羅巍

[摘要]在鋼琴作品中應(yīng)用民族元素，不僅是深入貫徹落實(shí)“任何藝術(shù)創(chuàng)作形式都是以民族文化為基石”，還是為進(jìn)一步促進(jìn)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)綜合發(fā)展。因此，加強(qiáng)民族元素應(yīng)用，將鋼琴藝術(shù)與民族元素有機(jī)結(jié)合視作發(fā)揚(yáng)我國(guó)民族音樂(lè)文化重要方式，在文章中主要通過(guò)分析中國(guó)知名作曲家陳培勛先生鋼琴作品中的民族歌曲改編，民族器樂(lè)模仿，戲曲元素融合，民族調(diào)式運(yùn)用以及民族風(fēng)格體現(xiàn)等幾個(gè)方面，為中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作滲透民族元素帶來(lái)啟發(fā)，提供參考。

［關(guān)鍵詞］鋼琴作品；民族元素；民族風(fēng)格；五聲調(diào)式

［中圖分類(lèi)號(hào)］J607［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A［文章編號(hào)］1007-2233（2022）12-0080-03

在藝術(shù)多元化時(shí)代，鋼琴作品創(chuàng)作民族化，是促進(jìn)中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢(shì)。作曲家不僅可以從民族文化中找尋鋼琴作品創(chuàng)作靈感，還可以通過(guò)鋼琴演奏形式融入民族情感，實(shí)現(xiàn)民族與世界的“碰撞”與“融合”。現(xiàn)階段的中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展，就是作品創(chuàng)作民族化趨勢(shì)，將西方樂(lè)器與民族風(fēng)格緊密結(jié)合，不斷豐富鋼琴作品創(chuàng)作藝術(shù)美感，整體優(yōu)化鋼琴藝術(shù)受眾感知，打破鋼琴藝術(shù)“遙不可及”局限，深化鋼琴藝術(shù)接受程度。

一、陳培勛鋼琴作品中的民族音樂(lè)改編

中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作在一般情況下都是以民族音樂(lè)改編為主[1]。作曲家使用這樣的鋼琴作品創(chuàng)作形式，一方面是為了貼合中國(guó)民眾音樂(lè)審美，順應(yīng)中國(guó)目前的音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，將民族音樂(lè)更好發(fā)揚(yáng)，一方面是巧用鋼琴演奏形式，帶給中國(guó)民眾音樂(lè)作品聆聽(tīng)新鮮感與認(rèn)同感。深入欣賞鋼琴藝術(shù)傳入中國(guó)之后的中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作便可以發(fā)現(xiàn)，大部分中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品都是從“模仿”“借鑒”開(kāi)始，繼而有機(jī)結(jié)合民族音樂(lè)創(chuàng)新創(chuàng)作。民族音樂(lè)常常又稱(chēng)“民族歌謠”，是中國(guó)最常見(jiàn)的民族音樂(lè)體裁之一[2]。為此，探究陳培勛先生鋼琴作品中的民族元素，筆者從其鋼琴作品中民族音樂(lè)的改編入手，借助中國(guó)民眾最喜聞樂(lè)“聽(tīng)”的音樂(lè)形式，厘清其鋼琴作品創(chuàng)作的民族化取材。即，陳培勛先生從民歌民謠中獲取的鋼琴作品創(chuàng)作靈感，對(duì)民歌民謠的旋律、音色、音調(diào)等多層次挖掘[3]。例如，陳培勛先生創(chuàng)作的鋼琴曲《賣(mài)雜貨》，就是其對(duì)廣東民歌的音樂(lè)性元素凝練與創(chuàng)新改編，一方面保留廣東民歌特色，一方面加入一定復(fù)調(diào)、和聲等，讓民族音樂(lè)重?zé)ü獠剩w演奏明亮、干凈。

當(dāng)然，除此以外，陳培勛先生也有許多其他根據(jù)民族音樂(lè)旋律性元素、演奏性元素等特色化進(jìn)行的鋼琴作品創(chuàng)作，塑造出“獨(dú)樹(shù)一幟”的音樂(lè)風(fēng)格[4]。例如，其創(chuàng)作的鋼琴曲《平湖秋月》就是根據(jù)廣東地區(qū)的一首旋律質(zhì)樸、優(yōu)美的高胡抒情曲改編而來(lái)，而其創(chuàng)作的鋼琴曲《思春》也是根據(jù)廣東地區(qū)的民間小調(diào)《寄生草》改編而來(lái)。這些鋼琴作品不僅帶有強(qiáng)烈的民族音樂(lè)風(fēng)格，還借助鋼琴演奏的音域?qū)拸V特色與音色明顯區(qū)別于中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器特點(diǎn)，將中國(guó)民族音樂(lè)重新呈現(xiàn)，賦予中國(guó)民族音樂(lè)新生命力。長(zhǎng)此以往，不僅中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作重視民族音樂(lè)元素應(yīng)用，音樂(lè)行業(yè)相關(guān)工作者會(huì)從切實(shí)可行的中西音樂(lè)文化結(jié)合角度，進(jìn)一步助推中國(guó)民族音樂(lè)科學(xué)發(fā)展，中國(guó)民族音樂(lè)還會(huì)吸引一批又一批國(guó)外鋼琴作品創(chuàng)作者，使其在創(chuàng)作具體鋼琴音樂(lè)作品時(shí)，嘗試性融入中國(guó)民族音樂(lè)元素，體現(xiàn)中西文化交融和諧局面[5]。如：鋼琴作品《黃河》《中國(guó)花鼓》《中國(guó)回旋曲》等，皆實(shí)現(xiàn)了中西音樂(lè)文化深度融合，對(duì)民族元素高效應(yīng)用，使每一個(gè)鋼琴作品都有其獨(dú)特主題與思想意蘊(yùn)。

二、陳培勛鋼琴作品中的民族器樂(lè)模仿

中國(guó)民族樂(lè)器按照制作材料不同，通常分為：金、土、絲、竹等八個(gè)大類(lèi)[6]。每一個(gè)大類(lèi)細(xì)化衍生出多個(gè)樂(lè)器，如：琵琶、二胡、月琴、古箏等，皆是十分具有中國(guó)傳統(tǒng)民族特色的常見(jiàn)樂(lè)器。即便是同類(lèi)別下的民族樂(lè)器，也大多音色不同，音域不同，特色鮮明，各成一派。探究陳培勛先生鋼琴作品中的具體民族器樂(lè)元素，首先，我們必須知道陳培勛先生“模仿”常見(jiàn)民族樂(lè)器都創(chuàng)作過(guò)哪些經(jīng)典鋼琴音樂(lè)作品。如：其創(chuàng)作的鋼琴作品《旱天雷》《流水》，分別利用鋼琴演奏“模仿”了中國(guó)揚(yáng)琴與中國(guó)古琴。即，陳培勛先生在對(duì)原曲巧妙改編基礎(chǔ)上，基本沿用原曲結(jié)構(gòu)、藝術(shù)特征，只讓旋律流淌適應(yīng)鋼琴演奏方式，和聲之時(shí)突出民族音樂(lè)色彩?；诖耍J(rèn)識(shí)陳培勛先生代表性鋼琴作品與中國(guó)音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的一定關(guān)系，便可一定程度為中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作提供民族“養(yǎng)分”，持續(xù)滋養(yǎng)產(chǎn)生大量極具東方美學(xué)特色的鋼琴音樂(lè)作品[7]。一方面保留原曲民族風(fēng)味，一方面利用鋼琴改編最大程度模仿、創(chuàng)新作品音色，將中國(guó)民族器樂(lè)獨(dú)有韻味廣泛傳播，形成風(fēng)格鮮明的中國(guó)鋼琴藝術(shù)體系，表現(xiàn)中國(guó)民族音樂(lè)意蘊(yùn)悠長(zhǎng)。

舉例說(shuō)明，陳培勛先生經(jīng)典鋼琴作品《平湖秋月》，原曲是借助高胡音色展現(xiàn)一定抒情之感，旋律呈現(xiàn)靈巧、美妙。陳培勛先生將其改編為鋼琴曲《平湖秋月》之后，則較多使用鋼琴演奏的倚音、顫音、不協(xié)和音等，一方面“模仿”民族樂(lè)器高胡特有音效，一方面賦予《平湖秋月》新的音樂(lè)展現(xiàn)風(fēng)格。通過(guò)鋼琴演奏營(yíng)造一種清麗自然之感，讓每一位聆聽(tīng)者心中都擁有一個(gè)連綿起伏又安靜祥和的縹緲綺麗“湖”之境，進(jìn)一步凸顯音樂(lè)表達(dá)和諧之意[8]。值得一提的是，原曲精髓在鋼琴演奏形式中展現(xiàn)得淋漓盡致。既將中國(guó)民族樂(lè)器琵琶在引子部分完美應(yīng)用，又在不改變?cè)葑嘈膳c演奏結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上，使音樂(lè)層次式演奏特色與變奏手法流暢創(chuàng)新。并且，將傳統(tǒng)器樂(lè)旋律最大程度傳承，通過(guò)鋼琴演奏裝飾音，僅借助鋼琴演奏“模仿”實(shí)現(xiàn)對(duì)琵琶、高胡等民族樂(lè)器的音色延伸，進(jìn)一步體現(xiàn)中西音樂(lè)文化深層結(jié)合，使應(yīng)用民族元素的鋼琴作品迥異于現(xiàn)代鋼琴音樂(lè)作品，更添一份獨(dú)特悠然，耳目一新。

三、陳培勛鋼琴作品中的戲曲元素融合

戲曲是集說(shuō)唱、舞蹈以及滑稽戲等為一體的中國(guó)特色民族藝術(shù)，常見(jiàn)表演形式：唱、念、做、打[9]。發(fā)展歷史極為久遠(yuǎn)，發(fā)展流派亦十分之多，深受中國(guó)民眾歡迎與喜愛(ài)。探究陳培勛先生鋼琴作品中的戲曲元素，簡(jiǎn)而言之就是正確認(rèn)知戲曲種類(lèi)對(duì)中國(guó)民眾的審美素質(zhì)培養(yǎng)影響力，而后正視鋼琴作品創(chuàng)作融合民族元素之融合戲曲元素必要。最終，將在陳培勛先生鋼琴作品創(chuàng)作中融入的戲曲元素視作中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展的“中西合璧”民族化“證明”，知悉鋼琴與戲曲相互影響、相互作用。在此，筆者主要以“粵劇”為例，借助其特色鮮明的表現(xiàn)形式，以及陳培勛先生根據(jù)粵劇《三汲浪》中《旱天雷》揚(yáng)琴曲所改編的鋼琴曲《旱天雷》，通過(guò)其“合頭換尾、魚(yú)咬尾”等傳統(tǒng)寫(xiě)法，在鋼琴作品《旱天雷》中的基本旋律框架保留，但明確《旱天雷》的“A＋B＋B1”三部式曲式結(jié)構(gòu)創(chuàng)新，體現(xiàn)鋼琴作品改編的“切分節(jié)奏”獨(dú)特特征[10]。如，《旱天雷》鋼琴曲在一開(kāi)始的十六分音符，不但利于讓鋼琴演奏者手指觸鍵力量最大化集中，還會(huì)附帶一種粵劇之風(fēng)的“迅雷不及掩耳之勢(shì)”融合態(tài)勢(shì)，將音樂(lè)要表現(xiàn)的驚雷現(xiàn)象迅速帶至聽(tīng)眾心中。甚至，哪怕觀(guān)眾閉上眼睛聆聽(tīng)《旱天雷》，也能發(fā)揮自身想象力，在腦海中勾勒出一幅晴天驚雷的畫(huà)卷。而這，自然離不開(kāi)陳培勛先生精湛的鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作技藝，體現(xiàn)一種技藝精湛的中西結(jié)合。

受到陳培勛先生音樂(lè)創(chuàng)作影響，不少其他作曲家在對(duì)戲曲元素、腔調(diào)、伴奏特色等鋼琴作品創(chuàng)作的不斷整合過(guò)程中，也催生出了一大批家喻戶(hù)曉的中國(guó)鋼琴作品，弘揚(yáng)中華文化，將戲曲元素獨(dú)有唱腔貫穿鋼琴旋律始終，錯(cuò)落有致。

除了陳培勛先生對(duì)粵劇元素的應(yīng)用外，其他一些戲曲元素也多被使用在中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作。如，由知名鋼琴家丁善德先生所創(chuàng)作的鋼琴曲《序曲三首》，以及著名作曲家王立平先生創(chuàng)作的87版電視劇《紅樓夢(mèng)》組曲，就在音樂(lè)演奏之中融合了一定昆曲元素。由知名作曲家郭祖榮先生所創(chuàng)作的鋼琴曲《小奏鳴曲》，以及由知名作

曲家王建中先生創(chuàng)作的鋼琴獨(dú)奏曲《百鳥(niǎo)朝鳳》則是融合一定的經(jīng)典豫劇元素。首首經(jīng)典皆同陳培勛先生鋼琴作品《思春》《平湖秋月》《賣(mài)雜貨》《旱天雷》對(duì)粵劇元素融合一樣風(fēng)格亮眼，經(jīng)典流傳。

四、陳培勛鋼琴作品中的民族調(diào)式運(yùn)用

俗話(huà)說(shuō)，音樂(lè)風(fēng)格最大區(qū)別關(guān)系于音樂(lè)調(diào)式。在西方鋼琴作品創(chuàng)作中，大部分作曲家都會(huì)基于西方音階大小兩種應(yīng)用創(chuàng)作具體作品。但是，在中國(guó)民族音樂(lè)文化中，常見(jiàn)音階為五音音階——“宮商角徵羽”?？梢哉f(shuō)，其便等同于現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作的do、re、mi、sol、la五聲調(diào)式，互為主從，創(chuàng)作應(yīng)用亦有“同宮異腔”之效。在鋼琴作品創(chuàng)作中，以這五聲調(diào)式為基礎(chǔ)，結(jié)合加音、減音等方式，讓作品調(diào)式更加豐富，是中國(guó)作曲家最常用的鋼琴創(chuàng)作形式，陳培勛先生亦是如此。以其創(chuàng)作的經(jīng)典鋼琴曲《雙飛蝴蝶主題變奏曲》為例，該首作品就大幅應(yīng)用五聲調(diào)式。在實(shí)際創(chuàng)作之中，陳培勛先生以中國(guó)民族調(diào)式為基礎(chǔ)，而后采用西方常見(jiàn)變奏調(diào)式，完成“同宮轉(zhuǎn)調(diào)、異宮異調(diào)”等鋼琴演奏轉(zhuǎn)調(diào)變調(diào)。這樣一來(lái)，通過(guò)極富特色的鋼琴演奏技法，栩栩如生的便為聽(tīng)眾描繪出蝴蝶翩翩飛舞的景象。當(dāng)聽(tīng)眾沉浸于《雙飛蝴蝶主題變奏曲》之中，不但可以從鋼琴曲中題聽(tīng)出其獨(dú)有的民族性風(fēng)情，主動(dòng)接受民族元素熏陶，還會(huì)對(duì)演奏時(shí)使用的復(fù)調(diào)、主調(diào)等特殊色彩產(chǎn)生好奇，體現(xiàn)民族音樂(lè)與鋼琴作品創(chuàng)作結(jié)合的“濃墨重彩”。

當(dāng)然，探究陳培勛先生所創(chuàng)作鋼琴作品的民族元素應(yīng)用，不單單只有《雙飛蝴蝶主題變奏曲》的調(diào)式特色，還可以進(jìn)一步剖析其在《雙飛蝴蝶主題變奏曲》創(chuàng)作中所使用的線(xiàn)性思維——單線(xiàn)條式的、純橫向的音樂(lè)旋律創(chuàng)作方式。線(xiàn)性思維鋼琴作品創(chuàng)作形式注重體現(xiàn)音樂(lè)的橫向流動(dòng)以及旋律、節(jié)奏變化，所以旋律創(chuàng)作極為連貫、流暢。從其獨(dú)有特色層面分析不難發(fā)現(xiàn)，陳培勛先生的鋼琴作品創(chuàng)作在這一層面也是對(duì)民族調(diào)式應(yīng)用的延伸，大方借鑒中國(guó)民族音樂(lè)民間旋律，輔助自身靈巧改編。陳培勛先生創(chuàng)作《雙飛蝴蝶主題變奏曲》不同于其他作品的一點(diǎn)是，該首作品是雙主題變奏，因其主要改編自?xún)墒酌褡逡魳?lè)作品《雙飛蝴蝶》《水仙花》，所以，其對(duì)民族調(diào)式的應(yīng)用與音樂(lè)性體現(xiàn)，不僅有活潑之意，還同時(shí)反映了抒情意蘊(yùn)，兩種主題完美結(jié)合，多次使用的七度、二度不協(xié)和音程完全不沖突，極富有廣東地區(qū)民族音樂(lè)獨(dú)特音色。

五、陳培勛鋼琴作品中的民族風(fēng)格體現(xiàn)

無(wú)論是哪一個(gè)民族的鋼琴作品創(chuàng)作，都必然不可避免地會(huì)富有該民族獨(dú)有文化特色，明確代表民族風(fēng)格。畢竟，音樂(lè)家在創(chuàng)作音樂(lè)作品過(guò)程中，即便不專(zhuān)門(mén)滲透民族元素，反映民族風(fēng)格，其最終創(chuàng)作產(chǎn)生的音樂(lè)作品也一定隱藏有民族烙印。只因其本身就受到一定程度的民族文化熏陶、感染。所以，陳培勛先生創(chuàng)作鋼琴音樂(lè)作品亦是如此。其融合民族元素創(chuàng)作的鋼琴作品，不但深受中國(guó)民眾喜愛(ài)，也在一定程度上享譽(yù)國(guó)際，受到國(guó)外大眾喜愛(ài)與追捧。而這，自然直接促使了中國(guó)鋼琴藝術(shù)與民族文化共同發(fā)展，相輔相成。另外，中國(guó)作為一個(gè)民族眾多的國(guó)家，各個(gè)民族間的文化習(xí)俗不盡相同，反映在鋼琴音樂(lè)文化上，自然也是各不相同，風(fēng)格有別。陳培勛先生創(chuàng)作的鋼琴音樂(lè)作品，就多受到廣東地區(qū)民俗文化與民族風(fēng)格影響。換言之，陳培勛先生的鋼琴作品創(chuàng)作將廣東地區(qū)民族音樂(lè)的清麗雅致、婉轉(zhuǎn)悠長(zhǎng)、音色清脆等風(fēng)格完美體現(xiàn)，充滿(mǎn)獨(dú)特的南國(guó)民俗之風(fēng)，處處彰顯感性領(lǐng)悟。

對(duì)陳培勛先生創(chuàng)作的《旱天雷》《賣(mài)雜貨》以及《雙飛蝴蝶主題變奏曲》等深入細(xì)究就可以發(fā)現(xiàn)，因陳培勛自小生于廣西又長(zhǎng)于香港，從小都受到絲竹音色的不斷熏陶，他的音樂(lè)環(huán)境變化與廣東音樂(lè)文化“共同進(jìn)退”。尤其是他早期鋼琴作品創(chuàng)作，粵調(diào)風(fēng)味“撲面而來(lái)”。其基于民族音樂(lè)作品所進(jìn)行的專(zhuān)門(mén)曲目鋼琴式改編，更是如此。同時(shí)，陳培勛對(duì)于鋼琴作品創(chuàng)作的民族元素融合，進(jìn)一步體現(xiàn)在技巧與藝術(shù)形式共同整合層面上，能夠反映特定地區(qū)獨(dú)有民俗，《賣(mài)雜貨》最為明顯。該首鋼琴作品的民族化改編，不但融合大量西方樂(lè)器演奏技巧，還十分注重對(duì)民族風(fēng)格素材的開(kāi)掘與滲透。聽(tīng)眾聆聽(tīng)過(guò)程充盈“粵”風(fēng)拂面，旋律婉轉(zhuǎn)。如此一來(lái)，陳培勛先生的鋼琴作品中民族元素的應(yīng)用，不但讓中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂(lè)借助西方演繹形式更大范圍傳播，還直接讓陳培勛先生成為最具代表性的粵派藝術(shù)音樂(lè)家，對(duì)其之后的音樂(lè)藝術(shù)工作者影響深遠(yuǎn)，經(jīng)久不息。此外，從時(shí)代背景探析陳培勛先生創(chuàng)作的鋼琴作品中民族元素還可以發(fā)現(xiàn)，其后期創(chuàng)作的主要鋼琴作品都有一種“振興鋼琴事業(yè)”與“振興民族音樂(lè)”的同步態(tài)勢(shì)，不斷嘗試性應(yīng)用縱向和聲手法，在鋼琴旋律配置上，增多更多民族涵義。《旱天雷》《流水》《平湖秋水》皆是如此，不斷弘揚(yáng)中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格，豐富鋼琴音樂(lè)作品民族特征。

結(jié)語(yǔ)

言而總之，鋼琴藝術(shù)雖然起源于國(guó)外，但其經(jīng)過(guò)長(zhǎng)年累月地與中國(guó)民族音樂(lè)融合，早已深深滲入中國(guó)民族文化，發(fā)展至今，已有獨(dú)具一格的中式鋼琴藝術(shù)。欣賞許多鋼琴音樂(lè)作品，都可以發(fā)現(xiàn)它們對(duì)民族元素的應(yīng)用一二。不但通過(guò)西方演奏形式傳承、弘揚(yáng)中國(guó)音樂(lè)文化，還有效開(kāi)闊音樂(lè)行業(yè)工作者創(chuàng)作視野，切實(shí)提升其整體作品創(chuàng)作水平，助推中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)朝著多元化、個(gè)性化方向可持續(xù)發(fā)展。

注釋?zhuān)?/p>

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（責(zé)任編輯：劉露心）