摘要：詠嘆調(diào)《鞭打我吧》是歌劇《唐璜》中一首藝術性極強的女高音詠嘆調(diào)，也是一首傳唱度較高的經(jīng)典聲樂作品。文章從音樂特征和演唱技巧兩方面對這首詠嘆調(diào)作品進行研究分析，希望能為廣大聲樂學習者提供理論參考和實踐經(jīng)驗，使他們更全面地理解、把握作品中的疑難點，同時也為聲樂教學提供參考。

關鍵詞：鞭打我吧;音樂特征;演唱分析

中圖分類號：J617.2 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）06-0-03

莫扎特是古典派最具影響力的人物之一，他的作品突破了傳統(tǒng)的流派限制，極具個性[1]。他所創(chuàng)作的《唐璜》是歌劇史上的經(jīng)典之作，整部歌劇劇情發(fā)展和人物音樂形象都具有戲劇性，其中《鞭打我吧》是《唐璜》中最著名、最富有個性和戲劇性的詠嘆調(diào)之一，也是聲樂學習者的常選之作，出自歌劇第一幕第四場。曲中的音樂語言俏皮誠懇、旋律輕快，有時出現(xiàn)大跳音程能夠清晰地表現(xiàn)人物心理的變化。學習和演唱這首詠嘆調(diào)，能使聲樂學習者了解、把握莫扎特歌劇中詠嘆調(diào)的音樂特征和情感變化等內(nèi)容。深入研究這首詠嘆調(diào)作品，對演唱者更好地理解人物情感變化、演唱技巧處理都有著很大的幫助。

1 詠嘆調(diào)《鞭打我吧》的音樂特征

1.1 曲式結構的分析

《鞭打我吧》的曲式結構分為A和B兩部分。整首曲子變化三次調(diào)性，且兩部分采用不同的拍子體現(xiàn)音樂情緒（見表1）。

A是所選段落的第一部分。調(diào)性為F大調(diào)，節(jié)拍是2/4拍，速度是行板。它由a、b和a'三個部分組成。在a部分（1～19小節(jié)），歌詞采用八分音符、附點節(jié)奏和空拍來表現(xiàn)女主人公對馬塞托寬恕自己的渴望[2]。在b部分中（19～35小節(jié)），莫扎特采用了創(chuàng)造不和諧的方法，將旋律調(diào)整為C大調(diào)，使b部分更加平靜，且在情緒上與a做出對比。在a部分的基礎上加強女主人公懇求原諒的態(tài)度。最后，a'部分從第36小節(jié)到52小節(jié)，音調(diào)回到F大調(diào)。這部分旋律和歌詞與句子大致相同。彩琳娜發(fā)現(xiàn)馬塞托似乎沒有改變主意，于是用十六分音符讓語氣更急促，通過附點節(jié)奏增強語氣，情緒上也多了一些撒嬌、俏皮的懇求。這也說明彩琳娜渴望回歸愛情。

第53～60小節(jié)是連接部分，盡管只有簡短的八個小節(jié)，但用重復的內(nèi)容、附點節(jié)奏和切分音來加重語氣，多次強調(diào)“nonhaico-re”，最后彩琳娜表現(xiàn)得很生氣，實際上彩琳娜對未婚夫馬賽托非常了解，掌握了他的內(nèi)心變化，這里也是彩琳娜情緒轉變的一個關鍵點。從而見得，彩琳娜多次向馬賽托懇請原諒，她是非常聰明的，這一部分也對接下來的B部分起到了鋪墊作用。

B為第二部分，采用F大調(diào)，節(jié)奏為6/8拍，旋律更加流暢優(yōu)美，從行板的速度到快板的圓舞曲結構，6/8拍的節(jié)奏使音樂更具有節(jié)奏感，情緒更歡快。彩琳娜略帶風騷調(diào)皮的語氣，營造出浪漫的氣氛。其中，第70～ 80節(jié)是整個作品最豐富多彩的部分。這時，彩琳娜看到馬塞托原諒她，歌曲旋律音符多變、樂句拉長，她的心情變得更加歡快活潑。從82小節(jié)開始，旋律表現(xiàn)出對未來幸福生活的肯定，一直持續(xù)到歌曲的結尾[3]。

1.2 伴奏音型的分析

《鞭打我吧》的伴奏音型對于演唱者詮釋人物情感具有重要的作用。伴奏音型能夠較為形象地表現(xiàn)出該詠嘆調(diào)的人物形象特點，因此演唱者在演唱時應注意區(qū)分前后兩部分伴奏音型的變化，根據(jù)伴奏音型的變化來詮釋人物的情感變化。在演唱時不僅要注意伴奏音型的改變，同時也要注意伴奏音彈奏時強弱的變化，這有利于從A部分懇求原諒、撒嬌、生氣等情緒過渡到B部分歡快、幸福等情緒。演唱A部分時更像在闡述故事，將女主人公彩琳娜的懇求娓娓道來。而在B部分則重在表現(xiàn)歡快、幸福的人物情感，以此能更好地表現(xiàn)人物角色心理活動的變化。

如A部分基本都采用十六分音符和附點節(jié)奏，來表現(xiàn)彩琳娜向丈夫懇求原諒，并在演奏28小節(jié)和31小節(jié)時，力度變?yōu)橄葟娫偻蝗?在演唱時，同樣需要演唱者體現(xiàn)出強弱變化，以此來表現(xiàn)彩琳娜的心理活動為真誠的懇求。在B部分，節(jié)拍變?yōu)?/8拍，速度加快，每一小節(jié)密集的十六分音符使伴奏旋律更加流暢、緊湊[4]。同時，這部分還用了雙音和和弦來推動情緒，以此更好地塑造跌宕起伏的人物情緒。因此，在演唱《鞭打我吧》時，應認識到伴奏音型和伴奏旋律演奏時強弱配合的重要性，這對詮釋人物的情感有重要作用。

2 詠嘆調(diào)《鞭打我吧》的演唱分析

2.1 氣息的運用

呼吸是歌唱的動力，演唱者對氣息的把握決定著演唱效果的好壞。詠嘆調(diào)《鞭打我吧》有很多節(jié)奏、情感的變化，且歌詞比較密集，因此在演唱時要尤其注意氣息的控制。演唱前，鼻子深吸氣。演唱時，用情感帶動呼吸，每個音符都在呼吸中流動，以保持旋律的流動性和連續(xù)性，如第一句“鞭打我吧，好馬賽托”的音區(qū)并不是很高，在氣息運用上沒有較大的難度。它要求演唱者在歌詞的意境中表達彩琳娜細心、真誠、調(diào)皮的心情。在23～27小節(jié)中，歌詞較為密集，這時應將氣息吸得深一些，在演唱時保持氣息穩(wěn)定。在演唱28～ 34小節(jié)時，應將氣息和歌詞緩緩流出，用氣息穩(wěn)住高音并保持高音的流暢。如果在前面部分氣息不穩(wěn)或是演唱時漏氣，在演唱28～34小節(jié)就會出現(xiàn)氣息不夠、提喉的現(xiàn)象。

在演唱86小節(jié)時，演唱者需要借助腹部的力量來支撐呼吸，演唱時應有微微地停頓，歌詞“si，si，si，si，si，si”應在氣息上堅定、干脆地吐出。隨著這首歌變成八六拍的圓舞曲節(jié)奏，音域變得更寬，節(jié)奏變得更緊湊連貫，音符增多，旋律也變得更生動，演唱時要以腔、氣為支撐，靈活地改變節(jié)奏、心境、聲調(diào)，帶動氣在情感中穿行，隨著動作的變化，層層展開。

2.2 語言的處理

咬字是演唱的重要組成部分。在聲樂作品中，語言與音樂密不可分。歌詞表達清晰、準確，能更準確地表達歌曲的情感，刻畫生動的人物形象，并與音樂真正結合。在演唱《鞭打我吧》這首詠嘆調(diào)時，首先要對歌詞有一定把握，另外還要注意對歌詞的語言處理。演唱者應掌握意大利語的發(fā)音技巧，然后結合中國人咬字的特點，利用唇、牙、舌的互動，對每一個元音a、i、o、e、u進行精準發(fā)音，并保持每個字的連貫性。如演唱詠嘆調(diào)的第一句時，輔音“b”應用雙唇起勁兒，具有一定的爆發(fā)力，在發(fā)音的同時就轉換到元音“a”，元音“a”的發(fā)音不能弱化，要保證元音清清楚楚，就必須張大嘴巴;同時又要保持氣息的流動和不漏氣，保證每一個音符、每一句歌詞都在呼吸間流淌出來。這樣一來，歌詞就唱得圓潤、飽滿，具有流動性。再如從61～96小節(jié)，這部分歌詞密集，演唱者須提前做好演唱準備：完全熟練掌握歌詞的讀音。67小節(jié)中的“gliam”，由于演唱時歌詞迅速換下一句，所以“g”要清晰準確地發(fā)出，同時又不能拖拍;與此同時，“l(fā)ia”和“m”之間也要迅速轉換，唱完“l(fā)ia”就立即歸韻到“m”上，這樣一來，既能保證“gliam”的準確發(fā)音又不影響后面歌詞的節(jié)拍。

談到氣息的問題，下文可將歌詞與氣息稍做說明。從61～到70小節(jié)算是一個完整的樂句，這一句音符高低起伏、歌詞密集，演唱時，首先須提前做好氣息的準備，將氣息沉到丹田，吐字時不憋氣也不漏氣，保持充沛氣息，以保證最后的旋律音能流暢地表達。其次，要在換氣口處迅速換氣，這需要演唱者準確記住每一句歌詞的換氣口，才能正確劃分樂句，保證整曲氣息的流暢性。唱完61～67小節(jié)，到68小節(jié)的“sar”，這一句需要較多的氣息，歌詞中的“r”也不能忽略。用均勻的氣息將“sa”唱出，不能太干，最后唱完時再發(fā)出“r”的音，“r”并沒有占時值，但是演唱時必須清楚唱出“r”音。正確的發(fā)音在演唱意大利聲樂作品中尤為重要，只有掌握正確的發(fā)音規(guī)則，才能實現(xiàn)語言與音樂的完美結合。

2.3 情感的分析

歌唱的本質是表達情感，在演唱這首詠嘆調(diào)之前，首先應認真剖析作品所要表達的情感，將自己和人物角色融為一體，才能真正地表現(xiàn)出歌曲的靈魂，引起聽眾的共鳴[5]。詠嘆調(diào)A部分表現(xiàn)彩琳娜為了得到未婚夫馬賽托的原諒，用俏皮的語調(diào)反復唱著“鞭打我吧，好馬賽托……”，這時她的語氣應該體現(xiàn)充滿愧疚和急切渴望馬賽托的原諒，以及對自己的過錯感到悔恨的種種復雜情緒。因此在《鞭打我吧》第19～34小節(jié)，當馬賽托對彩琳娜的道歉毫無反應時，彩琳娜開始變得著急，并提高了自己語速和音調(diào)，唱到“請任意懲罰我……”，相比之前音量也增大了許多。與此同時，彩琳娜的表情也要發(fā)生明顯的變化，她撅起嘴巴，皺起眉頭，表現(xiàn)出彩琳娜可愛的一面。基于彩琳娜對馬賽托的了解，她認為馬賽托會原諒她，因此她一再乞求馬賽托的原諒。

在45～52小節(jié)，彩琳娜看到馬賽托情緒的變化，于是演唱者要抓住時機加快語速，提高音量，用重復的歌詞和旋律、不同的語氣來加深彩琳娜祈求得到原諒的急切情緒。除此之外，還運用空拍、切分音和附點節(jié)奏來為彩琳娜在B部分的情緒過渡做情緒鋪墊。61～96小節(jié)變換到八六拍、快板、圓舞曲風格，節(jié)奏感十足，表達了彩琳娜在得到馬賽托的原諒之后，對未來美好生活的向往，伴奏中連續(xù)使用多個十六分音符，對彩琳娜的情感起到了升華作用。這部分的演唱應表現(xiàn)出歡快的情緒，加強對情感的表達，讓這部分成為整首詠嘆調(diào)的高潮。圓舞曲結構的特點為聽眾創(chuàng)造了一種舞蹈情境，可以借助圓舞的風格來跳舞，這又再一次凸顯彩琳娜的歡快情緒。需要強調(diào)的是，圓舞結構的重拍在每個小節(jié)的第一拍，表演和演唱時要突出強、弱、弱節(jié)奏的對比。這里是歌劇《唐璜》中最精彩的詠嘆調(diào)之一，促進了歌劇發(fā)展的高潮，使情節(jié)富有戲劇性和藝術性。

2.4 速度的變化

速度是歌曲風格的方向，演唱時速度的變化能夠較好地反映出人物的情緒變化和故事情節(jié)的推進，《鞭打我吧》有兩種速度：行板和快板。第一部分是1～60小節(jié)，2/4拍，行板[6]。主要表達的是彩琳娜想要得到馬賽托的原諒，以及內(nèi)心對自己行為的悔恨之情。在19～34小節(jié)的中間，彩琳娜發(fā)現(xiàn)馬賽托對自己的道歉沒有絲毫的反應時，表現(xiàn)得非常著急，急切渴望得到馬賽托的原諒。在這一部分，應加快演唱的速度，以此表現(xiàn)彩琳娜情緒的起伏。

第二部分是61～99小節(jié)，轉換成6/8拍子、快板、圓舞曲結構，音樂線條起伏大，表現(xiàn)了彩琳娜在得到馬賽托原諒之后，對未來美好生活的向往之情。這一部分的演唱速度應變?yōu)闅g快，因此演唱中要準確掌握速度的變化和節(jié)奏的松弛，做到快而不急，用情感帶動節(jié)奏，保持音量和力度的和諧。

3 結語

《唐璜》表現(xiàn)的音樂人物形象豐富，彩琳娜通過動作和表情表現(xiàn)人物微妙的心理變化，是這部歌劇最大的特點和最吸引人的地方。

演唱這首詠嘆調(diào)，除了要有扎實的基本功外，還要提高藝術修養(yǎng)，這會幫助演唱者更好地理解作品內(nèi)涵和處理作品中的演唱細節(jié)。同時根據(jù)作者的初衷，在歌詞的意境、眼神、面部表情、肢體動作等各個方面進行二次創(chuàng)作，深入理解人物情感，反復思考和練習，用心歌唱、錘煉，達到歌曲表現(xiàn)與內(nèi)心情感的高度統(tǒng)一。只有這樣才能更好地演唱這首詠嘆調(diào)，更深刻地解讀莫扎特的歌劇作品。

文章首先概述了詠嘆調(diào)《鞭打我吧》的創(chuàng)作背景，然后從曲式結構、伴奏音型兩方面分析詠嘆調(diào)《鞭打我吧》的音樂特征，接著從氣息的運用、語言的處理、情感的把握、速度的控制等多個方面進行演唱分析，希望文章的研究能夠為聲樂學習者在理解和演唱《鞭打我吧》時提供一些幫助。

參考文獻：

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作者簡介：韋興娣（1998—），女，貴州黔西南人，碩士在讀，研究方向：聲樂表演。