孫景旋

（新疆藝術(shù)學院，新疆 烏魯木齊 830049）

一、廣播電視編導專業(yè)人才培養(yǎng)現(xiàn)狀與問題

廣播電視編導專業(yè)在新疆藝術(shù)學院開辦已有近二十年的歷史，為新疆乃至全國各地輸送了大量的人才［1］，但是，隨著社會的發(fā)展，學校逐步向應用型本科藝術(shù)院校的方向轉(zhuǎn)型，教學方法和培養(yǎng)模式也要進行有效的調(diào)整。因此，如何對廣播電視編導專業(yè)課程進行教學改革，是新疆藝術(shù)學院建設(shè)應用型本科藝術(shù)院校，創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式的重要課題，也是培養(yǎng)高質(zhì)量藝術(shù)創(chuàng)作人才的重要途徑［2］。就目前來看，新疆藝術(shù)學院廣播電視編導專業(yè)還存在一些問題。

（一）教學硬件相對匱乏

除了課后布置的相關(guān)實踐作業(yè)之外，廣播電視編導專業(yè)大部分課程的考核要求是所有學生要充分結(jié)合自己所學的知識，創(chuàng)作一部完整短片。而在具體的創(chuàng)作中，拍攝短片所需要的硬件器材非常多，包括攝影機、不同的鏡頭、錄音機、麥克風、三腳架、LED燈、軌道車，等等，僅靠學生自己去購買、租賃或者借用這些影視器材是不現(xiàn)實的。因此，高校應配備足夠的拍攝硬件以供學生學習和使用，但是由于一系列的原因，目前新疆藝術(shù)學院所面臨的最大問題就是教學硬件的配套比較匱乏，部分設(shè)施比較老舊，不能滿足學生的使用需求，這也加深了專業(yè)教學問題的嚴重性，導致課程的實踐拍攝和制作相對滯后，學生很少有機會去了解和掌握比較先進的拍攝技術(shù)。

（二）教學師資配置失衡

廣播電視編導專業(yè)的教育教學與播音主持藝術(shù)、攝影、錄音等專業(yè)一樣，屬于實踐性極強的專業(yè)，需要一支具有高度政治素養(yǎng)、熟練拍攝與制作技術(shù)的一專多能復合型師資隊伍來支撐。從新疆藝術(shù)學院廣播電視編導專業(yè)的師資配置情況來看，還存在一些問題，比如：教師整體年齡結(jié)構(gòu)差距大，缺少具有理論修養(yǎng)和實戰(zhàn)經(jīng)驗豐富的骨干專業(yè)教師；部分教師畢業(yè)于中文、新聞、哲學等人文類專業(yè)，缺乏藝術(shù)類專業(yè)的學科背景，與專業(yè)教學的要求不相符；一些教師是從傳媒或者影視行業(yè)中轉(zhuǎn)行而來，在授課過程中會以自己原先的經(jīng)驗來解決新的教學問題，等等。總而言之，師資配置的失衡不僅會造成一定的負面的影響，也會使高校無法完全適應新背景下廣播電視編導專業(yè)課程發(fā)展和建設(shè)的要求。

（三）學生專業(yè)基礎(chǔ)較差

新疆藝術(shù)學院作為教育部確立的全國三十一所具備獨立招生資格的藝術(shù)類高校，往年所有的學生都是通過嚴格的藝考招生進來的，但是從2020年開始，廣播電視編導專業(yè)開始采用文化課的分數(shù)標準進行錄取，相對于通過藝考選拔進入藝術(shù)類高校的學生而言，這批學生的綜合知識素養(yǎng)比較高，學習能力也比較強，但是他們對專業(yè)課程的學習和掌握也存在一些不足，比如對專業(yè)的熱情度不高、上課的活躍性過低、對課程知識的理解不透徹，等等。除了這些問題外，由于新疆藝術(shù)學院是位于邊疆多民族地區(qū)的高校，少數(shù)民族的學生占比較大，他們的漢語水平相對較弱，導致同一個班級、同一個課程出現(xiàn)了非常大的教學成果差異。面對以上一系列特殊問題，藝術(shù)類高校需要對廣播電視編導專業(yè)課程進行調(diào)整，不斷優(yōu)化專業(yè)課程設(shè)置。

二、項目創(chuàng)投機制在專業(yè)建設(shè)中的引入和借鑒

（一）項目創(chuàng)投機制發(fā)展背景和現(xiàn)狀分析

“創(chuàng)投”這一概念最早起源于美國，其內(nèi)涵是突破傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展藩籬，“用冒險精神和創(chuàng)新技能去投資科技型創(chuàng)業(yè)企業(yè)，并助推企業(yè)快速成長，與創(chuàng)業(yè)家共享新的價值創(chuàng)造，同時也共擔風險”［3］。1983年，鹿特丹國際電影節(jié)最早開設(shè)了創(chuàng)投環(huán)節(jié)，從而將“創(chuàng)投”這一概念引入到電影行業(yè)中，目的是為年輕的電影導演們提供機會，為他們的電影項目找到投資。發(fā)展至今，該電影節(jié)已將其創(chuàng)投模式設(shè)置為“每年推選15個項目，為項目定制推廣計劃和一對一的會議日程，為電影人和投資方建立較為匹配的聯(lián)系”［4］。從現(xiàn)在來看，影視項目創(chuàng)投主要是對一些有潛力的影視劇進行發(fā)掘和培育，并進行相應的融資、發(fā)行和銷售等。事實證明，該機制的出現(xiàn)和發(fā)展，不僅能在全世界范圍內(nèi)有效地向潛在的出品公司、制片機構(gòu)和發(fā)行部門提供新穎和創(chuàng)新的影視項目，更能為年輕導演們提供難能可貴的展示自己才華的舞臺。從國內(nèi)外電影節(jié)的發(fā)展現(xiàn)狀來看，眾多電影節(jié)已經(jīng)引入了項目創(chuàng)投機制并將該機制作為重要主題來運營，比如，自2012年起，北京國際電影節(jié)開始搭建項目創(chuàng)投交易平臺，經(jīng)過多年的精心運營，目前已成為北京國際電影節(jié)的核心板塊之一。除了電影節(jié)之外，其他有關(guān)影視創(chuàng)作的平臺、機構(gòu)、協(xié)會也陸續(xù)開展了項目創(chuàng)投計劃，比如，由中國電影導演協(xié)會主辦的“青蔥計劃”和愛奇藝發(fā)起的“金鑰匙創(chuàng)投計劃”等，都是以淘汰制的方式進行選拔比賽，最終入圍的導演將會得到完成電影拍攝和制作的資金扶持。

（二）項目創(chuàng)投機制在專業(yè)課程中的具體應用

面對影視創(chuàng)作模式的發(fā)展和改變，作為培養(yǎng)學生影視導演創(chuàng)作思維的廣播電視編導專業(yè)自然也要進行相應的改革，在具體的專業(yè)課程授課中，筆者借鑒國內(nèi)外風靡的翻轉(zhuǎn)課堂模式，在教學中充分融入項目創(chuàng)投的想法，不僅讓學生暢談自己的創(chuàng)作經(jīng)驗，還專門開設(shè)了實踐課程讓學生進行項目創(chuàng)投的訓練。比如，讓有項目創(chuàng)投想法的學生提前準備好相關(guān)資料，逐一上臺介紹項目的拍攝計劃，闡述項目的拍攝技巧、預期效果以及它的不同之處，其他學生針對項目進行提問和探討，并選擇自己想要合作的項目，之后，組成項目小組共同完成拍攝。在實際的操作過程中，學生們展現(xiàn)出了極大的熱情，對參投的項目紛紛提出了不同的問題，比如影片拍攝的成本是多少？拍攝的周期大概需要多久？操作的可行性有多高？會不會去參加微電影節(jié)？而這些問題恰巧也是市場創(chuàng)投中評委和投資人關(guān)注的問題。最終會有個別學生的拍攝項目大受歡迎，很多學生想要與其創(chuàng)作者進行合作；但是，也有一些學生的項目會因為各種問題受到冷落，對此，教師應鼓勵他們進行課后的反思，并為下一輪的創(chuàng)投做好準備。由此可見，在廣播電視編導專業(yè)課程中引入項目創(chuàng)投機制，不僅能讓學生提前熟悉和適應行業(yè)發(fā)展的環(huán)境，也能解決部分學生作品和市場脫節(jié)的現(xiàn)狀。

（三）項目創(chuàng)投機制對專業(yè)建設(shè)的意義和效果

我國影視市場的發(fā)展自21世紀以來一路高歌猛進，甚至超越美國，成為全世界最大的電影市場，其中很大一部分原因歸功于影片從前期拍攝到后期發(fā)行的整體商業(yè)市場環(huán)境，而項目創(chuàng)投作為目前電影市場最受歡迎的商業(yè)模式之一，應該引起行業(yè)和專業(yè)高校的重視。從藝術(shù)類高校培養(yǎng)專業(yè)影視人才的角度來看，大多數(shù)藝術(shù)類高校認為廣播電視編導專業(yè)的建設(shè)和商業(yè)運作毫不相干，這種狹隘的思維嚴重阻礙了學生專業(yè)能力的提升。在此背景下，培養(yǎng)學生對影視行業(yè)和市場的認知顯得尤其重要，藝術(shù)類高校可以在廣播電視編導專業(yè)課程的講授中注入一些商業(yè)元素，讓學生提前有所接觸，使學生能夠充分挖掘具有商業(yè)價值和市場潛力的拍攝主題和元素，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的創(chuàng)投作品，比如，2018級廣播電視編導專業(yè)2班熱依汗古麗同學拍攝的懸疑短片 《嫌疑人》，就融合了懸疑片的緊張效果和少數(shù)民族的特色，初步具備了商業(yè)類型影片的特色，是一次非常有意義的嘗試。此外，還可以鼓勵學生將自己創(chuàng)投的作品，參加一些短片類的競賽或與相應的視頻網(wǎng)站簽訂分成協(xié)議，通過這些方法使自己的作品獲得商業(yè)經(jīng)濟效益，比如，得到網(wǎng)絡的播放量、獲得比賽的獎金、拿到一些廣告分成，等等。只有當作品產(chǎn)生具體、實在的商業(yè)價值時，學生才能真正體會到市場的重要性，也會更加努力去提升自身的專業(yè)能力，以此來不斷激勵自己。

三、短片創(chuàng)作工作坊機制在專業(yè)建設(shè)中的推行

（一）國內(nèi)短片創(chuàng)作工作坊的發(fā)展現(xiàn)狀

“工作坊”英文簡稱為Workshop，起源于歐美國家，最早出現(xiàn)在教育與心理學研究領(lǐng)域。在影視專業(yè)的教學中，“工作坊”模式可以加強課堂內(nèi)外實習的聯(lián)系，防止各個實習環(huán)節(jié)的脫節(jié)，有利于鍛煉學生的項目管理意識，培養(yǎng)學生的團隊合作能力和綜合能力［5］。目前，工作坊的培養(yǎng)模式在國內(nèi)非常盛行，有些電影節(jié)或影展也將它稱之為訓練營，比如，在業(yè)內(nèi)具有廣泛影響力的FIRST青年電影展自2012年起，除了設(shè)置項目創(chuàng)投會之外，也建立了訓練營板塊。在訓練營設(shè)置之初，影展邀請嘉賓作為導師，為學員開設(shè)故事創(chuàng)作及編劇訓練等相關(guān)課程。如今的FIRST訓練營采取的是導師輪換制度，每年會邀請不同的導演進行授課和拍攝指導，學員們通過短時間的學習和鍛煉，能夠在非常有限的條件下創(chuàng)作出極具實驗性和特點的短片，提升了學員的創(chuàng)作能力。通過近10年的發(fā)展，F(xiàn)IRST訓練營為中國電影市場培養(yǎng)和輸送了一批充滿才華的年輕導演，可以說，它是新晉導演的制造工廠。除此之外，由金雞百花電影節(jié)組建的金雞青年導演訓練營、英國文化教育協(xié)會與蘇格蘭紀錄片學會舉辦的“北京故事”紀錄短片工作坊、UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心與NAFC新亞洲影志攜手推出的電影工作坊等，都受到了很多青年學子的歡迎，這種學習和創(chuàng)作的嶄新模式不僅讓學員跟隨導師學到了實用的技巧，也提高了發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀電影人才的可能性。

（二）短片創(chuàng)作工作坊在專業(yè)建設(shè)中的延伸

通過研究和分析國內(nèi)部分影視類創(chuàng)作工作坊的運作模式，筆者在進行借鑒和學習之后，以2020級廣播電視編導專業(yè)學生為主體和依托，組建了“冬日之光”短片創(chuàng)作工作坊，以此對專業(yè)課程進行延伸和拓展。該工作坊主要的運作流程和計劃的實施環(huán)節(jié)包括：第一，體現(xiàn)在對學員的選拔上。結(jié)合項目創(chuàng)投機制，選取5位有項目創(chuàng)投想法的學生，利用寒假等空余時間進行為期7-10天的集中培訓和拍攝，加強彼此之間的關(guān)系，促使他們進行深入合作，最終完成短片的創(chuàng)作。第二，體現(xiàn)在授課層面上。打破傳統(tǒng)課堂的局限性，利用心口相傳的學徒制教學模式進行講授，也會邀請其他專業(yè)資深人士進行講解，帶領(lǐng)學生進行知識的獲取和實踐的操作。第三，體現(xiàn)在實踐拍攝上。在極其有限的拍攝環(huán)境和低成本的限制下，充分激發(fā)學生的藝術(shù)創(chuàng)作靈感，鍛煉他們的思維能力和創(chuàng)作能力。第四，體現(xiàn)在實踐對理論的反哺上。對工作坊學員創(chuàng)作的短片進行公開的學術(shù)展映，搭建學生和教師之間、學生和學生之間、學生和觀眾之間交流的橋梁，不斷總結(jié)經(jīng)驗，從而提高專業(yè)理論的修養(yǎng)。第五，體現(xiàn)在工作坊的可持續(xù)性上。工作坊不能只舉辦一次或偶爾舉辦，而是要長時間、循環(huán)地推進下去，這樣才能產(chǎn)生更大的影響力和號召力，未來筆者也會通過申請相關(guān)的項目和基金來鞏固工作坊的成果，努力為學生打造更具特色的專業(yè)平臺?？偠灾ㄟ^工作坊的運作實踐可以證明：該教學模式能夠有效整合廣播電視編導專業(yè)各個課程之間的資源，為學生提供與行業(yè)和市場接軌的機會，因此，根據(jù)當下影視行業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀來看，基于工作坊的實踐教學模式是發(fā)展的大趨勢。

四、更新廣播電視編導專業(yè)的考核標準和評估方式

（一）實施作品集體打分制度

為了配合項目創(chuàng)投和短片工作坊機制，在對學生拍攝的作品進行評分時，筆者并沒有一味地采取傳統(tǒng)的評分方式，而是讓學生集體參與打分，最終確定每位同學的總成績。具體做法如下：第一，在進行作品聯(lián)合展映時，為學生和教師準備好相應的評分表，評分標準和內(nèi)容包括故事主題、敘事手法、演員表演、鏡頭運動、畫面構(gòu)圖、燈光色彩、聲音效果、剪輯技巧、導演藝術(shù)以及作品結(jié)構(gòu)10個方面，每一個打分項目為10分，總分為100分，當放映完一部作品時，所有人按照自己對影片的理解進行相應分數(shù)的評價，并匿名提交打分表。第二，將所有打分表收集并統(tǒng)計之后，去掉最高分和最低分各5份，將剩下的考核表進行平均計算，最后得出的成績便為該作品創(chuàng)作者的最終考核分數(shù)。第三，為防止有些學生在進行打分時出現(xiàn)其他因素的干擾，當某學生的作品質(zhì)量與所得成績有巨大差異時，可由該學生提出復核，重新由教師本人進行考核打分。此方法的綜合使用不僅實現(xiàn)了學生的自主評價，體現(xiàn)了學生對他人的評價，還將每位學生對專業(yè)的認知和理解進行了有效運用，取得了不錯的效果。需要注意的是，在具體的運作過程中出現(xiàn)了評估偏差、惡意打分等問題，需要在今后的教學實踐中持續(xù)優(yōu)化和完善。

（二）建立末位淘汰考核體系

末位淘汰制作為當今商業(yè)市場中一種常見的績效管理制度，在很多企業(yè)、公司中都被廣泛使用，它指的是企業(yè)根據(jù)自身情況制定相應的考核指標，以此為標準對企業(yè)員工進行考核，得分靠后的員工將會被淘汰出局。從筆者采用的集體打分制度來看，成績排名靠后的作品或多或少都會出現(xiàn)拍攝、制作、表演、剪輯等方面的瑕疵和問題，因此，本著對學生負責的態(tài)度，筆者最終會選出10%-20%的學生進行淘汰，這也意味著沒有通過作品考核的學生可以對其作品進行補拍、刪減和調(diào)整，之后再重新提交修改后的作品直至考核通過。與企業(yè)中的制度相比，此方法對學生的考核可能會顯得比較嚴苛，但是事實證明，越是寬松的環(huán)境和考核體系，學生對專業(yè)的追求和學習會越怠慢，因此，適當?shù)亟⒑筒捎媚┪惶蕴企w系是有效且必要的。但是，末位淘汰體系如何與廣播電視編導專業(yè)更緊密地進行結(jié)合，還需要藝術(shù)類高校不斷進行探索和實踐。

五、結(jié) 語

總而言之，隨著社會的快速發(fā)展和時代的變遷，當下的市場和就業(yè)環(huán)境對廣播電視編導專業(yè)人才的需求正在發(fā)生著較大的變化，面對激烈的社會競爭和瞬息萬變的媒介環(huán)境，社會對應用型和創(chuàng)新型廣播電視編導人才的需求日益緊迫。因此，本文針對新疆藝術(shù)學院廣播電視編導專業(yè)進行的教育教學改革，是培養(yǎng)高質(zhì)量編導人才的一種有效探索，旨在為培養(yǎng)適應社會和市場需求的編導人才提供可以借鑒的經(jīng)驗與模式。