關(guān)陽美
安代是流傳于內(nèi)蒙古庫倫、遼寧阜新等地的一種具有多元文化屬性的綜合性民間藝術(shù)。安代舞作為蒙古族民間舞蹈,具有悠久的歷史。在中華人民共和國成立后,隨著人民群眾藝術(shù)審美水平的提高,“土生土長、原汁原味的民族民間舞蹈在很大程度上已經(jīng)不能適應現(xiàn)代人的欣賞口味。”[1]傳統(tǒng)的安代舞也順應時代潮流,吸收多種藝術(shù)形式,通過文藝工作者的努力,在保留安代舞核心舞蹈動作的基礎(chǔ)上,涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀的作品。
由內(nèi)蒙古自治區(qū)哲里木盟(今通遼市)群眾藝術(shù)館金榮老師創(chuàng)作的蒙古族三人舞《安代傳說》,便是這些作品中的代表。該作品以安代產(chǎn)生的背景為創(chuàng)作源泉,以安代舞的形式講述了安代的緣起。其最主要特點是打破了以集體舞出現(xiàn)的形式,僅利用三個人的角色,闡釋了舞蹈的內(nèi)涵,具有獨特的藝術(shù)價值。鑒于此,本文對三人舞《安代傳說》從以下幾個方面進行作品分析。
據(jù)金榮老師回憶,1980 年代初期,在下鄉(xiāng)采風過程中,聽聞安代老藝人講述安代的起源,受此啟發(fā),便創(chuàng)作了三人舞《安代傳說》,并親自參演。該作品先后榮獲了內(nèi)蒙古自治區(qū)比賽表演二等獎,全國民間音樂舞蹈比賽創(chuàng)作三等獎。金榮老師至今珍藏著該作品的腳本。通過細讀腳本,可知該舞蹈創(chuàng)編的時間為1986年5 月1 日,在創(chuàng)編過程中由時任內(nèi)蒙古自治區(qū)藝術(shù)館館長的烏恩老師進行了審查和指導。作品的主要情節(jié)是在吸收原“安代傳說”故事的基礎(chǔ)上而加以創(chuàng)編的。
關(guān)于該作品所涉及的人物、時間、地點分述如下:
人物:阿爸—老牧民;瘋姑娘;青年—眾人—情人
時間:古老的時候
地點:蒙古鎮(zhèn)
道具:古老的大柳樹
舞蹈角色構(gòu)思巧妙。例如,“青年”這一角色,在一些情況下代表“眾人”,而在另一些情況下代表“姑娘”的“情人”;道具“古老的大柳樹”則為虛置,并不是真實存在于舞臺之上的,由女舞者根據(jù)情境來加以詮釋,為營造“繞蓬松茂樹而舞蹈,直踏出沒肋之蹊,沒膝之塵矣”[2]的氣氛埋下了伏筆。這兩處舞蹈情境,既虛又實,虛實結(jié)合,用最簡單的人物,展現(xiàn)了宏大的敘事場面。
舞蹈內(nèi)容富有表現(xiàn)力。整部舞蹈分為安代的引子、產(chǎn)生和尾聲三部分。安代的引子為整個舞蹈的重點。在這部分中又細分為四個部分,分別是姑娘出場、阿爸出場、阿爸和姑娘出場、“青年”出場?!肮媚锍鰣觥?,以獨舞的形式展現(xiàn)姑娘瘋癲的病態(tài),運用紅綢巾、環(huán)場跑動配之以昏暗的背景和一陣陣又哭又笑的哭喊聲等。阿爸出場則以獨舞的形式、生活化的舞蹈動作表現(xiàn)了尋找女兒、為女兒病情著急的情境。瘋姑娘和阿爸的雙人舞則表現(xiàn)了阿爸帶女兒外出看病的過程。“青年”的出場,以眾人和情人角色的轉(zhuǎn)化表現(xiàn)了救助父女二人的場景。之后,眾人舞動紅綢巾,歡快的頓踏、跳躍,姑娘的病情痊愈,加入眾人行列,舞動綢巾。歡快的頓踏、跳躍則表示了安代的誕生。
瑞士著名的作曲家和音樂家達爾克羅茲注意到了人類情感與音樂、體態(tài)律動之間的關(guān)系。他認為:“人類的情感是構(gòu)成音樂的一個重要部分,而身體動作是表達情感的一種有效方法?!盵3]三人舞《安代傳說》便是通過富有表現(xiàn)性的肢體動作,將人物情感變化表現(xiàn)得淋漓盡致,為故事敘述提供了強力支撐。
(1)情節(jié)性肢體動作:根據(jù)舞蹈腳本描述的情節(jié)通過舞蹈肢體表現(xiàn)出來。所謂情節(jié)就是在特定場景的一些肢體動作所代表的涵義。所謂情節(jié)就是在特定場景的一些肢體動作所代表的涵義。肢體動作帶有意向性解讀,貼切的刻畫人物內(nèi)心。例如,作為該舞蹈核心人物的女舞者,通過肢體動作將由悲痛到歡喜這個情緒轉(zhuǎn)化過程表現(xiàn)得淋漓盡致。在引子部分,女舞者通過一起一蹲仰頭下后腰等動作,表現(xiàn)人物相思之苦半瘋半呆的悲痛欲絕情緒。正如金榮老師在舞蹈腳本中所言“瘋狂的跳起她的獨舞,舞蹈語匯上表現(xiàn)出瘋姑娘心靈上失去愛情的痛苦?!弊詈?,在表現(xiàn)瘋姑娘病情痊愈時,則采用了典型的安代舞動作“踏步—走步—對打—跳躍—旋轉(zhuǎn)”,動作歡快、粗礦、奔放、熱烈、剛健。最終病人抬起了頭,束起了頭發(fā),與眾人一起跳起了安代舞,表示瘋姑娘病情的痊愈。整部作品中,女舞者由跪著到起身,由慢到快,由緩到急的舞蹈動作充分表現(xiàn)了人物內(nèi)心由相思之苦、憂郁之情到歡愉、快樂的過程。
(2)生活化肢體動作:生活化的肢體動作是安代舞的精華,也是安代舞的顯著特征。在該作品中,編者大量運用生活化的肢體動作表現(xiàn)故事情節(jié)的發(fā)展。如男舞者以一個三百六十度旋轉(zhuǎn)肢體動作,加之左右手交替探望、遠眺,表現(xiàn)老牧民翻山越嶺尋找自己女兒的急切及擔憂的心情;老牧民抱姑娘坐上勒勒車、揮鞭趕車、拉車的動作則與生活中完全一致。又如,男舞者揮著鞭趕車的動作、模仿牛拉車的動作則完全是生活化的動作;男舞者身體的左右晃動則表現(xiàn)路途的顛簸,行進的艱辛;男女舞者后仰摔倒在地的動作表示車輪陷入坑中,勒勒車傾倒,則既擬人又形象。還有眾人合力將勒勒車推出泥潭的動作等等,都是以非常生活化的肢體動作表現(xiàn)出來。這樣,讓舞蹈更貼近于生活,增加了舞蹈的真實性和親切性。
(3)舞臺化語匯:帶有藝術(shù)性的表演。作品中,女舞者所持紅綢巾是典型的安代舞道具,又是作品的靈魂。舞動的紅綢巾是架構(gòu)瘋姑娘病情演變、安代產(chǎn)生的核心元素。讓三人舞的舞臺化語匯結(jié)合故事情節(jié)更加具有舞臺藝術(shù)美感。如表演的開始,女舞者借助紅綢巾的擺巾、甩巾搭肩以及繞巾走步、持巾追步等動作表現(xiàn)了姑娘精神狀態(tài);尾聲部分,三個人奮力揮動紅綢巾配之以旋轉(zhuǎn),展示奔放歡愉場面。
(4)繼承了傳統(tǒng)安代動作:安代有“甩巾輕搭肩、起步必踏足”的舞蹈特點。頓踏、順拐、橫步跳躍、旋轉(zhuǎn)、擺巾、甩巾、繞巾等為傳統(tǒng)安代的經(jīng)典動作。這些動作在作品中都進行了全面的展示。例如,大量使用順拐頓踏動作。這是安代舞蹈區(qū)別于其他舞蹈的主要特征,動作舞起來氣勢恢宏,能振奮精神,煥發(fā)力量。這些都是對傳統(tǒng)安代的繼承。
(5)舞蹈服飾與道具:舞具是構(gòu)成安代特征的要素之一。傳統(tǒng)安代的唯一舞具是歌手的領(lǐng)舞鈴鞭。后來參加的人們效仿鈴鞭的舞動,甩起了手巾、腰帶,逐漸形成揮舞綢巾作舞具。在三人舞《安代傳說》中,道具采用了紅綢巾。
該作品的配樂編曲是由通遼市作曲家羅慶譜寫的。根據(jù)故事情節(jié)發(fā)展的需要,配樂由引子、發(fā)展、高潮、結(jié)尾四部分組成。主要借鑒了蒙古族科爾沁民歌曲調(diào)和安代曲調(diào)。
(1)蒙古族民歌曲調(diào)的應用,使舞蹈的情節(jié)性凸顯。科爾沁民歌主要特點就是敘事性極強,一首民歌講述一個故事。三人舞《安代傳說》是一部敘事性舞蹈,據(jù)此,編曲者充分借鑒科爾沁敘事民歌的曲調(diào),以舞成曲,以曲促舞,相得益彰。如編者將科爾沁民歌曲調(diào)作為背景,展現(xiàn)老牧民尋找女兒、帶女兒看病的故事情節(jié)。
(2)傳統(tǒng)安代舞曲的應用,不僅讓舞蹈更加切合主題,而且讓舞蹈更具特色。該舞蹈雖然在形式上已經(jīng)突破了傳統(tǒng)安代舞的框架,但是,其主要元素仍然是安代舞。鑒于此,編曲者大量吸收了傳統(tǒng)安代曲目,讓舞蹈的節(jié)奏與樂曲統(tǒng)一,讓觀者即體會到了傳統(tǒng)安代的魅力,又領(lǐng)略了安代的創(chuàng)新之處。如在舞蹈的高潮部分——安代的產(chǎn)生,采用了傳統(tǒng)安代舞曲調(diào)《李金才》,隨后節(jié)奏稍快,則進入安代另一曲調(diào)《額耶勒》。
通觀該作品腳本及影像資料,可以發(fā)現(xiàn)該作品有以下三個方面的突破:
(1)表演形式上的突破。傳統(tǒng)安代舞都是以群舞的形式出現(xiàn)。這一點在關(guān)于安代的諸多起源中都有相同或者類似的表述。流傳至今的傳統(tǒng)安代影像資料也顯示安代舞是群舞。而三人舞《安代傳說》突破了群舞的表演形式,采用三人表演。并且又將獨舞、雙人舞、三人舞完美地結(jié)合在了一起,又將群舞這一舞蹈形態(tài)隱藏到了其中。尤其值得稱道的是,舞蹈編導巧妙地處理了“青年”這一角色,采用一人分飾多角的方式,根據(jù)劇情發(fā)展需要,分飾情人和眾人,不僅滿足了舞蹈故事情節(jié)的發(fā)展需要,而且滿足了舞蹈本身人物的需要。
(2)表演情節(jié)上的突破。傳統(tǒng)安代舞以群舞的形式展現(xiàn)熱鬧、歡喜的場景,基本沒有故事情節(jié)可言。但是,三人舞《安代傳說》則以故事的形式,表現(xiàn)了安代舞的產(chǎn)生。在舞蹈中,瘋姑娘病情的演變是貫穿整個舞蹈的核心,從其出場時的瘋癲狀態(tài),到其父親帶其看病,再到眾人圍繞勒勒車歡跳,病情痊愈,加入眾人的歡跳,故事情節(jié)環(huán)環(huán)相扣,引人入勝。
(3)舞蹈形式上的突破。編導借助安代舞這一形式,將安代故事與安代舞完美結(jié)合,用安代舞的形式表達了安代的傳說。這是該作品的亮點,也是該作品的創(chuàng)舉!踐行了舞蹈“以動態(tài)形象傳承民族文化的”[4]宗旨。
總之,三人舞《安代傳說》形式獨特,以敘事性表演為主;構(gòu)思巧妙,以安代舞講述安代的故事;配樂精準,以蒙古族敘事民歌和傳統(tǒng)安代曲目為主,實現(xiàn)了音樂與舞蹈的完美結(jié)合。從舞臺設(shè)計、背景裝飾布置、燈光到配樂都是按照故事情節(jié)發(fā)展進行情境再現(xiàn)。仿佛將觀眾再次帶入故事情境中。因此,筆者認為該作品在形式上、構(gòu)思上都實現(xiàn)了創(chuàng)新,對于安代舞的發(fā)展有重要的研究價值。
注釋
1 關(guān)于安代的起源,在白翠英、陳稚卉等人編纂的《安代研究四十年》(內(nèi)蒙古人民出版社,1999年版)有比較完整的介紹。
2 手稿原文如此,應該為“蒙古貞”—筆者注。