李文浩

摘要：在“一帶一路”的時(shí)代背景下，沿線國(guó)家的藝術(shù)作品創(chuàng)作也進(jìn)入了前所未有的創(chuàng)新時(shí)代。這些作品充分體現(xiàn)了沿線國(guó)家之間一衣帶水的文化同根、文化同源之說(shuō)。正如那句話：越是民族的，越是世界的。本文以“絲路文化”視視閾為著眼點(diǎn)，分析二胡藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)和民族藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新關(guān)系，對(duì)二胡作品的創(chuàng)作出路與前途進(jìn)行探究與討論。

關(guān)鍵詞：一帶一路? 二胡作品創(chuàng)作? 傳承創(chuàng)新? 文化同源

一、二胡藝術(shù)“絲路”歷史上的文化同源

1.二胡藝術(shù)的起源

二胡，最早發(fā)源于我國(guó)古代北部地區(qū)的一個(gè)少數(shù)民族，原本叫“嵇琴”和“奚琴”。最早記載嵇琴的文字是唐朝詩(shī)人孟浩然的《宴榮山人池亭詩(shī)》：“竹引嵇琴人，花邀戴客過(guò)?！彼纬瘜W(xué)者陳旸在《樂(lè)書(shū)》中記載“奚琴本胡樂(lè)也……”唐代詩(shī)人岑參所載“中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛”的詩(shī)句證明，胡琴在唐代就已開(kāi)始流傳，而胡琴是中西方拉弦樂(lè)器和彈撥樂(lè)器的總稱。

中國(guó)弓弦樂(lè)器歷史悠久，在民間說(shuō)唱、民間戲曲的伴奏中，存在著大量民間曲調(diào)和古曲曲牌，后在中國(guó)近現(xiàn)代民族藝術(shù)家的推動(dòng)下逐漸脫胎于民族民間的歌曲、說(shuō)唱和戲曲音樂(lè)，發(fā)展成為獨(dú)立的民族器樂(lè)專業(yè)學(xué)科。

2.20世紀(jì)二胡藝術(shù)的三個(gè)階段

我國(guó)現(xiàn)代二胡藝術(shù)在20世紀(jì)的100年間，大致分為三個(gè)主要階段：20世紀(jì)40年代前受新文化思潮促使文人藝術(shù)家的自我覺(jué)醒，推動(dòng)二胡藝術(shù)的現(xiàn)代化發(fā)展;20世紀(jì)40～80年代，二胡藝術(shù)從民間藝術(shù)向西方藝術(shù)尋求道路，走向成熟的發(fā)展時(shí)期;20世紀(jì)90年代末至今，是平等語(yǔ)境下的自我文化尋找與創(chuàng)新。

（1）20世紀(jì)40年代前

二胡藝術(shù)走向現(xiàn)代藝術(shù)的開(kāi)端是從20世紀(jì)初葉開(kāi)始的。1916年蔡元培出任北京大學(xué)校長(zhǎng)時(shí)，成立了“北京大學(xué)音樂(lè)團(tuán)”。進(jìn)入本世紀(jì)20年代，一批社會(huì)精英認(rèn)為，中國(guó)音樂(lè)的不發(fā)達(dá)，關(guān)鍵是沒(méi)有現(xiàn)代意義的音樂(lè)教育。“中國(guó)之衰弱，由于教之未善。”

20世紀(jì)30年代前后國(guó)樂(lè)方面的基礎(chǔ)教材出現(xiàn)了，周少梅先生的《國(guó)樂(lè)講義》，至今仍具有一定的實(shí)用價(jià)值，也是研究近代二胡以及其他民樂(lè)專業(yè)的重要參考資料。這套講義由《樂(lè)樂(lè)集》《國(guó)樂(lè)譜》《戲曲譜》三冊(cè)組成①。

全書(shū)收錄二胡、琵琶、笛、笙及多種樂(lè)器合奏曲譜共81首。由于周少梅先生擅長(zhǎng)二胡，并在二胡演奏的把位上有所創(chuàng)新，該教材較為明顯的特點(diǎn)是由淺入深地收錄了多種類型的二胡曲譜。如二胡指法初學(xué)《蘇六板》《無(wú)錫花西板》等， 適合初學(xué)者練習(xí)之用。還選錄了《訴怨哭小郎》《梅梢月》及劉天華先生的《病中吟》《良宵》《月夜》等二胡曲目，為現(xiàn)代專業(yè)二胡藝術(shù)創(chuàng)作、教學(xué)等領(lǐng)域打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

我們熟知的二胡民間藝人瞎子阿炳的《二泉映月》《聽(tīng)松》《寒春風(fēng)曲》等譜曲，是1954年由音樂(lè)學(xué)家楊蔭瀏傳譜《阿炳曲集》。

劉天華先生將二胡引入高等專業(yè)院校之后，二胡藝術(shù)才有了現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)，拓寬了二胡藝術(shù)作品的創(chuàng)作，挖掘了新的道路，有了“教材”“國(guó)樂(lè)藝術(shù)”的概念，有了創(chuàng)作的概念，引導(dǎo)二胡藝術(shù)從民間走向高校，走上規(guī)范的專業(yè)道路。

（2）建國(guó)后二胡藝術(shù)改革時(shí)期

二胡藝術(shù)的發(fā)展在此時(shí)具有劃時(shí)代的意義。新的作品推動(dòng)了二胡樂(lè)器的制作改良，同時(shí)也反哺了二胡藝術(shù)本身的創(chuàng)新。蔣巽風(fēng)認(rèn)為自新中國(guó)成立至今，二胡改革最成功的就是絲弦改鋼弦。因?yàn)榻z弦有伸縮性，容易跑弦，鋼弦聲音明亮，不易斷弦、跑弦。隨著鋼絲弦的出現(xiàn)，琴碼子也改了，廢棄了原來(lái)的紙碼子②。

此時(shí)，最有代表性的一本書(shū)《中國(guó)二胡60年經(jīng)典曲集1（1950-1969）》選錄的曲目，在一定程度上反映了新中國(guó)成立后，二胡演奏藝術(shù)新創(chuàng)作和改編、修訂的樂(lè)曲，以及部分較有影響、對(duì)二胡演奏技巧的發(fā)展和表現(xiàn)力的提高起到積極作用的曲目，內(nèi)容涉及古曲、民間樂(lè)曲、京劇及其他地方戲曲、根據(jù)外國(guó)小提琴曲目移植的樂(lè)曲，均納入本套曲集中，使得集題材廣泛、內(nèi)容多樣?！赌咎m從軍變奏曲》《豫北敘事曲》《秦腔主題隨想曲》《三門峽暢想曲》這些創(chuàng)作作品都烙印著濃重的地方藝術(shù)特色，此外還有《彈樂(lè)（又名《彈六》）》《迷胡調(diào)》《花鼓調(diào)》等民間曲調(diào)的改編、移植。最顯著的特色是隨著民樂(lè)教育引入西方化教育體系，出現(xiàn)了《查爾達(dá)什》《霍拉舞曲》等西方經(jīng)典的移植作品。多樣化、多元化已經(jīng)初露端倪。

不難看出，20世紀(jì)50～60年代進(jìn)入了二胡創(chuàng)作的繁榮期，高等藝術(shù)教育推動(dòng)了民族藝術(shù)人才的系統(tǒng)化、科學(xué)化、職業(yè)化培養(yǎng)的進(jìn)程。然而1966年文化大革命，十年文化浩劫不得不停止了二胡藝術(shù)發(fā)展的腳步。在1978年十一屆三中全會(huì)后，在中國(guó)迎來(lái)改革開(kāi)放的歷史轉(zhuǎn)折時(shí)，二胡藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)全面而多元的時(shí)代。

（3）世界平等語(yǔ)境下自我文化的尋找與創(chuàng)新時(shí)期

20世紀(jì)80年代后，中國(guó)迎來(lái)了改革開(kāi)放，二胡藝術(shù)由此開(kāi)始迎來(lái)它的春天。中國(guó)藝術(shù)家們努力尋找介乎于中、西兩種文化之間的音樂(lè)語(yǔ)言和表達(dá)。這種創(chuàng)作欲望表現(xiàn)在二胡藝術(shù)的多元化發(fā)展上，在作品、體裁、題材、音樂(lè)主題個(gè)性、創(chuàng)作手法、表達(dá)方式、演奏風(fēng)格、演奏技巧等各個(gè)方面呈現(xiàn)出前所未有的新鮮。

在2007～2017年間，二胡的創(chuàng)新性作品迎來(lái)了繁榮期，在金鐘獎(jiǎng)、上海之春、國(guó)際民族器樂(lè)比賽中有近60首新作③。民族風(fēng)情類型題材、以古借今題材、繪景寫意題材等7個(gè)是近十年的二胡領(lǐng)域中的創(chuàng)新題材。其中民族風(fēng)情題材類作品比重較大。

我們不難發(fā)現(xiàn)，在民族風(fēng)情類型題材創(chuàng)新作品中包含大量的“絲路”文化背景的作品，以其鮮明的文化個(gè)性，充滿神秘色彩的異域風(fēng)情更容易獲得創(chuàng)作靈感，作品演出效果更佳。這類二胡音樂(lè)作品也往往更容易流傳，被大眾接受。如《拉丁風(fēng)情》《雪山魂塑》《楚頌》《絲路拾光》《弦語(yǔ)》《碎葉城倒影》等，無(wú)論從實(shí)踐性還是在社會(huì)反響方面都具有很大的意義。

二、“絲路文化”視閾下看作品創(chuàng)新價(jià)值與意義

1.和而不同的創(chuàng)造力讓二胡書(shū)寫今天

從唐朝以來(lái)，漢文化幾度外傳。如張騫、班超等歷史上的重要人物兩度出使西域，不僅展示了中國(guó)漢文化的自信與魅力，在這段文化外交的歷史中也同樣展示出各族人民對(duì)于漢文化的推崇和歡迎。二胡藝術(shù)的起源和今天都很好地力證了“絲路文化”中有很多“取之不盡，用之不竭”各族文化中的共識(shí)、文化融合的一面。

但絲綢之路上的弓弦樂(lè)器相對(duì)彈撥樂(lè)器出現(xiàn)較晚，阿拉伯最早的弓弦樂(lè)器出現(xiàn)在公元903年，此后阿拉伯流行的外置琴弓“拉巴布（rababa）”向西流傳形成的“列比克（rebec）”，波斯的卡曼?。╧amaeche）、伊拉克的貢扎（Goza）、阿富汗的沙林達(dá)（sarandan）、我國(guó)維吾爾族的艾捷克、薩塔爾等大部分使用外置弓來(lái)拉奏，我國(guó)的二胡演奏則采用了內(nèi)置弓演奏的方法。這種和而不同的文化方式，造就了今天五彩斑斕的絲路藝術(shù)集群。

2.文化多元促進(jìn)二胡作品在“絲路題材”上的開(kāi)拓

20世紀(jì)年80代是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的分水嶺。社會(huì)文化的進(jìn)一步開(kāi)放，中西音樂(lè)的不斷融合、創(chuàng)作理念的更多個(gè)性化、教學(xué)和演奏技術(shù)的不斷發(fā)展以及二胡樂(lè)器的不斷改進(jìn)，都為二胡藝術(shù)的再發(fā)展積蓄了很多能力與前行的力量。這些大型的、氣勢(shì)磅礴的作品，對(duì)藝術(shù)家的綜合能力要求越來(lái)越高，同時(shí)與時(shí)代聯(lián)系也越來(lái)越緊密。

好的作品成就了一代代作曲家，如李博禪的《絲路拾光》，喬惟進(jìn)的《絲路隨想曲》，王建民的《第三二胡狂想曲》，曲大衛(wèi)的《疆嶺之韻》《弦語(yǔ)》以及各種民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)作品。深究二胡作品有關(guān)“絲路題材”層出不窮，為二胡創(chuàng)新作品探索出一條新的道路。

3.絲路題材具有強(qiáng)大的藝術(shù)張力

絲路文化不僅是文化更是一段綿延不斷的歷史，為藝術(shù)家們提供了源源不斷的創(chuàng)作源泉。從上世紀(jì)第一步反應(yīng)敦煌文化的《絲路花雨》歌舞劇、電影等相繼問(wèn)世后，關(guān)于絲路藝術(shù)的大型民族歌舞作品甚至是文旅項(xiàng)目，一次次展現(xiàn)于世人眼前，但每一部作品都有自己的生命力，毫無(wú)違和感。中央民族樂(lè)團(tuán)推出的首部大型民族器樂(lè)劇《玄奘西行》，蘭州歌舞劇院的《大夢(mèng)敦煌》等一批大型歌舞器樂(lè)劇，都從不同方向?qū)ζ鳂?lè)藝術(shù)進(jìn)行了突破和創(chuàng)新，讓我們領(lǐng)略到了絲路文化強(qiáng)大的文化歷史背景。

4.為二胡藝術(shù)提供更高的臺(tái)階

二胡藝術(shù)的向前發(fā)展，首先體現(xiàn)在大量的創(chuàng)新作品。在上世紀(jì)30、40年代左右，華彥鈞、劉天華等二胡演奏家都為二胡的演奏技法創(chuàng)新做出了巨大的貢獻(xiàn)，快弓、新把位、不同弦法等全新演奏技巧在建國(guó)后被創(chuàng)造，并廣泛應(yīng)用于二胡演奏之中。從《光明行》的大三和弦的琶音作為轉(zhuǎn)調(diào)方法，《改進(jìn)操》利用古琴旋律實(shí)現(xiàn)不同樂(lè)器演奏的移植，《燭影紅搖》的三拍子和變奏曲結(jié)構(gòu)，一直到當(dāng)代數(shù)不勝數(shù)的各種新人新作的層出不窮。在20世紀(jì)80年代很多運(yùn)用全新的演奏技巧的，不同于之前的二胡作品不斷涌現(xiàn)。此外，將西方技法有機(jī)地融入二胡演奏之中，極大地促進(jìn)了二胡演奏技巧，二胡藝術(shù)發(fā)展的前路具有極大的挑戰(zhàn)性。

近年來(lái)像王丹紅的《阿曼尼莎》、李博禪的《絲路拾光》等創(chuàng)新作品，在創(chuàng)作上都有不同程度的技術(shù)和結(jié)構(gòu)升級(jí)，不僅贏得了創(chuàng)作獎(jiǎng)項(xiàng)，并且擁有極高的流傳度。

5.為二胡藝術(shù)創(chuàng)作提供無(wú)限可能

二胡藝術(shù)的發(fā)展，必將抱有如此的胸懷和眼光，深入挖掘“一帶一路”在音樂(lè)碰撞交流中的帶動(dòng)影響，促進(jìn)國(guó)際化的音樂(lè)交流與合作。隨之而來(lái)的是二胡大型民族器樂(lè)作品的出現(xiàn)，都將民族樂(lè)器寄予豐富的故事性，由此創(chuàng)造出更多元化的藝術(shù)形式。放眼望去，當(dāng)今舞臺(tái)上大型的民族器樂(lè)劇《玄奘西行》《印象國(guó)樂(lè)》等不乏“絲路”為時(shí)代背景的。這種劃時(shí)代的作品只有在這個(gè)時(shí)代才會(huì)出現(xiàn)，一個(gè)是民族文化的自信與彰顯，其二就是歷史文化中璀璨不滅的燈光。

三、結(jié)語(yǔ)

藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)的第一生產(chǎn)力。從2012年開(kāi)始中國(guó)民族管弦樂(lè)學(xué)會(huì)主辦的“華樂(lè)論壇”連續(xù)舉辦了十屆，從中評(píng)選出改革開(kāi)放以來(lái)40多部大家公認(rèn)的經(jīng)典民族管弦樂(lè)作品。在民族作品創(chuàng)作勢(shì)頭猛進(jìn)的時(shí)候，一批批青年的作曲家，如王丹紅、謝鵬、劉青等青年作曲家成為民族器樂(lè)創(chuàng)新隊(duì)伍中的新鮮血液，并以極為耀眼的作品得到業(yè)界的首肯。

原中國(guó)民族管弦樂(lè)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)劉錫津曾經(jīng)提到：優(yōu)秀的中國(guó)民族音樂(lè)作品必須深深地植根于自己優(yōu)秀的民族音樂(lè)文化傳統(tǒng)，這已是不需討論的命題。燦爛的中華民族音樂(lè)文化為我們提供了取之不盡、用之不竭的優(yōu)良基因與土壤。在我們數(shù)千年的燦爛文化中尋根溯源、優(yōu)生基因、汲取營(yíng)養(yǎng)、成熟自我，為中國(guó)人民寫出更多更好的優(yōu)秀作品，特別是能夠代表中華文化的經(jīng)典作品④。

在“一帶一路”中，民族弓弦音樂(lè)就是“心”的一部分，只有“心相交”，國(guó)家之間才會(huì)相親相愛(ài)。在面對(duì)外來(lái)文化與我國(guó)民族弓弦音樂(lè)文化相碰撞交流時(shí)，我們要保持文化自覺(jué)與文化自信，遵循時(shí)代的發(fā)展，不斷開(kāi)拓創(chuàng)新。實(shí)現(xiàn)“一帶一路”與民族弓弦音樂(lè)傳播發(fā)展的雙贏。

注釋：

①黃李初，張耀宗：值得重視的兩本民樂(lè)教材──介紹周少梅編《國(guó)樂(lè)講義》， 中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，1999年02期，第37-38頁(yè)。

②孟建軍：二胡伴我度年華——蔣巽風(fēng)與他的二胡[M]，樂(lè)器，2005.07。

③張嫻雅：近十年（2007～2017）二胡新創(chuàng)作品題材研究》[D]，南京藝術(shù)學(xué)院，2018年。

④劉錫津：中國(guó)民樂(lè)改革開(kāi)放以來(lái)創(chuàng)作的現(xiàn)狀與發(fā)展思考，藝術(shù)評(píng)論，2018年5期。