夠明晰角色定位，如官員審案即身著“補(bǔ)子”官衣，頭戴烏紗帽，腰掛玉帶，腳蹬官靴等。在《井臺會》中的女主人公小旦行當(dāng)身穿褲子、襖、兜兜、四喜帶、梳大頭，是一個小旦的典型扮相；男主人公身穿淺藍(lán)色花褶子，頭戴文生巾子，足蹬厚底靴，手持折扇，這是一個具有典型特征的文生的扮相[2]，如圖1。這些都是傳統(tǒng)呂劇服飾中程式化穿著的體現(xiàn)。

圖1 《井臺會》劇照（來源于孫守剛主編《呂劇》p22）

2 形式美

服裝的形式美法則是人類在創(chuàng)造美的過程中對形式規(guī)律的經(jīng)驗總結(jié)，它是勞動的產(chǎn)物，也是歷史的產(chǎn)物，是文化積淀的必然結(jié)果[3]。傳統(tǒng)呂劇服飾的造型元素充斥著對稱、平衡、點(diǎn)綴、和諧、變形、夸張等多樣化的形式美。如《姊妹易嫁》中的毛紀(jì)在身中狀元時頭戴烏紗帽，兩側(cè)帽翅裝飾，身穿盤領(lǐng)袍。所謂“盤領(lǐng)”是一種圓形檐的高領(lǐng)，均為右衽大袖，其中烏紗帽的帽翅左右對稱，并使用了彈性材料，可以根據(jù)人物情緒動作或上下，或左右，或急緩地晃動，整體服飾造型具有形式上對稱，動作上多樣的藝術(shù)美形式?！锻醵≮s腳》《逼婚記》《小姑賢》等劇中人物服飾、頭面充斥著大量的對稱、夸張、象征等藝術(shù)形式，如《逼婚記》中的縣官的白色臉譜、掛丑三，象征著人物討喜、圓滑的一面，為一個戲劇性角色做了鋪墊，如圖2，與官帽的圓形帽翅相呼應(yīng)，突出自然、幽默的一面，并將人物的官氣、士氣和書生氣進(jìn)行了有效烘托。劇中黃姨的頭面呈現(xiàn)出中心集中，左右對稱，頭面的晶瑩剔透、高光閃爍以及多色搭配有效地支撐起人物的華貴身份，如圖3，陪襯出協(xié)調(diào)的、合理有序的人物角色整體關(guān)系，水袖的夸張與變形將服裝的可舞性表達(dá)得淋漓盡致，也夸張地表達(dá)出人物的激動、糾結(jié)等的復(fù)雜思想情感和心理活動。戲劇服飾可以提取出一系列特殊的形式美元素，如延伸、放松、分離、懸掛、振動、擴(kuò)張、輻射等，讓創(chuàng)作者可以感受到“舞蹈情感”[4]。作為傳統(tǒng)呂劇服飾中的形式狀態(tài)美將服飾與人物、環(huán)境相互依托、共融、統(tǒng)一、協(xié)調(diào)，營造出一種特定背景下的和諧視覺美。

圖2 《逼婚記》1979 年版縣官劇照（來源于網(wǎng)絡(luò)）

圖3 《逼婚記》1979 年版黃姨劇照（來源于網(wǎng)絡(luò)）

3 色彩形式

戲曲服飾的絢麗有很大一部分在于其顏色，戲曲服飾的色彩在秉承著一定時代背景政治限定外，色彩的明度、純度都可以很大膽。傳統(tǒng)的服飾色彩受到陰陽五行的影響，主要以“青、紅、黑、白、黃”為上五色，以紫色、粉色、藍(lán)色、湖色和青銅色為下五色。在服裝顏色方面，中國傳統(tǒng)色彩文化一向是用深色表示貴重。如黃色代表高貴，漢朝之后的帝王御用色彩就是黃色，通常為劇中王子、親王、王爺以及地位較高的老旦等角色專用[5]。在明代，官職的高低往往決定了著裝的色彩，色彩運(yùn)用越少的著裝，代表他的官職越低。其次是淺色，像普通的平民還有居家常服多采用淡色[6]。呂劇服飾受明代服飾影響，又因題材多是表現(xiàn)普通人的日常生活，用小的故事以小見大的反應(yīng)社會問題，歌頌優(yōu)良品德，所以戲服的色彩不像京劇那般華麗絢爛，相較更加素凈一些。如《姊妹易嫁》中講述的是平民家庭中妹帶姐嫁的故事，劇中毛紀(jì)的小生扮相著淺藍(lán)色褶子，凸顯其貧苦小生的角色，如圖4，妹妹張素梅為粉色褲襖裝塑造其平民年輕姑娘角色，如圖5。在呂劇舞臺上，色彩的選用暗示著官員級別，一般以紫為尊，紅為次，藍(lán)色較低，黑色最低，可以根據(jù)“紅為府、藍(lán)為縣”加以區(qū)分[5]。并且舞臺的黑、藍(lán)色多表現(xiàn)遇難、貧苦。所以色彩的運(yùn)用不僅表達(dá)著尊卑，也表達(dá)著境遇、身份、年齡等人物特征。

圖4 《姊妹易嫁》毛紀(jì)（來源于網(wǎng)絡(luò)）

圖5 《姊妹易嫁》妹妹張素梅（來源于網(wǎng)絡(luò)）

4 圖案特征

受封建時期等級制度的影響，在服制上按照官、民、性別、身份、處境要求嚴(yán)格規(guī)范化，同時“不得與貴者并麗”[7]。在圖案特征上有濃重的政治色彩的如龍紋、鳳紋等，其中龍紋象征地位和權(quán)力，從漢代起為帝王所用。所以在戲曲舞臺沒有真正的龍袍，而以黃色蟒袍代替。如逼婚記中的國舅爺著蟒袍。政治色彩最比較突出的還有官服，官服以“補(bǔ)子”圖案為服飾的等級秩序做了嚴(yán)格的規(guī)定，有“別貴賤”的傳統(tǒng)。文官用禽，武官用獸，如文官一品紋仙鶴，二品紋錦雞，三品紋孔雀等。在京劇的舞臺上官衣依然以“補(bǔ)子”圖案的形式呈現(xiàn)，但并不區(qū)分品級，多繡仙鶴和太陽[8]，在呂劇服飾中官補(bǔ)子圖案的運(yùn)用也是圍繞仙鶴和太陽進(jìn)行圖案設(shè)計。如《龍風(fēng)面》中衙官鐘文炳官服補(bǔ)子為仙鶴圖案，如圖6，梁子玉的狀元官服補(bǔ)子為太陽圖案，如圖7。在《姊妹易嫁》中毛紀(jì)的狀元服補(bǔ)子也為太陽圖案。除此之外，也有圍繞這兩種有代表性補(bǔ)子圖案進(jìn)行再設(shè)計的，如2018 年的《快樂戲園》王蘇煜演唱《逼婚記》選段中穿著的官服補(bǔ)子圖案為太陽和仙鶴的結(jié)合設(shè)計，如圖8。

圖6 《龍風(fēng)面》中衙官鐘文炳官服（來源于網(wǎng)絡(luò)）

圖7 《龍風(fēng)面》中梁子玉的狀元官服（來源于網(wǎng)絡(luò)）

圖8 《逼婚記》選段縣官補(bǔ)子圖案（來源于《快樂戲園》20180525 期）

圖9 《逼婚記》劇照，來源于《呂劇》孫守剛著p34

極具中國特色的水紋、云紋和吉祥圖案等也被廣泛應(yīng)用到傳統(tǒng)呂劇服飾中，如梅、蘭、竹、菊、牡丹、月季等圖案。圖案的應(yīng)用方面從衣邊、下擺、前胸等十分寬泛，具有廣泛適應(yīng)性。圖案的組織形式也多種多樣，或單獨(dú)或連續(xù)多以寫實(shí)為主。如女披、馬面上多繡花團(tuán)，褶子上繡小團(tuán)花、走獸等紋樣，在《逼婚記》中藍(lán)中玉著小生褶子，褶子繡領(lǐng)邊花竹葉圖案，以此暗喻藍(lán)中玉生而有節(jié)、百折不撓、不向權(quán)貴低頭的優(yōu)良品質(zhì)。

5 結(jié)語

《左傳.定公十年》：“中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之華?！笨梢姺椚A彩蘊(yùn)涵著一個國家的禮制與氣度，展現(xiàn)出一個民族的文化特色，既是物質(zhì)文化的一種，又富有豐富的精神文化內(nèi)涵。傳統(tǒng)呂劇服飾是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之一，是我國傳統(tǒng)戲曲表演服飾的豐富藝術(shù)資源，是具有鮮明藝術(shù)風(fēng)格的文化遺產(chǎn)的一部分，具有獨(dú)特的藝術(shù)美特征。從穿著的程式化，到形式美的體現(xiàn)，再到色彩和圖案的選取與應(yīng)用，它流露出的源自于漢朝之后的多個朝代尤其明朝服飾的文化內(nèi)涵，一方面體現(xiàn)出其獨(dú)有的政治屬性，一方面體現(xiàn)出其突破限制，源自天然美感的搭配，是人物角色塑造上獨(dú)有的顯性語言，是表達(dá)著戲曲文化的最基本力量，在我國服飾文化傳承的道路上，其獨(dú)特的服飾美學(xué)特征為增強(qiáng)我國傳統(tǒng)服飾文化自信涂抹上了濃墨重彩的一筆。