劉星華

（晉中學(xué)院，山西 晉中 030600）

在民族聲樂教學(xué)中，教師需要認(rèn)識到的是，聽眾在聆聽的過程中，既要欣賞演唱者的聲音，還要關(guān)注演唱者在舞臺上的聲音表現(xiàn)。從這一角度分析，戲曲的表演形式在其中有著明顯優(yōu)勢，戲曲是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶，其本身有著一套傳統(tǒng)規(guī)則和表演模式，民族聲樂需要融入和借鑒戲曲的這種優(yōu)勢才能更好地滿足聽眾的需求?；诖?，民族聲樂教師需要在實際教學(xué)中滲透戲曲中的賞析環(huán)節(jié)，然后讓學(xué)生們進(jìn)行學(xué)習(xí)，既要重視學(xué)生們的聲音表現(xiàn)，還需要觀察學(xué)生們聲情并茂的舞臺表演，使聽眾可以欣賞到更好的藝術(shù)形式。

一、民族聲樂與戲曲之間的聯(lián)系

民族聲樂從誕生到發(fā)展都受到了戲曲的影響，戲曲可以說是民族聲樂的重要體現(xiàn)元素，兩者有著相互促進(jìn)和共同發(fā)展的關(guān)系。所以，在現(xiàn)代化社會發(fā)展進(jìn)程中，戲曲得到了較好的發(fā)展與傳承，民族聲樂也呈現(xiàn)出了欣欣向榮的景象［1］?；诖?，民族聲樂教學(xué)可以借鑒戲曲元素來提升教學(xué)的趣味性，同時調(diào)動學(xué)生對民族聲樂學(xué)習(xí)的積極性與主動性。另外，為促進(jìn)民族聲樂學(xué)習(xí)的有效性，學(xué)生不僅需要具有專業(yè)的演唱水平與技巧，同時還需要具備良好的文化修養(yǎng)與音樂素養(yǎng)。只有學(xué)生具備上述能力才可以提升其民族聲樂演唱能力。此外，教師在開展民族聲樂教學(xué)時，會涉及專業(yè)的戲曲知識，在民族聲樂教學(xué)中融入戲曲唱腔和戲曲元素既可以提升學(xué)生的素質(zhì)，還可以促進(jìn)其音樂素養(yǎng)的提升［2］。從這一角度分析，民族聲樂教學(xué)在提升學(xué)生演唱水平的基礎(chǔ)上，還需要著重培養(yǎng)學(xué)生對民族文化的認(rèn)同感，借助日常教學(xué)活動來使學(xué)生深入了解我國文化，進(jìn)而更好地傳承我國文化。

二、民族聲樂教學(xué)中融入和借鑒戲曲的重要性

我國傳統(tǒng)聲樂民歌唱法、戲曲唱法和專業(yè)民族聲樂都是民族聲樂藝術(shù)的重要組成部分，所以，在民族聲樂教學(xué)中需要借鑒戲曲精華。另外，民族聲樂教學(xué)融入和借鑒戲曲內(nèi)涵，并不代表將民族聲樂單一的戲曲化，這里我們需要理清思路，讓學(xué)生們可以全面了解和掌握戲曲中的精華，如果盲目教學(xué)，不僅會導(dǎo)致兩者不能有效融合，還會導(dǎo)致民族聲樂不能及時有效的創(chuàng)新［3］。任何學(xué)科都需要創(chuàng)新發(fā)展，民族聲樂教學(xué)也不例外，在過程中就需要根植于我國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，科學(xué)借鑒戲曲的藝術(shù)精華，使民族聲樂更具有我國民族的風(fēng)格，讓其可以屹立在聲樂藝術(shù)中。

三、分析民族聲樂教學(xué)融入和借鑒戲曲

民族聲樂與戲曲都屬于我國傳統(tǒng)文化，雖然兩者的表現(xiàn)形式不同，但是也有著諸多相同之處。戲曲有著較強的感染力，在民族聲樂教學(xué)中需要有效融入和借鑒戲曲的表現(xiàn)形式。戲曲有著悠遠(yuǎn)的歷史，博大精深，可以豐富民族聲樂教學(xué)的發(fā)展。將戲曲融入民族聲樂教學(xué)中，可以有效促進(jìn)戲曲與民族聲樂的融合，進(jìn)而推動民族聲樂教學(xué)的快速發(fā)展。

（一）民族聲樂教學(xué)融入與借鑒戲曲表演中的“情”

在民族聲樂學(xué)習(xí)中，部分學(xué)生的聲音都比較好，因為他們普遍追求的是演唱技巧，雖然這也是演唱必須要具備的，但是如果過分追求就會導(dǎo)致演唱如同白開水一般，不能展現(xiàn)出聲樂的真正內(nèi)涵。這種口唱心不唱的表演形式，會影響學(xué)生演唱能力的提升［4］。在當(dāng)前民族聲樂表演中，聽眾已從以往只聽聲音轉(zhuǎn)變?yōu)殛P(guān)注演唱者“聲”和“演”的統(tǒng)一。因此，在民族聲樂教學(xué)中，教師需要合理加入“形”，這是展現(xiàn)現(xiàn)代化民族聲樂藝術(shù)的重點。而戲曲的表現(xiàn)形式有諸多生活中的情景，在表演中要求表情與舞姿的有效融合，這是其藝術(shù)表現(xiàn)的重要特征。優(yōu)秀的演唱者不僅要有好的音色，還需要在舞臺上進(jìn)行情感表演，因此，在民族聲樂教學(xué)中，教師需要重點教授學(xué)生們掌握基礎(chǔ)的同時，還需要科學(xué)引導(dǎo)學(xué)生們學(xué)習(xí)舞臺表演，在實際教學(xué)中融入戲曲內(nèi)涵，借助戲曲中的情感表達(dá)讓學(xué)生們進(jìn)行學(xué)習(xí)，全面發(fā)揮戲曲中的情感感染力，這樣才可以培養(yǎng)出優(yōu)秀的民族聲樂演唱者［5］。

（二）民族聲樂教學(xué)融入與借鑒戲曲中的“氣”

任何一種曲風(fēng)的演唱，表演者都需要擁有“氣”。在民族聲樂表演中，氣是重要的動力，可以使聲帶發(fā)出優(yōu)美的音色。表演者在運用膈肌與腹肌發(fā)出聲音時，主要借助的是丹田之氣，基于此，可以看出氣息對歌曲表演者的重要性。有足夠的氣息才可以發(fā)出多種聲音音色，以便進(jìn)行不同類型的演唱。

在進(jìn)行民族聲樂演唱的過程中，聲音的表現(xiàn)與歌曲情感的表達(dá)都需要表演者在全面掌握“氣”的基礎(chǔ)上進(jìn)行。氣息可以使演唱者在民族聲樂表演中一氣呵成地表達(dá)歌曲中所蘊含的內(nèi)涵，同時還可以自由轉(zhuǎn)換音調(diào)與音色，給觀賞者帶來一種舒適的視聽盛宴。所以，教師在開展民族聲樂教學(xué)時，需要有效融入和借鑒戲曲中的“氣”，引導(dǎo)學(xué)生們體會和感受到“氣”在聲樂演唱中的重要性，只有這樣才可以加強學(xué)生們對聲樂學(xué)習(xí)的重視，在聲樂演唱的過程中合理進(jìn)行呼吸，進(jìn)而加強學(xué)生們的聲樂演唱與表演能力。

（三）在民族聲樂教學(xué)中融入和借鑒戲曲中的“神”

“神”可以說是戲曲表演的一大特征，其表達(dá)可以借助演唱者的面部表情來實現(xiàn)，在表演過程中，眼神的傳遞十分重要。所以，在民族聲樂教學(xué)中融入和借鑒戲曲中的“神”需要對演唱者眼部科學(xué)應(yīng)用給予一定的重視，這樣可以更好地向觀眾呈現(xiàn)表演內(nèi)容，進(jìn)而與觀眾產(chǎn)生共鳴［6］。想要提升民族聲樂教學(xué)的有效性，學(xué)生不僅需要具備良好的聲音音色與演唱功底，還需要具有較強的舞臺表演能力，所以，在民族聲樂教學(xué)中，教師在講述知識時融入戲曲內(nèi)容可以使學(xué)生表演表情得到更好的展現(xiàn)。另外，教師還應(yīng)鼓勵學(xué)生自主學(xué)習(xí)和借鑒戲曲表演傳神的表現(xiàn)方式，這樣可以使學(xué)生在演唱過程中實現(xiàn)聲情并茂，進(jìn)而提升學(xué)生們的民族聲樂演唱能力，從歌聲到表演表達(dá)出歌曲所要傳達(dá)的情感。

四、如何在民族聲樂教學(xué)中借鑒和學(xué)習(xí)戲曲

（一）多媒體的介入

在各個學(xué)科教學(xué)中，教師都在以自己的教學(xué)手段來開展教學(xué)活動，但從學(xué)生心理規(guī)律發(fā)展角度分析，民族聲樂教學(xué)需要創(chuàng)新和完善教學(xué)模式。在科學(xué)技術(shù)快速發(fā)展的背景下，政府相關(guān)部門開始重視教育教學(xué)問題，財政支出有一部分是給予科教事業(yè)的，從教學(xué)設(shè)備中就可以看出，教室中的設(shè)備已經(jīng)逐漸完善，目前電腦與多媒體設(shè)備已經(jīng)得到了普及，這對于教師教學(xué)能力提出了較高的要求，以往傳統(tǒng)口述的教學(xué)模式已經(jīng)不適合教育事業(yè)發(fā)展，啟發(fā)式教學(xué)模式得到了廣泛運用［7］。針對民族聲樂教學(xué)來講，教師應(yīng)循序漸進(jìn)地引導(dǎo)學(xué)生了解并掌握戲曲的魅力，實現(xiàn)民族聲樂教學(xué)與戲曲的融合，以此來調(diào)動學(xué)生們的求知欲，在實踐教學(xué)環(huán)節(jié)中，教師就可以引入多媒體教學(xué)模式，借助視頻或音頻等方式來向?qū)W生展現(xiàn)戲曲的唱腔，這種教學(xué)模式與傳統(tǒng)說教模式相比較可以給學(xué)生帶來視覺與聽覺的雙重沖擊，對調(diào)動學(xué)生民族聲樂學(xué)習(xí)的積極性有著一定的幫助。這樣的教學(xué)模式能夠在教學(xué)中讓學(xué)生體會到民族聲樂與戲曲的融合優(yōu)勢，從而使學(xué)生更容易接受。

（二）融入戲曲唱腔

近年來，在民族聲樂教學(xué)中，大部分教師都會在課堂中教授學(xué)生民族歌曲，教學(xué)內(nèi)容中還沒有涉獵戲曲元素［8］。有效地將戲曲元素融入民族聲樂教學(xué)中可以加深學(xué)生對民族聲樂學(xué)習(xí)的積極性，同時還可以進(jìn)一步拓展民族聲樂的教學(xué)空間與教學(xué)深度，因為戲曲中隱含著諸多民俗特點和地域特色，在這一背景下，教師應(yīng)了解戲曲的唱腔特點，然后再向?qū)W生傳授，使民族聲樂課堂教學(xué)可以更好地融入和展現(xiàn)戲曲元素，提升學(xué)生對戲曲的了解和掌握，這對于加強學(xué)生民族聲樂表演與演唱能力有著一定的促進(jìn)作用。

（三）借鑒戲曲肢體表演技巧

在民族聲樂教學(xué)中，想要有效表達(dá)曲目中的人物情感，除了通過聲音之外，還可以借助肢體語言來進(jìn)行表達(dá)。而戲曲演唱有諸多豐富的肢體語言表達(dá)方式，可以全面展現(xiàn)和表達(dá)曲目情感。針對戲曲舞臺表演來講，表演者的動作與面部表情以及眼神的掌握都是圍繞著唱腔展開，所以，這一優(yōu)勢特點也可以在民族聲樂教學(xué)中加以運用，教師可以引導(dǎo)學(xué)生以戲曲表演為典范，然后向?qū)W生講述肢體語言在民族聲樂教學(xué)中的重要性，并教授學(xué)生肢體語言的使用技巧與方式，以此來提升學(xué)生們的聲樂演唱水平［9］。

結(jié)合全文，戲曲藝術(shù)文化屬于我國傳統(tǒng)文化的碩果之一，戲曲文化的形成與發(fā)展積累了我國傳統(tǒng)文化中的諸多精華，如果將其進(jìn)行比喻，可以說是我國傳統(tǒng)文化的萬花筒，是我國歷史文化發(fā)展過程中的一道靚麗風(fēng)景。戲曲有著較強的內(nèi)在魅力，在民族聲樂教學(xué)中，教師需要科學(xué)融入和借鑒戲曲中的理論。另外，諸多專業(yè)學(xué)者也對戲曲與民族聲樂教學(xué)兩者融合進(jìn)行了分析與研究，事實證明，將戲曲融入民族聲樂教學(xué)中，不僅可以全面體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化，同時還可以讓學(xué)生更加有效地掌握聲樂演唱技巧。民族聲樂的發(fā)展道路還很漫長，在教學(xué)過程中，需要不斷創(chuàng)新其教學(xué)模式，使得民族聲樂可以有更好的發(fā)展。