王婧如

【摘 要】《求愛神給我安慰》選自于奧地利古典主義時期著名作曲家莫扎特的喜歌劇——《費加羅的婚禮》。該作品是劇中伯爵夫人——羅西娜的著名詠嘆調(diào)，歌曲以舒緩韻律、起伏而有層次的曲調(diào)塑造了伯爵夫人因失去伯爵的愛，而日趨失落、淡漠地嘆息。本文對這首作品的音樂特征、演唱風格等方面進行分析，為需要唱好莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的學習愛好者提供一些理論參考。 【關鍵詞】莫扎特歌??；音樂特征；曲式結構；演唱風格；藝術處理中圖分類號：J653

文獻標志碼：A

文章編號：1007-0125（2016）06-0064-02著名歌劇《費加羅的婚禮》屬于意大利四幕歌劇[1]，它是由奧地利古典主義時期著名的鋼琴家、作曲家莫扎特創(chuàng)作的最成功的喜歌劇之一。整部歌劇共有二十八首曲目，描述了在塞維利亞附近的伯爵府中，費加羅與伯爵夫人以及其未婚妻蘇珊娜為了阻止伯爵對蘇珊娜的搶奪而合作，并且最終取得勝利的故事?！肚髳凵窠o我安慰》這首詠嘆調(diào)描寫的是伯爵夫人羅西娜從自己的侍女蘇珊娜口中得知自己的丈夫對自己并不忠心的時候，一個人在房間里暗暗傷心，內(nèi)心情緒極度低落遂演唱了這首《求愛神給我安慰》，抒發(fā)了自己內(nèi)心的痛苦悲傷的情緒[2]。作品旋律優(yōu)雅而且緩慢，既塑造了伯爵夫人的高貴形象，又刻畫了他內(nèi)心的無助與悲傷。一、《求愛神給我安慰》的音樂特征（一）創(chuàng)作手法。莫扎特用華麗的降E大調(diào)渲染著《求愛神給我安慰》，整首曲子雖然篇幅比較短小，速度緩慢，但是作品前奏較長，有十七個小節(jié)，生動地描寫了伯爵夫人內(nèi)心的憂郁之情。在第十七個小節(jié)的時候，作曲家在其中稍作停頓地運用了十六分休止符和八分休止符，為伯爵夫人抒發(fā)感情作了充分的鋪墊。從第十八小節(jié)到第二十六小節(jié)的創(chuàng)作有兩句，第一句是“Porgi amor qualche ristoro”（求愛神給我安慰）采用了上行變化模進的手法。第二句“almio duolo a mieisospir” （別讓我再悲傷流淚）則運用了跳進的和聲鏈接，如此的創(chuàng)作手法將伯爵夫人內(nèi)心的不安、忐忑以及糾結表現(xiàn)得淋漓盡致。從第28小節(jié)開始，這一句重復并強調(diào)了歌詞“o mi lascia men morir”（譜例1），使全曲達到了一個高潮，旋律使用上行音階，充分體現(xiàn)出伯爵夫人的內(nèi)心情感。整首曲子最后一句“o mi lascia men morir”使用了上行旋律到高音，之后音高又從高向低進行，結束到d（即為全曲最低音）到降e（如譜例2），這兩個音體現(xiàn)出了伯爵夫人此時此刻低落的心情。最終旋律歸于平靜，和聲變化豐富，使整個曲子更加凄涼。（二）曲式結構?！肚髳凵窠o我安慰》是典型的二段式，由A、B（不包括前奏、結尾）兩個部分組成。其中1-17小節(jié)是作品的前奏，從第18小節(jié)到第25小節(jié)為作品的第A部分，這部分有兩個樂句組成，屬于2+2的平行結構。從第26小節(jié)到作品第49小節(jié)是作品的B部分，在這一部分中有三個樂句組成。最后第50和第51小節(jié)則是結尾。二、演唱風格（一）起音、吐字的發(fā)聲處理技巧。第一，由于莫扎特是古典主義時期音樂的典型代表人物之一，故而演唱浪漫主義時期的作品時有下滑音，所以該作品對起音的要求尤為嚴格，要求演唱者聲音干凈、音準良好，嚴格地遵守古典主義時期的風格，要確保音準的準確性。如果歌曲中連續(xù)出現(xiàn)歌詞“o mi lascia almen morir”（或者讓我死亡），元音開口為“o”要保證有氣息的支撐，演唱時喉部需放松，“延續(xù)這種聲音狀態(tài)進行下去，保持統(tǒng)一位置向前流動。”[3]第二，在《求愛神給我安慰》的演唱過程中，要做到咬字清楚。在演唱的時候必須以積極地狀態(tài)來演唱，在元音的時候要打開喉嚨，要盡量的保持口型的圓潤，要知道聲樂的演唱從來都是“音從形出”，也就是說好的聲音一定要在調(diào)整氣息，打開喉嚨的同時注意口型，因為好的口型會帶動出好的聲音。比如，在第22小節(jié)開始，“almto duolo，a`miei sospir”（別讓我再悲傷流淚）這句歌詞中“miei”為半開口音，又有四度的跨越，因此音高容易偏低，所以在演唱的時候要沉下氣息，保證喉嚨的穩(wěn)定來保持積極良好的發(fā)聲狀態(tài)，控制圓潤的口型再進行演唱。（二）音量、音色的演唱處理技巧。作品在第二次出現(xiàn)歌詞“o mi lasica almen morir”（或者讓我死亡）時，整首歌達到一個小小的高潮，主人公的內(nèi)心情感得以宣泄，這時候演唱的音量要隨著感情濃郁的程度有所增加，隨后旋律又達到第二個小高潮，而在此處的高音需要演唱者用氣息來控制好音量的大小，使聲音圓滑且有共鳴，再基于音樂的變化，適度的換氣，運用穩(wěn)定的氣息讓聲音像流水一樣流動。演唱這個高音時要體現(xiàn)出伯爵夫人其實內(nèi)心想要吶喊，而最后卻又在無奈中結束。（三）連貫性的處理技巧。由于這首詠嘆調(diào)的內(nèi)容是描述伯爵夫人羅西娜內(nèi)心的無助、痛苦的心情，并且整首曲子速度緩慢，所以，為了能夠凸顯出伯爵夫人憂郁傷感的內(nèi)心，要求演唱者在演唱時，聲音盡可能地具有連貫性，要注意聲音的線條感。比如，第28小節(jié)“o mi ”中“o”的時值為一拍半，并且由弱變強，此時就要注意以氣息的支撐來做到聲音的連貫，不可有臺階感，才能夠充分體現(xiàn)伯爵夫人內(nèi)心渴望丈夫可以回到自己的身邊的強烈呼喚。（四）情感的表達。莫扎特筆下所塑造出來的伯爵夫人經(jīng)歷了從甜美愛情到丈夫背叛的過程，內(nèi)心無比痛苦，她的形象是一個被冷落、孤獨但又高貴端莊的女人，是貴族女性的代表人物，反映出了在封建社會下貴族女人可悲的生活。為了能更加凸顯這一形象特點，故演唱者在演唱時既要感受到伯爵夫人內(nèi)心的憂郁與痛苦，又要展現(xiàn)出她無論發(fā)生什么，始終表現(xiàn)著上流社會女性的高貴典雅。在演唱情感上，考慮到伯爵夫人的社會地位和形象，縱然她內(nèi)心苦楚，想要死亡，卻不能大聲哭喊，時時刻刻都在抑制著自己內(nèi)心的痛苦情感，所以演唱者要控制住出內(nèi)在且不張揚的情緒；從技術方面來講，演唱者要控制好氣息，注意高音的圓滑，讓聲音演唱到高音時不至于喊叫，低音時聲音不會過虛。通過這樣的處理，體現(xiàn)出伯爵夫人高雅的內(nèi)涵，情緒上切勿過于激動，否則將無法表現(xiàn)出伯爵夫人高貴典雅的氣質。三、總結在《求愛神給我安慰》這首作品的演唱中，我們要注意音準的把握、起始音與吐字的準確性、聲音的連貫性、情感的表達等幾個方面，針對性地對這幾方面進行細致處理，從而更全面地了解作品，為擁有良好的演唱處理打下基礎，進而表演時更加貼合劇情、人物性格、人物情感表達，努力追求更加符合劇中人物形象的良好演唱效果。在此，筆者也呼吁各位聲樂學習者以及演唱者要了解本作品內(nèi)容和清楚作品難點，針對性地練習，是對歌唱者的考驗，也是為作品二次創(chuàng)作或藝術處理做充分準備。參考文獻：[1]林逸聰.音樂圣經(jīng)（下）[M].北京：華夏出版社，2000.[2]王沛綸.歌劇詞典[M].北京：國際文化公司，1995.[3]郭一靜.《費加羅的婚禮》中伯爵夫人的形象[J].大眾文藝，2011（9）.