馬晶晶

民族音樂是民族文化的濃縮和精粹，具有極為鮮明且獨特的民族特點，其不僅集中體現(xiàn)了飽滿的民族文化和民族精神，也通過自身獨有的音樂魅力，發(fā)揮著激勵人心、振興民族思想教育的作用。二胡音樂作品是民族音樂中不可忽視的重要組成部分，其中所包含的民族文化內(nèi)容和民族音樂內(nèi)涵不僅深藏著民族精神和愛國主義情懷，也具備了提高全民族綜合素質(zhì)、增強團(tuán)結(jié)凝聚力的歷史意義。

一、二胡音樂作品傳承和弘揚民族精神的優(yōu)勢

音樂的獨特之處就在于能夠使聆聽者發(fā)出心靈的震顫，與音樂切實建立起情感的連接，音樂流動的瞬間都在潛移默化地影響著人們的情感和情緒。無論是演奏者和聆聽者，都會在音樂展示的過程中產(chǎn)生豐富的情感聯(lián)想，而這種極具個性化的特征對于傳承民族文化和民族精神有著極大的優(yōu)勢。

民族音樂是我國民族文化中極為重要的組成部分，其中蘊含著大量的歷史內(nèi)涵和豐富的文化信息，其既包含了民族的發(fā)展過程，也包含了民族精神。在我國的歷史長河中，二胡音樂作品始終以極具感染力的藝術(shù)形式推動著我國人類的發(fā)展和邁進(jìn)。二胡演奏家展現(xiàn)二胡音樂作品、聆聽者在欣賞二胡音樂作品時，都會充分深入地感知到其中的動態(tài)美和豐富的情感，從而激發(fā)自身熱愛祖國、維護(hù)祖國的主人翁意識，這不但能夠在很大程度上加速民族精神的傳承和弘揚，也能夠全面增強演奏者和聆聽者的民族意識，從而實現(xiàn)良性循環(huán)[1]。

毋庸置疑，二胡音樂作品除了極強的欣賞價值外，也具有舉足輕重的教育作用。從現(xiàn)代流行音樂發(fā)展現(xiàn)狀來看，我國要想音樂領(lǐng)域逐步擴展和優(yōu)化，就需要將民族音樂作為發(fā)展主體，如果單純將流行音樂或西方音樂作為傳承主流，則會加速民族音樂的衰退，甚至使我國的民族音樂消亡。二胡音樂作品本身就具有較強的傳承優(yōu)勢，其具備與西方音樂競爭的文化價值和時代特征。二胡音樂作品不僅表現(xiàn)形式豐富、音樂信息多元、演奏方式多變，也具有極為濃郁的民族氣息和文化氣質(zhì)。因此，通過二胡音樂作品傳承和弘揚民族精神不僅能夠提高我國民族音樂的世界地位，也能夠真正讓演奏者和聆聽者淋漓盡致地感受到其中的民族精神氣質(zhì)。

二、作品結(jié)構(gòu)及情感表達(dá)的分析

《長城隨想》是劉文金先生歷時四年創(chuàng)作的作品，其中具有突破性的二胡演奏技巧和民族樂器表現(xiàn)力，都造就了該首樂曲的不可替代性。該首樂曲描繪了作者 對偉大祖國的美好憧憬，也集聚了作者對民族精神的感悟和把握。

該首樂曲的音樂構(gòu)思并不著重強調(diào)萬里長城的景色或形態(tài)，也不針對某幾次歷史上的激戰(zhàn)場景進(jìn)行描繪，而是借助二胡音色從多個層次、多個方面、多個維度抒發(fā)登臨長城的各種感受，以此展示濃烈的民族精神和愛國主義情懷。創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中考慮到調(diào)式、調(diào)性、力度等多方面的變化。充分運用了傳統(tǒng)樂曲中單主題的方式，在主題更新時，為其賦予了新的生命力，從而使音樂的內(nèi)在美感更加清晰、立體和飽滿。從體裁上來看，該首樂曲雖采取了西洋的協(xié)奏曲形式，但并未拘泥于該框架之中，其更多地運用了主題的延展，使其自然創(chuàng)作出新的結(jié)構(gòu)和新的旋律，音樂思維展開不僅具有順暢感，也極其具有個性化。樂曲中運用了極為特別的民族精神特性音調(diào)，其不僅使樂章之間建立了更深刻的聯(lián)系，也使得該樂曲的民族展現(xiàn)力更加豐富，最終形成了極具民族氣派和民族音樂風(fēng)格的優(yōu)秀作品。

（一）第一樂章關(guān)山行

該樂章由序奏、五個樂段和樂尾組合，具有意蘊深邃、民族氣息濃郁的特點。尤其是在展現(xiàn)序章時，似乎將雄偉的萬里長城立體地展示在聆聽者眼前，從而讓聆聽者真正感受到中華民族頂天立地的氣魄。

二胡運弓對演奏者的基本功要求相對較高，既要保障弓毛和琴弦摩擦?xí)r的力量均勻，又要保持手臂的發(fā)力穩(wěn)定，才能夠使二胡發(fā)出的音量和音色保持統(tǒng)一。在這一樂章中，全曲始終貫穿著雄偉的主題元素。在開始階段，樂曲通過耐人尋味的古琴音色抓住聽眾的心，并以此為線索，帶領(lǐng)聽眾逐步感受京劇唱腔的獨特韻味，接著在慢板的逐步推動下，深沉的音樂情感逐步轉(zhuǎn)向明亮，感情部分也更加細(xì)膩和鮮活，民族氣息油然而生。從第49 小節(jié)起，該段樂章的旋律逐步舒緩而流暢，如同行云流水般輕快邁進(jìn)。在樂尾的表現(xiàn)中，略帶北方風(fēng)味的音樂使人感受到如同在長城漫步的意境，最終結(jié)束在意蘊深遠(yuǎn)的無限遐想中。

（二）第二樂章烽火操

該段樂章以快弓為主，展現(xiàn)了對中華民族歷史的感嘆和回顧。在這一樂章中，音樂內(nèi)容極其緊張而急促，且極具變化性，為聆聽者展示了一種前赴后繼的拼搏精神。

在旋律上，該樂章采取了京劇音樂作為核心創(chuàng)作素材，并以烽火臺為依托，全面展示了先輩們?yōu)榱嗣褡褰夥徘捌秃罄^的斗爭精神。樂隊中，彈撥二胡 所營造出的緊張感，勾畫出了烽火告急的激烈狀態(tài)。同時，創(chuàng)作者通過移調(diào)、高八度的方法展示了獨特的音型，從而使音樂作品展示出的情緒更加激動和緊張，似乎讓聆聽者感受到百萬雄師軍隊共進(jìn)的雄壯場面。在這里，創(chuàng)作者通過二胡的長顫音集中表現(xiàn)了號角震天的緊張氣氛。在緊張的音型結(jié)束后，作者又通過民間音樂的傳統(tǒng)表現(xiàn)手法——“句句雙”，與樂隊交相呼應(yīng)，進(jìn)一步使該片段音樂籠罩著一層神秘的美感。

在樂段結(jié)尾處，創(chuàng)作者將中國民族音樂與西方的音樂表現(xiàn)手法有機融合，進(jìn)一步展現(xiàn)了音樂豐富的表現(xiàn)力。在演奏過程中，演奏者應(yīng)用拋弓展現(xiàn)了跳動的音符，為聆聽者構(gòu)建出了戰(zhàn)士們馳騁沙場的立體寫照。而在此處，創(chuàng)作者加入了模糊的調(diào)性手法，使聆聽者的聽覺產(chǎn)生差異，進(jìn)而全面展現(xiàn)了一種殘酷而又緊張的戰(zhàn)爭場面。在一組 琵琶的三連音中，悲涼、慘淡的情緒油然而生，似乎為聽眾展示了戰(zhàn)場失利、戰(zhàn)爭失敗的場景。在樂尾處，二胡斷續(xù)的音調(diào)襯托不和諧的和弦，給人一種陰森恐怖的畫面感，似乎讓聆聽者感受到眼前的荒涼和悲慘，蘊藏著對死去英烈的無限哀思。二胡音樂在該段的表現(xiàn)中極其出彩，凄慘悲涼的音色使聽眾始終處于代入感極強的氛圍中，這不僅能夠激發(fā)聆聽著對現(xiàn)代幸福生活的感恩，也能夠全面的讓聆聽者感受二胡獨特的音樂風(fēng)格和民族特色，從而進(jìn)一步加強聆聽者對該片段音樂的感受。

（三）第三樂章忠魂祭

從該樂章的音樂基調(diào)中可以看出創(chuàng)作者對千千萬萬死去的無名將士的慰問和哀思。在序奏中，二胡運用了泛音的手法，產(chǎn)生了虛實相生的音色變化，這不僅讓聆聽者逐步沉浸入悠遠(yuǎn)的遐想中，也讓聆聽者切實“感受到”了祭拜英雄先烈時的縷縷青煙，真正為聆聽著創(chuàng)設(shè)出了極其形象生動的情境[2]。在二胡主題旋律的陳述片段中，創(chuàng)作者通過調(diào)式色彩的渲染，讓其中的民族精神更加濃烈和飽滿。其通過出神入化的手段，將后人與長城的對話濃縮至音樂之中，使人切實感受到了作者對英烈的緬懷之情，為后續(xù)片段中的陳述性語言做了情緒鋪墊。在此段中，滑音的應(yīng)用幾率較高，突出了虛實結(jié)合、交替的變化，演奏者輕重緩急的運弓，也讓音樂展現(xiàn)出了蒼涼、孤寂的氛圍。在該音樂片段中，思想和精神的超越讓人進(jìn)一步體會到了作品中的民族氣息和對祖國先烈的緬懷意蘊。在慢板的結(jié)束處，二胡的顫弓顯示出了暗淡荒涼的音樂情境，使之在進(jìn)入華彩樂段前 為其打下隱藏的基調(diào)和情感基礎(chǔ)。創(chuàng)作者將西方音樂中的創(chuàng)作性手法融入了散板音樂中，并通過二胡技法串聯(lián)主題音調(diào)，在這里，音樂的節(jié)奏、力度等等都有著極為多元的變化，加之戲曲音樂形式的運用，使得其中的二胡音樂的獨特魅力展現(xiàn)得淋漓盡致，極為全面地表現(xiàn)了創(chuàng)作者對民族英雄的感激之情和壯麗山河的崇敬之情。

該樂章中的二胡音樂片段充分展示了創(chuàng)作者對生活的理解和對民族的熱愛，其通過獨特的音調(diào)魅力和變化多彩的演繹方式，揭示了音樂中的民族美和音樂的真諦，從而真正起到了傳承民族精神、弘揚民族精神的根本性目的。

（四）第四樂章遙想篇

該樂章中充分展現(xiàn)了創(chuàng)作者對祖國未來的美好展望，抒發(fā)了中國兒女的民族自豪感和幸福感。二胡演奏的流暢性使樂章極具歌唱性。隨著音樂片段的開啟，再現(xiàn)了第一樂章中的二胡主題，而此刻的二胡主題內(nèi)容體現(xiàn)了人們勇登長城、遠(yuǎn)眺河山的心理變化，極具靈動、鮮活的生命力[3]。在快速變化的樂章片段中，創(chuàng)作者在演奏技法上采用了定把滑音的方式，從而使得音樂更加堅定和挺拔。隨著樂曲的速度進(jìn)一步加快，樂曲的內(nèi)在旋律形成一種不可抵抗的能力，而這種加快的演奏方式就是民族音樂中的“搶氣”方法，這樣的方式不僅能夠全面凸顯樂章當(dāng)中的主題旋律，也能夠讓聆聽者切實感受到樂觀、積極、向上、奮進(jìn)的情懷，從而使樂曲的民族魅力更加濃郁和飽滿。在終曲樂段中，二胡音樂如大海般的滾滾浪潮推出主題音調(diào)，讓人全面感受到樂曲的氣勢磅礴，這一段樂曲的烘托不僅讓其中的民族精神更具有生命力，也讓整個樂曲進(jìn)入了新的高潮。隨著音樂的強度不斷遞進(jìn)，人們站在長城之上高瞻遠(yuǎn)矚的畫面油然而生，這不僅抒發(fā)了創(chuàng)作者對祖國光輝未來的堅定信念，也展現(xiàn)了二胡音樂作品對民族精神的傳承價值。最后，樂曲在激進(jìn)昂揚的曲調(diào)中結(jié)束，余音中還能感受到絲絲二胡傳遞的悲愴音調(diào)，在這一部分音樂中，創(chuàng)作者對民族魂魄的謳歌以及對歷史的感慨體現(xiàn)得淋漓盡致。

三、結(jié)束語

綜上所述，在時代變化和文化沖擊的大背景下，二胡音樂作品逐步呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的趨勢，但其中蘊藏的民族性特色仍然是二胡音樂作品保持獨特音樂風(fēng)格的重要因素。在分析《長城隨想》樂曲中心內(nèi)容和意義時，能夠深切地從其中的情感表達(dá)方式和氣勢神韻中感受到濃烈的愛國主義情懷和豐富的民族精神。