郭家興（山東石油化工學(xué)院）

音樂(lè)是一種聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，人們?cè)隈雎?tīng)音樂(lè)演奏時(shí)可以得到豐富的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)及情感體驗(yàn)。而不同的樂(lè)器在演奏過(guò)程中都具有較為獨(dú)特的音色，多種音色相互交疊，便可以營(yíng)造出較為完整的音樂(lè)意境。鋼琴作為一種十分獨(dú)特的樂(lè)器，其音色以雍容華貴著稱，在眾多人心目中留下了極為深刻的印象。在實(shí)際演奏過(guò)程中，演奏者對(duì)觸鍵及踏板的應(yīng)用技術(shù)，會(huì)對(duì)最終演奏呈現(xiàn)出來(lái)的音色產(chǎn)生極大影響，因此演奏者需要認(rèn)真思考觸鍵及踏板在演奏中的應(yīng)用技法，仔細(xì)分析觸鍵和踏板對(duì)鋼琴音色的整體影響。

一、鋼琴演奏中音色的重要性

通常意義上講，我們?cè)隈雎?tīng)音樂(lè)演奏的過(guò)程中，音色指的便是聲音當(dāng)中存在的色彩。聲音可以為人們帶來(lái)多重的美感。人們?cè)隈雎?tīng)音樂(lè)時(shí)，往往會(huì)基于聲音在腦海中產(chǎn)生各類(lèi)不同的想象。當(dāng)人們的大腦為聲音賦予了更多想象的色彩后，聲音便可以作為一種情感傳遞的媒介，使人們?cè)隈雎?tīng)到不同音色時(shí)，得到不同的情感體驗(yàn)。從這一角度上看，音色是演奏者通過(guò)不同樂(lè)器進(jìn)行演奏時(shí)，所傳遞出來(lái)的不同的聲音效果。而音色正是樂(lè)器演奏的靈魂，作為情感傳遞、情感共鳴的媒介，音色需要將所演奏作品的內(nèi)涵，創(chuàng)作者及演奏者的心境傳遞出來(lái)，讓觀賞者產(chǎn)生不同的情感體驗(yàn)，并激起觀賞者的情感共鳴。因此，在演奏者演奏過(guò)程中，對(duì)音色的掌控可以反映出演奏者的技術(shù)水平。

鋼琴是一種極為重要的演奏樂(lè)器，也是極有魅力的演奏形式之一，在眾多音樂(lè)演奏中，都發(fā)揮著尤為重要的作用。鋼琴的獨(dú)特音色可以傳遞出作者的情緒，也能夠?qū)?lè)章的美妙盡情呈現(xiàn)在聽(tīng)眾面前。鋼琴的音色是演奏者、作曲者及聽(tīng)眾之間的情感溝通橋梁，演奏者通過(guò)個(gè)人的技藝，將創(chuàng)作者在寫(xiě)樂(lè)曲時(shí)的情緒及音樂(lè)中的內(nèi)涵表達(dá)出來(lái)，加上演奏者個(gè)人對(duì)樂(lè)章的理解及演奏者當(dāng)時(shí)的心境，演奏出絕妙的音色，隨后將其呈現(xiàn)在聽(tīng)眾面前。聽(tīng)眾便可以通過(guò)對(duì)音色的聆聽(tīng)與理解，結(jié)合個(gè)人的生活經(jīng)驗(yàn)及思想意識(shí)，感受音樂(lè)的內(nèi)涵。在鋼琴演奏的全過(guò)程中，組成樂(lè)曲及聲音的主要內(nèi)容便是音色。聽(tīng)眾也可以通過(guò)音色來(lái)判斷該段樂(lè)曲的核心情感。演奏者對(duì)音色的把控，正是演奏者演奏水平的重要表現(xiàn)，因此演奏者通過(guò)對(duì)音色的掌握，便能夠體現(xiàn)出樂(lè)章節(jié)奏、情感的變化，為聽(tīng)眾帶來(lái)更具多樣性的情感體驗(yàn)，升華音樂(lè)作品的主題，并表達(dá)出樂(lè)章的靈魂。通常，在鋼琴演奏中較為常見(jiàn)的音色有溫暖的、舒緩的、厚重的、激昂的、沉穩(wěn)的等。在演奏過(guò)程中，演奏者也可以根據(jù)音色整體的層次感、遞進(jìn)感，展現(xiàn)出樂(lè)曲的獨(dú)特魅力。聽(tīng)眾可以跟隨演奏者在樂(lè)曲中的情緒表達(dá)及技藝呈現(xiàn)，慢慢進(jìn)入音樂(lè)的氛圍之中，從而感受到樂(lè)章內(nèi)的意境，因此在鋼琴演奏中音色尤為重要。

除此之外，在整段的音樂(lè)演奏過(guò)程中，演奏者可以和聽(tīng)眾共同步入音樂(lè)世界之中。此時(shí)，演奏者通過(guò)對(duì)音樂(lè)整體的節(jié)奏把控，在不同的時(shí)機(jī)通過(guò)不同技術(shù)，演奏出不同音色，便可以有效掌握樂(lè)曲整體的節(jié)奏，可以更好地傳遞音樂(lè)情緒，帶給聽(tīng)眾精彩的聆聽(tīng)盛宴。通過(guò)力量、節(jié)奏的變換，改變鋼琴演奏的樂(lè)曲音色，使聽(tīng)眾逐步進(jìn)入以音樂(lè)交織的情感、情境之中，為聽(tīng)眾傳遞情感、描述情感，使聽(tīng)眾接受情感，并在欣賞之中產(chǎn)生全新的感悟，這便是一場(chǎng)精妙絕倫的音樂(lè)會(huì)中音色的重要意義。

二、鋼琴演奏中觸鍵及踏板的分類(lèi)

（一）鋼琴觸鍵分類(lèi)

鋼琴常見(jiàn)觸鍵包括指力觸鍵、臂落觸鍵、手力觸鍵及全臂觸鍵。指力觸鍵是較為基礎(chǔ)的鋼琴觸鍵方式，適用于擊弦古鋼琴或早期的撥弦古鋼琴。此類(lèi)觸鍵技巧，要求演奏者將手腕及手臂的整體力量自然引入指尖，使力量從指尖發(fā)出，靠少量的前臂肌肉帶動(dòng)手指的力量完成觸鍵。這種方式下，演奏者需要調(diào)動(dòng)的肌肉數(shù)量較少。手力觸鍵中，演奏者的手臂和手應(yīng)平行于琴鍵，并處于琴鍵上方，通過(guò)手腕發(fā)力，快速完成觸鍵。臂落觸鍵需要演奏者借助手臂的力量，是一種充滿力量感的演奏代表。全臂觸鍵也是重量法彈奏的一種方式，演奏者需要將手臂、手腕、手掌、手指作為一個(gè)整體完成觸鍵。

（二）鋼琴踏板分類(lèi)

鋼琴踏板主要分為延長(zhǎng)音踏板、弱音踏板及制音踏板這三種。制音踏板是在鋼琴演奏中較為常見(jiàn)的踏板技術(shù)，在演奏者踩下踏板時(shí)，制音器便會(huì)離開(kāi)琴弦，而踏板松開(kāi)后，制音器將再次回到踏板之上，在這種循環(huán)踩踏的過(guò)程中，會(huì)產(chǎn)生不同的音色。延長(zhǎng)音踏板在立式鋼琴和三角鋼琴中較為常見(jiàn)，也是中間踏板。在立式鋼琴中，延長(zhǎng)音踏板僅會(huì)起到降低音量的作用，而中間踏板在三角鋼琴中應(yīng)用，便可對(duì)某個(gè)單獨(dú)音演奏完畢后，進(jìn)行延長(zhǎng)或和弦延長(zhǎng)處理。弱音踏板是左踏板，在三角鋼琴及立式鋼琴中較為常見(jiàn)，可以減弱聲音，使音色更柔和、美妙。

三、鋼琴演奏中觸鍵對(duì)音色的相關(guān)影響

演奏者在演奏過(guò)程中的觸鍵技巧主要可以分為兩種，分別為垂直觸鍵和水平觸鍵。在垂直觸鍵時(shí)，演奏者通常會(huì)使用指端觸鍵，主要包括擊、彈、按、敲，而水平觸鍵則以指腹完成觸鍵。演奏者應(yīng)將力量集中于指腹位置，再通過(guò)指腹將力量傳達(dá)至琴鍵之上。水平觸鍵分為柔與滑兩種，通過(guò)手指在琴鍵上的接觸面積和指尖不同關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)形式，搭配大小合適的力度，才能演奏出不同的音色，完成鋼琴演奏。

（一）手指的靈活性

鋼琴演奏以手部動(dòng)作為主，在觸鍵過(guò)程中要求演奏者的手指具備極高的靈活性。而演奏者手指的靈活性對(duì)音色的影響極大。在演奏過(guò)程中，常遇到各類(lèi)快速音群，此時(shí)演奏者必須具備極高的靈活性，才能在快速流轉(zhuǎn)的音符之中，精準(zhǔn)地彈奏出音符。這需要演奏者具備極高的敏捷性，并始終保持指尖靈活、手腦協(xié)調(diào)。鋼琴演奏中，手指的靈活性主要體現(xiàn)在下鍵、離鍵的速度中，要求演奏者的動(dòng)作干脆且利落，能夠極快速地完成單個(gè)音符的彈奏，這樣才可以提高音色的穩(wěn)定性，使鋼琴音色更加明快、鮮亮。演奏者在日常訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)增加“高抬指訓(xùn)練”數(shù)量及訓(xùn)練時(shí)長(zhǎng)，進(jìn)一步提高手指整體的主動(dòng)性和靈活性，確保在彈奏演奏時(shí)，手指與手腕之間不存在多余抖動(dòng)，以免造成鋼琴音色不連貫，影響樂(lè)曲整體表現(xiàn)力。手指的靈活性也是演奏者的基本功之一，在靈活的觸鍵技巧加持下，才能演奏出更加美妙的音色，也能夠充分體現(xiàn)出鋼琴獨(dú)特的音色變化及多樣性的音色效果。

（二）手指的獨(dú)立性

作為鍵盤(pán)樂(lè)器，鋼琴的音色是通過(guò)琴錘敲擊琴弦發(fā)出的，這也是鋼琴獨(dú)特的顆粒感音色最顯著的特點(diǎn)。通常，在使用鋼琴演奏非連奏音或跳音時(shí)，能充分體現(xiàn)出鋼琴音色的顆粒性特點(diǎn)。此時(shí)，演奏者手指的獨(dú)立性便會(huì)影響鋼琴音色。演奏者必須要在長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練下，找到最適合自己的觸鍵方式、彈奏方式，方能有效控制演奏出來(lái)的音色效果。在此時(shí)，演奏者必須注意，每個(gè)人的身體條件不同，手型存在差異，其演奏模式勢(shì)必要發(fā)生變化。提高手指之間的獨(dú)立性，便能夠大大提高指尖力量，以此便可以對(duì)鋼琴音色做出調(diào)整，而這一點(diǎn)是任何一名鋼琴演奏者都可以結(jié)合自身身體情況及手指條件進(jìn)行改善與訓(xùn)練的。手指的獨(dú)立性高，便可以避免手腕、手臂在彈奏時(shí)過(guò)于僵硬，能夠提高鋼琴音色的集中性、穿透性，使音色更加明亮，也能夠大幅度提高音樂(lè)演奏的節(jié)奏感及彈奏速度。鍛煉手指的獨(dú)立性，是鋼琴演奏中的基礎(chǔ)技巧，初學(xué)者可以練習(xí)“快下放松”，在短時(shí)間內(nèi)，迅速抬高手指并快速落下，縮短觸鍵時(shí)間，便可以在極短的時(shí)間內(nèi)，彈出清晰且明亮的音色。之后，需要立即放松，便可以完成手指的獨(dú)立性訓(xùn)練。

（三）手指的穩(wěn)定性、支撐性

演奏者在演奏鋼琴過(guò)程中，一定要保證手指整體的穩(wěn)定性及支撐性，方能確?？梢酝耆磯轰撉偾冁I，發(fā)揮出音色的最佳效果。另外，在彈奏過(guò)程中，演奏者應(yīng)杜絕手指上的多余動(dòng)作，要求手部動(dòng)作干凈、利落，以簡(jiǎn)潔、明快的方式完成觸鍵。同時(shí)，確保手指整體穩(wěn)定，才能完成規(guī)范動(dòng)作，保障鋼琴的音色明亮、有力，達(dá)到預(yù)期效果。為了確保音色的連貫性，要求手指具有一定支撐力，避免因手指力度不足影響手腕力量或穩(wěn)定性。另外，在日常訓(xùn)練和演奏過(guò)程中，應(yīng)保持手指的動(dòng)作平穩(wěn)，不可過(guò)大，也不能無(wú)力。每彈奏一個(gè)音結(jié)束后，應(yīng)及時(shí)放松，并快速將力量轉(zhuǎn)移至下一個(gè)音的觸鍵之上。若彈奏整體節(jié)奏較快的音時(shí)，則需放松整體的手指力量，在短時(shí)間內(nèi)快速落鍵、松鍵、再落鍵，讓力量自由地在手指間傳輸，方能完成連貫的音樂(lè)彈奏。演奏者可以根據(jù)樂(lè)曲的情況，將音符分為不同組別，每一組彈奏時(shí)，手指都應(yīng)保持運(yùn)動(dòng)方向的一致性，這樣才可以真正演奏出均勻、流暢的鋼琴音色。若手指的穩(wěn)定性和支撐性不足，則會(huì)嚴(yán)重影響觸鍵技術(shù)，音色必將受損。

（四）腕臂運(yùn)動(dòng)情況

鋼琴演奏過(guò)程中要求演奏者控制好腕臂的運(yùn)動(dòng)情況，以免影響演奏音色。鋼琴演奏時(shí)，對(duì)音色影響最大的便是演奏者的觸鍵技巧，而腕臂運(yùn)動(dòng)則會(huì)影響到整體觸鍵效果。手腕作為手臂與手掌之間的連接橋梁，作用極大。演奏時(shí)，根據(jù)不同的曲風(fēng)及觸鍵要求，手腕的運(yùn)動(dòng)形式也有所差異。例如，部分樂(lè)曲演奏過(guò)程中，手腕應(yīng)獨(dú)立存在，而部分樂(lè)曲演奏時(shí)，則需要通過(guò)手臂和手腕的雙向協(xié)調(diào)，才能發(fā)出準(zhǔn)確音色。因此，演奏者的腕臂運(yùn)動(dòng)情況，也會(huì)對(duì)音色產(chǎn)生影響。但無(wú)論以何種方式演奏，演奏者都必須要確保在演奏全過(guò)程中，手腕始終處于平穩(wěn)狀態(tài)，萬(wàn)不可過(guò)于僵硬地使用手腕完成演奏。彈奏時(shí)，應(yīng)以手腕上翻下壓來(lái)完成彈奏，不能通過(guò)手腕的力量硬性彈奏。若演奏者不能掌握腕臂運(yùn)動(dòng)技巧，則會(huì)導(dǎo)致在演奏過(guò)程中音色過(guò)于死板。若通過(guò)手腕傳遞給手指的力量壓迫手指完成觸鍵，勢(shì)必會(huì)影響鋼琴音色的飽滿性，導(dǎo)致整首樂(lè)曲的表現(xiàn)形式過(guò)于刻意、十分僵硬，失去了樂(lè)曲自身的彈性與舒適感。因此，在演奏時(shí)，演奏者需要將手腕固定在平穩(wěn)的狀態(tài)下，同時(shí)要求將手腕與手臂視為整體，并將手臂的力量傳入手指間，通過(guò)手腕的上下翻壓，靈活地完成觸鍵。

（五）指掌運(yùn)動(dòng)情況

在演奏時(shí)，演奏者的指掌運(yùn)動(dòng)，也會(huì)影響鋼琴演奏整體的音色。在演奏過(guò)程中，手掌是彈奏的主要力量支撐點(diǎn)，是保障鋼琴演奏音色的關(guān)鍵因素。因此，在整個(gè)演奏過(guò)程中，演奏者的手指與掌間的整體結(jié)構(gòu)必須要穩(wěn)定且牢固，能夠始終保持固定結(jié)構(gòu)，方能在彈奏時(shí)傳遞恰到好處的力量。部分演奏者在彈奏一些較弱音色時(shí)，會(huì)出于對(duì)樂(lè)曲的掌握或觸鍵技巧不足而懈怠指掌運(yùn)動(dòng)力量，手掌架構(gòu)較為松懈或塌陷。此時(shí)，固然可以在一定程度上降低鋼琴演奏的音量，但音色并不集中，也不具穿透性，十分模糊，損失了樂(lè)章整體的流暢度及完整性。在最初接觸浪漫主義樂(lè)曲作品時(shí)，音樂(lè)整體應(yīng)呈虛無(wú)縹緲、朦朧夢(mèng)幻的感覺(jué)，此類(lèi)以印象派為主的作品，在彈奏過(guò)程時(shí)，絕不能放松手掌力度。演奏者應(yīng)在演奏全過(guò)程中，控制好指掌運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，把握指掌力度，撐起手掌架，才能夠保障聲音在弱音的情況下，依然具備極高的穿透性，能充分表達(dá)樂(lè)曲中的情感內(nèi)核。合理的指掌運(yùn)動(dòng)，能避免鋼琴演奏時(shí)音色較為渾濁、模糊不清的情況。在演奏時(shí)，手掌需要充當(dāng)整個(gè)觸鍵力量的主要支點(diǎn)，同時(shí)放松手掌結(jié)構(gòu)與肩關(guān)節(jié)，在保障手掌架穩(wěn)固的基礎(chǔ)上，始終保持正確的手型，方能演奏出更加優(yōu)秀的音色。

（六）身體協(xié)調(diào)性

在鋼琴演奏過(guò)程中，對(duì)演奏者的身體協(xié)調(diào)性要求較高。演奏者必須具備極高的協(xié)調(diào)能力，能夠統(tǒng)籌身體各部位的運(yùn)動(dòng)，才可按照樂(lè)章的要求完成演奏，呈現(xiàn)出鋼琴的絕美音色。這要求演奏者在演奏過(guò)程中，處于較為自然放松的身心狀態(tài)，但要保持發(fā)力，方能提高整體樂(lè)曲的流暢性，也會(huì)為聽(tīng)眾帶來(lái)更好的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)，使鋼琴曲整體的音色更加通順。另外，演奏者在演奏過(guò)程中，必須要注意集中腰部力量，例如，較為渾厚厚重的音色必須要挺直身體，充分調(diào)動(dòng)核心力量，方能達(dá)到觸鍵力量，演奏出預(yù)想中的音色。

四、鋼琴演奏中踏板對(duì)音色的相關(guān)影響

在演奏過(guò)程中，演奏者合理運(yùn)用踏板，可以讓音色以聚合或擴(kuò)散形式體現(xiàn)出來(lái)，也可以加強(qiáng)音色之間的連接性，能夠體現(xiàn)出不同樂(lè)曲、不同和弦之間的巧妙連接。而這類(lèi)音色，單靠手指觸鍵是無(wú)法完成的，必須要結(jié)合鋼琴演奏中的踏板。因此，在實(shí)際演奏過(guò)程中，演奏者也需要了解踏板的應(yīng)用方式。踏板以腳部動(dòng)作為主，演奏者需要將腳部動(dòng)作融入演奏之中，根據(jù)不同的樂(lè)曲所傳達(dá)的情緒及感覺(jué)，適當(dāng)調(diào)整踩踏動(dòng)作、踩踏力度及腳在踏板上的位置，以呈現(xiàn)出不同的音色變化。

（一）節(jié)奏踏板

節(jié)奏踏板技巧在使用的過(guò)程中，演奏者需要在某一和弦、某一音色的演奏時(shí)，通過(guò)踏板來(lái)強(qiáng)調(diào)音色的豐滿程度。通過(guò)手、腳同時(shí)彈奏的方法，突出樂(lè)曲整體的節(jié)奏感，在音色上增添不同的“厚度”，賦予聲音多樣性的色彩效果。在使用時(shí)，手與腳應(yīng)同時(shí)運(yùn)動(dòng)并同時(shí)結(jié)束，通過(guò)踩踏，強(qiáng)調(diào)演奏過(guò)程中音色與節(jié)奏的連接效果，提高音色的復(fù)雜性。例如著名的《輝煌的大圓舞曲》，這一樂(lè)曲演奏時(shí)，演奏者需要充分掌握這首大圓舞曲的抒情性特征及幻想性特征。在第23～32 小節(jié)之間，每一小節(jié)的第一拍，都需要手、腳同時(shí)進(jìn)行，在指尖觸鍵的同時(shí)，也要踩下踏板，并保持一整小節(jié)。在下一小節(jié)開(kāi)始之時(shí)，再重復(fù)上述動(dòng)作，便能夠形成第一拍的清晰低音，以此強(qiáng)調(diào)小節(jié)初始時(shí)的樂(lè)曲節(jié)奏，以營(yíng)造出輕松、活潑、夢(mèng)幻且抒情的華麗圓舞曲。

（二）切分踏板

切分踏板屬于一類(lèi)音后踏板，即在手部動(dòng)作彈奏結(jié)束完畢后，再由腳下動(dòng)作完成踏板踩踏，從而造就一種音色上的切分行為，能夠連接樂(lè)曲中的和聲與旋律部分，有效烘托樂(lè)曲整體的氛圍，以提高樂(lè)曲的整體感染力。在使用切分踏板時(shí)，演奏者需要根據(jù)樂(lè)曲整體的氛圍及意境確定情感表現(xiàn)方式，隨后根據(jù)不同聲部、不同和音的動(dòng)態(tài)流動(dòng)性特征，在和弦切換點(diǎn)應(yīng)用切分踏板技巧，以便突出樂(lè)曲的主旋律及分旋律之間的關(guān)聯(lián)性。

同時(shí)，確保各和弦及聲部之間不存在突?；蜻`和感。以巧妙的和弦連接及踏板切分動(dòng)作，完成音色、旋律的銜接，方能表現(xiàn)出較為完整的樂(lè)曲，以此營(yíng)造出完美的音樂(lè)氛圍。

（三）顫音踏板

踩音踏板在實(shí)際演奏過(guò)程中又稱抖動(dòng)踏板技巧，要求演奏者在短時(shí)間內(nèi)連續(xù)不斷地快速踩換踏板。通常作用于需要一系列的長(zhǎng)音或緊急、連續(xù)、急促的音節(jié)演奏過(guò)程中。在抖動(dòng)踏板技巧應(yīng)用過(guò)程中，鋼琴可以發(fā)出較為頻繁的抖動(dòng)或顫動(dòng)音效，能夠?yàn)樽髌穾?lái)別樣的特色。該技巧應(yīng)用時(shí)，要求演奏者靈活調(diào)整腳部肌肉及腿部肌肉，通過(guò)快速的踏板踩換，達(dá)到預(yù)期的音色效果。在實(shí)際演奏過(guò)程中，若演奏者在每次踩換踏板時(shí)，不能完全使用踏板或踩換踏板的動(dòng)作力度不足，則會(huì)導(dǎo)致鋼琴表達(dá)出來(lái)的音色不連貫、不流暢，不同聲音之間缺乏潤(rùn)滑性，鋼琴曲銜接不暢，音色較為干澀。而若踩換踏板的力度過(guò)猛，又容易導(dǎo)致音與音之間的延長(zhǎng)效果不受控制，聲部之間較為混亂，轉(zhuǎn)音不清晰，最終形成十分不和諧的音色效果。

五、結(jié)束語(yǔ)

在整場(chǎng)鋼琴演奏中，鋼琴最終呈現(xiàn)的音色是音樂(lè)表達(dá)的核心要素，也與演奏者的技巧息息相關(guān)。在整體演奏過(guò)程中，音色受多方因素影響，而觸鍵及踏板的應(yīng)用方式及演奏者的技術(shù)對(duì)音色的影響較為關(guān)鍵，會(huì)直接影響最終音樂(lè)作品的呈現(xiàn)效果。因此，演奏者必須要對(duì)觸鍵與踏板進(jìn)行深入分析，研究演奏中的鋼琴觸鍵及踏板的技術(shù)，以提高整體演奏水平。