劉鳳祥
女高音與其他聲部一樣分為三個聲區(qū):低音區(qū)(c1-f1)、中聲區(qū)(f1-#f2)和高音區(qū)(#f2-c3 或更高)。從中聲區(qū)轉換到高聲區(qū)時,大多數人都會經過換聲區(qū)(第一換聲點:f1 或#f1,第二換聲點:#f2 或f2)。聲區(qū)的劃分,有利于歌者在學習過程中明確自己的音域范圍及換聲區(qū)的位置。
女高音按音色、嗓音分類,可分為:抒情女高音、花腔女高音和戲劇女高音。
1.抒情女高音
音色柔美而富有感情。歌劇中最常運用的類型就是抒情女高音,抒情女高音的音域一般為c1-c3,聲音明亮、聲線細膩,可將人物角色塑造得很完美,人物性格體現得淋漓盡致。例如,莫扎特《費加羅的婚禮》中的蘇珊娜、普契尼《藝術家的生涯》中的咪咪等。此外,中國歌曲有《一抹夕陽》、《歲月悠悠》等。
2.花腔女高音
音域比一般女高音還要高,聲音短促而靈巧、色彩豐富。花腔女高音主要就是在高音區(qū)的炫技演唱,聲音性質與長笛相似,善于演唱快速的音階、頓音和裝飾性的華麗曲調?;ㄇ慌咭舻囊粲驗閏1-e3 或f3。花腔女高音的角色也很多,例如,威爾第《弄臣》中的吉爾達、羅西尼《塞維利亞的理發(fā)師》中的羅西納等。中國作品有《夜鶯》、《瑪依拉變奏曲》等。
3.戲劇女高音
音域寬廣且富有彈性。其最大的特征就是音量大、強度強,音域為b-b2 或c3。戲劇女高音在歌劇中,通常演的是性格烈的女子,不同于抒情女高音那種楚楚可憐的形象,戲劇女高音突出的是有血有肉,強烈的愛恨情仇的感覺。大家所熟知的戲劇女高音的角色是圖蘭朵,劇中她的表現力及爆發(fā)力,必須是壓得住整個場子的,可想其難度之大。還有馬斯卡尼《鄉(xiāng)村騎士》中的桑杜扎、瓦格納《特里斯坦與伊索爾德》中的伊索爾德,這些都屬于戲劇女高音的經典代表作品。中國歌曲有《黃河怨》等。
女高音的學習者一定都明白中聲區(qū)訓練的重要意義,穩(wěn)定、良好的中聲區(qū),既是架通低音區(qū)和高音區(qū)的橋梁,又能體現聲音的統(tǒng)一性。對于初學者而言,中聲區(qū)的學習尤其重要,訓練好中聲區(qū)是獲得好聲音的關鍵。然而,有些學習者中聲區(qū)沒有很好地掌握,便急于進行高音的學習,常常會使聲音暗淡無力、喉嚨撕扯,反而不利于聲樂的學習。因此,正確的中聲區(qū)的訓練還是很重要的。建立良好、穩(wěn)定的中聲區(qū)基礎的訓練,主要有以下幾個方面:
沈湘教授提到過:“努力保持‘打開的腔體穩(wěn)定、控制的呼吸穩(wěn)定、下沉的喉頭穩(wěn)定、共鳴的位置穩(wěn)定’”。要想找到這四個穩(wěn)定的狀態(tài),我們需要注意的是歌唱發(fā)聲的整體狀態(tài)、呼吸狀態(tài)、發(fā)音狀態(tài)和共鳴狀態(tài)。要想建立良好的發(fā)聲狀態(tài),歌唱者應保持積極、興奮的狀態(tài),心理狀態(tài)也要相對穩(wěn)定。同時,在發(fā)聲的時候,喉頭要相對穩(wěn)定,女生和男生在喉位上表現不一樣的地方,是在男生身上可以很明顯地看到正確發(fā)聲時,喉頭會安放地比不發(fā)聲時低,而且自身的感覺是沒有外力,很舒服的。平時聽到比較多的字眼是“吸著唱”,要感覺到全身的腔體是打開的狀態(tài),呼吸要順暢,面部表情要自然,共鳴位置要明確統(tǒng)一,只有全身上下各個器官積極配合,才有可能唱出好的聲音。
過渡聲區(qū)是中聲區(qū)訓練中很關鍵的一個環(huán)節(jié)。男生在過渡聲區(qū)用的是“半關閉”的感覺,而女生只要建立了穩(wěn)定的過渡聲區(qū),真假聲以適當的比例混起來,就可以唱到最高音。過渡聲區(qū)的掌握可以使得中聲區(qū)和高音換聲區(qū)在感覺上協(xié)調一致,聲音和諧統(tǒng)一。要想過渡聲區(qū)完美地過渡,在中低聲區(qū)歌唱的時候,就要加入混聲,也就是真假聲各占比例。有了真假聲的加入,在擴展音域的時候,各個聲區(qū)就能配合得很好,聲音也會很有質感,干凈沒有痕跡。所以,混聲唱法在體現美聲規(guī)范的聲音概念(“通”“實”“圓”“亮”“純”“松”“活”“柔”)上,體現了很大的優(yōu)越性及很強的科學性。
1.解決“聲音位置不穩(wěn)定”的問題
聲音位置不穩(wěn)定的問題,實質上就是頭腔共鳴位置不準確。歌唱學習過程中,我們通常被要求“高位置”歌唱。歌唱位置低,歌唱者會在高聲區(qū)的時候,出現喉嚨擠卡、上不去的現象,導致聲音位置不穩(wěn)定,聲音不統(tǒng)一。
解決聲音位置不穩(wěn)定的問題,可以通過練聲曲進行糾正,聲樂學習者在進行聲樂演唱前,都會進行不同形式的練聲曲訓練,如音階式、跳音式的訓練,甚至跨度更大的練聲曲訓練,都會很好地解決聲音位置不穩(wěn)定的問題。
2.解決“提喉”的問題
提喉是一種不正確的喉位狀態(tài)。如果歌者在練習的過程中,隨著音高的不斷提高而逐漸地提高喉位,會使得聲音特別地刺耳、生硬、缺少彈性。
解決提喉的問題,可以試著用打哈欠的方式,做到整個口腔自然放松,切忌壓喉,也可以通過無聲練習,張開嘴緩慢吸氣,感受喉結上移和下放的位置變化與感覺。此外,學習者可以在進行練聲曲訓練的時候唱下行音階,注意起音,可以較好地解決提喉的問題。
3.解決“不自然的聲音”的問題
在聲樂的學習過程中,由于學習者沒有建立正確的聲音概念或者教師的錯誤引導,會導致喉音、鼻音、抖音、白聲等問題。
喉音:由于喉頭肌肉太緊張、喉嚨撐大、舌根太用力發(fā)出來的聲音。解決辦法是丟掉模仿的壞習慣,口腔放松、喉位穩(wěn)定,樹立正確的聲音概念,歌唱時既要做到打開喉嚨,又不能夸大、夸張。多聽科學發(fā)聲的歌唱家視頻,尋找適合自己的一套學習方法。
鼻音:由于歌者歌唱時舌根過高,軟腭抬不起來,氣息不通暢而導致氣息進入鼻腔發(fā)出來的聲音。解決辦法是在發(fā)生訓練時,少練閉口音,多練開口音“a”,也可以運用打哈欠的方式,感受軟腭抬起,上口蓋打開的感覺。
抖音:由于歌者歌唱時太過緊張,氣息沒有得到很好的控制發(fā)出來的聲音,這種聲音會給人心煩意亂的感覺。解決辦法是進行大量合理有效的呼吸訓練,比如斷音、跳音的練習,還要克服自身心理障礙。
白聲:單一的從嗓子里向外唱,沒有共鳴和穿透力的喊叫式的聲音。這種聲音沒有彈性,蒼白無力,是聲樂初學者的通病,是一種原始狀態(tài)下的聲音,沒有氣息的支撐,更沒有全身上下各個腔體的協(xié)調配合。解決辦法是每天堅持進行訓練,多學習理論知識,了解自身“樂器”的構造,樹立正確歌唱發(fā)聲的概念。
歌唱者從中聲區(qū)唱到高聲區(qū)時,常會出現“真假聲”打架的現象,在中聲區(qū)的時候用的是真聲,到了高聲區(qū)又變成了假聲,中間會有痕跡,卡殼的現象,那就是換聲區(qū)的問題了。
產生這種現象的原因:人的嗓音,從發(fā)聲的能力來看,客觀上存在著“聲區(qū)”界限。未經過專業(yè)訓練的人,可以唱出兩種聲音,一種叫作“真嗓”,一種叫作“假嗓”。“真嗓”音域窄,是人的自然音域,超出自然音域范圍,唱出的另一種聲音就是“假嗓”,二者聲音區(qū)別很大。而且這兩種聲音很難達到歌唱的要求,也不能單獨使用,于是,產生了換聲區(qū)這一說法。換聲區(qū)能夠實現聲音的過渡與形象統(tǒng)一,所以,換聲區(qū)的訓練尤為重要。
1.采用保持聲音高位置的訓練
聲音的“高位置”安放對于聲區(qū)的統(tǒng)一、音域的擴展有著極其重要的意義?!暗鸵舾叱本褪潜3致曇簟案呶恢谩钡挠柧毞椒ǎ瑩Q句話講,就是在唱低音的時候,也要與唱高音時的位置一樣,保持“高位置”的安放。如果沒有“高位置”的安放,中低音就會顯得沒有力量,在唱高音的時候,中間銜接不起來,聲音無法達到和諧統(tǒng)一的效果。在練習的時候,頭腔共鳴起到了融合真假聲的作用。要做到真聲里有假聲,假聲里有真聲,真聲不完全真,假聲不完全假,還必須合理地運用胸腔、口咽腔、鼻腔這三個共鳴腔體。除此之外,“高位置”的安放需要有力的氣息支持。
2.采用半聲唱法的訓練
半聲唱法即為全聲的一半,半聲唱法對氣息的要求很高,歌唱者必須對氣息有很強的控制能力,在運氣的時候,保持很柔和的狀態(tài)。這種唱法是在深呼吸的前提下,在哼唱的同時,聲帶張力增加,氣息支持增強,使得喉嚨很好地打開,并在力度控制下,共同作用發(fā)出一半聲音的結果。半聲唱法的練習,可以使歌者很好地控制自己的氣息強弱,也可以很好地掌握自身的音色,同時,還可以很好地鍛煉聲帶的張力,使得聲帶保持一種健康的狀態(tài)。在訓練的過程中,可以采用深呼吸,哼鳴的感覺,氣息支撐,喉嚨打開,軟腭抬起,用適當的力量控制發(fā)出半聲。
3.采用軟起音的訓練
歌唱發(fā)聲中起音的分類有三種:軟起音、硬起音和虛起音。軟起音是指聲帶的閉合與呼出氣息經過聲門的時間一致,在形成聲音時,聲帶靠攏,發(fā)出的聲音舒展明亮、柔和圓潤。正確的起音是正確發(fā)聲的基礎。在歌唱訓練過程中,每一句的第一個字都要弱著唱、輕聲唱,但不是虛著唱,只有起音正確了,唱的位置才會一致,音量、音色也可以逐漸放出來。
4.采用哼鳴的訓練
初學聲樂,我們會進行哼鳴的訓練。哼鳴的位置即歌唱的位置。哼鳴分開口哼鳴和閉口哼鳴兩種。老師常說:你能哼多高就能唱多高。在歌唱之前,先進行哼鳴練習,可以使聲音籠在面罩共鳴中,從而達到聲音統(tǒng)一的效果。做哼鳴練習時,切忌過度用力撞擊聲門,否則,音響效果緊張又刺耳。同時需要注意,無論做開口還是閉口哼鳴,要做到胸部放松,喉頭穩(wěn)定,氣息自然順暢。
聲樂的學習是一個漫長的過程,女高音要做到聲區(qū)的統(tǒng)一,需要加強中低聲區(qū)、換聲區(qū)的訓練,需要用心去體會,不斷去實踐、練習,同時,理論知識的學習也很重要,只有理論結合實踐,才會使聲樂的演唱達到盡善盡美的效果。