摘要：“真實(shí)感”是電影聲音創(chuàng)作的一個重要追求，也是衡量創(chuàng)作成果的重要標(biāo)準(zhǔn)。然而在實(shí)際創(chuàng)作中，會發(fā)現(xiàn)一個現(xiàn)象，完全符合生活真實(shí)的動效聲未必能滿足電影聲音創(chuàng)作需要。本文圍繞如何更好地在動效中表達(dá)“真實(shí)感”而展開，從“生活真實(shí)”與“藝術(shù)真實(shí)”兩個角度出發(fā)，論述了何為電影聲音“真實(shí)感”；分析了影響電影聲音“真實(shí)感”的兩個重要因素——聲畫關(guān)系以及心理認(rèn)同；探究了動效錄音中如何塑造“真實(shí)感”，拿到一部影片時應(yīng)該從哪些方面入手、怎樣抓住聲音設(shè)計(jì)風(fēng)格、選擇合適的材質(zhì)與質(zhì)感，不同的人物及其情緒應(yīng)如何設(shè)計(jì)與表現(xiàn)；如何通過編輯的技巧選擇與組合聲音元素，思考在整體聲音設(shè)計(jì)中每一聲動效應(yīng)該居于怎樣地位，恰當(dāng)運(yùn)用減法思路、修辭手法才能讓動效更好地體現(xiàn)聲音的“真實(shí)感”。

關(guān)鍵詞：電影" 聲音" “真實(shí)感”

中圖分類號：J905

1927年華納出品的電影《爵士歌王》標(biāo)志著有聲電影時代到來，電影也由純粹的視覺美學(xué)藝術(shù)逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐曈X與聽覺相結(jié)合的藝術(shù)，大大增強(qiáng)了電影的整體表現(xiàn)力和感染力。自那時起，聲音工作者便著力于制作貼合畫面的、富有“真實(shí)感”的聲音，以此來滿足觀眾對于聽覺體驗(yàn)和觀影感受的需求。隨著現(xiàn)當(dāng)代科技水平快速發(fā)展，當(dāng)今眾多優(yōu)秀的電影工作者仍然致力于將豐富且真實(shí)的聲音呈現(xiàn)給觀眾。

一、關(guān)于電影聲音“真實(shí)感”

《電影藝術(shù)詞典》中電影錄音部分對于聲音真實(shí)感給出了這樣解釋：“聲音真實(shí)感，是影片中的聲音，與現(xiàn)實(shí)生活中客觀存在聲音的相似程度。電影中聲音的真實(shí)性是按照創(chuàng)作者的要求，根據(jù)場景、敘事、任務(wù)、情景等的需要而創(chuàng)作的藝術(shù)真實(shí)?！薄吧钫鎸?shí)”是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，“藝術(shù)真實(shí)”是對客觀世界的再現(xiàn)，具有濃厚的主觀色彩，它是依照自然發(fā)展規(guī)律和聲音創(chuàng)作者的審美觀念，從“生活真實(shí)”中提取和創(chuàng)造出來的。當(dāng)觀眾認(rèn)為自己所經(jīng)歷的是電影不可分割的一部分時，就意味著承認(rèn)了聲音的真實(shí)性。

（一）影響“真實(shí)感”的主要因素

1.聲畫關(guān)系

電影由畫面和聲音兩大部分組成。雖然人們已經(jīng)習(xí)慣于主要依靠視覺感受對事物進(jìn)行認(rèn)知，但這并不表示聽覺在認(rèn)知過程中是無關(guān)緊要的。聲音相較畫面來說更有空間上的優(yōu)勢，因?yàn)槁曇舨粌H可以使二維或三維畫面更加具象化和立體化，同時還可以擴(kuò)展畫外空間。要塑造“真實(shí)”的聲音，先要處理好聲音與畫面的關(guān)系，這是動效錄音、編輯和混錄得以實(shí)現(xiàn)的基礎(chǔ)。聲音不僅能夠塑造電影場景的真實(shí)性，強(qiáng)化視聽效果，也能以其獨(dú)特的方式塑造世界觀、推動敘事。馬塞爾曾提出：“音響增加了畫面的逼真程度，畫面的可信性（不僅是物質(zhì)方面的，而且也是美學(xué)方面的）幾乎是大幅度地增長”。

在電影中的同一敘事時空下，聲畫關(guān)系同步與不同步既是時空上的，又是情感情緒上的。聲音使畫面具有深層意蘊(yùn)和強(qiáng)烈的情感色彩，更重要的是聲音與畫面形成的特殊關(guān)系，使作品獲得了聲音與畫面二者單獨(dú)不可能產(chǎn)生的表現(xiàn)意義。選擇聲畫同步還是聲畫不同步的創(chuàng)作手法與很多因素有關(guān)，需要根據(jù)不同的影片類型、影片風(fēng)格進(jìn)行具體分析。通常來說，在一部影片中，聲畫同步和聲畫不同步的創(chuàng)作手法都會出現(xiàn)，從創(chuàng)造電影意境的角度來講，同步化的聲音更多一些，但也會對音效、環(huán)境聲等做一些藝術(shù)化處理。不論是什么影片，都不會采用單一的聲畫關(guān)系，電影聲畫關(guān)系的變化是多種多樣、沒有止境的，創(chuàng)作者也在不斷地探索與實(shí)踐中創(chuàng)造出更多新的聲畫語言組合種類。

2.心理認(rèn)同

除了上述聲畫關(guān)系，心理認(rèn)同也是影響聲音“真實(shí)感”表達(dá)的重要因素之一。電影是一門具有雙向性和互動性的視聽藝術(shù)，電影聲音必須滿足觀眾的審美需求，才能更好地傳達(dá)電影情緒和內(nèi)涵。聲音通過聲波這種傳播方式，對觀眾耳朵產(chǎn)生刺激，隨后觀眾會從主觀角度出發(fā)，將聲音與心里所想聯(lián)系起來，應(yīng)用自身的聽覺感知經(jīng)驗(yàn)，判斷與否認(rèn)同聽到的聲音。同時，在欣賞電影時，觀眾通常會有一定的審美期望，通過理解與感知聲音，從而得到審美愉悅，對電影聲音的好壞、真實(shí)與否進(jìn)行評判。在這個過程中，聽覺心理聲學(xué)中的期待感對創(chuàng)作者來說顯得格外重要，它是能否使聲音得到觀眾認(rèn)可的關(guān)鍵因素之一。因此，電影聲音的“真實(shí)感”應(yīng)當(dāng)建立在聽覺感知和審美期待的心理認(rèn)同基礎(chǔ)之上。

根據(jù)人耳的聽覺特性，人們無論是在日常生活中，還是在觀看電影時，都不可能關(guān)注到聲音中的每一個細(xì)節(jié)。因此，在聲音創(chuàng)作過程中要做到層次分明、主次分明，靈活選擇、分布和運(yùn)用聲音元素，引導(dǎo)觀眾將注意力集中于創(chuàng)作者想要他們關(guān)注的主體上，讓觀眾從感知層面認(rèn)同聲音中傳達(dá)的內(nèi)容。

（二）動效中的“真實(shí)感”

動效也叫作擬音聲效，它在電影中發(fā)揮著極為重要的作用，大致可分為三大類：腳步聲、點(diǎn)動效聲和衣服摩擦聲。雖然大部分觀眾不會像關(guān)注導(dǎo)演、演員那樣單獨(dú)關(guān)注擬音師、擬音錄音師，但毋庸置疑的是，所有觀眾都會在不知不覺中受到動效影響。

隨著技術(shù)設(shè)備的不斷革新、創(chuàng)作觀念上的改變，以及多軌錄音技術(shù)的成熟，電影錄音工藝也發(fā)生改變。分軌錄音的出現(xiàn)使創(chuàng)作者開始了新的嘗試和探索，將動效分成一個層次接著一個層次展開更細(xì)致制作。不再僅僅是現(xiàn)實(shí)復(fù)原，也逐漸開始追求音色的創(chuàng)新和獨(dú)特性，動效功能和藝術(shù)效果愈發(fā)凸顯出來。

在如今的動效制作中，也不難發(fā)現(xiàn)，由于聲源在電影銀幕上會被放大，如果僅僅運(yùn)用于畫面中相同的表演情緒和道具，聲音會不夠放大，并不能很好地還原真實(shí)感。因?yàn)槲锢碚鎸?shí)不等于心理真實(shí)，正如阿爾特曼在文章《聲音中的聲音》中提到的：“在電影中，一個聲音的替代品有時要比真正的聲音更容易被人們所接受”。較多情況下，大家也無法在錄音棚內(nèi)使用與拍攝時完全相同的道具，而且有時為了達(dá)到一定的目的和效果，還會根據(jù)影片風(fēng)格和導(dǎo)演意圖使用特殊道具進(jìn)行擬音。所以在錄音過程中要根據(jù)影片的具體情況具體分析，充分發(fā)揮想象力，并不斷試驗(yàn)，最終創(chuàng)作出富有個性、生動感與真實(shí)感的動效。

二、塑造富有“真實(shí)感”的動效

人耳接收到聲音時，先會對其外形、體積、材質(zhì)和運(yùn)動特點(diǎn)進(jìn)行心理感知，從而引發(fā)聯(lián)想，將聲音與聲源聯(lián)系起來。動效制作本身就是運(yùn)用“欺騙”的手法，讓觀眾聽感產(chǎn)生錯覺。充分利用思維定式、心理期待，讓人產(chǎn)生“相似聯(lián)想”，使觀眾自然地認(rèn)為影片場景中的聲音構(gòu)成元素就應(yīng)如此。作為現(xiàn)代錄音工藝的一部分，動效錄音不僅能夠彌補(bǔ)或替換同期中的動效聲，還能創(chuàng)造出現(xiàn)實(shí)中完全不存在的各種聲音（相較于聲音素材庫，在適配性、生動性和可塑性上有更大的優(yōu)勢）。以高成本電影動效制作為例，想要出色地完成動效部門工作，必須在開始錄制前認(rèn)真閱讀劇本，觀看全片，開創(chuàng)作會議，結(jié)合影片內(nèi)容深入探討聲音風(fēng)格設(shè)計(jì)，選擇空間、條件合適的錄音棚，分類常規(guī)動效和特殊動效，準(zhǔn)備好基本道具，并制定詳細(xì)的錄制計(jì)劃。

（一）動效錄制中的要點(diǎn)

1.聲音設(shè)計(jì)風(fēng)格

一般來說，電影聲音設(shè)計(jì)風(fēng)格大體上可以分為兩種，一種是寫實(shí)主義風(fēng)格，另一種是表現(xiàn)主義風(fēng)格。

寫實(shí)主義風(fēng)格的聲音設(shè)計(jì)會從客觀角度出發(fā)，以現(xiàn)實(shí)生活中的聲音作為參考標(biāo)準(zhǔn)，強(qiáng)調(diào)聲音真實(shí)感，但不是完全一比一復(fù)制，而是表現(xiàn)聲音的“藝術(shù)真實(shí)”。符合故事發(fā)生的時代、地域、具體時間及地點(diǎn)，音色、音量大小、空間感等特質(zhì)與畫面中呈現(xiàn)的保持一致，不做刻意改變或夸大。遵循現(xiàn)實(shí)生活原則，制作出符合自然規(guī)律的聲音，讓觀眾感知到聲音的真實(shí)感。而表現(xiàn)主義風(fēng)格的聲音設(shè)計(jì)往往從主觀角度出發(fā)，注重表現(xiàn)內(nèi)心情感，是人物心理感受的外化，通常會使用抽象或者夸張手法，其主要功能是渲染情緒、烘托氣氛。這兩種聲音設(shè)計(jì)風(fēng)格雖截然不同，但也會在一部電影中同時出現(xiàn)。因在動效制作的過程中，要根據(jù)電影風(fēng)格在設(shè)計(jì)上選擇不同的側(cè)重點(diǎn)，創(chuàng)造出更符合情景的聲音。

2.材質(zhì)與質(zhì)感

動效錄音是一門十分需要想象力、創(chuàng)造力以及細(xì)心和耐心的工作。為了制作出真實(shí)、自然的聲音質(zhì)感，在前期籌備階段，動效負(fù)責(zé)人就需要與同期錄音師聯(lián)系，了解道具情況，提醒錄音師盡量保存特殊道具，記錄特殊場景的地面質(zhì)地，拍攝完畢時通知動效組領(lǐng)取或租借特殊道具。

在后期籌備階段，對影片做好充足了解后，就要選擇出符合時代、貼合人物的道具材質(zhì)與質(zhì)感。動效道具的設(shè)計(jì)重點(diǎn)在于其發(fā)聲原理要與片中器物發(fā)聲原理一致，這樣才能保證聲音的“形似”與“神似”。正式錄制動效之前，還要確定音色和話筒型號，對主要場景地面、主要人物腳步和身段、主要道具、特殊道具進(jìn)行試錄，實(shí)驗(yàn)不同材質(zhì)，以呈現(xiàn)最真實(shí)、最自然的聲音效果。

在錄制階段，要隨時參照同期聲的音色。根據(jù)不同空間采取正確的拾音方式，以符合畫面景別要求。錄音工程需按照腳步、點(diǎn)動效、摩擦等進(jìn)行大致分類。對于制作成本較高的電影，還要將不同角色的動效放到各自對應(yīng)編組中，這樣會在編輯和混錄階段更加有條理、層次更清晰。最重要的是要與聲音指導(dǎo)保持良好溝通，并根據(jù)得到的反饋，調(diào)整道具材質(zhì)以及傳播介質(zhì)，這樣才能最終敲定呈現(xiàn)在銀幕上的音色。經(jīng)過精細(xì)設(shè)計(jì)的、具有藝術(shù)感染力的、“真實(shí)”的聲音元素，會更易于引導(dǎo)觀眾深入情境之中。

3.人物及情緒的處理

使用音效庫做出來的聲音不見得會貼合人物表現(xiàn)，和畫面可能不完全匹配，因此動效錄制的重要性得以凸顯，它會讓聲音依照畫面節(jié)奏、人物性格和情緒，更清晰地跟隨畫面細(xì)節(jié)做出相應(yīng)變化。

進(jìn)入到動效錄音環(huán)節(jié)之前，片方通常會提供一個人物小傳來幫助了解人物。年齡、性別、體型、性格上的差異，都會產(chǎn)生不同的聲音效果。若擬音師沒有掌握人物外形特征、身份職業(yè)，制作出來的聲音就會與畫面有一些差別，缺乏真實(shí)性。

一名合格的錄音師要具備對生活的感知力，善于捕捉情緒差異，必須要根據(jù)畫面內(nèi)容和劇情把握好人物情緒差異，及時作出變化，并在創(chuàng)作中發(fā)揮自身想象力和創(chuàng)造力。這樣制作出來的聲音才會更貼合人物性格特征，不脫離影片需要，真實(shí)、靈動且具有個性，觀眾更容易接受。

（二）巧妙運(yùn)用編輯手段

每一部電影在動效錄音之后都必須要進(jìn)行動效編輯，對于動效來說，錄完之后最多完成了六成創(chuàng)作，還有三成在編輯，一成在混錄。數(shù)字音頻工作站的發(fā)展給電影聲音創(chuàng)作提供了更多便利，編輯在音頻工作站中將錄制的素材整理好，與畫面里的每一個節(jié)奏點(diǎn)匹配，對素材進(jìn)行有效篩選并調(diào)整比例，將它們的聲相Pan到相應(yīng)位置。在筆者看來，要把動效編輯好，至少需要具備預(yù)混的思考能力，才能更好地展現(xiàn)出動效的“真實(shí)感”。

1.精挑細(xì)選的“真實(shí)”

“在有聲片最初出現(xiàn)時，人們幾乎錄下了麥克風(fēng)所能錄下的全部聲音。人們不久便發(fā)現(xiàn)，直接再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)反而不能造成真實(shí)感。所以聲音也必須像畫面一樣，經(jīng)過‘選擇’”。從感官角度來看，觀眾在視覺上能夠自主選擇畫面中想要關(guān)注的內(nèi)容，但是在聽覺上卻無法進(jìn)行過濾，只能被動接受。因此，能否做好聲音元素的選擇，將極大地影響觀眾的觀影體驗(yàn)。錄制過程中，錄音師常常會錄制相比畫面呈現(xiàn)內(nèi)容更豐富的動效聲，利用多層聲音元素合成一個整體聲音，但這些動效聲真的全部都是影片需要的嗎？什么值得保留，什么應(yīng)當(dāng)刪除，這就需要動效編輯進(jìn)行取舍了。

尤其是人物、信息、元素、層次多的電影，動效編輯拿到的錄音工程少則有六七十軌，如果只是簡單地對點(diǎn)編輯完擺在那里，聽感會十分混亂，且沒有層次和質(zhì)感。因此，必須抓住畫面表現(xiàn)焦點(diǎn)，確定每個時刻該突出的重點(diǎn)，在響度夠的同時保留動效中細(xì)膩、細(xì)節(jié)的部分。在橫向上，要完成聲音的敘事表意；在縱向上，要完成單場戲聲音元素的組合疊置。同時，保證聲音響度、動態(tài)能夠達(dá)到技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。合理選擇與組合素材在編輯中尤為重要。

2.恰當(dāng)運(yùn)用減法思路

現(xiàn)實(shí)中聲音的元素非常豐富，幾乎所有東西都會發(fā)出聲音，人們不會覺得混亂，是因?yàn)槿说亩淇偸怯羞x擇地去聽，自動屏蔽了一些無效的聲音信息。從某種意義上說，編輯工作就是在還原這個選擇性（即雞尾酒會效應(yīng)）。從心理聲學(xué)角度來看，人耳能同時接收到的信息是有限的。湯姆林森·霍爾曼指出：“我們一次只能注意到三種聲音，但注意力可以在更多種聲音之間來回轉(zhuǎn)移，因?yàn)槲覀兊拇竽X一次只能處理這么多信息，但是可以對不同的聽覺流進(jìn)行切換?！币虼?，在編輯時要合理運(yùn)用聲音元素，做出必要取舍，否則會將含有重要信息的聲音淹沒，影響影片情感、內(nèi)涵和意義傳達(dá)，必須對聲音元素做減法，以突出聲音的動態(tài)變化，不能引發(fā)觀眾的聽覺疲勞。在編輯時，把和講述故事、塑造人物、表達(dá)情緒無關(guān)的元素一律去掉，只保留與之有關(guān)的元素，并控制其音量變化，盡力做到精確有效，吸引觀眾關(guān)注聲音中的細(xì)節(jié)。表達(dá)聲音“真實(shí)感”的同時，推動影片劇情發(fā)展，這正是聲音創(chuàng)作的魅力所在。

在動效編輯中，可以將聲音元素大致分為三種，一種是對情節(jié)發(fā)展有推動意義、聚焦觀眾注意力、調(diào)動觀眾情緒的聲音，這類聲音是最主要的，在編輯時一定要保證它們的清晰度和可懂度；第二種是為了體現(xiàn)整體的真實(shí)感而存在的聲音，它必不可少，但不需要被觀眾清晰感知到，只需起到一個補(bǔ)充作用，展現(xiàn)背景環(huán)境即可；第三種是既沒有傳達(dá)重要信息，也沒有特殊作用的聲音，在編輯時應(yīng)當(dāng)毫不猶豫地刪除掉這類聲音，以保證最終完成的聲音能夠具有清晰的結(jié)構(gòu)。要處理好這三種聲音的比例、層次、關(guān)系與分布，做到精確有效。要根據(jù)畫面內(nèi)容逐個判斷，將畫內(nèi)動效全部對準(zhǔn)同步，跟隨焦點(diǎn)把聲音元素調(diào)整至合適音量，Pan到對應(yīng)位置；由畫內(nèi)運(yùn)動到畫外聲音，出畫后做淡出處理，只保留幾聲后便可消失；畫外環(huán)境背景聲則要淡淡地鋪在后面，剪掉其中特別突出、會分散觀眾注意力的聲音。先在感知層面讓觀眾對聲音“真實(shí)感”產(chǎn)生認(rèn)同，才能充分調(diào)動觀眾的感情體驗(yàn)、文化積淀和藝術(shù)修養(yǎng)，接受聲音的感知，并產(chǎn)生共情效果。

3.擴(kuò)展表意空間

在動效制作中，單純地還原畫面真實(shí)是不夠的，還要根據(jù)畫面內(nèi)容做適當(dāng)夸張變形等藝術(shù)加工，營造氛圍感。這種處理方式會讓聲音更加出彩，也更能調(diào)動觀眾情緒。可以在原始素材采集完成之后，使用采樣器和合成器處理，以達(dá)到理想效果，這也是電子技術(shù)發(fā)展之后出現(xiàn)的一種新的創(chuàng)作方法，在影片的后期制作中已經(jīng)非常普及，它可以使得人很容易實(shí)現(xiàn)聲音的創(chuàng)作和數(shù)字化修改。

在動畫、科幻或動作片中，隨著觀眾對聲音可塑性的逐漸熟悉和接受，聲音設(shè)計(jì)會對部分音色進(jìn)行夸張或變形處理，聲音要素中聲音響度、頻率、時長、速度等都可以被利用作為夸張表現(xiàn)，這時夸張的聲音甚至是滿足觀眾心理需要的結(jié)果。

對比在聲音中的運(yùn)用，例如《奪冠》中，中巴大戰(zhàn)的最后一球，整個場館瞬間安靜下來，除了解說之外，只留有長混響的很重的擊球聲，省略了腳步、球落地、擊掌等動效聲，凸顯了決勝球時人們心中的緊張感，這樣的處理手法與畫面上升格的處理相匹配，也比較符合觀眾心理預(yù)期，有效調(diào)動了觀眾緊張情緒。

三、全景聲對聲音“真實(shí)感”的擴(kuò)展

從模擬時代到數(shù)字時代，從機(jī)械記錄方式到磁性記錄方式，再到現(xiàn)在的數(shù)字記錄方式，從單聲道、立體聲、環(huán)繞聲（杜比5.1、7.1聲道），一直到現(xiàn)在的杜比全景聲，技術(shù)的不斷革新，為觀眾帶來了更加自然逼真的聲場，令觀眾全方位被聲音包圍。通過栩栩如生的感官體驗(yàn)，帶來新的藝術(shù)感受，將觀眾帶入影片故事當(dāng)中，極大地提升了電影聲音的真實(shí)感與體驗(yàn)感，“真實(shí)感”逐漸變成人們?nèi)粘Ｉ钪袑β曇舻囊环N印象和感覺。

杜比全景聲的應(yīng)用相較以往，增加了頂部和側(cè)方環(huán)繞音箱數(shù)量，有效擴(kuò)大了聲場和空間感，使聲音不再受到聲道限制，可以精確地在三維空間中分布和移動，對線性效果具有很好的表現(xiàn)力，能展現(xiàn)出更加飽滿、細(xì)致且有深度的音效，為聲音創(chuàng)作者提供了無限發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力的空間。同時，也要求在動效制作中展現(xiàn)出比從前更多的細(xì)節(jié)，把握每個聲源的聲像位置，以及方位變化，分出明顯層次，從點(diǎn)到線再到面，全方位構(gòu)建場景，營造與畫面匹配的空間感，從而展現(xiàn)電影聲音的“真實(shí)感”。

總體來說，全景聲技術(shù)的發(fā)展對電影聲音“真實(shí)感”的傳達(dá)有很大的擴(kuò)展作用，也為電影聲音設(shè)計(jì)者創(chuàng)造具有“真實(shí)感”的聲音提供了更堅(jiān)實(shí)的物質(zhì)條件。只要合理地、充分地運(yùn)用好全景聲技術(shù)，便能賦予聲音形象更豐富內(nèi)涵，向觀眾傳遞更加真實(shí)的電影聲音，讓電影聲音越來越多地承擔(dān)著表達(dá)、傳遞感受的功能。

四、結(jié)語

電影聲音“真實(shí)感”實(shí)質(zhì)是一種經(jīng)過提煉和加工的“藝術(shù)真實(shí)”，是從觀眾視角出發(fā)的，當(dāng)觀眾相信他們自身的經(jīng)歷就是電影組成部分的時候，就意味著具備真實(shí)性。本文從理論層面分析了影響聲音“真實(shí)感”的兩個重要因素：聲畫關(guān)系、心理認(rèn)同，以及動效“真實(shí)感”的表現(xiàn)方式；并通過總結(jié)實(shí)踐中的經(jīng)驗(yàn)，說明了后期制作中應(yīng)如何塑造富有“真實(shí)感”的動效；探討動效制作應(yīng)如何在“仿”與“真”之間求得平衡；最后更好地為電影的敘事和人物塑造服務(wù)。

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