艾芳

（河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）

在戲曲中，舞蹈形式可以更好表現(xiàn)出不同戲劇人物的思想情感的關(guān)系，能讓戲曲表演更加生動(dòng)。在舞蹈表演形式中，對(duì)舞蹈的具體表現(xiàn)形式和審美特征進(jìn)行探索，從而提升戲曲藝術(shù)表演效果；戲曲舞蹈出現(xiàn)在戲劇表演的某一特定階段，成為戲曲表演的重要組成部分，這使得戲曲具有吸引力，塑造了不同藝術(shù)人物的特點(diǎn)。戲曲舞蹈是戲曲設(shè)計(jì)動(dòng)態(tài)美的基本條件和基礎(chǔ)，在戲劇表演中發(fā)揮重要的作用。

一、戲曲舞蹈在生活里表現(xiàn)的作用

戲曲從最初的歌舞開始，經(jīng)過四種藝術(shù)手段的發(fā)展。唱、念、做、打，其中“唱、念”從原來的歌曲發(fā)展，“做、打”從原來的舞蹈發(fā)展。無論是古代舞蹈還是現(xiàn)代舞蹈，其動(dòng)作是根據(jù)對(duì)自然形態(tài)的模擬和人體肢體運(yùn)動(dòng)的組織、協(xié)調(diào)和裝飾，都需要花費(fèi)舞者很多時(shí)間與精力。中國戲曲以原始歌舞為基礎(chǔ)，打破傳統(tǒng)，大膽創(chuàng)新，結(jié)合多民族、多城市的生活特色，從而形成了以戲曲舞蹈為載體的新型戲曲形式，簡(jiǎn)化了生活瑣碎復(fù)雜的細(xì)節(jié)，夸大行動(dòng)主題。在戲曲中，戲曲表演的所有形式和動(dòng)作都是完全有組織的，每一個(gè)詞和每一個(gè)動(dòng)作都是戲曲和舞蹈的內(nèi)容。

例如在《秋江》中的賽艇舞蹈動(dòng)作，先是以無實(shí)物的形式，展現(xiàn)出在江上行船的動(dòng)作，然后戲曲舞蹈表演者以擺身扭腰的動(dòng)作，呈現(xiàn)出江上行船的天氣、坐船人物。在這個(gè)表演中，行船中的每個(gè)人物情緒也感染到觀眾，其中陳妙表現(xiàn)的著急心態(tài)，與劃船老翁豁然開朗的性格有明顯的對(duì)比。戲曲動(dòng)作的表現(xiàn)形式完全超過戲曲舞臺(tái)的設(shè)置能力，顯示了船流入水中的流量，吹在河上的風(fēng)和船的速度。在戲曲舞臺(tái)上，雖然只是老船夫手里拿著道具槳，但能讓觀眾直觀知道整個(gè)賽艇的狀況。隨著戲曲表演者在航行過程中的表情和動(dòng)作的變化，觀眾還可以看到有人跳上船，船暢通無阻，順流而下，海浪逐漸上升。這些情境的展示，在于戲曲表演者的舞蹈動(dòng)作，如擺動(dòng)海浪時(shí)向前和向后跳躍，遇險(xiǎn)時(shí)磕磕碰碰搖擺等。所以這部分的戲曲內(nèi)容，離不開舞蹈的動(dòng)作與配合，戲曲表演可以讓相應(yīng)劇情發(fā)展起來，而戲曲舞蹈能通過表演者肢體性表現(xiàn)形式。在戲曲表演中，戲曲情節(jié)中展現(xiàn)人物的性格，讓觀眾通過戲劇舞蹈，更快地了解人物和劇情的發(fā)展。在戲曲表演中，充分運(yùn)用戲曲舞蹈，可以有效提升整體戲曲表演的靈活性和生動(dòng)性。

在中國的戲曲表演中輔助戲曲舞蹈藝術(shù)的虛擬性與象征性的表現(xiàn)形式，越來越廣泛地浸透到戲曲抒情的表演中，成為具有代表性的審美追求，為戲曲表演藝術(shù)的展現(xiàn)灌注了生命力。因此，總結(jié)戲曲舞蹈在戲曲表演中的作用，對(duì)戲曲表演藝術(shù)的創(chuàng)作具有極其重要的特殊意義。例如昆曲中《牡丹亭》，戲曲表演出現(xiàn)了在杜麗娘死后的魂魄，重新與柳夢(mèng)梅相遇后，在柳夢(mèng)梅開棺，讓麗娘起死回生那一段。一般來說，戲曲舞蹈者習(xí)慣運(yùn)用自身的肢體動(dòng)作、自我表情，將場(chǎng)景再次重復(fù)上演，去傳遞給觀眾，觸及并引發(fā)共鳴感。戲曲舞蹈通過對(duì)生活化動(dòng)作的演繹和總結(jié)，能更具有藝術(shù)表現(xiàn)能力。戲曲舞蹈具有舞蹈藝術(shù)的張力特征，不僅是歌唱與音樂的結(jié)合，而且也有啞劇形式，啞劇一般是獨(dú)舞的形式。戲曲舞蹈把唱讀與舞蹈結(jié)合，演員的表情動(dòng)作，可讓觀眾更好明白其中的思想，這是更純粹的戲曲舞蹈表現(xiàn)形式。因此，為達(dá)到更好的效果，戲曲表演者對(duì)生活中的動(dòng)作要觀看仔細(xì)，接著對(duì)此要精化與簡(jiǎn)練。戲曲表演的要求是讓生活動(dòng)作向舞蹈動(dòng)作轉(zhuǎn)換，比如在戲曲中，劇情有表現(xiàn)肚子疼的劇情，那么戲曲舞蹈者便會(huì)捂住自身的肚子，作出相應(yīng)的呻吟疼痛表演，動(dòng)作盡量簡(jiǎn)單明了化，讓其帶有生活具體性。以此通過觀察了解后可以把生活動(dòng)作再借此放大化，與舞蹈音樂相互配合好，做好虛擬動(dòng)作，而這種表現(xiàn)方式便是戲曲魅力所展現(xiàn)給觀眾的藝術(shù)效果。

二、戲曲舞蹈在抒情化的作用

戲劇表演可展示出兩方面的特性，一是抒發(fā)自身情感，通過戲曲舞蹈演員所扮演的人物妝容來展現(xiàn)其人物個(gè)性，不一樣的妝容除了可以展現(xiàn)人物的社會(huì)地位外，還能從臉譜看出人物性格的不同，再根據(jù)他們的性格特質(zhì)分析出為人如何，進(jìn)而表達(dá)情感。二是通過戲曲舞蹈演員所展現(xiàn)的人物舉止特征、舞蹈表演，進(jìn)一步推出人物想要傳遞出的個(gè)人情感特征。在戲曲舞蹈中舞蹈動(dòng)作能抒發(fā)與升華情感的特性，是最佳的表現(xiàn)方式。從古至今，不管是民間戲曲還是宮廷舞蹈，只要表演者能充分利用舞蹈動(dòng)作，去表達(dá)自身想抒發(fā)的情感，便能給觀眾帶來更好的觀感。戲曲的這種演出方式將語言與舞蹈兩者串通連接好，更進(jìn)層次加深人物的內(nèi)在情緒。戲曲表演來源于生活，但又高于生活，它的演出內(nèi)容含有大量的敘事性和抒情化特征。因此戲曲舞蹈者在表演中，以拉伸形體與改變肢體動(dòng)作的方向，使得身體變得更柔軟去達(dá)到抒情化的目的。將其融入進(jìn)去戲曲舞蹈里，以大量的運(yùn)動(dòng)動(dòng)作去透露出人物的個(gè)性與內(nèi)在情感。在戲曲舞蹈中，表演含有表明情意的效果，在串聯(lián)起事物的時(shí)候，可以進(jìn)一步去深層次刻畫到人物特性。在經(jīng)過長時(shí)間的戲曲環(huán)境渲染中，戲曲表演的表演中心更多在于人物內(nèi)心的情感有所抒發(fā)，戲曲的表演沖突也是在內(nèi)心情感發(fā)生不一樣的情況之后，在表演里，更注重情感的堆積，以內(nèi)心情感的隱藏。通常不會(huì)直白地表現(xiàn)出來，只是通過歌舞的形式去抒發(fā)情感，再通過舞蹈演員的身段去表演出來。

所以在戲曲中表達(dá)情感的方式會(huì)將舞蹈動(dòng)作轉(zhuǎn)化為情感中去，在戲曲表演里，想表達(dá)女子有喜歡的人，但卻不敢直接表達(dá)出想見面的害羞心理，舞蹈演員通常會(huì)以手帕遮住自己的臉蛋，然后偷偷在心中想象出意中人的樣子，希望意中人能夠趕快與她見面的焦急心理。舞蹈演員也通過時(shí)快時(shí)慢的腳步展示出來，運(yùn)用夸張的舞蹈動(dòng)作進(jìn)一步抒發(fā)人物的心理，是具有一定的審美特性。在戲曲舞蹈中，不僅要有優(yōu)美的舞蹈，還要有不錯(cuò)的環(huán)境，才能更好地展現(xiàn)出來戲曲的真實(shí)性。在《拾玉鐲》中，里面便有一段活潑跳躍的表現(xiàn)形式，這段舞蹈內(nèi)容傳遞出來內(nèi)容是：孫玉嬌在轟雞，喂雞的肢體動(dòng)作，緊接著便是孫玉嬌引線繡花的肢體動(dòng)作。其中雖然并沒有提出孫玉嬌這個(gè)人物的個(gè)性特點(diǎn)，但通過這一小段的舞蹈演出，便能把她個(gè)性中可愛樂觀，充滿沖勁的樣子，傳播給觀眾的眼中。在此戲曲表演的抒情作用能凸顯出人物主人公的特性，進(jìn)一步宣示出人物的個(gè)人情緒。

再談在戲劇中充當(dāng)龍?zhí)椎娜何?，大將的趟馬宏觀場(chǎng)景，一般只用幾十個(gè)人便能傳達(dá)出有千軍萬馬和兩軍相向的戰(zhàn)場(chǎng)。因此趟馬這一小部分的舞蹈，能表現(xiàn)出翻山越嶺、行軍著急前行的特征，是戲曲演員運(yùn)用翻身跳躍、各自四散的情景展現(xiàn)出來。在這一表演過程中，演員能用舞蹈直接宣示人物當(dāng)時(shí)所在的環(huán)境氛圍，以至于在觀看這種戲曲時(shí)，能更清楚明白演員的舞蹈方式，是將戲曲藝術(shù)里的造型、環(huán)境、戲曲沖突表現(xiàn)得更加融合。促進(jìn)整個(gè)戲劇表演能有個(gè)不錯(cuò)的表演效果，表現(xiàn)形式也是渾然天成的展出，讓觀者的身心及觀感舒適。戲曲表演的表演重點(diǎn)便是能把劇情里的人物特征展示出來，而戲曲舞蹈便是可以把此情感展現(xiàn)出來，戲曲舞蹈將人物的特征動(dòng)作放大展現(xiàn)出來，而且能對(duì)戲曲劇情進(jìn)一步串聯(lián)人物思想感情，在舞蹈表現(xiàn)形式中看出人物間發(fā)生的糾葛。而對(duì)于這種情感的抒發(fā)，需要對(duì)舞蹈演員有更高的要求，以及對(duì)于戲曲的研究度，正確規(guī)范地展現(xiàn)舞蹈動(dòng)作。

戲曲表演的重點(diǎn)是完整地展現(xiàn)劇中主人公的感情，而戲曲舞蹈是作為表演方式，來將此情感表現(xiàn)出來。戲曲舞蹈吸收戲曲中角色所蘊(yùn)藏的表演方式，并將此無限放大，因此在表演整體戲曲時(shí)，既能有效描寫劇情，又能充分表達(dá)主人公的思想和感受，讓觀眾通過舞蹈動(dòng)作了解一個(gè)人的心理。在戲曲舞蹈中，相應(yīng)的舞者會(huì)在面部表情的運(yùn)動(dòng)中，表達(dá)出對(duì)人物豐富的情感展示。在每一個(gè)動(dòng)作中，人物之間的情感都得到了深刻的體現(xiàn)，這種情感表達(dá)，鼓勵(lì)著戲曲舞蹈演員不斷地改進(jìn)他們的舞蹈動(dòng)作。有效地運(yùn)用規(guī)范性舞蹈動(dòng)作，展示人物的狀況，以便保證整個(gè)舞蹈的審美感知，也使理解舞蹈動(dòng)作和掌握真實(shí)人物的心理狀態(tài)成為可能。例如，舞者可以表達(dá)他當(dāng)前角色的內(nèi)在活動(dòng)，用眼睛、頭發(fā)、手等，戲曲舞蹈不僅懂得如何敘述，還擅長于抒情。戲曲舞蹈主要是一種抒情舞蹈，多以人體肢體形式，運(yùn)動(dòng)，在運(yùn)動(dòng)表達(dá)人物的思想和感受。戲曲舞蹈吸收了戲曲的精髓，在故事中用了許多寫意的舞蹈動(dòng)作來畫出角色的性格，表達(dá)自身的內(nèi)心感受。中國戲曲強(qiáng)調(diào)內(nèi)在情感表達(dá)，戲曲的沖突主要發(fā)生在內(nèi)在情感的框架內(nèi)，不會(huì)過于直白的強(qiáng)調(diào)直接表達(dá)出來。許多戲曲都是在內(nèi)部沖突最激烈時(shí)出現(xiàn)的，這種時(shí)段戲劇性通常很強(qiáng)的抒情，而歌、舞是表達(dá)情感的最好方式。戲劇舞蹈是一種無聲的語言，它用藝術(shù)家優(yōu)雅的身體說話，具有自身強(qiáng)大的抒情狀物功能。

三、戲曲舞蹈對(duì)美的創(chuàng)造

戲曲表演的審美價(jià)值占有很大部分，通過戲曲表現(xiàn)，把其價(jià)值應(yīng)該更好嫁接于戲曲表演中去，從而提升整體的藝術(shù)表演價(jià)值。通常戲曲舞蹈本來就是從生活中提取內(nèi)容，整體的價(jià)值觀感相對(duì)來說較高，因此戲曲舞蹈演員通過動(dòng)作把人物特性與內(nèi)在情感、整體的劇情，帶以觀眾了解，讓他們感受到戲曲表演的美。戲曲舞蹈基于舞蹈造型與戲曲語言相串聯(lián)，可以提升整個(gè)戲曲表演的生動(dòng)感與趣味性，激發(fā)觀眾與整體劇情能夠有共鳴，進(jìn)而更好地了解劇情內(nèi)容和舞蹈動(dòng)作所傳遞出來的內(nèi)涵素養(yǎng)。在戲曲表演中，戲曲舞蹈演員運(yùn)用舞蹈動(dòng)作去傳達(dá)對(duì)生活中感受的美好事物，將整個(gè)戲曲的藝術(shù)價(jià)值提高，帶入人們更好進(jìn)入戲曲里。同時(shí)，戲曲表演中，舞蹈語匯要運(yùn)用來樹立美的藝術(shù)特征，正如梅蘭芳先生所說的：中國的古典歌舞劇，和其他藝術(shù)形式一樣，是有其美學(xué)基礎(chǔ)的。如果忘了審美性，那么便失去藝術(shù)的色彩，在舞臺(tái)表現(xiàn)中，所有的動(dòng)作都要以姿態(tài)的美為主，雖然戲曲的歌舞形式多種多樣，功能也不一樣，各有長短。如果文字的語言輸出不能給出更好的觀感，則要用舞蹈動(dòng)作來做好造型；遇見舞蹈動(dòng)作不能表現(xiàn)出傳聲后，便用唱歌的形式來抒發(fā)情感。

通常觀賞戲曲舞蹈在不一樣的戲曲表演中，呈現(xiàn)方式是不相同的。戲曲的內(nèi)容來源于生活，而戲曲舞蹈用寫意的方式，在戲曲舞臺(tái)中，綜合運(yùn)用唱、念、做、打，更好地去評(píng)價(jià)生活帶來的美好與丑陋，促進(jìn)人們的同情與討厭，讓觀眾在欣賞戲曲時(shí)，進(jìn)一步可以體會(huì)到形式之美。在戲曲藝術(shù)中，本身的一些規(guī)律體現(xiàn)在戲曲內(nèi)部結(jié)構(gòu)中的各個(gè)方面。與此同時(shí)，針對(duì)戲曲舞蹈來說，是一種身體語言的表現(xiàn)，在此基礎(chǔ)上使整體的戲曲舞蹈表演方式表現(xiàn)出一定的規(guī)則。其中一方面是指戲曲舞蹈表演能夠展現(xiàn)出同種人物以及同種場(chǎng)景的表現(xiàn)手法。演員在戲曲表演的過程中，通過舞蹈來刻畫出人物形象，表現(xiàn)出日常生活，同時(shí)也能夠總結(jié)出一套藝術(shù)語言體系。在戲曲舞蹈藝術(shù)的表演過程中，會(huì)包括多個(gè)方面的內(nèi)容，體現(xiàn)出豐富的技術(shù)性特點(diǎn)，因此就成了一種形象再創(chuàng)造的藝術(shù)方式?；趹蚯硌葜形璧阜矫姹憩F(xiàn)出的規(guī)范性藝術(shù)價(jià)值，同時(shí)也具有一定的可塑性，主要是需要舞蹈藝術(shù)的表演人員基于自身的技藝，結(jié)合劇情的發(fā)展情況來對(duì)具體的表演進(jìn)行的再次創(chuàng)造。其中，云手這個(gè)基礎(chǔ)動(dòng)作就會(huì)表現(xiàn)出各種各樣的規(guī)范性，同時(shí)也會(huì)受到行當(dāng)?shù)牟町愋杂绊?。?shí)際中戲曲舞蹈表演方面本身的規(guī)范性以及可塑性是同時(shí)存在的，如果在戲曲表演的舞蹈方面缺乏一定的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)范，就會(huì)導(dǎo)致整個(gè)表演沒有基礎(chǔ)，如果缺乏可塑性，就會(huì)導(dǎo)致整體的表演過于僵化，缺乏創(chuàng)新效果。只有充分地掌握相對(duì)應(yīng)的規(guī)范性以及可塑性尺度，才能夠促進(jìn)戲曲舞蹈的進(jìn)一步豐富以及發(fā)展。

人們不善于表現(xiàn)生活中無形的內(nèi)在活動(dòng)，尤其是在戲曲表演中，戲曲舞蹈的表現(xiàn)方式在面對(duì)不同的表演是不一樣的，也具有不同的意義，但戲曲的藝術(shù)性能更好地塑造起來。戲曲內(nèi)容多以生活寫照更改進(jìn)去的，具有不同的寫意感，能給觀眾帶來美感與更好的觀賞性，給觀眾塑造無數(shù)個(gè)有趣的戲曲人物。通過舞蹈的動(dòng)作來表達(dá)生活的動(dòng)作的前提，就是在舞蹈的動(dòng)作情節(jié)中提煉出生活的動(dòng)作，使其成為一種虛擬程式舞蹈姿勢(shì)。戲劇舞蹈的虛擬過程包括兩個(gè)過程：選擇和修飾。例如，開門動(dòng)作首先簡(jiǎn)化了日常生活中的開門動(dòng)作，去掉了瑣碎的細(xì)節(jié)，選擇了“開門”和“開門”的關(guān)鍵動(dòng)作。第一個(gè)過程，“選擇”，是生活的基礎(chǔ)。第二道工序：精煉美化。裝飾這兩個(gè)動(dòng)作：放慢動(dòng)作，增加動(dòng)作的振幅，改善動(dòng)作的節(jié)奏，定義動(dòng)作的目的，一旦固定的動(dòng)作姿勢(shì)被點(diǎn)綴，夸張，放大，成為虛擬的舞蹈動(dòng)作。從虛擬動(dòng)作中提取程式舞蹈姿勢(shì)用于在戲曲表演中表達(dá)生活方式，各種戲曲舞蹈有助于突出戲曲表演的意義，深化戲曲表演的主題。藝術(shù)是美的象征，生活中的一切都是藝術(shù)。甚至生活本身就是一門藝術(shù)，歌舞、劇場(chǎng)、影視都是藝術(shù)的視覺表現(xiàn)，戲曲是戲劇藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，同時(shí)也有很高的藝術(shù)價(jià)值。如果說這部小說以其強(qiáng)烈的文字吸引力吸引讀者，那么也可以理解，這戲曲以其極其優(yōu)美的戲曲舞蹈給人物有身臨其境的觀感，而且戲曲舞蹈具有很強(qiáng)的同理心，能進(jìn)一步提升觀眾對(duì)戲曲舞蹈的動(dòng)作和內(nèi)涵的理解，

四、結(jié)語

戲曲舞蹈因戲曲表現(xiàn)而有，而戲曲表演也通過戲曲舞蹈的形式得到更好的傳播，所以才能讓戲曲經(jīng)久不衰的源遠(yuǎn)流長發(fā)展。戲曲舞蹈在戲曲表演中起著獨(dú)特的主要作用，生活習(xí)性與抒情能力、審美能力是能讓戲曲更加有獨(dú)特的藝術(shù)特色。在舞蹈中通過對(duì)整體特點(diǎn)的分析，了解到舞蹈的形式美，并對(duì)其進(jìn)行深刻的探討和分析，能夠進(jìn)一步對(duì)戲曲表演藝術(shù)產(chǎn)生相對(duì)應(yīng)的理解，為未來中國戲曲的發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。