在經(jīng)濟(jì)、科技、文化全球化深入發(fā)展的今天，人們的精神需求也在不斷提升，傳統(tǒng)的舞蹈表現(xiàn)形式已然無法滿足人們的需求，各個(gè)藝術(shù)門類都在積極探索新時(shí)代屬于自己的獨(dú)特發(fā)展方式?，F(xiàn)代傳媒技術(shù)的不斷更迭、傳播媒介的不斷更新激發(fā)了各藝術(shù)門類的創(chuàng)造潛能，科技的進(jìn)一步發(fā)展在滿足藝術(shù)自身發(fā)展的同時(shí)必然為各藝術(shù)門類帶來全新的表現(xiàn)方式。

一、科技融合背景下對(duì)傳統(tǒng)舞蹈表現(xiàn)形式的新思考

20世紀(jì)以來，在科技與各藝術(shù)門類不斷融合的時(shí)代背景下，舞蹈這門藝術(shù)衍生出新的舞蹈形態(tài)，包括影像舞蹈、數(shù)字化舞蹈、劇場(chǎng)舞蹈等等。這個(gè)時(shí)期的舞蹈呈現(xiàn)出兩種類型：一種是舞蹈表演仍然以傳統(tǒng)意義的舞臺(tái)形式進(jìn)行，舞臺(tái)燈光技術(shù)、光影視覺技術(shù)為輔助；另一種是以新媒體為載體的、具有新的表現(xiàn)形式的舞蹈。

在數(shù)字技術(shù)（尤其是影像技術(shù)）普及之前，舞蹈藝術(shù)作為一種“及時(shí)性”動(dòng)態(tài)藝術(shù)形式，在沒有記錄工具的情況下，其呈現(xiàn)的畫面是難以用語言描述的，人們只有親臨現(xiàn)場(chǎng)才能體會(huì)到舞蹈藝術(shù)的魅力。在藝術(shù)表現(xiàn)形式上，通過傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式和舞蹈創(chuàng)編方法產(chǎn)生的作品在觀看后往往不會(huì)令觀眾有深刻印象，只能讓觀眾在欣賞之后產(chǎn)生短暫的視覺愉悅，很難在其他方面引起聯(lián)想和共鳴。而數(shù)字技術(shù)與舞蹈的融合能和舞蹈藝術(shù)自身的表現(xiàn)主旨相呼應(yīng)，從而達(dá)到彼此有機(jī)結(jié)合和角色互換。因此，新的藝術(shù)表現(xiàn)形式不僅更容易被觀眾接受，還給舞蹈藝術(shù)注入了更多活力，帶來無限可能。

藝術(shù)與科技、傳播媒介乃至身心科學(xué)的邊界被不斷地打破與重組，各藝術(shù)門類不斷突破邊界并與其他學(xué)科相互滲透。數(shù)字化視覺形式的迅速發(fā)展不僅擴(kuò)大了舞蹈作品編創(chuàng)內(nèi)容、形式的可選擇范圍，還同時(shí)豐富了舞蹈動(dòng)作素材庫，使傳統(tǒng)的舞蹈表現(xiàn)方式被顛覆再造。

現(xiàn)階段，傳統(tǒng)舞蹈表現(xiàn)形式正面臨創(chuàng)意枯竭，而新媒體技術(shù)水平的不斷提高，使大眾對(duì)舞蹈創(chuàng)新的要求也隨之提高。藝術(shù)工作者應(yīng)積極融入時(shí)代發(fā)展趨勢(shì)，認(rèn)識(shí)到新媒體數(shù)字技術(shù)對(duì)舞蹈創(chuàng)作的重要影響，并憑借其信息整合優(yōu)勢(shì)收集相關(guān)舞蹈資料，通過科技手段與方法優(yōu)化舞蹈表現(xiàn)形式，提高自身創(chuàng)新能力以及創(chuàng)編水平，編創(chuàng)出豐富的舞蹈作品類型，以滿足現(xiàn)代社會(huì)大眾的需求。

需要注意的是，雖然科技和舞蹈的結(jié)合在實(shí)際創(chuàng)作中被越來越多地應(yīng)用，但由于在舞蹈作品創(chuàng)作過程中對(duì)新媒體數(shù)字技術(shù)過度強(qiáng)調(diào)，導(dǎo)致其掩蓋了舞蹈本身的價(jià)值。因此，在舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中還是不能脫離舞蹈的本體，過度依靠新媒體數(shù)字技術(shù)會(huì)導(dǎo)致舞蹈作品失去本身的靈魂。

二、數(shù)字技術(shù)為舞蹈創(chuàng)作拓寬空間

隨著數(shù)字技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，通過傳統(tǒng)方式創(chuàng)作出來的舞蹈作品顯然無法滿足觀眾的審美需求，唯有轉(zhuǎn)變觀念，為舞蹈表演增添更多的藝術(shù)色彩，才能推動(dòng)舞蹈本身更好地發(fā)展。

影像技術(shù)最初的作用是記錄、傳播舞蹈，而多種攝影技術(shù)的開發(fā)應(yīng)用對(duì)舞蹈作品提出了更高層次的要求。數(shù)字影像技術(shù)的引入打破了傳統(tǒng)單一的舞蹈觀賞方式，創(chuàng)造了“為鏡頭編舞”的全新舞蹈形式，使藝術(shù)作品達(dá)到更高的境界。數(shù)字影像技術(shù)的加入為人們帶來了更震撼的視覺感受，人們可以更加直觀地感受舞蹈作品的中心情感，欣賞到更具感染力的舞蹈表演。數(shù)字影像技術(shù)和舞蹈藝術(shù)的結(jié)合，不僅獲得了更豐富的多角度視覺藝術(shù)效果，同時(shí)也為舞蹈藝術(shù)帶來更加豐富的表現(xiàn)形式以及多元的表現(xiàn)力。

傳統(tǒng)的舞蹈創(chuàng)作方式較為單一，往往是先選定舞蹈歌曲，再編排舞蹈動(dòng)作，最終實(shí)現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作。雖然該方式確實(shí)可以形成有效的藝術(shù)成果，但創(chuàng)新的場(chǎng)景較為局限，特別是當(dāng)需要展現(xiàn)一些奇異的場(chǎng)景時(shí)，傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式顯然無法滿足舞蹈表演的需要，這就需要新媒體數(shù)字技術(shù)的介入。新媒體數(shù)字技術(shù)給舞蹈編導(dǎo)提供了大量的創(chuàng)新方法與手段，為創(chuàng)作舞蹈作品提供了獨(dú)特的條件。科技與藝術(shù)兩者相輔相成，最終實(shí)現(xiàn)舞蹈和現(xiàn)代化表現(xiàn)形式的有機(jī)結(jié)合，為廣大觀眾帶來前所未有的視覺震撼效果。

數(shù)字空間技術(shù)的發(fā)展顛覆了人們傳統(tǒng)的觀舞體驗(yàn)。它在引發(fā)人們創(chuàng)作激情的同時(shí)突破了傳統(tǒng)舞臺(tái)場(chǎng)景、空間的限制，并且使新媒體舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出表演空間的多元化。觀舞者不再只是單調(diào)地在舞臺(tái)之下欣賞舞蹈，他們通過自身的視覺、觸覺、動(dòng)覺等同舞者共同體驗(yàn)舞蹈藝術(shù)的魅力，提高了舞蹈作品整體的藝術(shù)效果，推動(dòng)舞蹈作品朝自由化、現(xiàn)代化方向發(fā)展。

新媒體數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用增加了觀眾欣賞舞蹈藝術(shù)的渠道，同時(shí)為舞蹈編創(chuàng)者與觀眾提供了更便捷的互動(dòng)與交流平臺(tái)，大大縮短了觀眾與舞蹈作品之間的心理距離，也便于創(chuàng)作者從觀眾視角對(duì)舞蹈作品進(jìn)行修改與完善，最終呈現(xiàn)出符合時(shí)代需求的舞蹈作品。

在數(shù)字技術(shù)影響下，舞蹈作品在創(chuàng)作手法上也有了更多的嘗試。舞蹈編導(dǎo)在數(shù)字技術(shù)的影響下，在各種構(gòu)思奇特的藝術(shù)作品里，通過多種新媒體數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用，使演員肢體動(dòng)作與數(shù)字化圖像結(jié)合。憑借改變虛擬畫面中動(dòng)作的時(shí)間、空間、速度等來構(gòu)建舞蹈姿態(tài)、隊(duì)形，從而尋找更多的肢體語言與可能性，這種編舞方式最早被坎寧漢使用，其充滿隨機(jī)性以及不確定性，打破了傳統(tǒng)的動(dòng)作連接方式，誕生出更多新穎的舞蹈動(dòng)作來獲得最好的視覺效果。數(shù)字化舞蹈作品帶來了不一樣的舞蹈觀念和舞臺(tái)效果。舞蹈創(chuàng)作與新媒體數(shù)字視覺技術(shù)融合，不僅能為創(chuàng)作者提供許多新穎的題材，還可促進(jìn)舞臺(tái)表演形式的發(fā)展，使舞蹈藝術(shù)的呈現(xiàn)更加動(dòng)人，載體呈現(xiàn)更加的豐富多元。

在數(shù)字技術(shù)的引領(lǐng)下，舞蹈編排的素材與手段將更豐富，不管是題材選取還是內(nèi)容編排都將更加趨于合理，通過傳播媒介的拓展和多元技術(shù)的融合使舞蹈作品更具時(shí)代價(jià)值和傳播價(jià)值。但如果編導(dǎo)對(duì)舞蹈作品中的科技成分把握不夠準(zhǔn)確，則會(huì)導(dǎo)致舞蹈作品的舞蹈本體中心地位喪失，使舞蹈成為展示新科技的附屬品。

三、現(xiàn)代舞臺(tái)燈光為舞蹈打造沉浸式表演環(huán)境

現(xiàn)代科技的飛速發(fā)展，為舞臺(tái)設(shè)計(jì)帶來了無限可能性，越來越多的科技手段被應(yīng)用到舞臺(tái)設(shè)計(jì)中，使得舞臺(tái)設(shè)計(jì)進(jìn)一步發(fā)展，同時(shí)舞臺(tái)照明技術(shù)也越來越成熟。舞臺(tái)燈光藝術(shù)是舞蹈表演的重要組成部分，在舞蹈表演中應(yīng)對(duì)舞臺(tái)燈光效果進(jìn)行有效的調(diào)整，使其充分服務(wù)于舞蹈作品主題和情感的表達(dá)，為舞者提供優(yōu)良的表演環(huán)境，實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)表演和舞臺(tái)燈光藝術(shù)的充分結(jié)合，呈現(xiàn)出優(yōu)質(zhì)的舞臺(tái)作品。

正確認(rèn)識(shí)舞蹈表演和舞臺(tái)燈光藝術(shù)之間的關(guān)系，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)奈枧_(tái)燈光技術(shù)手段進(jìn)行舞臺(tái)氣氛渲染、人物塑造，是創(chuàng)作新時(shí)代優(yōu)質(zhì)舞蹈作品的必然要求?，F(xiàn)階段的舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)中包含豐富的藝術(shù)成分，而且擁有較高的科技含量，屬于藝術(shù)與科技的高度結(jié)合體，能夠?yàn)橛^眾營造出沉浸式視覺氛圍。因此，燈光師應(yīng)該提高自身藝術(shù)素養(yǎng)，掌握舞臺(tái)燈光藝術(shù)的最優(yōu)呈現(xiàn)方法，使舞臺(tái)燈光藝術(shù)充分服務(wù)于舞臺(tái)表演藝術(shù)，營造出高層次的“藝術(shù)意境”。

評(píng)判舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)效果高低的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)是“藝術(shù)意境”的營造。根據(jù)實(shí)際舞蹈表演的需要，通過對(duì)舞臺(tái)燈光進(jìn)行科學(xué)化設(shè)計(jì)、調(diào)控，可以有效呈現(xiàn)想要營造出的意境。舞臺(tái)燈光能夠?qū)⑽璧副硌輹r(shí)最精彩動(dòng)人的部分最大化地烘托、展現(xiàn)出來，從而激起觀眾的情感體驗(yàn)、引起觀眾的情感共鳴，促使觀眾感受舞臺(tái)的真實(shí)，給人更加深刻的視覺藝術(shù)體驗(yàn)，展現(xiàn)舞臺(tái)表演的獨(dú)特魅力。

舞臺(tái)燈光藝術(shù)在塑造舞蹈角色形象上起著重要作用。燈光效果可以對(duì)人物形象進(jìn)行烘托塑造，幫助體現(xiàn)出人物的鮮明特征。例如，運(yùn)用先進(jìn)的燈光技術(shù)，通過適當(dāng)調(diào)整燈光變化，可以使觀眾很容易感受到角色心理的變化，幫助他們更深刻地理解角色，從而使表演者和觀眾在情感上產(chǎn)生互動(dòng)，吸引觀眾注意力。在實(shí)際的表演活動(dòng)當(dāng)中，還可通過冷暖色的變化來體現(xiàn)人物特征的變化，利用視覺上的調(diào)整，使特定人物的心理活動(dòng)以及性格特征與舞臺(tái)環(huán)境保持一致，使觀眾對(duì)作品主題以及所表達(dá)的情感有更深的理解，在觀看作品的過程中進(jìn)行深刻地思考與體會(huì)。

舞臺(tái)燈光可以幫助舞蹈藝術(shù)更好地傳遞情感。舞臺(tái)舞蹈藝術(shù)不僅僅是把作品呈現(xiàn)給觀眾，更重要的是要將其中的藝術(shù)思想與情感有效地傳遞給觀眾。根據(jù)情感表達(dá)的需求進(jìn)行相應(yīng)的燈光變化，可以使觀眾在觀看舞臺(tái)表演過程中體會(huì)到如臨其境的真實(shí)感受。也可伴隨舞臺(tái)表演的推進(jìn)和氛圍的變化，運(yùn)用各樣的舞臺(tái)要素幫助進(jìn)行情感的烘托與表達(dá)，引發(fā)觀眾的情感

共鳴，使其獲得良好的情感體驗(yàn)。

在舞蹈表演與舞臺(tái)燈光藝術(shù)結(jié)合的過程中要注意不能過分強(qiáng)調(diào)燈光在舞蹈表演中的作用，要注意回歸舞蹈的本質(zhì)。舞臺(tái)燈光在大型晚會(huì)中有時(shí)可起到其他任何手段都不能替代的作用，尤其是在表現(xiàn)某種特殊的意境時(shí)。然而，當(dāng)要突出人體本能，創(chuàng)作出一個(gè)純粹的舞蹈時(shí)，過分地強(qiáng)調(diào)燈光會(huì)導(dǎo)致主次顛倒、見物而不見人。

舞臺(tái)設(shè)計(jì)的高度發(fā)展適應(yīng)了舞蹈藝術(shù)劇場(chǎng)化，應(yīng)充分利用舞臺(tái)設(shè)計(jì)幫助營造環(huán)境、塑造人物形象，借助科學(xué)的燈光設(shè)計(jì)來突出舞臺(tái)表達(dá)，以最大化展現(xiàn)舞臺(tái)演出的魅力。

四、光影技術(shù)為舞蹈表演場(chǎng)域創(chuàng)造無限可能

隨著人們對(duì)空間審美要求的提高，現(xiàn)代燈光技術(shù)已經(jīng)不僅僅是充當(dāng)照明的角色。隨著“環(huán)境舞蹈”的多次舉辦，表演場(chǎng)域已然離開舞臺(tái)而轉(zhuǎn)移到人們生活的周圍。為了提升舞蹈表演的效果，光影與舞蹈藝術(shù)的融合是時(shí)代發(fā)展的必然。在滿足必要照明的基礎(chǔ)上，近幾年“光影藝術(shù)”在舞蹈領(lǐng)域也逐漸開始表現(xiàn)出其獨(dú)特的美學(xué)特征，更好地展現(xiàn)出舞蹈的魅力。

“光影藝術(shù)”最早是被用于攝影中，它憑借光影的重疊變化以及空間構(gòu)圖而使得空間更具感染力。近幾年“光影秀”更是受到了人們的大力追捧，一場(chǎng)優(yōu)秀的光影秀活動(dòng)往往具有強(qiáng)烈的沉浸感與體驗(yàn)感，很多觀眾會(huì)自發(fā)地拍照記錄、分享這一時(shí)刻。這也啟發(fā)舞蹈編導(dǎo)們?cè)诓煌瑘?chǎng)域空間中利用光影配合，營造出沉浸式環(huán)境氛圍，給觀眾帶來巨大的震撼，同時(shí)為舞蹈現(xiàn)代化發(fā)展帶來新的內(nèi)容。

光影的搭配在塑造人物形象、物體輪廓及烘托畫面氛圍方面發(fā)揮著重要作用。在各藝術(shù)學(xué)科交叉的背景下，人們對(duì)光影的認(rèn)知不只停留在簡單的照明這一功能上，人們?cè)絹碓街匾暻楦畜w驗(yàn)。與此同時(shí)，舞蹈家們也開始探索空間中光影變化對(duì)舞蹈表演的影響。光影效果的應(yīng)用將人們周圍的環(huán)境同樣變成了“舞臺(tái)”，這不僅為舞蹈表演增加了多種表演區(qū)域，同時(shí)也為舞者營造了一個(gè)更加沉浸的表演環(huán)境。在光影的烘托下，原本簡單平淡的表演空間增添了更多的趣味性。雖然舞蹈表演場(chǎng)域離開了舞臺(tái)，但舞蹈表演者在光影虛實(shí)、明暗配合以及視覺空間層次的高低變化中使舞蹈表演更加立體、更具質(zhì)感。

光與影的互相配合為原本普通的表演空間注入了新的生機(jī)和活力。因?yàn)楣庥巴瑯泳哂忻缹W(xué)性，人們通過光影關(guān)系來烘托氛圍，每一個(gè)精心設(shè)計(jì)的光影都服務(wù)于舞蹈作品想要表達(dá)的主題，利用光的明暗、虛實(shí)等技術(shù)豐富空間層次，使空間產(chǎn)生視覺上的變化。舞蹈表演借助虛擬的光影配合，一方面能夠營造出表演空間的真實(shí)感，另一方面能夠調(diào)動(dòng)觀眾的多種感官，讓原本簡單的表演空間具備更高的辨識(shí)度。在舞蹈表演時(shí)突出光影與空間環(huán)境的配合，同時(shí)將燈光色彩變化融入其中，可以營造出更加沉浸式的表演空間，增強(qiáng)舞蹈表演的真實(shí)感，讓我們更好地感知表演的魅力。

“光影藝術(shù)”在空間分割方面使表演場(chǎng)景的變換更加靈活、自由。利用色彩搭配、光影明暗、虛實(shí)對(duì)比等方式分隔出不同的表演區(qū)域，通過每個(gè)不同區(qū)域中的表演給觀眾帶來不一樣的情感體驗(yàn)。例如，當(dāng)人們進(jìn)入燈光昏暗的表演區(qū)域時(shí)，可能會(huì)感到神秘；而進(jìn)入光線充足的表演空間時(shí)，會(huì)感覺舒適、放松。通過不同的燈光設(shè)計(jì)，選擇不同的燈光設(shè)備，調(diào)節(jié)燈光的亮度、色溫、色彩、對(duì)比度等，實(shí)現(xiàn)對(duì)場(chǎng)域空間光影效果的整體控制，從而在空間中營造出靈動(dòng)的光影效果，為空間增加視覺美感。

此外，光影還具有一種指向、引導(dǎo)功能。因?yàn)楣庥澳軌蚝芎玫厝谌肟臻g環(huán)境，通過控制空間中光影的明暗關(guān)系、色彩差別，使參觀者能夠明確地按照參展方向和路線觀看已經(jīng)設(shè)計(jì)好的表演。此外，燈光的合理布置能夠有效地避免觀眾在觀看表演時(shí)產(chǎn)生眩光，同時(shí)還能夠?qū)Ρ硌菡叩闹w動(dòng)作與作品的中心主題進(jìn)行重點(diǎn)突出，讓展示空間整體的視覺觀感更佳，以此給觀眾帶去不同的情感體驗(yàn)。

隨著時(shí)代的發(fā)展，大眾對(duì)舞蹈的審美和空間的要求也在不斷提高，光影技術(shù)的誕生恰好為舞蹈提供了新的表現(xiàn)手段，其為舞蹈表演空間注入新的生命力的同時(shí)，強(qiáng)化了表演空間結(jié)構(gòu)，提高了人們的整體視覺體驗(yàn)，讓光影舞蹈藝術(shù)不斷散發(fā)出新時(shí)代的魅力。

五、結(jié)語

科技與舞蹈藝術(shù)的“碰撞”對(duì)舞蹈自身產(chǎn)生了諸多方面的影響。舞蹈藝術(shù)與科技的緊密合作為舞蹈提供了更加豐富的藝術(shù)語言，同時(shí)科技的介入打破了傳統(tǒng)舞蹈中時(shí)間、空間的限制，為舞蹈創(chuàng)造出新的表現(xiàn)形式和手段。舞臺(tái)燈光藝術(shù)和數(shù)字媒體視覺化技術(shù)的發(fā)展為觀眾打造了沉浸式體驗(yàn)環(huán)境，傳統(tǒng)的舞蹈創(chuàng)作與舞蹈表現(xiàn)形式都發(fā)生了翻天覆地的改變。

在現(xiàn)代都市化進(jìn)程中，創(chuàng)作者往往會(huì)偏向于利用高新科技手段使舞蹈作品更華麗。但是為了迎合大眾審美，在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作過程中過分強(qiáng)調(diào)舞蹈作品中的科技含量反而會(huì)喧賓奪主，弱化舞蹈的本體表達(dá)，使人成為科技的附屬品。因此，想要在新時(shí)代中充分體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的魅力，就要平衡舞蹈與科技之間的占比，同時(shí)不能過分追求流量，忽略舞蹈精神最本質(zhì)內(nèi)涵的表達(dá)，使舞蹈成為一種形式主義的表演藝術(shù)，導(dǎo)致失去舞蹈創(chuàng)作的本心。

[作者簡介]王志威，男，漢族，浙江人，北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院本科在讀，研究方向?yàn)楫?dāng)代舞蹈。