◎朱吉

一、引言

隨著時(shí)代的發(fā)展，我國的古詩詞藝術(shù)歌曲越來越受到人們青睞，也涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的作曲家，其所創(chuàng)作的新形式歌曲廣受好評，這也意味著古詩詞藝術(shù)歌曲在我國的地位越來越重要，是我們聲樂學(xué)習(xí)者必唱的歌曲類型。古詩詞藝術(shù)歌曲運(yùn)用中國古代詩詞加入現(xiàn)代創(chuàng)作手法，將中華文化精粹與新時(shí)代特征相融合，不僅旋律優(yōu)美動聽，在唱法上也有一定的創(chuàng)新，將新時(shí)代的民族唱法與國粹戲曲相融合，采用了西洋曲式結(jié)構(gòu)，使結(jié)構(gòu)規(guī)整且簡單明了，深受聲樂愛好者的喜愛，也使得古詩詞藝術(shù)歌曲在我國民族聲樂中占有一席之地?！短K小小》的歌詞來自唐代李賀所作的《蘇小小墓》，后由中國音樂學(xué)院王龍老師所編曲、鄧垚老師編配伴奏、吉天演唱的一首古詩詞藝術(shù)歌曲，于2021年1月發(fā)布。該歌曲一經(jīng)推出即引起了大量關(guān)注，在各大視頻網(wǎng)站都能看到該歌曲的翻唱版本，各具特色。對于聲樂學(xué)習(xí)者來說，不管民族還是美聲唱法，其實(shí)我們都更喜歡中國古老的文化藝術(shù)，比如國粹戲曲，更是經(jīng)久不衰，這首歌曲中也大量運(yùn)用了戲曲唱腔，所以深受青年歌唱家的喜愛。

二、背景介紹

蘇小小是南齊錢塘（今浙江杭州）的著名歌姬。她秀色掩今古，荷花羞玉顏，舉止端莊，且聰穎敏慧，自帶一股輕靈之氣，一時(shí)公卿權(quán)貴皆爭奔其門下，名重一方。然而她生命短暫，僅活了二十歲，就離開了人世。死后葬于錢塘江畔的西陵（今杭州錢塘江西）之下。關(guān)于蘇小小的傳說頗多。李紳在《真娘墓》詩序中說：“嘉興縣前有吳妓人蘇小小墓，風(fēng)雨之夕，或聞其上有歌吹之音?！焙髞砭钩蔀槲膶W(xué)故事人物。此詩是作者聯(lián)想蘇小小生前其人所寫的詩篇。

我國唐代詩人李賀曾在《蘇小小墓》中寫道：“幽蘭露，如啼眼。無物結(jié)同心，煙花不堪剪。草如茵，松如蓋。風(fēng)為裳，水為佩。油壁車，夕相待。冷翠燭，勞光彩。西陵下，風(fēng)吹雨。”譯文為：蘭花上點(diǎn)綴著的晶瑩露珠如同她含淚的雙眸，絢麗多彩的煙火幻作花兒卻不能夠修剪，她將芊芊草地視作席墊，堅(jiān)韌不拔的青松是她的傘蓋，溫柔的清風(fēng)是她的衣裳，潺潺流水是她的玉佩，生前所乘坐的用油涂滿車壁的馬車每當(dāng)夜晚來臨時(shí)還在將她等待，閃爍的陰冷磷火，沒有赴約的人便枉費(fèi)了光彩；想永結(jié)同心的西陵下，卻陣陣寒風(fēng)吹凄凄苦雨。

詩人用那蘭花上綴著晶瑩的露珠，描述她含淚的眼睛，抓住心靈的窗戶眼睛進(jìn)行描寫，一是讓人通過她的眼睛描述她的美，二是表現(xiàn)她的心境是美的。蘭花是美的，帶露的蘭花更美，但著一“幽”字，境界迥然不同，給人以冷氣森森的感覺，它照應(yīng)題中“墓”字，引出下面的“啼”字，為全詩定下哀怨的基調(diào)。第三、第四句寫她的心境：生活在幽冥世界的蘇小小，并沒有“歌頌”歡樂，而只有滿腔幽怨。古樂府《蘇小小歌》中說：“我乘油壁車，郎乘青驄馬。何處結(jié)同心，西陵松柏下?！彼坝兴非?，但身死之后，她的追求落空了，死生懸隔，再沒有什么東西可以永結(jié)同心，墳上那萋迷如煙的野花，也不堪剪來相贈，一切都成了泡影。這種心緒，正是“啼”字的內(nèi)在根據(jù)。僅用四句一十六字，形神兼?zhèn)涞乜坍嫵鎏K小小的形象，表現(xiàn)出詩人驚人的藝術(shù)才華。

三、古詩詞藝術(shù)歌曲《蘇小小》的藝術(shù)特征

（一）旋律及歌詞

本文分析的是吉天老師的版本，該曲子共44小節(jié)，F(xiàn)大調(diào)，4/4拍為主，全曲分為三大部分，其中第二段和第三段歌詞重復(fù)，但動力增強(qiáng)了，主要體現(xiàn)在旋律的滑音以及伴奏上，音域也有所拓寬。

1.第一部分（1—13小節(jié)）

旋律部分較為單一，多為八分音符加附點(diǎn)二分音符組成，旋律起伏不大，平穩(wěn)進(jìn)行較多，大跳較少，每一句都以八分音符弱起，加附點(diǎn)二分音符，與原文相呼應(yīng)，以強(qiáng)調(diào)主人公的形象；把露水比作少女含淚的眼睛，特別以長音強(qiáng)調(diào)露與眼，給人一種凄涼的感覺，為下文的“煙花”做鋪墊；這一部分的音域不高，基本控制在中低聲區(qū)；在十二小節(jié)的最后兩拍稍作改變，加入了大切分節(jié)奏，給第二部分的副歌部分拉開差距。

2.第二部分（14—21小節(jié)）

這一部分為該曲子的副歌部分，歌詞部分作者詳細(xì)描述了西陵之下凄風(fēng)苦雨的場景，“風(fēng)為裳，水為佩。油壁車，夕相待。冷翠燭，勞光彩。西陵下，風(fēng)吹雨”，原本燭光是為有情人相會而設(shè)立的燭火，現(xiàn)在有情人不能如約，便成了擺設(shè)。

節(jié)奏采用與第一部分相同的節(jié)奏型，但在旋律音區(qū)和伴奏部分做了些許變化，音區(qū)從第一段的中低聲區(qū)延伸到高聲區(qū)，且該段一直在高聲區(qū)停留，這也是我們在演唱方面比較難把握的一段，伴奏從第一段中安靜的琶音換成了動力較強(qiáng)的柱式和弦，為第三部分的強(qiáng)動力做個(gè)銜接。

3.第三部分（22—44小節(jié)）

這一部分歌詞與第二部分相同，不同的是在旋律方面添加了較多的滑音，音區(qū)也比前一部分拓寬了，伴奏由前一部分八分音符的柱式和弦換成了動力感很強(qiáng)的十六分音符以及加附點(diǎn)節(jié)奏的柱式和弦。其中，（22—29小節(jié)）是鋼琴的獨(dú)奏部分，也是整個(gè)曲子的連接處，主要是區(qū)分第三部分與前一個(gè)部分的對比，給演唱者一個(gè)充分的準(zhǔn)備時(shí)間和調(diào)節(jié)情緒的時(shí)間，這一部分也是整個(gè)曲子最激動人心的部分，這比前一部分更難掌握，需要演唱者有很好的演唱基礎(chǔ)，最高音達(dá)到了小字三組C，值得一提的是在最高音的位置曲作者給了兩個(gè)選擇，一是小字二組的A，另一個(gè)就是高音C，但不管我們唱哪個(gè)音對曲子旋律的影響都不大，根據(jù)個(gè)人的能力把控即可。

（二）伴奏

第一部分：1—4小節(jié)是一段很富有歌唱性的旋律，到第5小節(jié)以一個(gè)低八度的主和弦開始進(jìn)入正歌部分，以4小節(jié)為一部分更換一次伴奏。6—9小節(jié)主要以二分音符為主，運(yùn)用旋律音中的波音作為伴奏帶入歌曲中，波音的特點(diǎn)主要是安靜、輕盈，充分表現(xiàn)出了該歌曲的凄涼氛圍。10—12小節(jié)在節(jié)奏型以及技法方面做了改變，左手變成了琶音，右手以模進(jìn)加魚咬尾的技法彈奏旋律音，最后以柱式和弦結(jié)束，給第一部分做總結(jié)，引入第二段副歌部分。

第二部分：13—16小節(jié)，左手以四分音符的柱式和弦為主，右手加上F大調(diào)的和弦音帶上旋律；17—19節(jié)在節(jié)奏方面逐漸由四分音符變成了較為緊湊的八分音符，把旋律逐漸推上高潮；最后在20—21小節(jié)用主和弦收尾以及變化節(jié)奏型來鏈接第三部分的旋律。

第三部分：該部分是重復(fù)第二部分的歌詞，但這一部分運(yùn)用旋律加花和動力伴奏與前一部分區(qū)分開來，將整個(gè)曲子的情緒推上一個(gè)頂峰，主要體現(xiàn)在旋律的音區(qū)上移，并加了些許滑音作為裝飾，在節(jié)奏方面大多數(shù)運(yùn)用了十六分音符加附點(diǎn)，以及三十二分音符來帶動整個(gè)曲子的氛圍，在音區(qū)方面通過高八度和低八度的手法來拉開距離，使伴奏給演唱者帶來更好的情緒推進(jìn)，且在最后運(yùn)用漸慢的手法收尾，并在最后以震音鏈接到主和弦完成整個(gè)曲子的寫作。

（三）國粹戲曲唱腔的融入

作為一首古詩詞藝術(shù)歌曲，在演唱中加入了很多國粹戲曲的唱腔，在每個(gè)長音的基礎(chǔ)上，演唱的時(shí)候會加入一個(gè)比原音高半音的滑音帶入，這是曲子里面未標(biāo)出來的，特別到第二部分的時(shí)候，“風(fēng)為裳，水為佩”這句詞中，由于音區(qū)較高，很多演唱家在唱這一部分的時(shí)候特地運(yùn)用了戲曲唱腔，并在每一句的尾音加入較明顯的顫音，咬字更傾向于戲曲，位置掛得更高，以此來達(dá)到相應(yīng)的效果。在第三部分，在旋律中就標(biāo)明了滑音部分，且一字多音，這是中國戲曲中常用的手法，比如在第三十四小節(jié)的時(shí)候，在每一句開頭的第一個(gè)字都重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)字頭，以及尾音的時(shí)候也加入了更多旋律音來環(huán)繞，使得戲曲唱腔更加濃烈，一般我們認(rèn)為古曲應(yīng)該字正腔圓地去演唱，但這首古詩詞藝術(shù)歌曲加入戲曲元素之后反而更有韻味，更具中國風(fēng)味。

四、演唱技巧

（一）演唱體會及技巧

《蘇小小》這首古詩詞藝術(shù)歌曲主要是站在女性的角度描寫忠貞不渝的愛情故事，在李賀筆下，他將故事的主角與女性分開來描寫，從各個(gè)不同的維度加以修飾女性主體在愛情里那種忠貞不渝的態(tài)度。蘇小小便是典型的例子，從歌詞中可以看出，她對愛情漫長的等待，近乎癡狂，而她等來的又是無盡的失望，直到生命結(jié)束。所以我們在演唱這首曲子的時(shí)候要盡可能控制音色，注重情緒的表達(dá)，在保證聲音富有擴(kuò)張力的同時(shí)又能收放自如，將曲子悲涼苦楚的情緒呈現(xiàn)出來。歌詞開始的“幽蘭露，如啼眼”就點(diǎn)明了該曲子柳啼花怨的場景，所以我們在演唱時(shí)音色不宜太亮，氣息帶動聲帶以說話的方式去演唱。第二句“無物結(jié)同心”這句歌詞中“無”字一詞雙音，重點(diǎn)在于無物，更進(jìn)一步說明了主角那種失望的情緒，找不到一個(gè)落腳點(diǎn)，前一句為后一句做鋪墊，加上旋律和伴奏的渲染，一下將我們拉入這種凄涼的意境之中。第三句“煙花不堪剪”交代了故事的場景，以及側(cè)面描述了主角的身世背景，渴望愛情的態(tài)度以及得不到回應(yīng)的那種絕望，在這里相比前兩句，這一句的音區(qū)也相對高一些，音區(qū)跨度也比較大，在演唱時(shí)我們要注重氣息的運(yùn)用，要有收放自如的感覺，為下一句留下氣口；第四句“草如茵，松如蓋”在這一句中，節(jié)奏稍微有點(diǎn)變化，從前面的八分音符加四分音符變成了一個(gè)符點(diǎn)二分音符，更強(qiáng)調(diào)了歌詞中的“松”，表達(dá)出女主人公對愛情那種堅(jiān)定的態(tài)度，所以我們在演唱的同時(shí)，也應(yīng)該鏗鏘有力，將這種情緒呈現(xiàn)出來；最后副歌部分，整個(gè)音區(qū)整體挪高，我們在演唱時(shí)候也要將前面所壓抑的情緒全部釋放出來，如果說前面的情緒是含蓄的，那這部分副歌就是蓄勢待發(fā)，且在這里加入了些許滑音，有些中國戲曲的唱腔在里面，所以在演唱時(shí)應(yīng)該比前面的音色稍微亮一點(diǎn)，后面又重復(fù)了副歌的部分，音區(qū)更高了，在每一句的尾音都有加入較強(qiáng)烈的顫音，以更好地表達(dá)作者想要表達(dá)的情緒，歌詞中的每一字一句都與旋律、情緒緊密結(jié)合，這要求演唱者不僅要有很好的演唱技巧，文學(xué)素養(yǎng)方面也有極高的要求，對中國古詩詞藝術(shù)歌曲進(jìn)行“二度創(chuàng)作”，才能把古曲的藝術(shù)內(nèi)涵較好地詮釋出來，呈現(xiàn)給觀眾。

（二）演唱版本

此處分析的是中國音樂學(xué)院聲樂在讀博士吉天的原唱版本，以及著名青年歌唱家楊西音子的版本，通過對伴奏形式、共鳴腔體開合度大小、襯字藝術(shù)處理、氣息控制、演唱力度、歌唱咬字發(fā)聲的連貫處理、演唱情感表達(dá)等進(jìn)行分析。

下面筆者將分析吉天老師的版本。筆者接觸到這首曲子的時(shí)候是2021年7月，是吉天老師在第三屆深圳聲樂季演唱的連帶變奏副歌部分的版本，吉天老師的音色整體偏亮，氣息控制力非常強(qiáng)，在副歌部分伸張有度，特別是變奏的那段副歌，最高音達(dá)到了小字三組的c。在他高超的演唱技巧下我們似乎并沒有聽出一絲的瑕疵，特別是這部分每一句歌詞的尾音，每一個(gè)字的顫音都處理得非常細(xì)，非常值得我們學(xué)習(xí)。

接下來筆者將分析楊西音子老師的版本。這一演唱版本更偏柔和一些，將女性的那種柔美氣質(zhì)表達(dá)得淋漓盡致，這個(gè)版本沒有變奏的那段副歌，但是整個(gè)曲子處理得非常細(xì)致。楊西音子演唱的音色更加圓潤，雖然篇幅較短，但是將曲子整個(gè)情緒表達(dá)得非常到位，特別是前面中低聲區(qū)的演唱，每字每句情緒都非常飽滿，給人身臨其境的感覺。楊西音子對曲子還加了一些自己的創(chuàng)作，比如開始那句“幽蘭露”從胸腔起音，帶了些許的滑音，不仔細(xì)聽不容易發(fā)覺，這又賦予了這首曲子不一樣的感覺，站在女性的角度出發(fā)完美地詮釋了整個(gè)故事情節(jié)。

綜合而言，這兩個(gè)演唱版本各有特色，是我們聲樂學(xué)習(xí)者努力學(xué)習(xí)的目標(biāo)。楊西音子老師的版本比較委婉含蓄，將女性對愛情忠貞不渝的態(tài)度表現(xiàn)得非常突出，吉天老師的版本則剛勁有力。作為聲樂學(xué)習(xí)者，我們應(yīng)多鑒賞這些優(yōu)秀歌唱家的作品，通過深入研究來豐富自身的專業(yè)能力，提高專業(yè)技能。

五、結(jié)語

古詩詞藝術(shù)歌曲是音樂與文學(xué)藝術(shù)的結(jié)晶，相對于民歌和歌劇而言，古詩詞藝術(shù)歌曲體現(xiàn)了音樂更深層的內(nèi)涵，通過演唱者的二度創(chuàng)作，賦予歌曲不一樣的理解，聽眾也會有不一樣的感受。唱好古詩詞歌曲對歌唱家本身的演唱水平和文學(xué)素養(yǎng)有著極高的要求，不僅需要深厚的演唱功底，更需要對文學(xué)藝術(shù)有著更深層次的理解，通過變換音色，控制氣息的運(yùn)用以及豐富的情感表達(dá)來傳遞給觀眾，達(dá)到最佳的聽覺藝術(shù)以及舞臺呈現(xiàn)效果。正如《蘇小小》這首作品，詞曲者要表達(dá)的是女性角色在愛情里忠貞不渝的態(tài)度，以及情緒上的轉(zhuǎn)折起落，李賀的詞與王龍老師的譜曲相輔相成，而演唱者通過對其進(jìn)行二度創(chuàng)作，完美地闡釋了這首曲目。因此，在我們演唱古詩詞藝術(shù)歌曲時(shí)，必須先把握該詩詞創(chuàng)作背景、詩詞含義，詳細(xì)解讀創(chuàng)作者的意圖以及想要表達(dá)的情感內(nèi)容，只有在做好這些的基礎(chǔ)上才能對音色進(jìn)行調(diào)整，包括演唱力度的掌控，舞臺的表演和肢體的塑造才能更準(zhǔn)確地表達(dá)整個(gè)曲子的思想和意境，我們在聲樂的學(xué)習(xí)過程中，不僅僅是為了學(xué)習(xí)專業(yè)技巧，更多的是要研究作品深層次的內(nèi)涵和情感，將自己帶入角色之中，才能更好地還原作品的精髓。