20世紀(jì)以來，隨著信息時代的來臨，結(jié)合著科技的藝術(shù)漸漸展現(xiàn)了它獨特的魅力。視錯覺藝術(shù)是一種獨特的視覺藝術(shù)表達(dá)形式。視錯覺藝術(shù)這一運動起源于包豪斯的建構(gòu)主義實踐，同時受到印象派、立體主義、未來主義和達(dá)達(dá)主義的影響。通常這類作品統(tǒng)稱為歐普藝術(shù)，利用人的視覺對光的不同強度產(chǎn)生刺激與細(xì)微的變化的特點，多用黑與白不同的形狀組合、不同的強弱對比，創(chuàng)造出讓觀看者產(chǎn)生強烈錯覺的作品。在當(dāng)代藝術(shù)中，視錯覺藝術(shù)不僅在傳統(tǒng)繪畫當(dāng)中不斷發(fā)展，還與許多種藝術(shù)設(shè)計形式相結(jié)合，如服裝設(shè)計、游戲設(shè)計、舞臺設(shè)計等，如今許多藝術(shù)家與設(shè)計師將埃舍爾的視覺藝術(shù)運用在不同的領(lǐng)域，創(chuàng)造出了許多經(jīng)典的作品。

埃舍爾的作品獨樹一幟，埃舍爾的作品雖然并不是那么抽象，但在乍一看似乎合理的形式和結(jié)構(gòu)中有使用了一些錯位、視覺技巧和透視的效果。埃舍爾的作品看似簡單易懂，但往往耐人尋味。他作品中的事物通常是常見的房間、樓梯、動物等平凡的元素，但他用重復(fù)、對稱、扭曲等手法使作品充滿了幾何學(xué)與數(shù)學(xué)的氣息，從而實現(xiàn)了現(xiàn)實中不可能出現(xiàn)的視覺錯覺的藝術(shù)品。本文以埃舍爾的作品《瀑布》為線索，淺析埃舍爾的視覺錯覺藝術(shù)對當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的啟示與影響。

一、埃舍爾的視錯覺藝術(shù)

（一）埃舍爾的成長經(jīng)歷

埃舍爾出生在荷蘭的一個水利工程師家庭，在中學(xué)時代，他的成績一般，只有繪畫成績相對好一點。1919年，他進(jìn)入哈勒姆建筑與美術(shù)學(xué)院，在校期間得到美術(shù)老師的鼓勵，進(jìn)行了系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，為之后的創(chuàng)作打下了堅實的基礎(chǔ)。在此期間創(chuàng)作了許多取材于建筑與風(fēng)景的木刻作品，作品初具獨特的視角，同時具有寫實的特點。

畢業(yè)后，埃舍爾在旅行過程對運用在建筑中的平面鑲嵌產(chǎn)生了興趣。平面鑲嵌圖案有獨特魅力，它的視覺形式會帶來比較明顯的鋸齒化邊緣，帶來圖像細(xì)節(jié)的缺失，同時減弱形象的輪廓和特征，帶來更抽象簡約的形象。但同時，平面鑲嵌圖案的排列組合又非常靈活多變，幾何元素具有標(biāo)準(zhǔn)化可復(fù)制性、可以表現(xiàn)抽象簡約的形象，運用這樣的藝術(shù)語言可以使畫面的形象變得更加有趣。埃舍爾嘗試將這一元素加入畫面，但最初的嘗試并不理想。經(jīng)過許多對幾何組合、形狀漸變和光學(xué)幻覺方面的研究，終于創(chuàng)作出了《瀑布》《白天與黑夜》等經(jīng)典作品。正是出于對創(chuàng)作的熱忱，埃舍爾最終走上了圖形藝術(shù)設(shè)計的道路。

（二）視錯覺在埃舍爾作品中的表現(xiàn)

視錯覺是因觀者對視覺印象與客觀現(xiàn)實之間產(chǎn)生矛盾而產(chǎn)生的，這讓觀看者對于眼前的事物有多重的理解，從而產(chǎn)生想要探究的欲望。后現(xiàn)代的歐普藝術(shù)經(jīng)常運用視錯覺的方法，通過明度的變化、圖形的大小起伏、色彩的色相改變，為藝術(shù)帶來了許多的突破與改變。這種方法讓藝術(shù)家突破了時空與形體的束縛又具有象征的意義。

貝雷特將繪畫中的運動分為三種，第二種是如未來主義和立體主義繪畫中的構(gòu)圖節(jié)奏，或一種畫面的透視造成的空間運動。在探究歐普藝術(shù)的產(chǎn)生過程中，筆者意外發(fā)現(xiàn)新印象畫派對歐普藝術(shù)產(chǎn)生直接的影響。修拉強調(diào)了藝術(shù)中的理性成分，用科學(xué)的角度發(fā)現(xiàn)人類眼睛是如何看待和了解世界。恰逢20世紀(jì)是科技高速發(fā)展的時代，埃舍爾積極與許多數(shù)學(xué)家交流，將數(shù)學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的表現(xiàn)形式使得埃舍爾在世界藝術(shù)史中占有獨特地位。

埃舍爾作品中的視錯覺藝術(shù)主要以反透視與拓?fù)鋵W(xué)作為理論基礎(chǔ)。拓?fù)鋵W(xué)是研究幾何圖形或空間在不斷連續(xù)改變形狀后還能保持不變性質(zhì)的學(xué)科。莫比烏斯環(huán)是拓?fù)鋵W(xué)的經(jīng)典模型之一，將一根紙條扭轉(zhuǎn)180°以后，兩頭用膠帶連接起來做成紙帶圈，這樣的操作方式讓普通紙帶具有兩個面（即雙側(cè)曲面），其中一個面可以涂成黑色，經(jīng)過扭轉(zhuǎn)的紙帶只有一個面。

埃舍爾的作品《莫比烏斯帶》中，數(shù)只螞蟻爬遍整個曲面，分不清哪一只螞蟻是領(lǐng)頭者。在這種視錯覺造成的錯位空間中，莫比烏斯環(huán)因此具有循環(huán)往復(fù)且無休止的意義。反透視就是改變傳統(tǒng)的線性透視法則，不完全遵從近大遠(yuǎn)小的原則，反透視違反了圖形設(shè)計中的基本透視原理，造成了一種視覺的誤差，隨著視線角度的變化圖形形狀方式改變表現(xiàn)，從而在平面上展現(xiàn)多維的矛盾空間。

如石版畫作品《瀑布》（見圖1），埃舍爾在畫面中運用兩個彭羅斯三角相結(jié)合的結(jié)構(gòu)形成一個閉環(huán)的河流，水流從瀑布高處傾瀉而下，推動水輪，水輪推動著回流沿著河道緩緩流去，水流又回到瀑布傾瀉口。這樣的結(jié)構(gòu)在真實的生活中不可能存在，如果將瀑布用3D打印制作出來，就會發(fā)現(xiàn)河道是分割開的，只有在某個特定的角度才能看到埃舍爾創(chuàng)造的畫面。因此，埃舍爾的視錯覺藝術(shù)便是在二維空間中展現(xiàn)了一個在現(xiàn)實生活的二維空間中不可能存在的三維空間，利用視覺誤導(dǎo)與歪曲在平面上表現(xiàn)不可能存在的立體元素，從而創(chuàng)作了獨特的視覺差藝術(shù)作品。

二、埃舍爾對當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的影響

（一）對傳統(tǒng)藝術(shù)的啟示

視覺是人類占主要的一種感知，是接收大部分信息的來源，受一些客觀因素與自身因素影響不能對客觀事物做出正確的認(rèn)知時，錯覺就產(chǎn)生了。埃舍爾的作品《上與下》中運用了彭羅斯階梯，使人感官上感覺在階梯上自己永遠(yuǎn)在向上，永遠(yuǎn)沒有終點。但這只是因為人們的眼睛受到了圖片的迷惑，認(rèn)為臺階是存在的，其實這些只是錯覺的產(chǎn)物。西班牙插畫家辛塔·維達(dá)（Cinta Vidal）在她的作品《Gravitant重力》之一（見圖2）中，運用錯覺創(chuàng)作了一組超現(xiàn)實主義畫作，表現(xiàn)了許多不同人在同一個世界中，不同的生活狀態(tài)和內(nèi)心世界。

畫家用一些視錯覺的手法，將生活中出現(xiàn)的場景或者事物組合在一起，以類似與彭羅斯階梯的方式組合在一起，使作品充滿了可閱讀性和思考性，神秘而耐人尋味、令人深思。無論是傳統(tǒng)架上繪畫、裝置或者設(shè)計，埃舍爾的視錯覺藝術(shù)使讀者可以從多維度、多角度觀看并欣賞畫作，讓讀者與藝術(shù)作品產(chǎn)生互動，使其擁有獨特的藝術(shù)魅力。

（二）視錯覺在電子游戲中的運用

電子游戲作為當(dāng)代重要的視覺產(chǎn)物之一，在發(fā)展過程中逐漸實現(xiàn)了藝術(shù)與科技的結(jié)合。電子游戲類型經(jīng)過半個多世紀(jì)的發(fā)展呈現(xiàn)出具有多樣性發(fā)展進(jìn)程，由最初的《太空入侵者》到《魂斗羅》，由于計算機圖像的畫面分辨率不高，只能用不同顏色方塊點的排列來創(chuàng)作，創(chuàng)作出略顯抽象的游戲畫面。

隨著電子游戲分辨率的提高，如今的游戲也更加精致細(xì)膩，《紀(jì)念碑谷》（見圖3）以其獨特的視覺美學(xué)而名聲大噪。游戲的設(shè)計師致敬埃舍爾的視錯覺藝術(shù)，在游戲中搭建了以視錯覺為核心的關(guān)卡，將視錯覺這一美學(xué)在游戲中體現(xiàn)得淋漓盡致。

《紀(jì)念碑谷》是一個關(guān)于自我救贖與成長，并且一直尋找自我的故事。在這樣的一段冒險路程當(dāng)中，玩家通過不斷調(diào)整視角讓主角在錯位空間里走出迷陣，隨著玩家轉(zhuǎn)動或移動機關(guān)，現(xiàn)實生活中不可能存在的三維空間就展現(xiàn)在眼前。尤其可以看到，由于游戲的關(guān)卡機關(guān)設(shè)定在同一光源下，并且大部分可移動的幾何機關(guān)都是平移的，因此當(dāng)玩家轉(zhuǎn)動機關(guān)時，機關(guān)的受光部與未受光部會發(fā)生相應(yīng)的變化。當(dāng)機關(guān)平移時，會使光影一致。這樣的效果會使玩家對游戲產(chǎn)生視錯覺，造成游戲與現(xiàn)實世界相符合，同時增加了趣味性。

（三）在電影藝術(shù)中的運用

當(dāng)人類第一次飛上天空，我們便開始了對更廣闊宇宙事物的好奇，這些好奇促進(jìn)著科學(xué)家不斷探索未知的世界，也讓藝術(shù)家以各種表現(xiàn)形式描繪著科技與未來。電影藝術(shù)是運用最多視錯覺最普遍的藝術(shù)門類，在《2001太空漫游》《星際穿越》《哈利·波特》等科幻作品中，更是多次致敬埃舍爾的經(jīng)典作品，利用相機巧妙的拍攝手法，將主角與場景一起轉(zhuǎn)動的拍攝方式，讓太空漫步得以展現(xiàn)在大銀幕上。

《哈利·波特》中霍格沃茲魔法學(xué)院可移動的樓梯同樣得益于埃舍爾創(chuàng)造的視錯覺美學(xué)。諾蘭導(dǎo)演出色的科幻電影《盜夢空間》也運用了大量視覺錯覺元素來向埃舍爾的相對性致敬，讓觀眾沉浸在虛擬與現(xiàn)實交織的夢境中。隨著科技的進(jìn)步，藝術(shù)創(chuàng)作也有了更多形式，筆者相信埃舍爾的作品依然會對當(dāng)代藝術(shù)家產(chǎn)生啟示。

三、結(jié)語

當(dāng)工業(yè)革命與近代城市隨著科技的發(fā)展興起，人類的藝術(shù)表現(xiàn)形式在繪畫、音樂、文學(xué)等以外增加了攝影、電影等多元化且更直觀表達(dá)內(nèi)容的藝術(shù)形式。這樣快速的發(fā)展同樣改變了藝術(shù)家對生活的感受、接收信息的內(nèi)容、表達(dá)的方式。查閱大部分資料后發(fā)現(xiàn)，埃舍爾視錯覺美學(xué)不僅被當(dāng)代藝術(shù)家運用繪畫上，還更多運用在游戲設(shè)計、平面設(shè)計、服裝設(shè)計等。一些優(yōu)秀的藝術(shù)家運用這些創(chuàng)作出令人耳目一新的藝術(shù)作品。筆者相信，會有更多的藝術(shù)家通過研究不同的視覺形式在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上越走越遠(yuǎn)。

（吉林藝術(shù)學(xué)院）