段穎

近年來(lái)，音樂表演即將面臨虛擬技術(shù)運(yùn)用的新革命。從2021年“元宇宙年”以來(lái)，越來(lái)越多的XR技術(shù)和元宇宙（Metaverse）進(jìn)行交互，更多的音樂會(huì)也在平臺(tái)上進(jìn)行虛擬化演出。當(dāng)全球性演出產(chǎn)業(yè)出現(xiàn)下滑問題并面臨演出場(chǎng)所長(zhǎng)期化關(guān)閉現(xiàn)狀時(shí)，原本常態(tài)化的面對(duì)面活動(dòng)大部分開始轉(zhuǎn)為非面對(duì)面演出形式。越來(lái)越多的生活方式也開始在線上交流模式趨同化，音樂會(huì)的觀賞方式也從去中心化地定點(diǎn)在音樂廳、劇場(chǎng)里，轉(zhuǎn)化為與觀眾互動(dòng)、交流、參與為切入點(diǎn)的線上方式。于是，將原本面對(duì)面形成的現(xiàn)實(shí)空間創(chuàng)造為虛擬空間，并在其中通過自己的化身相互交流的時(shí)代開始了，即線上虛擬音樂表演正在向元宇宙世界轉(zhuǎn)變，虛擬技術(shù)也逐步與藝術(shù)完美融合。

新冠疫情加速了全球社會(huì)數(shù)字化經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型時(shí)代的到來(lái)，第四次工業(yè)革命時(shí)期促使網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的超速提升，也預(yù)示5G時(shí)代的全面到來(lái)。人工智能從1956年概念提出到21世紀(jì)AI工業(yè)智能化技術(shù)發(fā)展，不斷推進(jìn)表演藝術(shù)隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，擴(kuò)展其運(yùn)用領(lǐng)域的邊界。表演所運(yùn)用的物理空間和科技體裁之間的融合現(xiàn)象表現(xiàn)得尤為突出，人們已經(jīng)習(xí)慣并接受“Untact”（不接觸，非面對(duì)面）線上表演藝術(shù)形式。

我們知道，音樂表演藝術(shù)呈現(xiàn)形式不僅在實(shí)物空間里，如音樂廳、劇場(chǎng)、戶外空間等，還存在于媒介空間里，如電視、錄播視頻、影像、數(shù)字平臺(tái)、媒體網(wǎng)絡(luò)線上平臺(tái)等。隨著科技的發(fā)展與虛擬技術(shù)的融合，越來(lái)越多的舞臺(tái)表演形式開始運(yùn)用虛擬技術(shù)。2020年春晚異地遠(yuǎn)程同步完成的XR虛擬演出《Mojito》、“愛奇藝”投資XR虛擬技術(shù)制作的THE9女團(tuán)“虛實(shí)之城”沉浸式虛擬演唱會(huì)，各種利用XR技術(shù)進(jìn)行的虛擬展演與直播節(jié)目層出不窮。同時(shí)，虛擬技術(shù)也在線下舞臺(tái)上與觀眾見面，如音樂劇《愛麗絲夢(mèng)游仙境》《The OZ》中“沉浸式虛擬環(huán)境技術(shù)”（Immersive Virtual Environment Technology，簡(jiǎn)稱IVET）在不同視覺下舞臺(tái)呈現(xiàn)、原創(chuàng)音樂劇《死亡筆記》運(yùn)用多棱角視覺使得“地面—墻面—天花板”的拓展視覺在虛擬技術(shù)的運(yùn)用等。2022年，SKT上演了元宇宙音樂劇《遺失的臉龐1895》，更是將現(xiàn)實(shí)與虛擬技術(shù)融合直接拉入了元宇宙的交互平臺(tái)。逐漸呈現(xiàn)出的虛擬演播行業(yè)，都是以表演現(xiàn)場(chǎng)性為基礎(chǔ)，以具有協(xié)作性結(jié)構(gòu)的表演藝術(shù)為體裁屬性。元宇宙到底如何運(yùn)用虛擬技術(shù)與音樂相結(jié)合的，音樂又在元宇宙中有什么展現(xiàn)形式？

一、元宇宙的概念

Metaverse，一般被用作“實(shí)現(xiàn)實(shí)際生活和法律上認(rèn)可的社會(huì)、經(jīng)濟(jì)活動(dòng)的三維虛擬空間”，具有超越意義的“meta”和宇宙的“universe”的合成詞。其字面意思含有“超越現(xiàn)實(shí)的宇宙”之意。雖然學(xué)術(shù)界對(duì)元宇宙概念的起源有些爭(zhēng)議，還沒有一致的定義，但它是具有網(wǎng)絡(luò)空間和物理空間共存的“虛擬共存世界（virtual shared space）”的概念意義內(nèi)涵。

現(xiàn)在，我們把元宇宙看作是參照現(xiàn)實(shí)世界卻又獨(dú)立于現(xiàn)實(shí)世界的虛擬世界。當(dāng)Facebook創(chuàng)始人扎克伯格把公司改為“meta”，并稱元宇宙為擁有超強(qiáng)沉浸感的“具身的互聯(lián)網(wǎng)”時(shí)，元宇宙已經(jīng)成為依托虛擬及互聯(lián)網(wǎng)多種技術(shù)所構(gòu)建的與現(xiàn)實(shí)世界融合共生或?qū)ⅹ?dú)立于現(xiàn)實(shí)世界的虛擬空間，現(xiàn)實(shí)人類則以“虛擬人”的形式生活在此空間中。因此，人們對(duì)元宇宙的概念不能僅僅停留在游戲領(lǐng)域，隨著web3.0的發(fā)展，元宇宙已經(jīng)囊括了市政辦公、旅游、生活消費(fèi)、音樂、醫(yī)療、健康等各個(gè)領(lǐng)域。越來(lái)越大地發(fā)揮著“物理空間”轉(zhuǎn)變及“交互空間”的優(yōu)勢(shì)。總體上看，人們對(duì)于元宇宙的期待是一個(gè)開放、分享、無(wú)處不在、沉浸式體驗(yàn)的虛擬世界。

二、元宇宙虛擬技術(shù)運(yùn)用的特征

Roblox公司的首席執(zhí)行官Baszucki提出“元宇宙”具有身份、朋友、沉浸感、低延遲、多元化、隨地、經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)和文明等八大基本特征?！对钪嫦碌奈幕a(chǎn)業(yè)案例研究》[1]中也提到分析了元宇宙5C的特征：世界觀（Canon），創(chuàng)作者（Creator），數(shù)字貨幣（Currency），日常的延續(xù)（Continuity），連接（Connectivity）的研究，以及通過元宇宙的歷史和現(xiàn)在對(duì)元宇宙未來(lái)提出建議的研究。美國(guó)未來(lái)學(xué)家約翰·斯馬特（John Smart）設(shè)立的“未來(lái)加速研究財(cái)團(tuán)（ASF，Acceleration StudiesFoundation）”曾定義“Metaverse”可以擺脫現(xiàn)實(shí)世界的替代方案或反過來(lái)看待的二分法接近，通過現(xiàn)實(shí)和虛擬的交叉點(diǎn)、結(jié)合、收集來(lái)理解，并于2007年在虛擬技術(shù)在表演藝術(shù)運(yùn)用中提出的四個(gè)分類框架，即：技術(shù)的應(yīng)用增強(qiáng)和模擬形式，以及對(duì)象內(nèi)在的個(gè)人以及外在環(huán)境的指向范圍，將元總線世界分為“增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（augmented reality）”“生命記錄（life-logging）”“鏡像世界（mirror worlds）”和“虛擬世界（virtual worlds）”四種類型。

其中四個(gè)框架中的虛擬世界內(nèi)容則是按照VR、AR、MR、XR的技術(shù)發(fā)展而作為內(nèi)容創(chuàng)造動(dòng)力的：

VR（Virtual Reality）虛擬現(xiàn)實(shí)：通過佩戴設(shè)備進(jìn)入虛擬世界的，旁人只能借助屏幕才能看到體驗(yàn)者所看的景象。強(qiáng)調(diào)營(yíng)造虛擬世界，讓用戶與真實(shí)世界隔離。

AR（Augmented Reality）增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)：是通過計(jì)算機(jī)生成虛擬信息和對(duì)象，疊加在現(xiàn)實(shí)世界中，可以通過智能手機(jī)、筆記本電腦等電子移動(dòng)設(shè)備進(jìn)行體驗(yàn)。

MR（Mixed Reality）混合現(xiàn)實(shí)：現(xiàn)實(shí)世界和虛擬世界融合交匯的產(chǎn)物，在各類科幻電影中，我們經(jīng)常看到的科技人員操作的虛擬投影的操作面板，就屬于這項(xiàng)技術(shù)，技術(shù)的關(guān)鍵就是可交互性。

XR（Extended reality）擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)：通過計(jì)算機(jī)技術(shù)和可穿戴技術(shù)設(shè)備，拓展現(xiàn)實(shí)所有物理環(huán)境和虛擬環(huán)境組合的環(huán)境，產(chǎn)生的一個(gè)真實(shí)與虛擬世界，即人機(jī)交互的環(huán)境。是真實(shí)與虛擬技術(shù)交互的總稱。所有這些不同類型技術(shù)都屬于XR。

由此可以看出，即：XR=VR+AR+MR，也就是XR已經(jīng)不再是一個(gè)單純的技術(shù)手段，而是一種藝術(shù)的產(chǎn)出。隨著XR技術(shù)的快速成長(zhǎng)和普及，以及與Metaverse元宇宙端口平臺(tái)服務(wù)的不斷鏈接有關(guān)。這四個(gè)獨(dú)立發(fā)展的體系，打破了相互的界限，正在向融合復(fù)合的形態(tài)中變化，為新的科技創(chuàng)新動(dòng)力創(chuàng)造了更多的音樂表演空間。XR正在以虛擬與現(xiàn)實(shí)世界的“連續(xù)性”“真實(shí)感”“互操作性”“并發(fā)性”“經(jīng)濟(jì)潮流（兼容性）”特征，成為虛擬演出行業(yè)的主流。

三、元宇宙與音樂的融合性特征

（一）形象虛擬性

元宇宙的時(shí)間與空間是由數(shù)據(jù)組成的。它打破時(shí)間的線性特征和物理空間特征，讓時(shí)間和空間呈現(xiàn)出無(wú)期限、無(wú)邊際、無(wú)限拓展的特點(diǎn)。人類可以通過數(shù)字化身“虛擬人”進(jìn)入元宇宙虛擬空間里，完全擺脫與物理世界的時(shí)空障礙，帶來(lái)超越現(xiàn)實(shí)感知的全新體驗(yàn)。

如Metaverse中虛擬音樂明星，在元宇宙的音樂作品中演員角色的虛擬化，就像3D頭像制作應(yīng)用程序那樣，當(dāng)我們?cè)谙嚓P(guān)應(yīng)用程序中直接拍照或加載自己智能手機(jī)內(nèi)儲(chǔ)存的圖像，就會(huì)生成屬于自己的虛擬角色，我們稱為“avatar”（中譯文：阿凡達(dá)）[2]。生成的“avatar”的外形可以自由定制。實(shí)際上，就是一個(gè)在線實(shí)體和身份，你可以用它來(lái)代替你的真實(shí)個(gè)人信息。這就和很多歌手在元宇宙平臺(tái)發(fā)布自己的虛擬頭像一樣。

具有代表性的就是韓國(guó)的SM娛樂公司對(duì)虛擬音樂人物的運(yùn)用。2020年就啟用了新的女子組合Espa，其中包含4個(gè)真實(shí)成員和4個(gè)虛擬化身。首張歌曲“BlackMamba”僅在發(fā)行的第51天就在YouTube上記錄了1億次觀看。

（二）粉絲互動(dòng)性

元宇宙可以自由開放的源代碼，承載起一個(gè)具有用戶個(gè)人自由意志進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)造的開放性生態(tài)。每一個(gè)人（包括音樂人和粉絲）可以成為元宇宙參與者、創(chuàng)作者，自由地在游戲平臺(tái)或者端口平臺(tái)，在虛擬的環(huán)境里進(jìn)行場(chǎng)景化的交流互動(dòng)。當(dāng)Metaverse虛擬音樂人出現(xiàn)后，就會(huì)出現(xiàn)與粉絲虛實(shí)互動(dòng)的場(chǎng)景。

例如在Zepeto平臺(tái)，不僅提供了在虛擬空間直接見到出現(xiàn)在Metaverse平臺(tái)上的流行音樂明星的機(jī)會(huì)，還通過各種活動(dòng)（與粉絲的認(rèn)證照等）創(chuàng)造了新的溝通平臺(tái)。粉絲們可以通過自己親自布置的化身參與自己平時(shí)喜歡的音樂人的各種活動(dòng)，這樣的活動(dòng)以社交媒體活動(dòng)分享為特征。同時(shí)，粉絲還可以根據(jù)自己的選擇，來(lái)設(shè)計(jì)不用發(fā)展內(nèi)容的場(chǎng)景和環(huán)境。

SM娛樂公司與韓國(guó)科技巨頭NAVER合作推出的“Beyond Live”，采用粉絲視角，在世界首創(chuàng)應(yīng)用AR技術(shù)舉辦的付費(fèi)在線演唱會(huì)。屏幕中海洋和虛擬場(chǎng)景轉(zhuǎn)換得到了精彩體現(xiàn)，將粉絲參與的親密感與大規(guī)模演唱會(huì)制作新技術(shù)結(jié)合起來(lái)，打造集互動(dòng)性與高品質(zhì)視聽效果于一體的新概念線上演唱會(huì)。表演者可以在實(shí)際舞臺(tái)表演，通過觀眾應(yīng)援棒同步場(chǎng)控，保證藝人與粉絲對(duì)話，提供具有交互性質(zhì)的線上虛擬演唱會(huì)。

（三）虛實(shí)融生性

元宇宙有著數(shù)字孿生、虛擬原生、虛實(shí)融生三步性[3]。隨著XR等技術(shù)的不斷融入，元宇宙從數(shù)字孿生，發(fā)展到現(xiàn)實(shí)與虛擬信息融合的階段。讓人在視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺等感官體驗(yàn)的高度聯(lián)動(dòng)下感受音樂作品，觀眾進(jìn)入一個(gè)難以分辨的虛實(shí)相融的沉浸式環(huán)境中。Metaverse元宇宙虛擬音樂會(huì)，音樂創(chuàng)作者不再停留在真實(shí)世界體驗(yàn)上進(jìn)行創(chuàng)作，而是利用元宇宙中提供的創(chuàng)作工具和軟件，生成一些創(chuàng)作復(fù)雜度高的結(jié)構(gòu)物，或者說(shuō)是內(nèi)容覆蓋面大的音樂表演。讓真實(shí)世界表演內(nèi)容和虛擬技術(shù)完全融合，形成元宇宙中各種類型虛擬音樂會(huì)的表現(xiàn)形式。

首次舉辦流行音樂虛擬演出的是美國(guó)崔維斯·斯科特（Travis Scott）。他在網(wǎng)絡(luò)游戲平臺(tái)“堡壘之夜”上舉辦的線上演唱會(huì)與2700多萬(wàn)觀眾互動(dòng)，同時(shí)連接人數(shù)最多達(dá)1230萬(wàn)人，約4580萬(wàn)的視頻瀏覽數(shù)，創(chuàng)造了200億元的收益。著名歌手愛莉安娜·格蘭德（Ariana Grande）也以自己的臉為主題，在網(wǎng)絡(luò)游戲平臺(tái)虛擬表演聚集了數(shù)百萬(wàn)人觀眾，在Billboard Hot100中連續(xù)8周占據(jù)第一名。虛擬現(xiàn)場(chǎng)演唱會(huì)的成功在音樂產(chǎn)業(yè)和游戲產(chǎn)業(yè)都產(chǎn)生了巨大的反響，并以元宇宙的形式體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)中無(wú)法體現(xiàn)的舞臺(tái)和演出企劃。同時(shí)對(duì)未來(lái)演出舞臺(tái)成為游戲新方向提供可能性。它可以結(jié)合元宇宙端口的游戲界面的進(jìn)入，融合音樂表演，產(chǎn)生巨大的舞臺(tái)空間和傳播影響力和音樂產(chǎn)業(yè)效力。

（四）價(jià)值拓展性

運(yùn)用區(qū)塊鏈技術(shù)“NFT”（Non-Fungible Token），即，非同質(zhì)化代幣。一方面，元宇宙在獨(dú)立空間里通過智能合約進(jìn)行確權(quán)之后實(shí)現(xiàn)經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)的自我循環(huán)，得到虛擬經(jīng)濟(jì)的收益；另一方面，音樂家通過音樂作品在元宇宙虛擬世界與現(xiàn)實(shí)世界的互動(dòng)中進(jìn)行資產(chǎn)變現(xiàn)，粉絲出于對(duì)偶像的喜愛對(duì)作品未來(lái)的價(jià)值預(yù)期進(jìn)行NFT收集和消費(fèi)，音樂家從而獲得真實(shí)經(jīng)濟(jì)的收益。也就是說(shuō)，音樂作品通過價(jià)值創(chuàng)造實(shí)現(xiàn)經(jīng)濟(jì)增值，從而為元宇宙的持續(xù)發(fā)展提供了源源不斷的動(dòng)力。通過智能合約或者法律進(jìn)行確權(quán)之后鑄造NFT并發(fā)行。

相比于傳統(tǒng)音樂的消費(fèi)形式，音樂NFT首先具有收藏價(jià)值，再?gòu)摹跋碛惺找?，有?quán)改編、轉(zhuǎn)售”的角度形成了一個(gè)新的數(shù)字消費(fèi)形式。它為藝術(shù)家和創(chuàng)作者提供了一種新的媒介來(lái)展示他們的作品。音樂家們既可以在平臺(tái)收藏自己的作品，又可以在區(qū)塊鏈上推銷他們的作品，他們的粉絲團(tuán)體也可參與進(jìn)來(lái)。就音樂創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，NFT使得數(shù)字資產(chǎn)變的稀缺，從而創(chuàng)作者為創(chuàng)作設(shè)定價(jià)格，讓其可以在二級(jí)市場(chǎng)流通，獲得更高的價(jià)值。對(duì)于音樂虛擬平臺(tái)來(lái)說(shuō)，NFT使得音樂人和音樂作品能夠以更具開創(chuàng)性的方式交流，并建立虛擬互動(dòng)社區(qū)，為音樂人建立社區(qū)提供更直接、安全、可靠的紐帶。

在全球擁有最多音樂流媒體用戶的Spotify上，通過“Meta Audio”把音樂整合到區(qū)塊鏈上，創(chuàng)作者可以在那里表演和聆聽，從而徹底改變音樂體驗(yàn)。元音頻為每一個(gè)獨(dú)特的、定制的加密項(xiàng)目創(chuàng)建一個(gè)不可替代的令牌。該令牌成為加密資產(chǎn)的數(shù)字所有權(quán)和真實(shí)性的證明。2020年埃隆·馬斯克（Elon Musk）的妻子和音樂家格萊姆斯（Grimes）通過NFT在線拍賣了10個(gè)數(shù)字繪畫作品集，名為“戰(zhàn)爭(zhēng)女神”，獲得了65億韓元的收入。2021年日本作曲家坂本龍一將他與病魔抗?fàn)帟r(shí)期現(xiàn)場(chǎng)演奏的《Merry Christmas Mr.Lawrence》貴重音源，共計(jì)595個(gè)音符，制作成了NFT。每一個(gè)音符和電子樂譜以一萬(wàn)日元的標(biāo)價(jià)售出。這些都是元宇宙虛擬音樂與現(xiàn)實(shí)交互產(chǎn)生價(jià)值的典型案例，NFT音樂數(shù)字作品，為數(shù)字音樂的發(fā)展提供了極大價(jià)值空間。

通過元宇宙（Metaverse）平臺(tái)，音樂在現(xiàn)實(shí)與虛擬的世界里進(jìn)行溝通，構(gòu)建屬于自己的化身和虛擬環(huán)境已經(jīng)開始成為一種文化。面對(duì)未來(lái)音樂的發(fā)展，我們必須關(guān)注科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，將音樂文化及內(nèi)容與新的技術(shù)領(lǐng)域進(jìn)行融合。今后，Metaverse中的XR技術(shù)不僅僅在虛擬的音樂會(huì)上、虛擬的音樂人物里，還會(huì)出現(xiàn)在音樂教育里。深入了解虛擬技術(shù)與舞臺(tái)表演的融合案例，充分了解和掌握元宇宙領(lǐng)域中虛擬技術(shù)的特征和表現(xiàn)手段，拓展音樂表演認(rèn)知領(lǐng)域，對(duì)舞臺(tái)表演形式的多元化發(fā)展和舞臺(tái)表演人才的培養(yǎng)有著深遠(yuǎn)的意義。當(dāng)然，虛擬科技在表演藝術(shù)中的運(yùn)用也出現(xiàn)了形式大于內(nèi)容、成本高等問題。同時(shí)，我們?cè)谧⒅靥摂M世界和真實(shí)世界交融的同時(shí)，也要充分了解虛擬世界里知識(shí)版權(quán)、音像版權(quán)、人像權(quán)等領(lǐng)域的法律界限，營(yíng)造一個(gè)良好的氛圍，讓音樂更好地在元宇宙的世界里展示它的魅力。

（責(zé)任編輯 李欣陽(yáng)）