馬皓琨

摘 要：作為傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式之一，庫淑蘭剪紙藝術(shù)所特有的視覺語言和色彩呈現(xiàn)為現(xiàn)代設(shè)計和傳統(tǒng)民間藝術(shù)融合提供了一條可探討的路徑。文章以庫淑蘭剪紙藝術(shù)為主題，總結(jié)庫淑蘭剪紙藝術(shù)的視覺語言特征，分析傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)下的發(fā)展策略，為庫淑蘭剪紙藝術(shù)在設(shè)計中的轉(zhuǎn)化與應(yīng)用提供參考，為傳統(tǒng)民間藝術(shù)的傳播和發(fā)展提供策略，為設(shè)計者和民間藝術(shù)工作者提供全新視角。

關(guān)鍵詞：庫淑蘭；剪紙藝術(shù)；視覺語言；應(yīng)用

打開民間藝術(shù)這一寶庫，庫淑蘭剪紙所具有的個性仍能讓它在眾多優(yōu)秀民間藝術(shù)中獨樹一幟。庫淑蘭將自己完全融入剪紙世界，她所創(chuàng)作的作品不再是簡單的視覺載體，而是能和畢加索、馬蒂斯等藝術(shù)名家相媲美的具有自我意識的藝術(shù)表達(dá)。庫淑蘭剪紙藝術(shù)豐富了剪紙文化構(gòu)成，其渾然天成、野性純粹的藝術(shù)感受更為藝術(shù)工作者提供了一種全新的思維模式和創(chuàng)作角度。

一、庫淑蘭剪紙藝術(shù)概述

陜西省旬邑縣是庫淑蘭的家鄉(xiāng)，剪紙藝術(shù)的普及和基層文藝組織的苦心經(jīng)營為旬邑縣獲得了“剪紙之鄉(xiāng)”的美譽，濃厚的剪紙創(chuàng)作氛圍在旬邑縣蔓延，為庫淑蘭后期的創(chuàng)作提供了環(huán)境。材料工具的選擇在一定程度上影響了作品的最終形態(tài)，材料的多樣性受制于人們的生活水平[1]，大號剪刀的應(yīng)用促成了庫淑蘭剪紙有別于南方剪紙的纖細(xì)秀美、玲瓏嚴(yán)謹(jǐn)，而是極具夸張性的形態(tài)概括和樸素的紋樣修飾。

庫淑蘭一生清苦，經(jīng)歷過許多人生之痛，但她將對美好生活的向往寄予剪紙藝術(shù)之中，創(chuàng)作出一系列不朽的作品。她創(chuàng)作出的圖像并非單純的單張、單色剪紙，而是由不同顏色的彩紙拼成的剪貼畫。畫面常以軸對稱、二方連續(xù)、五行等樣式進(jìn)行構(gòu)圖，伴隨鮮艷且對比強烈的色彩，她基于自身對生活的觀察、對人生的思考，創(chuàng)造出大量的紋樣圖形進(jìn)行畫面填充，最終呈現(xiàn)出“繁而不亂、艷而不俗”的畫面效果。

在社會影響方面，庫淑蘭剪紙作品曾在西安美術(shù)家畫廊、中國美術(shù)館和中央美術(shù)學(xué)院陳列館展出，她也被聯(lián)合國教科文組織授予“杰出民間藝術(shù)大師”的稱號，也曾影響過我國美術(shù)大學(xué)教育體系中民間美術(shù)學(xué)科的建立。隨著信息時代興起，越來越多的人通過新媒體傳播的方式關(guān)注這位剪紙大師，并開始嘗試一系列創(chuàng)新性研究，在此過程中，庫淑蘭剪紙藝術(shù)憑借其自身風(fēng)格擁有了愈來愈高的國際知名度。

二、庫淑蘭剪紙藝術(shù)視覺語言特征

庫淑蘭從未接受過正統(tǒng)美術(shù)教育，無論是在造型概括、色彩搭配、主題設(shè)定還是經(jīng)營構(gòu)圖方面，都在傳統(tǒng)環(huán)境下通過自身經(jīng)驗和喜好天然形成了她的概念認(rèn)知。這些認(rèn)知通過意識形態(tài)的加工在剪紙創(chuàng)作上一并呈現(xiàn)，具體表現(xiàn)為對造型概括天然的理解、對色彩搭配自然的認(rèn)知和在中國傳統(tǒng)風(fēng)俗影響下對“繁”“滿”構(gòu)圖的執(zhí)著，這些因素展現(xiàn)出庫淑蘭剪紙藝術(shù)在理性與感性、有序和無序之間的表達(dá)，并逐漸展現(xiàn)出自我意識。

（一）直觀純粹的造型

與其說庫淑蘭的剪紙藝術(shù)是對現(xiàn)實生活的寫照，不如說是對現(xiàn)實生活的直接反映。庫淑蘭剪紙藝術(shù)中的造型概括準(zhǔn)確且得當(dāng)，既不會因過“舍”而喪失識別性，也不會因過“留”而喪失簡潔性。在她眾多的作品中，處理圖像信息時的恰到好處時?？梢?。文為群評價庫淑蘭手下的人物大都是呈現(xiàn)出一種恒定的觀念，沒有表情，是獨屬于她一人的視覺符號。庫淑蘭對造型的提煉概括是基于自己認(rèn)知觀念下對“母體文化”的詮釋，是對主要特征的捕捉，對物體的直接輸出，對客觀對象特性的精準(zhǔn)抓取，最終呈現(xiàn)出直觀純粹、野性自然的視覺效果。

例如庫淑蘭剪紙部分人物形象（圖1），不論側(cè)面還是正面，大都雙目睜圓，嘴巴微張，四肢顯示完整，身體各個部位都以最簡潔的幾何形體進(jìn)行概括，不在意透視關(guān)系，直接平鋪紙面，這與古埃及壁畫上的人物形象具有共性。在庫淑蘭剪紙的部分動植物形象中（圖2），她總能高度概括并提煉出創(chuàng)作對象的形態(tài)本質(zhì)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行紋樣修飾，最終形成艷麗夸張、繁復(fù)精美的畫面效果。

圖2 庫淑蘭剪紙作品部分動植物形象

（二）對比強烈的色彩

庫淑蘭剪紙作品并沒有準(zhǔn)確的色彩傾向，它是顏色對比而來的和諧產(chǎn)物，在一定程度上還受到當(dāng)?shù)卮汤C藝術(shù)的影響[2]，具有高純度、對比強、極其艷麗的特點。庫淑蘭之所以能夠形成這樣的色彩認(rèn)知，源于她的生存環(huán)境及性格。文為群曾形容庫淑蘭是位能言善辯、幽默感十足的女性，她雖然生活清苦，但仍對生活抱有赤誠之心。庫淑蘭并未系統(tǒng)接受過美術(shù)理論知識，對色彩的搭配，完全取決于自身認(rèn)為的“好看與否”，并將其概括為“上色”和“下色”，即對顏色飽和程度排序的說法。從她的剪紙作品中能夠看出她對繽紛絢爛用色的癡迷，具有沖擊感的色彩搭配似乎能夠打破她一成不變的生活環(huán)境，并在此尋找一份精神寄托。

在庫淑蘭剪紙作品《五毒》和《牡丹花》的色相示意圖中（圖3和圖4），不難看出庫淑蘭在顏色選擇上的習(xí)慣。她在確定了背景和主圖形的色調(diào)后，在繁雜的紋飾上盡可能追求強烈的色彩沖擊，選擇對比色，減少同類色，選用多種色相，最終形成極具視覺張力的畫面效果。

（三）“繁”而“滿”的構(gòu)圖

受中國傳統(tǒng)太極陰陽觀念的影響，民間美術(shù)忌諱形象不周全[3]，因此，庫淑蘭剪紙藝術(shù)的構(gòu)圖總會體現(xiàn)出“繁”與“滿”的特性。

有學(xué)者將庫淑蘭剪紙藝術(shù)的構(gòu)圖總結(jié)為“反復(fù)式構(gòu)圖”“對稱式構(gòu)圖”“強化式構(gòu)圖”和“五行式構(gòu)圖”等，但無論是哪種構(gòu)圖，都是非正統(tǒng)美術(shù)體系下的“擺放”，是對物體位置的天然感受。在庫淑蘭剪紙作品中，物體會根據(jù)畫面主題按照重要程度進(jìn)行大小安排，主大次小，最終使各個物體造型都能在畫面中擁有一席之位。這種構(gòu)圖形式類似中國傳統(tǒng)灶神像、神畫等，如何在圖紙中合適地擺放、擺滿是庫淑蘭剪紙構(gòu)圖的關(guān)鍵（圖5）。庫淑蘭大膽使用物與物之間互不遮擋的關(guān)系進(jìn)行構(gòu)圖，而非自古以來中國傳統(tǒng)散點式構(gòu)圖或西方的透視技法，這也是深植于她內(nèi)心中期望和諧美滿、萬事俱全的念想。

三、庫淑蘭剪紙藝術(shù)應(yīng)用策略

隨著信息時代不斷發(fā)展，庫淑蘭剪紙藝術(shù)也逐漸出現(xiàn)在大眾視野中。如何突出庫淑蘭剪紙藝術(shù)在視覺上的獨創(chuàng)性，使大眾感受其背后豐富的文化內(nèi)涵和地域?qū)傩?，進(jìn)而為傳統(tǒng)民間藝術(shù)發(fā)展提供策略，是當(dāng)代藝術(shù)工作者應(yīng)該關(guān)注的課題。

（一）在設(shè)計上對象征性視覺符號進(jìn)行提煉與轉(zhuǎn)譯

成熟的藝術(shù)家會通過自我對世界的認(rèn)知進(jìn)行轉(zhuǎn)化，形成獨屬于自己的創(chuàng)作語言，庫淑蘭也不例外。在她的剪紙作品中，不管是動物、植物還是人物都可以總結(jié)出慣用的視覺符號，這些視覺符號通過排列組合構(gòu)成了獨屬于她的風(fēng)格。

例如作品《剪花娘子》（圖6），庫淑蘭使用各種點、線、面等基本元素構(gòu)成了一個絢麗繽紛的世界，其中基礎(chǔ)的點狀圖案、花瓣圖案使用頻率最高，分別為2056個和252個，庫淑蘭通過高密度的擺放和組織排列，形成了最終的畫面效果。整幅作品在構(gòu)圖上仍具有“繁”而“滿”的特點，作品整體呈軸對稱展開，畫面中物品的形態(tài)、色彩搭配、擺放位置和裝飾樣式都被精心設(shè)計過，正中端坐在蓮花臺上的女性也凸顯了庫淑蘭在剪刻人物時常用的表現(xiàn)手法——表情上的恒定感和動作上的靜止感。她微張雙手，目視前方，這讓觀者在欣賞時，看到畫面雖裝飾極多、細(xì)節(jié)繁復(fù)，卻仍能感受到靜謐與安詳。

不過，僅提煉出視覺符號是不夠的，要想達(dá)到對傳統(tǒng)民間藝術(shù)在視覺表現(xiàn)上的創(chuàng)新，還需要對現(xiàn)有的視覺符號進(jìn)行轉(zhuǎn)譯，促使它既能夠符合當(dāng)下設(shè)計發(fā)展的眼光，又能體現(xiàn)出它背后所蘊含的精神價值，這便需要設(shè)計工作者對此進(jìn)行深度思考。

（二）在形式上結(jié)合技術(shù)，跨領(lǐng)域融合

當(dāng)下，技術(shù)不斷更迭為傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和傳播提供了新的思路，大熱的AR（增強現(xiàn)實）、VR（虛擬現(xiàn)實）和數(shù)字生成等技術(shù)為傳統(tǒng)民間藝術(shù)提供了新的發(fā)展路徑，傳統(tǒng)民間藝術(shù)與數(shù)字技術(shù)的結(jié)合將會成為文化傳播的主流。

至今，已有不少的設(shè)計工作者通過為藝術(shù)家開辦主題展覽的形式，促使藝術(shù)走進(jìn)生活。這些展覽以高質(zhì)量的作品和群眾喜聞樂見的展陳方式，拉近了藝術(shù)與大眾之間的距離，促進(jìn)了大眾對藝術(shù)的自發(fā)性識習(xí)。2022年7月22日，由陜西省美術(shù)博物館策劃的花間世界——陜西省美術(shù)博物館藏庫淑蘭作品研究展開幕（圖7），此次展覽不僅展示了精美的庫淑蘭剪紙作品真跡，還根據(jù)庫淑蘭剪紙作品設(shè)計了系列互動裝置，開展了相關(guān)公眾教育活動，寓教于樂，具有高度的趣味性，體現(xiàn)出庫淑蘭剪紙藝術(shù)在文化傳播方面的又一成果。其中互動裝置“七彩光斑”（圖8）利用剪紙與光影的結(jié)合，將庫淑蘭剪紙中的常用元素進(jìn)行拼接并懸吊在裝置頂部，觀者在步入螺旋狀走廊時，展覽的頂光會讓裝置內(nèi)部呈現(xiàn)出流光溢彩的景象，觀者仿佛進(jìn)入了庫淑蘭的內(nèi)心世界，光影斑駁、絢麗美好。

值得一提的還有“遇見敦煌”光影藝術(shù)展（圖9），該展覽在北京進(jìn)行首展后便好評連連。設(shè)計團(tuán)隊以敦煌藝術(shù)為主題，提取象征性紋樣，嘗試將敦煌中的石窟建筑、彩塑造像和壁畫進(jìn)行藝術(shù)再造，再配合光影、投影和數(shù)字影像等技術(shù)完成視聽聯(lián)覺，最終形成全方位沉浸式的體驗效果。該展覽也是傳統(tǒng)文化在傳播形式上進(jìn)行創(chuàng)新的典型案例。

圖9 “遇見敦煌”光影藝術(shù)展

（圖源：遇見博物館in杭州公眾號）

（三）在傳播上進(jìn)行文化創(chuàng)新和設(shè)計延展

近些年，各種文化創(chuàng)意產(chǎn)品受到大眾的青睞，逐漸成為促進(jìn)文化發(fā)展的新浪潮，文化與商品的雙重屬性既能讓傳統(tǒng)文化煥發(fā)新生，增進(jìn)人民的文化自信，又能實現(xiàn)該文化類型的商業(yè)價值，促進(jìn)新興產(chǎn)業(yè)誕生。由各大博物館推出并廣受好評的文化創(chuàng)意產(chǎn)品，多以本館文物為主題，內(nèi)容豐富，內(nèi)涵深厚，類型多樣且美觀。因此，打造富有地域特色、彰顯文化價值的文創(chuàng)產(chǎn)品，能夠促使大眾產(chǎn)生文化共鳴，增強文化歸屬感，同時也為傳統(tǒng)民間藝術(shù)在文化創(chuàng)意產(chǎn)品的推廣方面提供借鑒。

以河南博物院出品的系列創(chuàng)意產(chǎn)品傳拓盲盒為例（圖10），設(shè)計師將河南博物院中極具代表性的文物等比例縮放復(fù)原為拓印母版，體驗者可使用套裝中的刷子、拓包、宣紙、墨水等傳拓工具進(jìn)行操作，大幅度還原了拓印流程，體驗者不僅能夠收獲文物科普知識，還能與文物工作者產(chǎn)生情感聯(lián)結(jié)，增強對文物的自主保護(hù)意識，是文化價值與商業(yè)價值相融合的典型案例。

由陜西歷史博物館出品的超活化唐代仕女日常盲盒（圖11），以唐代仕女畫中經(jīng)典的豐腴女性形象為設(shè)計靈感，制作上精巧可愛，形態(tài)上憨態(tài)可掬、充滿趣味性，設(shè)定上結(jié)合現(xiàn)代人的生活方式，強調(diào)當(dāng)下社會現(xiàn)象，增強了購買者的情感歸屬，引起大眾的情感共鳴。

圖11 陜西歷史博物館超活化唐代仕女日常盲盒

（圖源：淘寶陜西歷史博物館旗艦店）

四、結(jié) 語

庫淑蘭憑借其生存背景和對生活的感知，潛移默化地散發(fā)出深厚的中國傳統(tǒng)哲學(xué)觀（如陰陽觀、生殖崇拜、母性文化等）和對自身心靈的感悟（如表達(dá)喪子之痛、期許美好愛情、盼望多子多福等）。她對剪紙藝術(shù)的獨到見解，對當(dāng)下民間藝術(shù)發(fā)展具有很大的啟示效用，能夠幫助民藝工作者建立自我語言和自我情緒。因此，我們通過跨專業(yè)協(xié)助，善于總結(jié)和提煉民間藝術(shù)家的“自我性”，尋求其作品的獨特視覺符號，對作品視覺本身進(jìn)行轉(zhuǎn)譯，在形式上跨領(lǐng)域融合，在傳播中進(jìn)行設(shè)計延展，使作品能夠依托所處環(huán)境進(jìn)行二次加工，為當(dāng)代民藝創(chuàng)作者創(chuàng)作出更具深度和厚度的作品提供邏輯借鑒，為當(dāng)下優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的傳播提供可參考路徑。

面對庫淑蘭剪紙這樣優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作，其應(yīng)用策略影響了庫淑蘭剪紙在后期傳播過程中的導(dǎo)向，決定了庫淑蘭剪紙在實際應(yīng)用中的轉(zhuǎn)化。這就意味著發(fā)揚中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)任務(wù)艱巨，如何讓大眾去除“俗”的濾鏡，重新審視民間藝術(shù)的魅力，感受民間藝術(shù)作品的現(xiàn)代性價值和中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化所帶來的民族自豪感，是值得我們深入思考的問題。

（西安美術(shù)學(xué)院）

參考文獻(xiàn)

[1] 李喆．淺析庫淑蘭的剪花娘子作品[J]．品牌（下半月），2014（8）：83-84.

[2] 程征．文為群與庫淑蘭[J]．民藝，2021（1）：99-101.

[3] 閆曉華．庫淑蘭彩貼剪紙藝術(shù)的審美特征[J]．藝海，2019（12）：150-151.