戰(zhàn) 鴿
(江門職業(yè)技術(shù)學院 教育與教育技術(shù)系,廣東 江門 529000)
隨著20世紀初新式學堂“樂歌課”的興起,基本音樂理論課程在中國逐漸成長起來。改革開放后,文化復(fù)蘇,傳統(tǒng)音樂研究積累逐漸增加,在這一時期,基本樂理研究逐漸繁榮,涌現(xiàn)出多位音樂大家,對樂理課程及教材的建設(shè)進行了進一步的改革研究。教育部在2004年印發(fā)的《全國普通高校音樂學(教師教育)本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》中,提出了基本樂理課程理念與方法、形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。
基本樂理課程為音樂專業(yè)的基礎(chǔ)理論課程,國內(nèi)各高校均為音樂類、學前教育類專業(yè)學生開設(shè)該課程,但不可避免,理論課程本身枯燥乏味,傳統(tǒng)教育理念又在一定程度上影響了該門課程教學的有效性。教師教學大多缺少互動、一概而論、教學內(nèi)容單一,因此,如何提高樂理與視唱練耳教學的有效性是音樂理論教師應(yīng)深入思考并亟待解決的問題。
高校音樂專業(yè)招生范圍廣泛,不僅包括普通高中考生,還有一部分是中專類或自考類學生。這其中的部分學生從小就有良好的音樂專業(yè)教育,基礎(chǔ)知識扎實,而部分學生只是在入學前進行過專業(yè)突擊訓練,音樂理論知識掌握較少,音樂能力相對薄弱,這就在入學以后形成了既有的理論知識與理解能力的差異性。而大部分教師面對這種情況依然進行著一概而論的教學方式,這樣的單項標準化教學無法滿足學生多元化、個性化的學習需求,致使部分基礎(chǔ)弱的學生自信心被削弱,對于該門課程不再有學習的積極性,從而造成嚴重的兩極分化。
基本樂理課程在高校音樂教育的課程體系中是最基礎(chǔ)的一門理論課程,學生往往剛?cè)胄>鸵M行該門課程的學習。這一階段學生剛剛邁入大學,雖然在紀律與學習自覺性方面都需要教師進行引導(dǎo),但大部分學生對于大學的新課程是充滿憧憬的,然而部分教師由于在教學中使用傳統(tǒng)的授課模式,教師講,學生聽,教學過于呆板,沒有良好的互動性,也就在一定程度上削弱了學生學習該科目的積極性,難以提高學生的學習興趣與課堂積極性。
基本樂理內(nèi)容偏重理論化,部分教師在教學中照本宣科,太過關(guān)注書本上理論知識而忽視教學中的實踐環(huán)節(jié),沒有做到與其他科目的良好承接,忽視了每門課程之間的關(guān)聯(lián)性。如,在記譜法學習的同時,可以考查學生的聽音能力,穿插加入節(jié)奏聽寫、強弱判斷等基本音樂素質(zhì)訓練。在調(diào)式、和弦的學習中,可以代入大部分學生感興趣的伴奏和弦,給予學生學習的樂趣,從而更好地進行教學工作的開展。
近年來,社會對音樂教育的關(guān)注度雖逐漸提升,但大多數(shù)普通高校音樂教育師資建設(shè)依然面臨著嚴峻挑戰(zhàn),音樂理論專業(yè)教師更是如此。在師資隊伍結(jié)構(gòu)方面,目前大部分高校音樂理論教師老齡化嚴重,不斷壯大青年教師隊伍,學歷層次較高,但大多缺乏教學經(jīng)驗,不了解高校音樂專業(yè)學生心理。從教育理念方面看,很多教師只是將教育做為一種機械化的職業(yè),缺乏工作熱情與對教育的責任感、使命感。另外,由于音樂理論專業(yè)教師較少,音樂理論課程在部分院校由音樂表演專業(yè)教師擔任教學工作,甚至部分任課教師為校外兼職人員,這些都直接或間接拉低了音樂理論課程的教學質(zhì)量。
教師在教學中,應(yīng)根據(jù)學生與授課環(huán)境,因地制宜、因材施教。對于音樂基礎(chǔ)與能力存在差異的學生,教師可以采取分等級內(nèi)容的講授方法,同時可以引導(dǎo)基礎(chǔ)好的學生進行內(nèi)容的講授,并在課上選用符合不同基礎(chǔ)學生的思維方式進行引導(dǎo),這樣不僅讓每位學生都能夠聽懂課堂內(nèi)容,也可以提升學生的積極性,較好地完成教學工作。
具體而言,教師可嘗試制定層次化教學內(nèi)容,滿足不同基礎(chǔ)學生的多元化學習需求。針對基礎(chǔ)較差,音樂領(lǐng)悟力較低的學生,教師應(yīng)在教學中增加關(guān)注與耐心,為他們提供額外幫助的同時注意保護學生自尊心,激發(fā)學生對基本樂理課程學習的積極性;針對基礎(chǔ)較好、領(lǐng)悟能力較強的學生,教師在教學過程中應(yīng)最大化放開給予他們的思維定勢,激發(fā)這部分學生的自我學習能力,并在聽后加以點評補充,大力加強該類學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。
在基本樂理課程教學中,大多數(shù)教師依然使用傳統(tǒng)的教學方法,互動性較差,導(dǎo)致學生上課注意力不集中,聽課主動性差。為此,教師應(yīng)調(diào)整授課方式,推動互動式教學在基本樂理課堂的實施。
從心理學角度著手,好奇心是個體學習的內(nèi)在動機。教師在教授新知識時,建議根據(jù)教學目的及學生心理生理特征創(chuàng)設(shè)教學情境,將學生潛移默化代入一個具有新奇性的物質(zhì)環(huán)境,提升學生對于新知識的好奇心,更易引起學生的情感與認知的傾向性。在代入情境的基礎(chǔ)上,學生往往會出現(xiàn)好奇與焦慮的心理狀態(tài),好奇與焦慮的相互碰撞會促進學生對新知識的探索欲望,而教師在情境中的闡述、回答與鼓勵以及微笑、點頭等非語言互動式行為均會對學生的探索產(chǎn)生積極的影響。對于基本樂理這類純理論課程,教師在教學中更要注意創(chuàng)設(shè)情境,增加與學生間的互動。在情境創(chuàng)設(shè)中,教師可以結(jié)合文化大方向,充分利用多媒體手段進行輔助,適當加入課件、視頻及小故事進行講解,將枯燥的樂理知識融入其中,加入豐富的師生互動,以此吸引學生的注意力,提高學生學習興趣,在良好的完成教學工作的同時,還能夠有效提升學生的音樂素養(yǎng)。
高校音樂專業(yè)學生大部分為藝考生,多為多血質(zhì)氣質(zhì)類型,少部分其他氣質(zhì)類型學生也普遍會呈現(xiàn)活潑開朗、善于交際、朝氣蓬勃、思想活躍的性格特征。面對學生的這些特點,教師應(yīng)在教學中加入學生間的互動式教學模式,將學生劃分小組,對所學知識共同進行梳理與學習。另外,教師可以為每個小組布置課后任務(wù),促進學生課后學習與探究的積極性。最后,教師對每個小組的學習進行點評。課堂上增加互動式教學模式還可以促進學生成績差距的縮小。每個小組中基礎(chǔ)較好的學生可以對基礎(chǔ)較弱的學生起到引導(dǎo)性作用,小組間的相互學習與交流能夠促進每一位學生共同進步。所以教師應(yīng)適當進行分組教學,加強互動,讓互動貫穿于課程始末。
基本樂理課程是音樂專業(yè)最為基礎(chǔ)的一門理論課程,對后期一系列音樂專業(yè)課程有著極為重要的影響?;緲防碇R包含:音、節(jié)奏與節(jié)拍、記譜法、音程、調(diào)式、和弦等內(nèi)容,每一部分知識都為其它科目奠定著基礎(chǔ),最具有代表性的便為視唱練耳課程〔1〕。學生往往在剛剛進入大學才開始系統(tǒng)學習音樂知識,這一階段較少有接觸音響的機會,視唱練耳基礎(chǔ)較弱,而視唱練耳與基本樂理相比更具有實踐性,實踐性課程可以提升學生興趣,將基本樂理與視唱練耳課程相結(jié)合,可以在授課過程中加入音響從而使學生直接感受所學音樂知識,更深切的體會音樂,給予學生接觸音響效果的機會,同時也能潛移默化提升學生的視唱練耳能力〔2〕。除此以外,教師可試圖尋找其他科目與基本樂理課程的相關(guān)聯(lián)系并適當代入,讓學生能夠體會到學以致用,加深學生對知識點的理解。例如,在調(diào)式、和弦的學習中,教師可以代入大部分學生感興趣的伴奏和弦,給予學生學習的樂趣,從而更好地進行教學工作的開展。
對于音樂理論課程教師隊伍存在的問題,各高校應(yīng)加強教師隊伍建設(shè)。首先,應(yīng)鼓勵在校教師進行學歷層次提高,優(yōu)化教師隊伍結(jié)構(gòu),定期組織教師交流與討論,老教師帶新教師,實現(xiàn)教師質(zhì)量的優(yōu)化。其次,應(yīng)倡導(dǎo)教師參加校內(nèi)校外培訓,例如各類進修班、研修班等,增加優(yōu)秀院校參觀學習的機會。同時,高校應(yīng)加強教師責任感教育,使教師不再僅僅為謀生而做教育,而是將教育融入自己的身體化為一種責任,增強教師的使命感。最后,要適當建立健全的獎懲機制,激勵教師的教學工作,為完成教學目標、提升教學質(zhì)量打下良好的基礎(chǔ)。
基本樂理課程在各高校音樂類專業(yè)課程中占有非常重要的地位,而現(xiàn)階段該課程教學依然存在著部分問題。因此,教師應(yīng)不斷探索教學新方法,轉(zhuǎn)變教學理念,因材施教、寓教于樂,合理設(shè)置教學內(nèi)容,加強基本樂理課程與其他課程的相互聯(lián)系,使基本樂理課堂更加生動形象,教學氛圍得以提升,為后續(xù)一系列課程奠定堅實的基礎(chǔ)。