楊旭升
《在銀色的月光下》是一首極具新疆民謠曲風(fēng)的藝術(shù)歌曲,原曲調(diào)源自俄羅斯民歌,該作品是一首在俄羅斯民間廣為流傳的民歌《在銀色的河流上》(Над серебряной рекой)此曲呈現(xiàn)出四種不同的版本,各個(gè)版本各有不同,呈現(xiàn)出四種樣態(tài):整體曲調(diào)不同;整體曲調(diào)相異,部分樂匯相同;整體曲調(diào)相近,部分樂匯相異;整體曲調(diào)相同。經(jīng)過考證與調(diào)查早在1906到1913年間在由車爾尼亞夫斯基所著的《古斯里琴手·俄羅斯新民歌集成曲》中出現(xiàn)了與王洛賓先生版相接近的版本。再到1944年由俄國音樂家沃爾科夫進(jìn)行改編,并在1946年出版與王洛賓先生完全相同的曲調(diào)。1949年王洛賓先生翻譯并改編了該作品,其曲調(diào)與沃爾科夫完全相同,在改編過程中極大可能是融合創(chuàng)新了沃爾科夫的改編版本。1950年10月由新華書店西北總分店所出版的《新疆民歌》將王洛賓先生所改編的《在銀色的月光下》收錄其中。1955年作曲家黎英海先生在王洛賓先生1950年發(fā)表的《在銀色的月光下》的基礎(chǔ)上進(jìn)行了改編,將原有的降E大調(diào)單樂段改為再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu),在其中增加了同名小調(diào),使該作品更加突出了對比,黎英海先生的這次改編十分成功,使得該作品在中國得到流傳。該作品的傳播是兩個(gè)國家文化自然流通,傳播的結(jié)果。
王洛賓先生(1913.12.28—1996.3.14),名榮庭,字洛賓,曾用名愛依尼丁,漢族人。生于北京家庭,是我國偉大的民族音樂家,1934年(民國二十三)年,畢業(yè)于國立北平師范大學(xué)(現(xiàn)北京師范大學(xué))音樂系。其主要代表作品有《在那遙遠(yuǎn)的地方》《達(dá)坂城的姑娘》《半個(gè)月亮爬上來》《阿拉木汗》《掀起你的蓋頭來》《步步跟著毛主席》《奴隸之愛》《青春舞曲》《瑪依拉》等。現(xiàn)代中國第一首漢語譯配的維吾爾族民歌《達(dá)坂城的姑娘》由王洛賓先生所作,在此之后他便于西部民歌結(jié)下了深深的緣分,并將自己的一生美好時(shí)光都獻(xiàn)給了西部民歌的創(chuàng)作和傳播事業(yè)。王洛賓先生一生創(chuàng)造出了七部歌劇,歌曲集六冊,再加上自己不斷地搜集整理之下,創(chuàng)作了歌曲1000多首,出版了大量的情歌作品供后人欣賞傳唱。1958年參與創(chuàng)作歌劇《兩代人》和音樂話劇《步步跟著毛主席》,到王洛賓離休后,享受副師級待遇。其被評選為全軍先進(jìn)文藝工作者,榮獲中國人民解放軍勝利功勛榮譽(yù)獎(jiǎng)?wù)?,并且享有“西北民歌之父”,“西部歌王”之稱。王洛賓是中國人民的百年音樂標(biāo)兵,更是作為知識分子音樂人的人生歷程的標(biāo)本!中國共產(chǎn)黨新聞網(wǎng)(《新民晚報(bào):我們向王洛賓先生學(xué)習(xí)什么》)中這樣說道:“王洛賓先生扎根西北,把他的青春、才華甚至整個(gè)生命都獻(xiàn)給了西北民歌。即使在遭遇不幸和磨難時(shí),他都無怨無悔。”如今現(xiàn)存的幾百首西北民歌之中,絕大多數(shù)都是經(jīng)王洛賓先生搶救、挖掘、傳承、創(chuàng)作和編配的。王洛賓先生的精神,映射出了極大的藝術(shù)魅力。
《在銀色的月光下》這部作品藝術(shù)性極高,作品十分富有靈性,整個(gè)音樂作品形象十分生動(dòng)。仔細(xì)聆聽《在銀色的月光下》這首作品那空靈、優(yōu)美的旋律與鋼琴伴奏的纏綿,激發(fā)著聽者對美好愛情的無限憧憬與想象,可以喚起我們心中的共鳴,值得我們對此藝術(shù)歌曲做進(jìn)一步的思考與分析。
從結(jié)構(gòu)上入手《在銀色的月光下》這首歌曲,該歌曲結(jié)構(gòu)十分清晰,屬于再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu)。再現(xiàn)單三部曲式的內(nèi)容表達(dá)會(huì)比再現(xiàn)單二部曲式更加豐富,刻畫的也會(huì)更加的生動(dòng),所以現(xiàn)在單三部曲式已被大量的使用,也漸漸成為重要的曲式之一。
其音樂結(jié)構(gòu)由A、B、A1三個(gè)部分組合而成,從整體上來看也遵守了作品的三部性的原則。A部分是歌曲的呈示部,B部分是歌曲的發(fā)展部,而后又回到A1部的再現(xiàn)部分。將樂段繼續(xù)向下分析就可以得到三個(gè)基本樂句,三個(gè)樂句呈現(xiàn)出a、b、b1的結(jié)構(gòu)形式,a、b句為對比樂句,b1句明顯變化重復(fù)b句。a句是一個(gè)主題句,通過b句的展開,再通過b1句的重復(fù),形成了歌曲部分重復(fù)的樂句。使音樂表達(dá)內(nèi)容向前推進(jìn)一步,表明了音樂在向前發(fā)展,使音樂更加的立體豐滿,也使聽眾對歌曲的感覺更加意猶未盡。該歌曲結(jié)構(gòu)井然有序,樂段的層次明了清晰,其中每一個(gè)樂段的布局與其結(jié)構(gòu)也是完全相同的,結(jié)構(gòu)十分平衡。同時(shí)很好的印證了在音樂美學(xué)中對結(jié)構(gòu)美的體現(xiàn)。
歌曲《在銀色的月光下》為再現(xiàn)單三部曲式,其音樂結(jié)構(gòu)是A、B、A1三個(gè)樂段來構(gòu)成的。其歌曲在A段時(shí)應(yīng)用的降E大調(diào),在B段應(yīng)用的是降e小調(diào),最后又回歸到降E大調(diào)。其中A樂段的降E大調(diào)與B樂段的降e小調(diào)為同主音大小調(diào)。同主音大小調(diào)是指主音相同,但調(diào)式結(jié)構(gòu)不同的大調(diào)式與小調(diào)式,也會(huì)被稱為同名調(diào)式。尤于Ⅲ級音的不同,所以同主音大小調(diào)在色彩上有著較大的差異與對比。在音樂中每個(gè)調(diào)性都有著其獨(dú)特的情感色彩,我們都可以用一種顏色來對其進(jìn)行渲染與描繪。在藝術(shù)中色彩早已不單單只屬于視覺藝術(shù)的范疇了,通過對色彩和音樂的結(jié)合可以反映出不同調(diào)性的變化,音樂可以表達(dá)出種種不同的情緒,同樣這些復(fù)雜而奇妙的情緒也賦予了音樂一些情感色彩。在藝術(shù)歌曲《在銀色的月光下》中A段的降E大調(diào)的色彩渲染出一種淡黃色,這種淡黃色的降E大調(diào),賦予人一種十分沉著穩(wěn)重的包容力。在整體上呈現(xiàn)出一種光輝,明朗的感覺。這也正渲染出與歌詞中所描繪的美妙場景和對美好事物的遐想,與青年對于愛情的無限憧憬相互呼應(yīng)。B段的降e小調(diào)的色彩則是屬于一種明黃色,這種色彩在歌曲中渲染出一種悲傷的情感,也正與歌詞中“迷?!倍窒嗪魬?yīng)。表明美好的情景已經(jīng)消失不見,與A段光明的景象形成了鮮明的對比。歌曲繼續(xù)進(jìn)行到A部,整體色彩回歸到降E大調(diào)光明的感覺,再對一些音進(jìn)行移高八度奏唱,使情感色彩更加激動(dòng)豐富。也體現(xiàn)出了青年面對愛情毫不動(dòng)搖的執(zhí)著,也使本首作品有一個(gè)較為美好的結(jié)束。藝術(shù)歌曲《在銀色的月光下》采用了四三拍、四二拍的混合拍子,使得作品在旋律與情感上有著更為豐富立體的形象,也有著更為流暢的表達(dá),使音樂在情感表達(dá)上跌宕起伏,在歌詞表達(dá)上情真意切,同樣也使得作品更進(jìn)一步的打動(dòng)聽眾。非常符合音樂所要渲染出的情緒與意境之美。
音樂是一種可以使人感同身受的藝術(shù),人們以音樂為媒介抒發(fā)自身的情感,修養(yǎng)身心、蕩滌靈魂,一首優(yōu)秀的作品就仿佛是一篇精妙絕倫的詩歌。在通過對音樂的奏唱過程中來體會(huì)詞曲作者在作品中所想要表達(dá)出的意境,并且能提高人們的審美意識與文化高度。意境一詞的引證解釋是指一種可以使人感受得到的領(lǐng)悟,也是含有無窮意味又令人難以用語言描述的一種境界。其特點(diǎn)就是情景交融。當(dāng)一種屬于主觀范疇的‘意’和屬于客觀范疇的‘境’二者相結(jié)合時(shí)就產(chǎn)生了意境這一藝術(shù)境界。提到“意境”與藝術(shù)境界這些詞匯時(shí),就會(huì)與音樂美學(xué)相掛鉤,音樂美學(xué)是在音樂藝術(shù)的基本規(guī)律上進(jìn)行研究的一門學(xué)科,音樂美學(xué)從音樂實(shí)踐中來,也深深影響著音樂實(shí)踐。
深入歌曲《在銀色的月光下》從聽眾對歌曲的欣賞過程中來說,那動(dòng)人婉轉(zhuǎn)的旋律,表達(dá)了一位青年對心上人的無限向往和思戀,也展現(xiàn)出了青年對愛情的執(zhí)著。品鑒歌詞與旋律,會(huì)在不經(jīng)意之間將聽眾引入歌詞中所描繪的那片金色沙灘之中,與主人公一起探尋美妙的愛情,令人無比陶醉。該作品的歌詞切合當(dāng)代中國人的音樂審美模式,每當(dāng)耳邊響起這優(yōu)美的旋律時(shí),都會(huì)引起聆聽者內(nèi)心一陣陣的共鳴。該歌詞具有十分濃厚的藝術(shù)氣息,蘊(yùn)藏著深厚的中國文學(xué)意境之美。這也使得該歌曲在國內(nèi)外傳唱數(shù)十年長盛不衰!
從演唱者的角度來說在演唱歌曲前,要對歌曲有較為詳細(xì)的把握。在準(zhǔn)確掌握該歌曲的音準(zhǔn)與節(jié)奏后,就要更加深入一步,對歌曲感情進(jìn)行研究。在不同段落演唱時(shí)要表達(dá)出不同的情緒狀態(tài),更加繪聲繪色地表達(dá)作者想要體現(xiàn)出的形象。所以在演唱過程中要有情感的起伏與強(qiáng)弱的對比,表演者也要具備出色的舞臺張力與表演力。該藝術(shù)作品作為聲樂中級曲目,是調(diào)動(dòng)演唱者情緒的不二之選。演唱該作品時(shí)要有一定的聲樂基礎(chǔ)和較為扎實(shí)的演唱技巧做支撐。該作品的速度為Andantino(行板)速度稍快,最高音位于小字二組的g,在演唱過程中不可以出現(xiàn)聲音“擠卡”與“吊”著的情況。
進(jìn)入歌曲第一段,其中難點(diǎn)在于高音的解決,在“尋找往事蹤影”中是一個(gè)小三度加大六度的跳躍。在演唱此句時(shí)頭腦中要設(shè)計(jì)好演唱時(shí)聲音的形象塑造,在吸氣的瞬間就要做好預(yù)備狀態(tài),同時(shí)也要保證喉頭的穩(wěn)定。低聲區(qū)將氣息下沉,張開口腔后部空間,做好聲音從腰部出發(fā)的準(zhǔn)備。高聲區(qū)要在放松的基礎(chǔ)上,保持哼鳴的高位置,喉頭要松,保持聲音的穩(wěn)健,一定要克服在演唱高音過程中出現(xiàn)的“喊”“撐”的狀況。下巴的作用十分重要,要保持其向下垂直的運(yùn)動(dòng),不要有其他多余的力量,比如向下拉與張開后的亂晃,保持下巴正確的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)對于聲音位置是否圓潤統(tǒng)一有著決定性作用。舌根自然放松,不要隨意亂動(dòng)與加力。胸腔要打開,氣息向下探,尋找支撐點(diǎn),要出現(xiàn)上下對抗的拉扯感。
歌曲進(jìn)行到小調(diào),色彩會(huì)出現(xiàn)明顯的變化,小調(diào)整體會(huì)呈現(xiàn)出一種悲傷暗淡的色彩。建議演唱者在演唱過程中音色要有變化,建議對其稍加掩蓋,但不可以將聲音縮回去,即使歌曲在小調(diào)部分,聲音也要在保持明亮的基礎(chǔ)上,進(jìn)行暗淡的唱法處理。
例如歌詞‘猶如幻夢一樣’中‘猶’時(shí),要把咽腔空間打開,聲音向鼻翼兩端靠近,找到哼鳴練習(xí)時(shí)所出現(xiàn)的明亮感,得到面罩的共鳴感。當(dāng)歌曲達(dá)到‘你在何處躲藏’的‘何’時(shí)音高為小字二組的升f,達(dá)到了男高音的換聲區(qū),要在保持喉頭穩(wěn)定的基礎(chǔ)上找到一種“吸著唱”的方法,并且混入假聲使聲音進(jìn)入頭腔保持聲音的高位置,做好呼吸的支撐,并且保持興奮的狀態(tài),從而達(dá)到換聲的效果。在第二遍重復(fù)時(shí),要保持聲音的高位置,來確保和之前音色的統(tǒng)一。在演唱過程中要牢牢把握歌曲中所出現(xiàn)的變化音,注意音準(zhǔn),不要跑調(diào)。一首歌曲中的變化音體現(xiàn)著作者的情感色彩,體現(xiàn)出失戀的年輕人傷感痛苦的心情。
再現(xiàn)段的部分,在演唱時(shí)要繼續(xù)保持情緒的激動(dòng),在對重點(diǎn)突出位置進(jìn)行咬字練習(xí),例如‘飛呀飛呀我的馬’中‘飛’字,注意要把“ei”的發(fā)音收好,不要用氣沖聲音。還要學(xué)會(huì)閉口音開口唱與窄母音寬唱的方法,從而更有助于聲音的圓潤與位置的統(tǒng)一。在歌曲咬字時(shí)要做到“字要正,腔要圓,干凈利落,連貫暢通。”也要注意協(xié)調(diào)好發(fā)聲與共鳴的關(guān)系,這樣才能使這首歌曲字、聲、情相緊密融合!
綜上所述,筆者通過撰寫《在銀色的月光下》音樂作品中意境美的體現(xiàn),闡述了歌曲《在銀色的月光下》音樂作品在背景、詞曲、結(jié)構(gòu)上所展現(xiàn)的意境美。從意境美角度出發(fā),以歌曲《在銀色的月光下》為例,對意境美和音樂的特點(diǎn)進(jìn)行研究,分析了歌曲所呈現(xiàn)出的藝術(shù)價(jià)值與意境美,對作品的理解與駕馭起到了更加積極的作用。經(jīng)過演唱者對歌曲技巧加以練習(xí)與掌握,從而可以更好的演唱此歌曲。也可以將這些方法加以延伸,增強(qiáng)對其他作品的理解與應(yīng)用。歌曲表現(xiàn)了年輕小伙子對純潔愛情的至死不渝,完美詮釋了人類愛情這一亙古不變的主題!■