彭洋

在廣西國畫山水的畫家中，張復興至少可以代表一個時代約十余年，橫跨20世紀末和21世紀初、在繪畫藝術市場最興旺繁榮并且?guī)捉偪竦囊粋€特殊的時段中的十余年。

他以實力征服了市場，也征服了各種評獎。

張復興算是漓江畫派中國畫山水主流格局中的代表人物之一，也是國內當代山水國畫主流格局中有代表資格的畫家。就此而言，他的成就和影響不容小覷。漓江畫派從概念到標準，雖不飽滿，但在他身上都顯示無遺：寫生模式的創(chuàng)作方式、題材、主題、技法、構圖原則、水墨著彩的濃淡、耐心而細膩的筆觸、全板滿布的構圖，不免有一些刻板的教科書一樣的山水國畫的繪畫程式。他是老式和老派的，真正的漓江畫派中的貴族，即使是用一成不變的老套，他畫出來的就是那么一種經(jīng)典的味道。自然崇拜根深蒂固，自然主義的審美傾向根深蒂固，對漓江山水題材的迷戀與依賴根深蒂固。就像有著豐富經(jīng)驗但又不免有幾分慵倦的垂釣者，占位為王，長久地駐扎在一個點上，打上一個魚窩，輕松地使用同一種誘餌和下桿手法，就可以收獲可觀的獵物。

漓江畫派是農業(yè)文明時代士大夫精神的傳承者和弘揚者。在主題意蘊的發(fā)掘和捕捉上，他們秉承獨善其身和兼濟天下的三教融合的儒釋道精神。山高水遠河溪湖渠云遮霧障風花雪月的遁世、避世、厭世、歸隱；隱于林的古剎院寺的禪鐘暮鼓、雞村茅舍、閑魚落雁，鳥之樂、魚之樂、牛之樂；花草樹木之樂、五畜禽蟲之樂、游仙釣翁之樂，花叢松間之樂，荷塘蓮蓬之樂，等等。其中的深刻性復雜而單純。當然，新時代的信息往往也掩藏其中，或作為點題的題款之上。

他畫得非常耐心。大部分作品都在數(shù)百甚至數(shù)千筆以上。但他從來也沒有改變過自己的風格，似乎也沒想過要改變自己的風格。創(chuàng)意和構思在其中占的比例并不大，總覺得這其中不免有幾分不斷復制的懶意。山水寫生創(chuàng)作，好也不好。好的理由是自然崇拜中自然本身難以估量的價值所在，不好的理由是懶人繪畫，創(chuàng)造性不強。復制，重復，再復制，再重復，幾乎等于一成不變或變化不大的麻木。一個畫家沒有個人風格是不可想象的，找到屬于自己的個人風格也是很不容易的，但個人的風格一旦確定，成熟和穩(wěn)定又有可能成為一種包袱、窠臼甚至陷阱了。

我不知道張復興是否辦過個人畫展。如果有，他如何在十幅之內來一個別開生面，讓觀眾眼前一亮。這種挑戰(zhàn)是隱蔽而殘酷的?？吹贸?，在他的山水畫繪制或創(chuàng)作中，他一直在掙扎，因為他要抵御的是另一種意義上的山重水復。

藝術的腑地并非為安身立命之地，走出腑地，到藝術的邊疆去，到藝術的交界處，即使是老了也要像有大群牛羊的牧民一樣，永遠在尋找新的牧場和新的家園。

有“草圣”之稱的書畫家林散之在90歲時還在臨帖。我想，在大師格局上功成名就的他一定有所不甘，一定也在尋找新的境界，否則，就無須這么努力了。