羅超

摘要：本文旨從《計算機音樂制作》課程建設的角度出發(fā)，結合當下地方高校師范類音樂專業(yè)學生的就業(yè)要求與實際情況，合理安排和設置教學內容與培養(yǎng)模式。立足地方，服務地方，為地方師范類音樂專業(yè)的人才培養(yǎng)工作、為地方教育事業(yè)以及更廣闊領域的發(fā)展提供助力。

關鍵詞：計算機音樂制作? 師范類? 音樂專業(yè)? 地方高校

中圖分類號：J60-05?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2022）03-0118-03

以20世紀60年代為起點，隨著科學技術的向前發(fā)展以及社會對人才的能力要求提高，音樂與科技的結合促使現(xiàn)有學科分裂和發(fā)展，產生出許多相關學科，并且迅速發(fā)展。計算機音樂是一種以計算機為媒介的新的音樂創(chuàng)作形式，它以電子合成器、硬件音源或軟件音源作為創(chuàng)作資源，結合傳統(tǒng)的作曲理論知識和現(xiàn)代音樂理論進行音樂創(chuàng)作，且最終制作出“有聲”音樂的一種創(chuàng)作形式。

20世紀80年代末，武漢音樂學院設立全國第一個由政府批準的“音樂音響導演”專業(yè);隨后，武漢音樂學院開始招收“音樂音響導演”專業(yè)四年制本科和碩士學位研究生;2001年，中央音樂學院開設本科的電子音樂專業(yè);2003年，首都師范大學創(chuàng)立音樂科技系;2007年，上海師范大學音樂學院建立錄音藝術專業(yè)……計算機音樂專業(yè)由武漢地區(qū)輻射至北京、上海、南京等全國范圍內，呈現(xiàn)出多樣的專業(yè)門類，衍生出相關專業(yè)課程，就此開始了計算機音樂專業(yè)由專業(yè)藝術院校到各大綜合類高等院校，直至地方師范類高等院校的普及、發(fā)展和研究，這為培養(yǎng)復合實用型音樂人才，促進我國音樂學科的進一步發(fā)展，滿足新時代背景下的社會需求，都有著十分重要的意義。

進入21世紀以來，隨著經濟水平的不斷提高，廣大人民群眾的精神需求日益增長，在國力不斷攀升地發(fā)展機遇中，國內師范類高等院校的音樂專業(yè)建設發(fā)展迅速，越來越多院校的音樂系擴建為二級音樂學院。特別是作為地方高校的師范類音樂專業(yè)來說，在發(fā)揮師范教育特色的基礎上，按照專業(yè)音樂院校的學科體系，不斷增設作曲、配器、和聲等相關專業(yè)課程，建立了相對完善的專業(yè)學科體系。計算機音樂就是在這樣的背景下，從無到有、從單一到多樣化，以其高度的學科融合性、知識綜合性和科技前沿性，為師范類專業(yè)學生的培養(yǎng)和成才奠定基礎。

一、地方高校的一般情況

《計算機音樂制作》作為計算機音樂專業(yè)的基礎性課程，無論是在單獨設立了計算機音樂相關專業(yè)的高校，還是在僅開設了計算機相關課程的高校;無論是在獨立的藝術類院校，還是在綜合性高校或地方師范類高校，《計算機音樂制作》課程的開設都是最具有廣泛性的一門課程。在以往的調查中顯示，在81所設立了音樂院系的高等院校范圍內，有74所高校在其院系內開展了與計算機音樂有關的教學或研究活動。在這74所高等院校的相關教研活動中，有關基礎知識類的課程開設頻率最高，開設比例達到了64.8%，即一半以上的院校（所）都為學生開設了基礎知識類課程。課程內容通常包含計算機音樂的歷史介紹、常用的計算機音樂軟件和硬件知識介紹、一種或幾種音樂制作軟件的使用方法，以及繪譜軟件的使用教學，有的院校在這類課程中還包含一些聲學知識和聲音處理技術的介紹等①。

目前，地方高校師范類專業(yè)教學環(huán)境中的硬件設施，與計算機音樂教研有關的投入實際，大致是如下情況：鋼琴即興伴奏課和鋼琴小組課等課程的數碼鋼琴教室、基礎理論教學的現(xiàn)代多媒體教室、計算機音樂制作課程教學的MIDI計算機音樂教室;此外，許多高校也紛紛建立了用于計算機音樂制作、編創(chuàng)、研究與實踐于一體的計算機音樂實驗室，以及用于音頻技術處理、錄音實踐、音頻混縮及應用的錄音棚等等。

《計算機音樂制作》課程最主要的應用教學場所是計算機音樂教室與計算機音樂工作室（錄音棚）。計算機音樂教室包括一套集成的計算機音樂教學系統(tǒng)，硬件包括：計算機、輸入設備（數碼鋼琴、MIDI鍵盤、話筒等）、輸出設備（音箱與耳機）、連接設備（集成聲卡或獨立聲卡）。軟件包括：音頻工作軟件（Cubase、Logic、Cakewalk Sonar等 ）、制譜軟件（Sibelius等）、插件（軟音源、音頻效果器等）。計算機音樂工作室（錄音棚）所包含的軟硬件內容將更加全面化、專業(yè)化。以上只是一般院校的基本情況，根據不同地方院校的實際情況和專業(yè)程度不同，所涉及到的內容和層次體現(xiàn)出差異性。

二、師范類音樂專業(yè)培養(yǎng)目標

關于計算機音樂的學科發(fā)展，我國的高等音樂院校一直以扎實的學科基礎、前沿的專業(yè)眼光引領著該學科的發(fā)展。從初立到全面發(fā)展，從國內探索到國際間的交流，高等音樂院校深耕學科高層次研究和技術創(chuàng)新，培養(yǎng)專業(yè)型人才;其他的藝術院校、影視傳媒院校在電聲學科教育的背景下，融合錄音專業(yè)數字化發(fā)展和音頻技術，不斷豐富學科體系的同時，進一步擴大社會需求覆蓋面，培養(yǎng)應用型人才。這兩類高校的培養(yǎng)目標為我國各行業(yè)領域的發(fā)展培養(yǎng)了大量的專業(yè)人才和技術人才，也在不斷推動著計算機音樂技術的創(chuàng)新與發(fā)展。

作為師范類高校，其所處的綜合性學科大融合的高校環(huán)境，擁有了更廣闊的學術土壤和平臺資源，有著將音樂與基礎理論研究，特別是跨學科教學研究的得天獨厚的優(yōu)勢條件。一方面，結合師范專業(yè)培養(yǎng)的辦學特色，計算機音樂相關課程的開設從基礎到深入、從普及教育到專業(yè)研究，是發(fā)展計算機音樂教育理論研究的基地。另一方面，作為培養(yǎng)中小學教師為目標的師范類高校，提高所培養(yǎng)人才的計算機音樂專業(yè)水平和計算機信息化水平，這在很大程度上豐富了中小學生的音樂教學課堂，帶來更為多元化的教學感受，以及更為有效地計算機信息化基礎的普及教育，這也極大地推動了音樂課堂教學的數字化程度，提高了中小學計算機音樂的整體教育水平，促進了計算機音樂學科的進一步發(fā)展。師范類高校的獨特定位，為社會培養(yǎng)綜合性的復合型人才，對提升基礎教育的整體計算機信息化水平，都有著十分重要的作用。

對于地方高校師范類專業(yè)來說，一方面，將延續(xù)著師范類高校的重要作用和獨特角色定位，培養(yǎng)未來的中小學音樂教師，為基礎音樂教育的普及發(fā)光發(fā)熱，同時也承擔著傳播和普及音樂與科技融合的重任。另一方面，從地方性高校的定位來看，在辦學特色的基礎上，應立足地方、融入地方、服務地方，結合各地方、各領域不同的發(fā)展程度、人才需求以及文化背景等，把地方師范類音樂專業(yè)的人才培養(yǎng)工作做得更加具有針對性與綜合性，為地方的教育事業(yè)、文化藝術系統(tǒng)以及相關領域的發(fā)展提供助力。

三、《計算機音樂制作》課程設置

在科技不斷高速發(fā)展的大趨勢下，計算機音樂的改革與創(chuàng)新緊密貼合時代要求，并且在很大程度上引領著未來音樂藝術的方向和推廣。地方高校因其獨特的辦學特色和培養(yǎng)目標的定位，其師范類的人才培養(yǎng)和教學模式必須抓準定位、因材施教，充分結合自身實際情況，進行科學的、合理的課程設計，開拓計算機音樂專業(yè)的全新平臺，讓學生能夠在掌握計算機技術的前提下進行音樂創(chuàng)作，實現(xiàn)音樂教學現(xiàn)代化的最終目的②。

《計算機音樂制作》作為音樂本科專業(yè)的基礎課程，是音樂基礎課程中一門融合性最高，與計算機技術結合最為緊密的課程，在進入此課程學習之前，必須有樂理、視唱練耳、和聲、曲式、配器等課程的基礎學習。開設此課程的時間一般為大二下學期，這一階段的學生已具備一定的音樂綜合素質和基本的理論基礎。同時，在計算機音樂制作的教學過程中，進一步培養(yǎng)了學生的音樂創(chuàng)作能力、拓寬了學生的音樂視野、夯實了學生的基本音樂素養(yǎng)。

《計算機音樂制作》課程的內容包含以下幾個部分：

（一）基本理論和操作

1.計算機音樂的一般情況。了解電子音樂的發(fā)展歷程、賞析不同時期的計算機音樂作品、學習聲音及音頻的有關基礎知識、熟悉現(xiàn)當代計算機音樂的潮流與方向，從中建立起關于計算機音樂學習的一般性思維。

2.計算機音樂制作軟件的學習。這是最基礎的一部分內容，主要圍繞著音樂制譜軟件Sibelius、數字音頻處理工具Sound Forge與數字音頻工作站Cubase（或Logic、Pro Tools等軟件）。

3.計算機音樂制作相關硬件設備。如話筒、聲卡、調音臺、均衡器、壓縮器等等。對于一門實操性的課程來說，除了需要掌握理論知識以外，這些周邊硬件設備的了解和學習，能夠讓計算機音樂制作課程的學習更加具體化與立體化。

（二）音樂理論和實踐

1.配器知識及制作技巧。對于一般地方高校的師范類專業(yè)來說，由于生源、師資及硬件條件的情況不同，尤其是對于非作曲專業(yè)來說，作曲四大件（和聲、曲式、配器、復調）開設門類并不齊全，其中的復調與配器在大多數情況下都處于被“弱化”的狀態(tài)，但是其作用和功能卻極其重要，特別是對于計算機音樂制作課程來說。對于已開設相關課程的地方高校來說，課堂上會更注重知識的延伸和拓展;對于未開設相關課程的高校來說，應當在課程中涉及此方面內容的學習，這一點很重要。學習和鞏固配器知識，一方面可以為音樂專業(yè)學生的學習打下扎實的理論基礎，即作為一種音樂常識的學習。另一方面，音樂理論課程的學習，便于優(yōu)化和提高學生的音樂綜合素養(yǎng)和能力。配器及制作技巧，應包括兩方面內容：一方面，交響樂隊雙管編制樂器內容（包括木管組、銅管組、弦樂組、打擊樂器組和色彩樂器組）。在樂器法的內容基礎上，還應該學習各組別的編配技巧和制作技巧，以及和聲織體及色彩的編配技巧等內容。系統(tǒng)學習該方面的知識，不僅能夠了解各樂器特性，增加樂隊音響經驗，提高音樂作品分析和學習能力，還有助于把控大型作品的編配，提高音樂編配、制作水平。

另一方面，流行音樂編曲四大件樂器內容（包括鋼琴、吉他、鼓、貝斯）。學生能夠了解流行化原創(chuàng)音樂及商業(yè)音樂作品的編配、制作等相關計算機音樂制作技巧，為后續(xù)的風格化寫作做好內容鋪墊。

2.計算機音樂的作品結構。這一部分是曲式結構的相關內容，音樂結構在作品中很重要，對音樂創(chuàng)作也起著指導性的作用。同樣，在音樂的編配和制作中，主題的呈示、強化、對比、展開、音色的變化與強弱濃淡等技巧的運用，都與音樂的結構有著密切的關系。

3.計算機音樂的風格化作品。這一內容包括風格化作品的分析與寫作。音樂作品的風格多種多樣，計算機音樂作品由于其電子化手段的運用，風格化更具特色，所呈現(xiàn)的藝術效果更加豐富和個性，更具有傳統(tǒng)樂器和演奏達不到的音響效果。這些風格化包括：爵士風格、鄉(xiāng)村風格、民謠風格等各類流行音樂風格，電子舞曲風格，影視配樂等等。這部分內容的學習，主要通過MIDI工程文件深入分析相關風格化作品，了解其創(chuàng)作及制作技巧。由此再延伸至自身創(chuàng)作，進行風格化模擬的寫作練習，再根據掌握程度的深淺，有選擇性地進入風格化音樂作品的創(chuàng)作中。

四、結語

總之，在音樂與科技日益交融的時代背景下，音樂專業(yè)的發(fā)展需要素質全面的技術人才。隨著全面推行素質化教育，認真貫徹德智體美全面發(fā)展的教育方針，藝術教育也被放到越來越重要的地位。藝術教育是美育的核心，根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術教育承擔著開啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力，使人的內心情感和諧發(fā)展的重任。

就音樂基礎教育而言，現(xiàn)代教學技術手段是音樂教學中不可缺少的重要工具。未來的音樂教師應當在學校打下扎實的專業(yè)基礎，獲得基本的計算機技術水平。計算機音樂是科學技術與音樂藝術相結合的發(fā)展產物，橫跨文科與理科，所涉及的專業(yè)層面十分廣泛和豐富。

作為科技與音樂結合最為緊密的一門課程，《計算機音樂制作》課程內容的合理設置，為培養(yǎng)計算機音樂的專業(yè)人才打下了良好的基礎，許多學生在課程中不僅可以了解學科內容，還能夠根據自己的興趣愛好，自身實際情況，從中找尋今后所從事并熱愛的專業(yè)發(fā)展方向;作為師范類專業(yè)的基礎課程，能夠讓未來的音樂教師具備良好的音樂綜合素質、掌握現(xiàn)代化教學技術手段，在傳統(tǒng)音樂教育的基礎上，更加多元化、科技化、前沿化地發(fā)揮音樂獨特的藝術魅力。

參考文獻：

[1]劉健，錢仁平，馮堅.電子音樂創(chuàng)作與研究文集[M].上海：上海音樂學院出版社，2007.

[2]莊曜.計算機音樂制作課程建設的幾點建議[J].南京藝術學院學報（音樂及表演版），2002（01）：57-59.

[3]楊萬鈞.高師音樂專業(yè)計算機音樂課程體系建設經驗談[J].中國音樂教育，2011（12）：35-38.

①于淼兮：《從學科建設角度對全國高師計算機音樂教育的調查與思考》，南京：南京師范大學，2012年。

②黃宗權：《落其實者思其數樹，飲其流者思其源——“第二屆國際作曲技術理論專業(yè)交流暨弗蘭克爾學術研討會”綜述》，《中國音樂》，2019年，第6期。