季樂勝

摘要：始于魏晉南北朝的水墨山水畫流傳至今，其畫風(fēng)及手法已呈現(xiàn)出多元化的面貌。然雖歷經(jīng)時代更迭，源于傳統(tǒng)的水墨及筆法技巧卻得以繼承與演變。當(dāng)代水墨山水畫，便是在傳承古人書法的技術(shù)方法和精神內(nèi)涵的基礎(chǔ)上“以書入畫”的寫照。探索“以書入畫”對于當(dāng)代山水畫的價值，對傳統(tǒng)筆墨的繼承和創(chuàng)新都具有十分重要的意義。

關(guān)鍵詞：水墨山水畫；“以書入畫”；繼承與發(fā)展；創(chuàng)新

縱觀中國書畫史，“以書入畫”“書畫結(jié)合”已融入繪畫藝術(shù)的血脈里，其在中國傳統(tǒng)水墨山水畫中更是體現(xiàn)得形容盡致。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中曰：“是時也，書畫同體而未分，象制肇創(chuàng)而猶略。無以傳其意故有書，無以見其形故有畫，天地圣人之意也。”由此，“書畫同體”的觀點首次被提出[1]。薪火相傳，在中國傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)中，書法和繪畫互為補充、日益融合，又互相促進(jìn)。水墨山水畫發(fā)展到當(dāng)代，在多元化創(chuàng)新思潮背景下，“以書入畫”的思想更是對秉承水墨語言和內(nèi)在審美的完美表達(dá)。

再看中國的繪畫體系，當(dāng)代水墨山水畫的進(jìn)程和其他畫種一樣，已經(jīng)基本上完成了多維度、多元化和動態(tài)化的演變，正朝著綠色創(chuàng)新的方向發(fā)展。從沿襲傳統(tǒng)到視覺創(chuàng)新，當(dāng)代山水畫似乎背離了“書到極致便是畫，畫到極致便是書”的傳統(tǒng)思想。顯然，這種偏離是時代演化造就的多元素形式在作品中的創(chuàng)新體現(xiàn)。然而，當(dāng)代山水畫中傳統(tǒng)書法意識及技藝的匱乏，就成了當(dāng)今水墨山水在繼承和創(chuàng)新方面難以繞開的話題。

因此，中國當(dāng)代水墨山水畫的發(fā)展路徑，一是要面對創(chuàng)新的沖擊，二是要面對其自身對于中國傳統(tǒng)書法修養(yǎng)的欠缺問題。歲月更迭，“以書入畫”作為中國畫的傳統(tǒng)精髓，也由此成為中國畫的藝術(shù)境界。然而，時代變遷，傳統(tǒng)與創(chuàng)新確如唇齒相依、彼此相持、無法背離、無法舍棄。在當(dāng)代水墨山水畫中，如果舍棄傳統(tǒng)書法意識，那么我們所稱頌的它對于傳統(tǒng)的繼承，就是“偽命題”。然而，根據(jù)考證，傳統(tǒng)書法修養(yǎng)在當(dāng)代水墨山水畫中表現(xiàn)不足，今天，我們已很難感受到來自其實質(zhì)性的文化精神。水墨山水畫以書法寫意為核心，其筆墨關(guān)系更是有書法技藝的支撐。當(dāng)線條落于畫面，可見墨色豐富中凸顯用筆之蒼勁有力，這恰恰也是當(dāng)代水墨山水畫所需要的價值美。

“以書入畫”始于唐，興盛于宋元。北宋郭熙在其《林泉高致集》中提到：“點施于人物，亦施于木葉。”用筆的多樣性得到很多文人的重視，提出一種不拘小節(jié)、個性創(chuàng)新的筆墨形式[2]。這種用筆注重意境而非寫實的思想在元代得以蓬勃發(fā)展，顯然“以書入畫”也是如此。從元到明清時期，水墨山水畫中的筆墨技法已非常成熟，在明代，董其昌、唐寅等都是 “以書入畫”思想和實踐的杰出代表。不難看出，中國的水墨山水畫，從魏晉隋唐到宋元明清，其歷程正好印證了石濤先生的那句話——“筆墨當(dāng)隨時代”[3]。

“以書入畫”所形成的傳統(tǒng)筆墨成為中國水墨山水畫需要繼承的重要元素，其也成為中國山水畫的主流思想。在“以書入畫”影響方面，元代趙孟頫作為“書畫同源”的杰出代表，其“書畫同源”思想與“以書入畫”的實踐對于整個山水畫的影響是不可替代的，明代王世貞評價趙孟頫是“文人畫起自東坡，至雪松敞開大門”。至元代，尤以 “四家”的山水畫為代表，深受“書畫同源”和“以書入畫”的浸染。俞劍華先生在他的《中國繪畫史》中對趙孟頫的評價是“有負(fù)天造之才”，其繪畫的“復(fù)古”思想被認(rèn)為是低迷繪畫的代表[4]。趙孟頫善于通過書法的書寫性來展現(xiàn)繪畫中的實體筆法，例如他將篆書的筆法運用到山石的繪畫中去，使得山石具有筆法遒勁有力的質(zhì)感。這些融入書法線條的畫作完美地展現(xiàn)出了繪畫的美學(xué)價值，其借物傳神賦予了水墨山水畫獨有的情感寄托[5]。

水墨山水畫的創(chuàng)作過程需要明確主旨，方能通過筆端將畫家的內(nèi)心情感流淌出來，過分的視覺沖擊其實并不能達(dá)到情感表達(dá)的需求。千余年來，水墨山水畫的本質(zhì)都在追求“天人合一”的境界，但伴隨著社會的變遷與發(fā)展的思潮，以及西方現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)新意識的不斷滲透，當(dāng)代水墨山水畫的書法基礎(chǔ)已經(jīng)顯得單薄了。因此，“以書入畫”的擢升將有利于當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作思想回歸，并且促進(jìn)當(dāng)代水墨山水畫在此基礎(chǔ)上的推陳出新。

基于此，我們所稱頌的“以書入畫”是書與畫相融合的藝術(shù)境界，其對物象之造型和韻味均有精湛的把握和凝練。當(dāng)代中國水墨山水畫的“寫意”是離不開“寫”的，“以書入畫”所帶來的筆墨和語言形式在當(dāng)代水墨山水畫畛域中，若對“以書入畫”思想進(jìn)行理解和領(lǐng)悟，找出兼顧傳統(tǒng)和創(chuàng)新的當(dāng)代中國水墨山水畫的發(fā)展路徑，對于當(dāng)代中國水墨山水畫的發(fā)展來說，無疑具有巨大的理論價值和現(xiàn)實意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]潘運告.中國歷代畫論選[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，2007.

[2]王伯敏.中國繪畫通史[M].北京：三聯(lián)書店，2002.

[3]傅合遠(yuǎn).書為心畫[M].北京：中國文聯(lián)出版社，2001.

[4]鄭岳華.試論趙孟頫“以書入畫”的理論[J].浙江師范大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版），2003，28（1）：115-117.

[5]朱光磊. 當(dāng)代水墨山水畫中“以書入畫”研究[D].哈爾濱師范大學(xué)，2017.