解 猛

（河南工業(yè)貿(mào)易職業(yè)學(xué)院 河南 鄭州 450000）

一、“階段性理論”概述

（一）聲樂學(xué)習(xí)的階段性特點

聲樂學(xué)習(xí)是分階段的，任何無視聲樂學(xué)習(xí)階段性規(guī)律的教師或?qū)W生，都無法使聲樂學(xué)習(xí)沿著正確的方向前進。關(guān)于聲樂學(xué)習(xí)的階段性理論主要有以下觀點：沒有系統(tǒng)學(xué)習(xí)聲樂之前的自然階段、進行系統(tǒng)的聲樂訓(xùn)練過程中的不自然階段以及通過訓(xùn)練達到新的科學(xué)的自然階段；鄒本初教授把循序漸進學(xué)唱步驟分為三個階段，即初級階段、中級階段、高級階段；周小燕教授按聲區(qū)的訓(xùn)練，提出從自然聲區(qū)起步、打好中聲區(qū)基礎(chǔ)、過好換聲區(qū)關(guān)、進而發(fā)展高聲區(qū)、達到聲區(qū)統(tǒng)一。這些聲樂訓(xùn)練的階段性理論都突出了聲樂學(xué)習(xí)循序漸進的規(guī)律，目的是讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，沿著正確的道路前行，最終到達聲樂藝術(shù)的高峰。

（二）聲樂學(xué)習(xí)中的三個階段

1.自然階段

一些沒受到規(guī)范的聲樂訓(xùn)練的歌唱演員，憑著自己的感覺去歌唱，甚至有些嗓音條件比較好的人唱得比專業(yè)歌唱演員還好，受到觀眾的歡迎。但他們往往不太考慮歌唱的技巧與方法，沒有接觸系統(tǒng)的聲樂學(xué)習(xí)，這個階段被稱為自然階段。

2.不自然階段

當(dāng)學(xué)生進入系統(tǒng)的聲樂學(xué)習(xí)時，就會遇到很多的問題，打破了第一個階段的平衡。這個時候就會感覺很別扭、唱得沒有以前自如了，此時就進入了第二個階段，也就是不自然階段。而我們的聲樂學(xué)習(xí)過程就是克服這些不自然的過程，我們要在聲樂學(xué)習(xí)的過程中盡量縮短這個不自然階段的時間，建立另一個新的平衡，即新的自然階段。[4]

3.新自然階段

這里所說的新的自然階段，就是把掌握的歌唱方法自如地運用到歌唱當(dāng)中，融入作品中，演唱的過程就像在訴說。金鐵霖教授稱這個階段為科學(xué)的自然階段。這個時候，演唱者已經(jīng)有能力根據(jù)作品的要求來表現(xiàn)音樂，抒發(fā)情感。

（三）探究“階段性理論”的意義

宋代著名學(xué)者蘇洵在《上田樞密書》中曾說，“天下之學(xué)者，孰不欲一蹴而造圣人之域”。然而，任何學(xué)問或技能的形成企圖一蹴而就，只是白日做夢罷了。聲樂學(xué)習(xí)亦是如此。

學(xué)習(xí)聲樂的三個階段分別是自然階段、不自然階段、新的自然階段。筆者學(xué)習(xí)聲樂近十年，對于在聲樂學(xué)習(xí)中如何正確運用“階段性理論”，有一些個人見解。筆者認為，由于聲樂學(xué)習(xí)的長期性和曲折性特點，這三個階段往往是相對的、交織的，并不會定格于某個階段。比如，筆者在大學(xué)的四年中，經(jīng)歷了這三個階段；筆者在讀研期間又一次經(jīng)歷了這三個階段。聲樂學(xué)習(xí)的過程不是直線式的上升或下降，而是曲折式的前進。在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，我們難免會遇到歌唱狀態(tài)不穩(wěn)定的現(xiàn)象，探究“階段性理論”的意義，就在于明確聲樂學(xué)習(xí)的階段，用它來指導(dǎo)聲樂學(xué)習(xí)，既不盲目拔高也不停滯不前。

二、階段性理論學(xué)習(xí)

（一）初始自然階段培養(yǎng)興趣

處在自然階段的學(xué)生或一些聲樂愛好者，在這一階段往往沒有接觸過系統(tǒng)的聲樂訓(xùn)練，主要以真聲演唱，到了高音區(qū)很難唱出聲音。即便唱出來也往往顯得蒼白無力，像喊叫一樣。

處在這一階段的學(xué)生要培養(yǎng)自己對歌唱的興趣。聲樂學(xué)習(xí)是一項很繁重的工作，我們要一遍又一遍練習(xí)音階，一首歌可能要唱上百遍。如果沒有相當(dāng)大的興趣和毅力，往往無法堅持下去。

如何培養(yǎng)對聲樂的興趣呢？其實很簡單，廣泛地聆聽聲樂作品，欣賞歌唱家的演唱。筆者跟隨自己的本科聲樂老師黃慧慧教授學(xué)習(xí)的時間里，她會要求我們一學(xué)期要上網(wǎng)觀看多部中國歌劇，戲曲視頻資料，并總結(jié)自己的體會。每學(xué)期會讓我們自己找歌唱作品進行匯課，其中包括：民族歌劇選段；創(chuàng)作歌曲；藝術(shù)歌曲；民歌；戲曲選段。這就意味著筆者要觀看大量的作品并學(xué)習(xí)演唱，在無形之中擴大了筆者的曲庫量同時增加了筆者對音樂學(xué)習(xí)的興趣。筆者考取研究生后，碩士生導(dǎo)師龔小平教授，在有條件的情況下，經(jīng)常帶著我們觀看音樂會、歌劇演出、戲曲演出，在觀看和學(xué)習(xí)的過程中，筆者的學(xué)習(xí)興趣以及鑒賞能力得到了極大的提高。這兩位老師的做法在潛移默化的過程中開拓了筆者的眼界，大大提高了筆者對音樂的鑒賞能力，培養(yǎng)了筆者對聲樂學(xué)習(xí)的興趣愛好。

（二）不自然階段解決發(fā)聲問題

最初，在筆者系統(tǒng)地接受聲樂訓(xùn)練的過程中，聲樂老師會調(diào)整筆者的歌唱方法，使筆者的氣息、位置、共鳴狀態(tài)發(fā)生新的變化。這就打破了原來的平衡，再加上緊張，筆者有將近一年的時間感覺到自己唱起來不那么自然，甚至覺得沒以前唱得舒服了。這在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，被稱為聲樂學(xué)習(xí)上的“瓶頸期”。金鐵霖教授把這個階段稱為不自然階段，這個階段每個學(xué)生都要經(jīng)歷，區(qū)別只是時間的長短。

要順利度過這個階段，需要我們與自己的聲樂老師積極配合，認真完成老師對聲音的要求，這個階段的練習(xí)重點是解決發(fā)聲問題，這就要求我們多想多練，積極打造自身這件“樂器”，盡快使不自然達到新的科學(xué)的自然。

（三）新自然階段提高演唱水平

經(jīng)過不自然階段嚴格系統(tǒng)的聲樂訓(xùn)練，熟練地掌握了歌唱的技巧，并能夠自如地表達作品感情，使科學(xué)的發(fā)聲方法融匯在藝術(shù)作品中，讓聽眾感覺不到有任何方法時，就說明歌唱者已經(jīng)達到了第二個自然階段，即新的科學(xué)的自然階段。藝無止境，即便處在這個階段仍然需要不斷學(xué)習(xí)，不斷提高。只要我們一直在學(xué)習(xí)，我們還會經(jīng)歷許許多多的不自然階段，在這時候則要注重自身的音樂修養(yǎng)和技巧的完善，同時善于思考、發(fā)現(xiàn)和解決自身聲音的問題。

三、“階段性理論”在聲樂學(xué)習(xí)中的實踐應(yīng)用

（一）自然階段首先要培養(yǎng)良好的歌唱習(xí)慣

1.健康的心理狀態(tài)

著名的聲樂教育家沈湘教授關(guān)于“歌唱要素主被動論”的研究指出，在歌唱諸要素中有心理要素，生理要素。心理要素處于歌唱諸要素的主導(dǎo)地位而不能動搖。其他有關(guān)歌唱發(fā)聲的生理要素中，比如呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官以及唇、齒、舌、牙、喉這些語音器官，都處在被動的從屬地位，他們的運動受到心理活動的支配。[5]

所以，在聲樂學(xué)習(xí)的過程中要首先培養(yǎng)正確的歌唱心理狀態(tài)。如何培養(yǎng)正確的心理狀態(tài)呢？我們先來看一些不正確的心理狀態(tài)：由于神經(jīng)過度緊張，無法控制自己的情緒，引起心率加速、腿發(fā)抖、臉白手涼、口干舌燥，發(fā)聲失靈，走音失調(diào)，忘詞等，這些都是消極的心理狀態(tài)引起的不良歌唱狀態(tài)。如此看來，只有加強心理素質(zhì)訓(xùn)練，培養(yǎng)良好的歌唱心理狀態(tài)，才能更加充分地發(fā)揮歌唱技巧。[6]要使學(xué)生樹立正確的歌唱心理狀態(tài)需要教師和學(xué)生共同努力。作為學(xué)生，在課堂上要保持心平氣和、愉快興奮，投入感情歌唱。作為教師，則要循循善誘，多鼓勵少批評。

2.積極的肌體狀態(tài)

對于初學(xué)者來說，建立正確的肌體狀態(tài)是一個不可忽視的問題，正確的肌體狀態(tài)包括：正確的站立姿勢、正確的口腔狀態(tài)、正確的呼吸狀態(tài)等。這是聲樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，這些問題解決不好，聲樂學(xué)習(xí)很難順利進行。

（二）不自然階段注重發(fā)聲問題解決方法

氣息是人類發(fā)聲的源泉，在不自然階段應(yīng)該著重練習(xí)。沈湘教授也曾說過，“歌唱的藝術(shù)就是呼吸的藝術(shù)，因為歌唱中所有的變化都來自呼吸的支持。”這就說明正確的歌唱氣息是一切唱法的共性。因此，聲樂界有句格言：誰懂得歌唱的呼吸，誰就懂得了歌唱。氣息與發(fā)聲的結(jié)合，造就了歌唱的基礎(chǔ)。

以下是筆者在輔導(dǎo)聲樂初學(xué)者進入不自然階段時，針對氣息和發(fā)聲的一些基礎(chǔ)訓(xùn)練方法：

1.“喘氣”練習(xí)

這個練習(xí)俗稱“狗喘氣”，旨在訓(xùn)練腹部肌肉，使氣息能夠吸得深。具體訓(xùn)練要領(lǐng)：張開嘴，伸出自己的舌頭，然后開始吸氣、呼氣，逐漸由慢到快，這時歌唱者就會感到小腹在隨著氣息鼓起、塌下，像夏天天熱時狗伸長了舌頭在喘氣?！肮反瓪狻本毩?xí)由此而得名。這一練習(xí)每次持續(xù)時間一到五分鐘，每日堅持練習(xí)，時間逐漸增加、喘氣的速度逐漸加快。通過這一練習(xí)，可以鍛煉氣息的控制能力、支撐能力、持久能力等。

2.“三分二次”找支點

“三分二次”訓(xùn)練呼吸的方法是筆者的聲樂教師熊茂勛教授總結(jié)的聲樂訓(xùn)練方法，運用這種方法主要體會呼吸的支點。所謂“三分”就是吸氣時不要吸太多，如果把吸滿表示為十分的話，吸三分就夠了。具體步驟為：雙手掐腰，第一次吸氣吸三分，腰的四周有輕微的膨脹感，然后像吹蠟燭一樣吹氣，腰的四周會有第二次膨脹即所謂的“二次”，經(jīng)常這樣練習(xí)就會逐漸找到呼吸的支點，不會出現(xiàn)氣虛、氣短，用不上“勁”的感覺。

3.嘆氣發(fā)聲

嘆氣是生活中的普遍現(xiàn)象，具體做法：首先打開喉嚨，很舒展地吸口氣，然后放松地向下嘆氣。要注意氣息的走向是向下，經(jīng)常練習(xí)可以使發(fā)聲通暢松弛。筆者在學(xué)習(xí)的過程中，練聲使用的音階大部分都是下行音階，因為下行音階更容易穩(wěn)定氣息，在練習(xí)的過程中想著嘆氣時，聲音通暢自如，常用的音階如下：

運用意大利五個元音a、o、i、e、u 并結(jié)合m、n、l 等輔音在力所能及的音域進行練習(xí)。

4.帶字的練聲曲

歌唱時聲音要落在字上，因為歌唱不僅是發(fā)聲的藝術(shù)，更是語言的藝術(shù)，所以帶字的練聲曲是不錯的練聲教材。在練習(xí)的過程中要注意每個字的口型語氣和感情，先從最容易、最自然的聲區(qū)唱起，然后不斷升高并堅持練習(xí)。

（三）新的自然階段注重提高自身音樂修養(yǎng)

1.大量作品學(xué)習(xí)及實踐

經(jīng)過前兩個階段后，歌唱者已熟練地掌握了歌唱技巧，使聲音得到美化及拓展。這一階段就要學(xué)習(xí)對不同風(fēng)格的作品進行分析、演唱，豐富自身的音樂表現(xiàn)力，同時不斷進行藝術(shù)實踐和觀摩，提升自身的音樂演唱能力和鑒賞能力。

2.歌曲的藝術(shù)處理

歌唱藝術(shù)是人聲和文學(xué)藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物，一首好的歌曲，具有豐富的情感才能動人心弦。為了再現(xiàn)作品，我們要對作品進行深入理解及處理，也就是歌曲的二度創(chuàng)作。如何能使二度創(chuàng)作別具匠心，首先，應(yīng)對歌唱作品進行分析和研究，理解歌詞要表達的內(nèi)容。其次，了解作品的創(chuàng)作背景和所要反映的意圖。最后，分析作品的藝術(shù)風(fēng)格。這樣才能做到聲情并茂演唱，使音樂更加動聽。

四、結(jié)語

綜上所述，在學(xué)習(xí)聲樂的過程中，一般來說會經(jīng)歷不自然階段以及通過訓(xùn)練達到新的科學(xué)的自然階段，即：初始自然階段、不自然階段、新自然階段。事實上，三個階段的劃分是相對的。我們應(yīng)清醒地認識到，所謂的三個階段在我們學(xué)習(xí)和不斷進步的過程中，往往是動態(tài)地交織在一起。學(xué)習(xí)聲樂本身是一件很愉快的事情，所有的聲樂學(xué)習(xí)理論其實并不復(fù)雜，無非是打開喉嚨、氣沉丹田、聲灌腦海（高位置）、吐字清晰、飽含深情。但是要做到這些卻不是一天兩天就能夠完成的，它需要無數(shù)個日子的累積。聲樂訓(xùn)練的階段性理論，突出了聲樂學(xué)習(xí)的循序漸進規(guī)律，從一個普通的歌唱愛好者成為一名專業(yè)的聲樂演員或者歌唱家，需要經(jīng)歷漫長歲月的磨煉，不斷學(xué)習(xí)成長。所以，每個聲樂學(xué)生在投入自己熱愛的聲樂藝術(shù)事業(yè)時，思想上一定要做好充分的準(zhǔn)備。飯要一口一口地吃，路要一步一步地走，不能妄想一步登天，力求速成。最后，祝愿所有熱愛聲樂事業(yè)的學(xué)生，通過自己的努力，最終實現(xiàn)理想。