□齊伯霖 四川音樂學(xué)院

在談?wù)撾娮佑螒蚴遣皇撬囆g(shù)前，我們有幾個(gè)問題需要先行確定：首先要明確藝術(shù)的定義，其次要清楚電子游戲和傳統(tǒng)話語中的游戲之間的區(qū)別，最后應(yīng)區(qū)分電子游戲的未完成狀態(tài)和完成狀態(tài)。

一、關(guān)于藝術(shù)的定義和藝術(shù)門類的劃分

游戲作為從人類歷史之初就存在的一種活動(dòng)，長久以來被認(rèn)為是一種消磨時(shí)間的消遣，而不是藝術(shù)。亞里士多德對(duì)藝術(shù)的定義和劃分形塑了人們對(duì)藝術(shù)的理解。他在《詩學(xué)》開篇就提到“史詩的編制，悲劇、喜劇、狄蘇朗勃斯的編寫以及絕大部分供阿洛斯和豎琴演奏的音樂，這一切總的來說都是模仿，它們的差別主要有三點(diǎn)，即模仿中采用不同的媒介，采取不同的對(duì)象，使用不同的、而不是相同的方式”。這句話的意思是，藝術(shù)的本質(zhì)是對(duì)真、對(duì)事物的模仿，將藝術(shù)門類劃分開的標(biāo)準(zhǔn)是它們所采用的媒介、針對(duì)的對(duì)象和使用的方式。他在第三章中再次強(qiáng)調(diào)這種劃分：“模仿的區(qū)別體現(xiàn)在三個(gè)方面，即它的媒介、對(duì)象和方式?！彼裕芡昝涝佻F(xiàn)真實(shí)的照相術(shù)不被認(rèn)為是藝術(shù)，加入剪輯和人為營造的元素的電影是藝術(shù)。藝術(shù)是在對(duì)真實(shí)的模仿過程中加入作者對(duì)美的感受，并讓“讀者”也能感受到這種感受。

黑格爾認(rèn)為對(duì)藝術(shù)作品感性、實(shí)在的把握要通過人的感官去達(dá)成，人通過三種途徑去感知藝術(shù)：視覺、聽覺、感性的表象功能——記憶。他說：“這三種認(rèn)識(shí)方式就對(duì)藝術(shù)提供一個(gè)眾所周知的分類法，即分為三種：第一種是造型藝術(shù)，把內(nèi)容表現(xiàn)為外在的客觀的可以眼見的形狀和顏色；第二種是聲音藝術(shù)，即音樂；第三種是詩，即語言的藝術(shù)，運(yùn)用聲音為單純的符號(hào)，通過這種符號(hào)來向內(nèi)在方面，即向精神性的觀照、情感和觀念來表達(dá)要說的東西。”

海格爾認(rèn)為：“總的來說，藝術(shù)是一個(gè)集合觀念，是藝術(shù)品和藝術(shù)家的存在本源?！彼从沉怂囆g(shù)家在作品中創(chuàng)造出的美。美就是人的自由意志得到虛擬滿足所帶來的感受。人們通過先天賦予的感官來感知藝術(shù)，并將其劃分為不同門類。

在電影出現(xiàn)后，喬托·卡努杜把這種說法結(jié)合起來：“它將是空間節(jié)奏（造型藝術(shù)）和時(shí)間節(jié)奏（音樂藝術(shù)和詩）的極好的調(diào)解?！惫P者認(rèn)為，電子游戲是空間節(jié)奏和時(shí)間節(jié)奏的完美融合，并最大限度地強(qiáng)調(diào)使用者的重要性。

二、電子游戲和傳統(tǒng)游戲的區(qū)別和聯(lián)系

在游戲誕生后的幾千年間，其從來沒有被認(rèn)為是一種的藝術(shù)形式?？档抡J(rèn)為：“每一種活動(dòng)不是一種勞作（有目的的活動(dòng)）就是一種游戲（有意圖而無目的的活動(dòng)）?！笨档滤f的這種游戲是指游玩的過程，而不是指由作者創(chuàng)作出的“文本”游戲,因?yàn)楫?dāng)時(shí)根本不存在這種東西。其實(shí)，游戲擁有展現(xiàn)美的可能性，也能讓人的自由意志得到虛擬滿足，而傳統(tǒng)游戲不被認(rèn)為是藝術(shù)的根本原因就是傳統(tǒng)游戲不具有“文本”。筆者認(rèn)為，傳統(tǒng)游戲分為兩種：一種是對(duì)現(xiàn)實(shí)的某種模仿并形成了一套游玩的規(guī)則（從簡單的過家家到復(fù)雜的桌游跑團(tuán)），另一種是對(duì)旺盛精力的發(fā)泄（體育運(yùn)動(dòng)）。后者顯然不是藝術(shù)，而前者和藝術(shù)的區(qū)別在于它沒有被固定下來并形成“文本”。游玩的規(guī)則只是一個(gè)框架，其本身完全無法達(dá)到讓自由意志得到虛擬滿足的目的，但作為游玩過程的游戲和對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)形式的解讀與再創(chuàng)造是一致的，如過家家的游玩過程甚至可以被認(rèn)為是戲劇，戲劇無疑是藝術(shù)。

電子游戲顯然不只是規(guī)則框架和游玩過程的結(jié)合，電子游戲能作為“文本”獨(dú)立存在，這是電子游戲和傳統(tǒng)游戲之間的根本區(qū)別，也是使電子游戲成為藝術(shù)的原因。電子游戲不只是游戲的一種形式，它不是游戲的真子集，而是游戲和藝術(shù)的交集，一種獨(dú)立的形式。筆者認(rèn)為，電子游戲是游戲的一種形式的看法就像認(rèn)為電影是皮影戲的一種形式一樣荒誕不經(jīng)，它們之間存在一些本質(zhì)上的區(qū)別。電子游戲里存在著藝術(shù)的可能性，創(chuàng)作者可以通過這種新的媒介來傳達(dá)他們對(duì)美的理解，并將其固定為“文本”。

三、作為作品的藝術(shù)

彼得·布魯克對(duì)戲劇有這樣的定義：“我們可以選取任何一個(gè)空間，稱它為空蕩的舞臺(tái)。一個(gè)人在別人的注視下走過這個(gè)空間，這就足以構(gòu)成一幕戲劇了?！边@種說法和艾布拉姆斯的文學(xué)理論高度相似，艾布拉姆斯認(rèn)為文學(xué)分為四要素：“世界、作者、作品、讀者”。這些說法對(duì)所有的藝術(shù)形式都是有效的。這些組合構(gòu)成了藝術(shù)所具有的四個(gè)要素：提供素材的世界、從中選取素材進(jìn)行創(chuàng)作的作者、被作者創(chuàng)造出的“文本”、讀者讀“文本”后再創(chuàng)造的“作品”。電子游戲最大限度地加強(qiáng)了第四個(gè)步驟，這是它和其他藝術(shù)最不同的地方。

總而言之，電子游戲由于技術(shù)的支持，成為最能模仿真實(shí)也最具有趣味性的藝術(shù)形式，其提供給讀者的豐富的再創(chuàng)造空間將使其成為最多變并具有生命力的藝術(shù)。