徐曉晨

與心靈互動，同情感共舞。這血肉相連、真情實意的沖動，不是憑空捏造的無根之木，而是立足于人民的時代之花。2021年10月27日，多部民族民間舞作品相聚濟南泉城，于山東省會大劇院上演了一場以舞為媒的民族文化交流，共同譜寫了一曲共命運、心連心的時代之歌。其中，由新疆藝術學院創(chuàng)作并演出的民族民間舞《陽光下的麥蓋提》以98.5的超高分數(shù)一舉奪得第十三屆中國舞蹈”荷花獎“民族民間舞金獎，這溢出屏幕的生命力、奔向新生活的炙熱情感猶如陣陣熱浪，在七分多鐘的時間里，接續(xù)不停的迸發(fā)。熱血沸騰、激動鼓舞、淚流滿面，這支通過舞蹈藝術重塑的生命之“魂”，讓中華文化綻放光芒。這激動的淚水，正是對新疆各民族文化扎根中華文明沃土深深印記的喚醒，是民族團結一家親的時代觸覺，激勵人們同心前行。

一、“深扎”的藝術

“在麥蓋提縣，我看到在‘訪惠聚’駐村工作隊隊員、援疆干部等群體助力下，南疆的村容村貌發(fā)生了非常大的變化，群眾的獲得感、幸福感、安全感不斷增強。特別是廣場上曬太陽的老人、民間藝人表演刀郎麥西熱甫、村里的文化墻等場景，讓我很有感觸，萌發(fā)出創(chuàng)作靈感。”青年教師張鵬娓娓道出他的創(chuàng)作背景，這是一次“深扎”之上的感觸，與其他同題材藝術作品不同的正是這有血有肉的人民生活之根，作品以新疆地區(qū)刀郎人民生活為主體，將刀郎舞獨特的動律特點為切入點，塑造了中華各族兒女沐浴在新時代陽光下的幸福生活。從現(xiàn)當代的審美視角對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)樂舞文化進行解構和重組時，做到盡情詮釋和盡心演繹并不簡單。尤其是在民族民間舞獨具歷史感的原始形態(tài)中以及舞蹈風格辨識度極強的基本動態(tài)中去求突破、求創(chuàng)新，這個“度”是不好把握的。當突破與創(chuàng)新掩蓋了舞蹈藝術的“活水源頭”時，舞臺上的“四不像”作品應運而生;但謹遵原始形態(tài)呈現(xiàn)的創(chuàng)新，則更像是田間地頭的逗樂，難以做到舞臺藝術的突破。作品《陽光下的麥蓋提》的創(chuàng)演成功，正是對這一“深扎”藝術的高度肯定。

作為一部反映當代人民生活的現(xiàn)實題材與傳統(tǒng)民間舞融合的藝術作品，突破了時間跨度的整合，作品中由不同動作、不同隊形所構成的統(tǒng)一感，正是民族舞蹈文化的獨特魅力，同樣的動律，在不同空間的進行，所形成的畫面感是其他舞種所難以具備的。一陣高潮后，瞬間的靜止，一束暖光照下，在刀郎青年構成的靜態(tài)造型中，長袍領舞者迎著“陽光”緩緩舞動，佝僂的身姿，緩慢動作，我想應該就是哪廣場上曬太陽的老人吧，他享受、沉浸其中，同刀郎青年盡情舞蹈，將熱騰騰的生命力在這麥蓋提的土地上肆意釋放，美的震撼人心。就在沉醉其中之際，鼓子秧歌的出現(xiàn)，緊扣主題，將一個“深扎”故事在三分鐘的時間里不斷輸出，將無限延長的動人故事流入人心。這樣一種來自民間的幸福，深深撞擊著所有人，這是一種無界的歡樂，其代入感與普世意味源于田間地頭中抽離出的身體，源于人民生活中提煉出的感動，源于民族一家親中尋覓到的幸福，編導這種“深根基”的藝術表達，做到深入文化、深入人民、深入人心，使“深扎”的藝術向未來努力開掘，將新疆舞蹈所處的時空不僅停留在舞臺上的七分多鐘，而成為延續(xù)在人們心中的永恒經典。

二、藝術的“深扎”

民族民間藝術作品的歷史厚度感以及原始形態(tài)的存續(xù)感源自于編創(chuàng)者對于藝術本體深度的追溯，在藝術創(chuàng)作中對于本體自覺意識的警醒與保持，將自我感受、審美及內在精神凝聚于作品之中的創(chuàng)作。在回歸民族民間舞語言本體并逐步突破舞臺藝術創(chuàng)作的“壁壘”時，表現(xiàn)力的創(chuàng)新、創(chuàng)造與個性化的藝術語言運用仍然是以藝術本體為基礎的應運。《陽光下的麥蓋提》所榮獲的高度贊美，不僅是對這“深扎”的藝術的肯定，更是對編創(chuàng)者本人對藝術的“深扎”的深度探求的贊揚。在這部具有趨向永恒厚度的民族民間舞作品中，看到一種內在精神創(chuàng)造的過程，在遵循編導的絕對主觀原則中，將其自身對創(chuàng)作的深刻判斷力在取舍中將刀郎舞動律和本體形態(tài)的根脈準確把握，這是對于編導者身處社會環(huán)境的創(chuàng)作本體自覺意識的高度警醒，沒有盲目追從潮流審美或如今呈現(xiàn)的人民看不懂的“高大上”藝術作品，而是在“真我”中堅持自己的精神追求。

將目光聚焦于藝術本體創(chuàng)作，在不脫離實際的藝術上“深扎”，這是對刀郎舞的基本形態(tài)、特征起伏和整體空間構成的雕琢。下沉的氣息，舒展的身體，在快速的邁步或撤步中形成一種前沖的視覺效果。這是對動作的內涵及文化的精準捕捉，是對舞蹈本體聚焦的創(chuàng)作，從這些動律背后所看到的是刀郎人生活在泥濘的沼澤、松軟的沙礫中仍舊樂觀向上的生活，這是一種生命真、善、美的表達，如果把這些動作的表達比作是一棟棟高樓，那么在其地基及頂梁柱的整體構造上編導一定是做足了功夫，將舞蹈在一種有規(guī)律、有框架的嚴格約束下，層級遞進，將動作拓展出一定的起伏與空間的縱深進行合理的安排，在有規(guī)律可循的秩序之內將藝術本體的魅力不斷釋放。圍圓的麥西熱甫，簡單的動律形成層層遞進的豐富與沉淀，這種本體的深度所呈現(xiàn)的藝術表現(xiàn)力是編創(chuàng)者自我對藝術本體認知、感受與表現(xiàn)得探求，是編導者同中華文化所產生的美的距離的塑造，將自己的感知隱藏在作品中，通過外化形態(tài)，將個性與共性特征一同展現(xiàn)或表達，與觀眾進行自我感受的深度交流，這種藝術的”深扎“讓作品凸顯出超越時代的永恒。

三、結語

在馮雙白老師與朱紅老師近十三分鐘的點評中，不得不感嘆中華民族文化的豐厚沃土，不得不驚嘆中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)舞蹈的藝術魅力，這在無聲的表達中所產生的聯(lián)覺反應，使人潸然淚下。在家家泉水，戶戶垂楊的泉城濟南，一場舞蹈藝術的博弈，是互鑒更是融合，是放眼中華民族一家親的廣闊舞臺。對于民族民間舞《陽光下的麥蓋提》的感動，是不言而喻的，一場“深扎”的藝術創(chuàng)作，擴張新時代的光榮與夢想。將現(xiàn)代與傳統(tǒng)，民族與文化相融合的創(chuàng)作，立足于腳踏實地的藝術目光中，將傳統(tǒng)、民族、地域的藝術邁向國際的舞臺，這是“深扎”的藝術未來。而那頗具意味的藝術展現(xiàn)，不是所謂的靈感乍涌，而是青年教師張鵬對于藝術本體的深入探求與探索，是其面向未來，深扎藝術的心靈自覺，實現(xiàn)了如今的成功創(chuàng)作，跳出藝術形式圈，在新時代的觸覺中，創(chuàng)作出的不息“薪火”。