李思衡 韓國漢陽大學(xué)音樂學(xué)院

隨著五四運(yùn)動(dòng)及新文化運(yùn)動(dòng)席卷全國，這場思想風(fēng)潮帶來西方新思想的同時(shí)，西方作曲技法也進(jìn)入中國作曲家的視域，一批批中體為綱、中西結(jié)合的藝術(shù)歌曲出現(xiàn)在大眾視野，尤其是20世紀(jì)30年代前后，藝術(shù)歌曲發(fā)展蔚為壯觀，自此傳統(tǒng)音樂在中國社會音樂結(jié)構(gòu)中由主導(dǎo)地位退居為次要地位，新音樂登上歷史舞臺?，F(xiàn)以該時(shí)期著名作曲家趙元任的藝術(shù)歌曲《教我如何不想他》為研究基點(diǎn)，通過研究其創(chuàng)作風(fēng)格與藝術(shù)特點(diǎn)，來窺見該時(shí)期新音樂之一斑。

趙元任的音樂創(chuàng)作

趙元任作為我國第二批“庚款留美生”，于20世紀(jì)初赴美深造，是我國近代作曲家中受西方音樂教育體系培育最早，也是最系統(tǒng)的作曲家。其一生創(chuàng)作音樂作品一百余首，大多數(shù)都是聲樂作品，特別是藝術(shù)歌曲和合唱曲造詣最深。從趙元任音樂作品的特點(diǎn)來看，其創(chuàng)作大致可以分為三個(gè)時(shí)期。

20世紀(jì)20年代

這一時(shí)期，趙元任的作品大多收錄在其音樂曲集《新詩歌集》中。趙元任多選用胡適、劉半農(nóng)、徐志摩等人的白話新體詩為歌曲立意，同時(shí)采用西方作曲技法進(jìn)行二度創(chuàng)作。這一時(shí)期的作品頗有鮮明的時(shí)代氣息。例如《賣布謠》《織布》等，多表達(dá)被壓迫階級的苦難和無助；合唱作品《嗚呼！三月一十八》則鮮明地表現(xiàn)出他對被殘害的青年學(xué)生的同情以及對北洋軍閥的痛斥；聲樂作品《上山》《海韻》則體現(xiàn)了“五四青年”的樂觀向上和迫切要求沖破封建牢籠的堅(jiān)定決心；《教我如何不想他》等則表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)中國青年大膽追求個(gè)性解放的思想對自由戀愛的向往；《聽雨》《也是微云》等觸景生情的音樂小品，則表現(xiàn)出不同于舊文藝的新意境、新風(fēng)格。

20世紀(jì)30—40年代

這一時(shí)期趙元任的創(chuàng)作偏向兒童教育和抗日救亡。20世紀(jì)30年代伊始，趙元任深受陶行知的影響，用陶行知的詩詞，編寫了一批支持推行社會改革新教育的歌曲，例如《自立立人歌》《村魂歌》等；并根據(jù)陶行知所撰寫的歌詞創(chuàng)作了相當(dāng)數(shù)量的兒童歌曲，宣揚(yáng)新教育所提出的“知行合一”等觀點(diǎn)，例如《小先生歌》《春天不是讀書天》等。值得注意的是，這些兒童歌曲是運(yùn)用織體對位法創(chuàng)作的四聲部合唱版本。

在抗日救亡運(yùn)動(dòng)中，趙元任置身一線，創(chuàng)作了大量抗日救亡歌曲，例如《我們不買日本貨》《我是北方人》《蘇州河北岸上的大國旗》等。此外，在這一時(shí)期，趙元任的歌曲創(chuàng)作已經(jīng)相當(dāng)成熟，其以二部曲式為電影《都市風(fēng)光》編寫的主題曲《西洋鏡歌》，因揭露舊社會貧富不均的黑暗現(xiàn)象，提出推倒舊社會、創(chuàng)立新社會的革命思想，在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了巨大的社會影響。

《教我如何不想他》創(chuàng)作特點(diǎn)

中西結(jié)合的曲式結(jié)構(gòu)

《教我如何不想他》作為我國近代早期的藝術(shù)歌曲，其風(fēng)格尚有學(xué)堂樂歌時(shí)期聲樂作品的影子，雖然在整體框架上采用了西方分節(jié)歌的形式，但從分節(jié)的節(jié)點(diǎn)來看，仍有中國傳統(tǒng)音樂，如南戲、鼓子詞的分段特點(diǎn)，節(jié)與節(jié)之間有類似“小令”的緩沖音階，并且節(jié)與節(jié)之間似有“纏令”的尾音處理；除此之外，在整首作品的節(jié)奏與速度上，中板舒緩，間奏和尾音雖有調(diào)性變化，但并非完全借鑒西方的變奏方法，而是采用了中國音樂常用的“小過門”創(chuàng)作手法；從調(diào)式調(diào)性上來看，全曲76小節(jié)，在主調(diào)式E宮的基礎(chǔ)上進(jìn)行變換，雖然轉(zhuǎn)調(diào)部分使用了西方轉(zhuǎn)調(diào)的寫作手法，但所有的轉(zhuǎn)調(diào)處理均在中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式之內(nèi)。

作品開始前的前奏點(diǎn)明此曲中體為綱的基本創(chuàng)作理念，連續(xù)的三度模進(jìn)E-G-B明確了主部將在大調(diào)式內(nèi)進(jìn)行，全曲除前奏與尾聲外，主體分為三部分。

第一部分的旋律排列采用了西方浪漫主義時(shí)期常用的非方整型結(jié)構(gòu)，不按傳統(tǒng)4+4+4，轉(zhuǎn)而使用4+4+6，E宮調(diào)式呼應(yīng)前奏。其雖然在旋律走向與排列上與前奏差異較大，但句法特點(diǎn)上仍順應(yīng)前奏。

第二部分再次呼應(yīng)第一部分，句法排列與首部分完全相同，且出現(xiàn)了作品的首次變調(diào)，調(diào)性由E宮轉(zhuǎn)為B宮，旋律仍在大調(diào)上進(jìn)行，但調(diào)式由五聲轉(zhuǎn)為六聲，這種變調(diào)手法類似中國傳統(tǒng)小曲或俚曲中“變宮”或“清角”的使用，但又不完全一樣，在不突破主調(diào)式的同時(shí)起到了變化的效果。由此可見，趙元任作曲技藝的高超。

第三部分的主要特點(diǎn)集中在節(jié)奏上。其取消了附點(diǎn)的使用，并加入大量休止符，在旋律配合歌詞的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)和聲的色彩效果，削弱了和聲的功能性。整個(gè)第三部分由E宮-e羽-G宮組成，強(qiáng)調(diào)“調(diào)性情感”。此外，歌詞中某些需要強(qiáng)調(diào)的部分，旋律使用了主調(diào)不變，整體升三度的處理方法，使人眼前一亮。

尾聲部分則呼應(yīng)前奏，再次使用非方整性句法排列，使用了與前奏相同的4+4+6的句法結(jié)構(gòu)，e羽-E宮的大小調(diào)切換渲染了悲涼落寞的氣氛，突出了《教我如何不想他》的悲情主題。

和聲與音響效果

除了“調(diào)性情感”的運(yùn)用以外，趙元任在鋼琴伴奏的音樂織體上也做出了大膽探索，不僅創(chuàng)作出與音樂形象相符的特殊音型，也大膽突破了傳統(tǒng)西方音樂譜曲規(guī)則，頗有19世紀(jì)現(xiàn)代派的影子。

主部伊始，伴奏織體由三度和弦疊加進(jìn)行，突出音樂畫面感，充斥著濃烈的浪漫主義氛圍，整體和弦由柱式分解和弦構(gòu)成，使用了和弦最高聲部與旋律并行的排列手法。這種排列手法既對音樂的總體走向起到了功能性襯托的作用，也對整首作品的主題動(dòng)機(jī)起到了渲染的作用。隨后，主部的和聲處理基本套用了同一套模式，即I-IIK46-V7-I，屬46或從屬46至屬7再回主和弦。這套和聲排列使用了當(dāng)時(shí)民國音樂教材中所有的基本和弦轉(zhuǎn)位形式，但無論和聲如何轉(zhuǎn)換，五聲調(diào)式始終貫穿其中。這也從側(cè)面體現(xiàn)出趙元任作為我國近代在作曲方面結(jié)合西方創(chuàng)作技法的先驅(qū)，對中西作曲技法的結(jié)合已相當(dāng)成熟。尾聲部分在呼應(yīng)歌詞“教我如何不想他”的同時(shí)，主旋律與鋼琴伴奏同步織體，僅在相同的柱式和弦內(nèi)作出變化，保持了音樂結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一性；為了加強(qiáng)音樂效果和體現(xiàn)主題動(dòng)機(jī)，尾聲部分采用了中國傳統(tǒng)音樂起、承、轉(zhuǎn)、合的創(chuàng)作手法，旋律則使用了E-B-E-G-e-E的調(diào)式轉(zhuǎn)換，在E宮的基礎(chǔ)上，先后在五聲調(diào)式內(nèi)變換兩次，直至結(jié)尾才使用小調(diào)以呼應(yīng)七聲作曲法。這種古典時(shí)期的終止式配合中國傳統(tǒng)的轉(zhuǎn)、合結(jié)尾，不僅增強(qiáng)了音響效果，也突出了趙元任“中西結(jié)合”作曲技法的水平。

得體的歌詞運(yùn)用

首段歌詞“微云”“微風(fēng)”等詞給人一種春風(fēng)拂面，晴空萬里的感覺，讓人如沐春風(fēng)般自由自在。此段歌詞開門見山，給聽眾帶來了清晰的畫面感，同時(shí)還為主題作了鋪墊，表達(dá)出作者對新生活的美好憧憬。次段“海洋”“月光”“銀夜”等詞，則描繪了一場海浪與月光交相呼應(yīng)的畫面，營造了一種浪漫主義氛圍。這種對仲夏夜之夢的暢想，既表現(xiàn)了對未來美好生活的期待，也表達(dá)了作者對祖國和家鄉(xiāng)的思念。第三段“慢慢流”“慢慢游”等詞，則流露出一種初秋的悲情之感，與前兩段形成鮮明對比。此段表達(dá)了作者從向往的理想社會跌落至現(xiàn)實(shí)的失落之情。尾段的歌詞與《天凈沙·秋思》有異曲同工之妙，分別以文言文和白話文描繪出異鄉(xiāng)人厚重的情感。

《教我如何不想他》中的藝術(shù)特色

“調(diào)性情感”的運(yùn)用

趙元任作為我國最早一批了解并使用和聲色彩功能的作曲家，十分重視西方音樂的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。不難發(fā)現(xiàn)，在《教我如何不想他》中已經(jīng)出現(xiàn)了以調(diào)性渲染情感的作曲手法。例如每當(dāng)歌詞唱到“教我如何不想他”時(shí)，一連串高音區(qū)的主和弦的柱式進(jìn)行中，突然加進(jìn)兩個(gè)半拍降低三音的和弦，造成了同主音大小和弦的色彩對比，強(qiáng)調(diào)了主和弦的色彩感；又如全曲按E宮調(diào)式為主題進(jìn)行重復(fù)，在E宮的基礎(chǔ)上，不同段落又運(yùn)用了合理的調(diào)性轉(zhuǎn)移和變化，形成E宮為主、多調(diào)性配合的特有布局；鋼琴伴奏的間奏處，B-g-B-E-e的調(diào)性布局也使人眼前一亮。

根據(jù)作品調(diào)整音樂結(jié)構(gòu)

《教我如何不想他》采用了分節(jié)歌的基本形式，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行適當(dāng)變化，不同段落均在E宮同一調(diào)性上進(jìn)行變化，使得作品同一主題動(dòng)機(jī)呈現(xiàn)出不同變化；此外，在同一主題音調(diào)的基礎(chǔ)上寫出不同的開始，或以基本相同的結(jié)尾來進(jìn)行歸納，這種方法既體現(xiàn)了我國民間傳統(tǒng)“合頭”“合尾”的音樂結(jié)構(gòu)原則，也表現(xiàn)出主-屬-主的和聲功能圈原則。

對民族風(fēng)格音樂語言的大膽探索

民族風(fēng)格音樂語言是該部作品最重要的藝術(shù)特點(diǎn)。趙元任是我國近代最早創(chuàng)作民族風(fēng)格音樂語言的作曲家。趙元任曾在《新詩歌集》中批注，強(qiáng)調(diào)中國音樂要有自己的“國性”，提出中國風(fēng)味的曲調(diào)是建立在五聲音階基礎(chǔ)上的曲調(diào)，因此在結(jié)合西方作曲技法的同時(shí)，應(yīng)對民歌小調(diào)、戲曲、說唱音樂的音調(diào)進(jìn)行結(jié)合?！督涛胰绾尾幌胨凡粌H采用了中國傳統(tǒng)戲曲起、承、轉(zhuǎn)、合的創(chuàng)作手法，在主部音樂創(chuàng)作中也吸取了京劇中西皮原板過門的腔調(diào)；此外，在作品結(jié)尾處還加入了常州吟古詩的音調(diào)加以改造。趙元任是近代作曲家中最早對西方多聲創(chuàng)作技巧民族化進(jìn)行大膽探索的突出代表人物。他將具體實(shí)踐完全融入藝術(shù)形象的塑造與藝術(shù)情感的表達(dá)中。在《教我如何不想他》中，趙元任把分節(jié)歌原有的終止式轉(zhuǎn)變?yōu)橹袊鴤鹘y(tǒng)音樂的“小過門”，將七聲音階中的半音轉(zhuǎn)化改為“變宮”“清角”的使用等。這些探索不僅使趙元任的音樂作品受到了大眾的喜愛，也對我國歌曲創(chuàng)作產(chǎn)生了十分深遠(yuǎn)的影響。

《教我如何不想他》中的時(shí)代精神

相較而言，我國藝術(shù)歌曲起步較晚，同時(shí)期的西方藝術(shù)歌曲早已發(fā)展成熟，一批批優(yōu)秀藝術(shù)歌曲作品享譽(yù)世界。趙元任除了是作曲家外，也是優(yōu)秀的語言學(xué)家，其憑借對詩歌獨(dú)特的感受能力，巧妙地將“歌”與“詩”進(jìn)行結(jié)合，形成了一種獨(dú)特的美感。

《教我如何不想他》這首藝術(shù)歌曲樸素流暢、生動(dòng)自然，各部分之間脈絡(luò)分明。從整體上看，這首歌曲將“五聲音階”與“七聲音階”完美結(jié)合，獨(dú)具特色；鋼琴織體大方得體，節(jié)奏與音型的結(jié)合堪稱典范，無論是轉(zhuǎn)調(diào)還是變奏，都較為流暢，間奏巧妙地連接各部分，使得旋律游離在譜例之間卻不超脫形意之外；歌詞則強(qiáng)調(diào)了浪漫主義色彩并很好地反襯了人物的心理活動(dòng)。

此外，在當(dāng)時(shí)，并沒有他、它、她的區(qū)別，隨著五四運(yùn)動(dòng)與新文化運(yùn)動(dòng)的興起，白話文的推廣成了社會主流。趙元任作為近代語言學(xué)大師，將白話文體現(xiàn)在其音樂作品中。在劉半農(nóng)作詩《教我如何不想她》后，趙元任敏銳地發(fā)現(xiàn)這首詩的學(xué)術(shù)價(jià)值和歷史地位，認(rèn)為這是推廣白話文的絕好契機(jī)，繼而為該詩作曲，這也是《教我如何不想他》的由來。

除此之外，《教我如何不想他》這首歌的歌詞直抒胸臆，表達(dá)出作者對愛人的思念。不同于封建觀念中禮教束縛的愛情，這種對愛情自由直白的表達(dá)，與當(dāng)時(shí)掙脫禮教束縛、追求個(gè)性解放的觀念相呼應(yīng)。

從大環(huán)境來看，五四精神與新文化運(yùn)動(dòng)是我國近代音樂史的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。這一時(shí)期，承載歷史變革的載體，如詩詞、繪畫、歌劇等都給予了新音樂直接且多元的影響。

從作品本身看，《教我如何不想他》在汲取西方作曲技法的同時(shí)，突出了主題動(dòng)機(jī)，歌曲由對美好自然景色的描繪引入“如何不想他”的主題，音樂采用多調(diào)性布局，既渲染了音響效果，也不會使作品顯得突兀；柱式和弦巧妙的特殊音型控制在五度以內(nèi)，既保持了和聲的功能性，也強(qiáng)調(diào)了和聲的色彩作用；此外，在民族語言音樂風(fēng)格的創(chuàng)造上，大膽采用戲曲音樂素材，“小過門”與轉(zhuǎn)、合的結(jié)構(gòu)布局使《教我如何不想他》不僅音韻流暢，易于上口，還有著濃郁的民族風(fēng)采。這首歌曲可謂是我國近代新音樂藝術(shù)歌曲中不可多得的佳作。