王瑩瑩

（江蘇女子民族樂團(tuán) 江蘇 連云港 222000）

在二胡演奏藝術(shù)中，樂感與演奏技巧是相輔相成的關(guān)系，若無樂感作支撐，演奏技巧將缺乏靈魂，用固定套路演奏無法塑造飽滿的音樂形象，不能真正打動人心，演奏技巧不扎實(shí)會使樂思的詮釋差強(qiáng)人意，只能感動自己而不能感動他人，使演奏失去藝術(shù)表演的價值。樂感與演奏技巧猶如人的兩條腿，只有兩條腿步調(diào)一致，演奏效果才能達(dá)到最好，然而，有些演奏者在日常學(xué)習(xí)與練習(xí)中明顯偏重于一個方面的學(xué)習(xí)，出現(xiàn)演奏時力不從心的現(xiàn)象，這不利于他們提高二胡演奏水平?；诖?，為提高二胡演奏者的演奏水平，本文探析樂感與演奏技巧的運(yùn)用策略。

一、二胡演奏藝術(shù)中的樂感

（一）音準(zhǔn)感

因?yàn)槎鸁o品位、指板，所以，演奏者只能依靠聽覺來掌控音準(zhǔn)，除了要具備辨別音準(zhǔn)的能力外，演奏者還需具備較強(qiáng)的反應(yīng)能力，手指要根據(jù)演奏情況靈活調(diào)整演奏方式，在反復(fù)實(shí)踐中形成音準(zhǔn)概念，將記憶中的音高視為掌控音準(zhǔn)的著力點(diǎn)。音準(zhǔn)感有兩個，一是絕對音準(zhǔn)感，演奏者把絕對音高視為記憶材料；二是相對音準(zhǔn)感，在演奏中較為依賴音調(diào)。在演奏技藝飛速發(fā)展的背景下，二胡逐漸淡化了用調(diào)定音的概念，演奏者要掌握固定調(diào)唱名法及首調(diào)唱名法，還需關(guān)注音程與調(diào)的關(guān)系，進(jìn)而有效控制音準(zhǔn)。音準(zhǔn)感分為高低兩種境界，前者強(qiáng)調(diào)把音準(zhǔn)上升到具有韻律美的境界，后者則將把握基本音高視為演奏目標(biāo)，使各音在絕對準(zhǔn)確高度的情況下形成音律，并為調(diào)式音高的形成奠定基礎(chǔ)。二胡屬于多律制混用樂器，音準(zhǔn)控制難度較大，這給演奏者細(xì)膩感受音高變化、增加二胡演奏的表現(xiàn)力提供了良機(jī)，同時，這也要求演奏者把二胡演奏上升到意境創(chuàng)造的高度，通過微妙的音高控制使樂曲的旋律具有靈動的意韻[1]。

（二）旋律感

二胡演奏中旋律迂回發(fā)展，旋律為骨干音、輔助音維持和諧關(guān)系提供條件。二胡的旋律發(fā)展具有傾向性，圍繞核心音調(diào)控音高，這是二胡演奏應(yīng)用樂感的方式之一，旋律音的發(fā)展起初不穩(wěn)定，在持續(xù)演奏中逐步變得穩(wěn)定，用自然音代替變化音，用骨干音代替輔助音，調(diào)式中主音、屬音通常情況下音高比較穩(wěn)定，并不會在旋律影響下變得混亂，同時，兩音音程度數(shù)與傾向性成反比，傾向性越大則音程越小。在優(yōu)化旋律感的過程中，演奏者要控制好和聲因素，依托純律進(jìn)行演奏，演奏期間，“3”“6”“7”的音高均稍低于十二平均律，大三度音程較窄，小三度音程較寬。雖然二胡為單聲樂器，但在旋律處理中常用到分解和弦，在把西洋樂曲的旋律移植到二胡音樂中后，二胡音樂的和弦色彩更加濃郁，演奏時以純律為主，靈活運(yùn)用和聲語言，保障二胡樂曲的順暢和諧，要符合多種音樂語言交融的演奏要求，若僅用十二平均律演奏，則會有生硬之感。在詮釋二胡音樂旋律的過程中，演奏者還需注重地域風(fēng)格對音高的影響，例如，舊時的廣東樂曲多為七等律，陜西碗碗腔及秦腔則為民族律，還有部分樂曲并未定律，律學(xué)家將其命名為“未知律”，以區(qū)別于其他律制，未知律中三度間音用得最多，以“↓7”音為例，“↓7”比一般的“7”音要低一些，又高于“b7”音，為詮釋鄉(xiāng)土風(fēng)格鮮明的二胡音樂作品提供支持。

（三）審美感

二胡作為傳統(tǒng)樂器，經(jīng)常出現(xiàn)音符時值的微妙變化、節(jié)拍重音的位移等現(xiàn)象，以《聽松》為例，節(jié)拍重音位移的地方較多，重音大多不規(guī)范，會在弱拍位置奏出，顛覆基本樂理對強(qiáng)弱拍的程式化設(shè)計思路，與民間鑼鼓樂演奏方式存在相似之處。音符時值的微妙變化體現(xiàn)在骨干音的延長上，這使后面的音時值緊縮，在凸顯骨干音的同時增強(qiáng)了旋律的動感，同時不會影響節(jié)奏的穩(wěn)定性。在《二泉映月》中，小波弓的運(yùn)用增強(qiáng)了長音的律動感，演奏者需要把握時機(jī)及應(yīng)用演奏技巧的分寸，不可用波弓打拍子。二胡在律動節(jié)奏方面強(qiáng)調(diào)“活”與“神”，重音位移則有畫龍點(diǎn)睛的妙用，盡顯樂曲神韻，時值的調(diào)控純屬即興發(fā)揮，使樂曲更加靈巧且有個人印記?；诖?，在對二胡作品進(jìn)行藝術(shù)化演奏的過程中，演奏者要調(diào)用審美感抓住畫龍點(diǎn)睛的機(jī)會，總結(jié)以往的內(nèi)心節(jié)奏體驗(yàn)，多聽、多思、多彈，一方面鉆研技藝，另一方面充實(shí)人生，對二胡樂曲的主旨進(jìn)行透徹的解讀，為審美感的運(yùn)用提供有利條件，并在熟悉二胡律動特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，用扎實(shí)的學(xué)識、高尚的情操、豐富的閱歷賦予二胡作品神韻[2]。

二、二胡演奏藝術(shù)中的技巧

（一）運(yùn)指

運(yùn)指主要指在二胡琴弦上做出按壓動作，運(yùn)指屬于基礎(chǔ)技巧，需雙手配合，兩手分別運(yùn)指、運(yùn)弓，保障曲調(diào)旋律優(yōu)美且精確，因?yàn)槎o品位或琴鍵，所以，左手手指觸弦若不準(zhǔn)確，將影響演奏效果，琴弦長短與音域?qū)捳嘘P(guān)，二胡把位指距存在差異，這增加了運(yùn)指的難度，這就需要演奏者保持正確的持琴姿勢，左胸與大臂、小臂與琴桿、按指的二三節(jié)與琴弦均大致呈45度，要注意不可用虎口死捏琴桿，手臂不宜過高，通過熟練運(yùn)指增強(qiáng)觸弦的彈性，以免演奏生硬遲疑。

（二）持弓

右手在持弓時需放松，呈半握拳狀態(tài)，食指第三關(guān)節(jié)位于弓根部位，手指自然彎曲，為靈活運(yùn)弓奠定基礎(chǔ)，拇指按壓弓桿上方接近食指所處位置的部分，中指、無名指位于弓毛、弓桿之間。外弦演奏需拇指指面朝下、食指第三關(guān)節(jié)朝上、中指第一關(guān)節(jié)靠后的位置朝外，用三點(diǎn)控弓，弓毛緊貼外弦并摩擦出聲。內(nèi)弦演奏通過拇指指面朝下、食指第三關(guān)節(jié)朝上的方式控弓，無名指、中指指面內(nèi)勾，為弓毛貼近內(nèi)弦發(fā)聲提供著力點(diǎn)。

（三）持琴與按弦

在演奏中，二胡琴筒置于左腿并貼近小腹，琴桿正直并稍向前傾，肘部稍微抬高，左臂自然彎曲，手腕略微突出，琴桿放在虎口處，自然彎曲手指，指面、指尖交合處規(guī)范觸弦。上把位演奏左手虎口需貼近千斤，食指根部應(yīng)盡量接觸到千斤，這對提升演奏者把位控制能力有益。手指按弦應(yīng)自然彎曲各關(guān)節(jié)，確保手指處于松弛狀態(tài)。拇指稍微翹起，起落動作需受掌指關(guān)節(jié)控制，手掌則輔助控制，在快速按指時需有效調(diào)控掌指關(guān)節(jié)，保障觸弦動作靈敏，手指要富有彈性，用“擊”弦代替“按”弦，繼而有效運(yùn)用按弦技巧提升演奏效果。

（四）長弓

演奏者在拉弓時需右手腕稍微外突，找到“向外伸展”的感覺，腕部作為先動點(diǎn)，助弓向右運(yùn)動，注意大臂不應(yīng)提早朝外伸展，肘部高度要合理，避免出現(xiàn)“大臂架起”的現(xiàn)象，還需在拉弓時使動作呈圓弧狀，為奏出和諧的旋律給予支持。推弓要以大臂回收作為先動點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上帶動小臂朝左運(yùn)動，其間手腕內(nèi)屈，在大臂收完后小臂繼續(xù)朝左運(yùn)動，小臂收完后弓子還需推進(jìn)幾厘米，手腕再次回歸中間狀態(tài)，為接下來的拉弓做好準(zhǔn)備。為使長弓技巧運(yùn)用更為高效，演奏者需確保大臂、小臂、手腕配合得當(dāng)，同時，使用肢體動作為更好詮釋二胡音樂內(nèi)涵助力[3]。

（五）換弦

在演奏二胡音樂作品的過程中，換弦分快速、慢中速兩種，快速換弦分反向換弦、正向換弦兩種，上述不同的動作在控制與處理方式上存在差異。慢速換弦通常以右手無名指與中指為主，手臂動作為輔，弓毛靠近琴弦，不可用力過猛，造成“撞”上琴弦的后果，弓要勻速運(yùn)行，不可突然改變速度；快速換弦需右手帶動，正向換弦是指先拉內(nèi)弦而后推至外弦，手指由手腕帶動，動作需較為靈活，反向換弦為后推內(nèi)弦，在運(yùn)弓時需注意掌握好換弓技巧，既要保障推拉過渡流暢，又要增強(qiáng)力度、音色等方面的對比性，使二胡音樂作品更具韻律感。

（六）換弓

換弓有規(guī)律可循，通過換弓能賦予曲調(diào)生命力，使曲調(diào)更為圓潤、完整，并優(yōu)化演奏效果。通常，若非四拍以上拖腔或襯腔，無論連音符號中的音符多密、音區(qū)跨度多大，均需作一弓處理，無需換弓分奏；若音符不屬于連音，不管時值長短，均要一音一弓。為抓住換弓時機(jī)，演奏者需要樹立節(jié)奏意識，把握運(yùn)弓規(guī)律，以免弓序出現(xiàn)“扯皮”問題，在此基礎(chǔ)上靈活運(yùn)用顫弓、拋弓、快弓、連弓等技巧。

（七）揉弦

利用琴弦張力或長度控制聲波的演奏技巧均可稱為“揉弦”，滾揉屬于揉弦基礎(chǔ)性技法，通過手掌上下移動的方式幫助手指第一關(guān)節(jié)自由屈伸，使指尖在音位上均勻地滾動，在此基礎(chǔ)上改變弦長產(chǎn)生的音波。滾揉技巧的運(yùn)用可分為兩個步驟，一是上提手掌，伸直手指第一關(guān)節(jié)，指面觸弦并發(fā)出較低的音，二是下擺手掌，彎曲手指第一關(guān)節(jié)，指尖滾動到觸弦位置，發(fā)出相對較高的音，循環(huán)這兩個步驟，可使手指在弦上均勻運(yùn)動，并圍繞音準(zhǔn)基線發(fā)出揉弦音。滾揉的主動點(diǎn)在手背上，手掌不可隨意扇動，手腕要發(fā)揮軸的作用，且應(yīng)保持放松狀態(tài)，以免揉弦僵硬并影響音色。在揉弦的同時，要靈活運(yùn)用裝飾音，使二胡的音色更加豐富，達(dá)到有效運(yùn)用演奏技巧詮釋二胡音樂主旨的表演目的[4]。

三、結(jié)語

綜上所述，二胡演奏藝術(shù)中樂感與演奏技巧的有效運(yùn)用對詮釋樂曲主旨及強(qiáng)化演奏者的藝術(shù)修養(yǎng)有益，這需要二胡演奏者關(guān)注個人音準(zhǔn)感、旋律感及審美感的發(fā)展情況，還需要演奏者結(jié)合二胡音樂作品合理運(yùn)用持弓、運(yùn)指、換弦等演奏技巧，基于樂感為二胡作品注入靈魂，利用演奏技巧助力聽眾解讀作品中心思想，繼而提升二胡演奏的藝術(shù)效果。