□楊亦美 廈門大學(xué)嘉庚學(xué)院

鋼琴作為一種源自西洋的樂(lè)器，在我國(guó)音樂(lè)的發(fā)展中發(fā)揮了重要作用。我國(guó)長(zhǎng)期使用西方音樂(lè)體系進(jìn)行音樂(lè)訓(xùn)練，所以人們對(duì)一些西方的調(diào)式往往更加熟悉，但對(duì)民族調(diào)式歌曲缺乏深入的了解[1]。這種現(xiàn)象反映了民族調(diào)式歌曲發(fā)展中出現(xiàn)的問(wèn)題。許多音樂(lè)教師即興配彈民族調(diào)式歌曲的時(shí)候，會(huì)使用西方的音樂(lè)風(fēng)格。本文針對(duì)民族調(diào)式歌曲在鋼琴即興伴奏中的應(yīng)用展開研究，并分析了正確處理民族調(diào)式歌曲演奏形式的方法，希望能夠?qū)︿撉偌磁d伴奏的發(fā)展提供一定的幫助。

一、民族調(diào)式歌曲的特征分析

我國(guó)民族調(diào)式歌曲的風(fēng)格多種多樣，同時(shí)其選材非常廣泛，具體而言，主要體現(xiàn)在調(diào)式風(fēng)格、和聲風(fēng)格及織體風(fēng)格等方面[2]。首先是民族調(diào)式歌曲所具有的調(diào)式風(fēng)格。不同音階的排列能夠構(gòu)建出多種多樣的調(diào)式風(fēng)格，如徵調(diào)和宮調(diào)呈現(xiàn)出明亮、開闊的風(fēng)格；而商調(diào)及羽調(diào)則給人以幽深和婉柔的感受。即便是一些相同外形的調(diào)式音階，其風(fēng)格特征也可以呈現(xiàn)出一定的差異性。在具體的調(diào)式中，音與音之間的風(fēng)格特點(diǎn)呈現(xiàn)出較大的差異，在具體的調(diào)式中，不同音之間的關(guān)系會(huì)對(duì)整體調(diào)式產(chǎn)生影響。其次是民族調(diào)式歌曲的和聲風(fēng)格。在民族調(diào)式中多數(shù)使用三、七、九和弦，民族調(diào)式歌曲采用五聲風(fēng)格，這種方法能夠加深聽者的印象，并達(dá)到更鮮明的效果。但需要注意的是，相同的結(jié)構(gòu)在和聲中往往只能發(fā)揮一些臨時(shí)性作用?？楏w風(fēng)格主要包含低音、旋律及和聲等層次。在實(shí)際伴奏中，不同層次利用多樣化的組合，能夠構(gòu)建出多種多樣的表現(xiàn)形態(tài)，讓樂(lè)曲具有更強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力。從具體的實(shí)踐出發(fā)，織體的不同形式與種類可以與五聲調(diào)式有機(jī)結(jié)合起來(lái)，主要包含分解和弦織體。第一，利用意境的渲染，凸顯其音樂(lè)形象。第二，由多種織體塑造的印象效果。此外，其賦予的節(jié)奏性也會(huì)讓題材性歌曲更鮮明地展現(xiàn)自身特征。織體可以分為復(fù)調(diào)織體、主調(diào)織體等不同類型，其差別主要展現(xiàn)在旋律上，不同的聲部往往包含多種旋律，利用變換力度和聲部色彩突出主旋律。復(fù)調(diào)織體更多體現(xiàn)了和聲的特征，可以有機(jī)結(jié)合復(fù)雜的旋律線。

二、民族調(diào)式歌曲中的即興配彈

從整體的角度出發(fā)，我國(guó)民族調(diào)式歌曲內(nèi)宮調(diào)歌曲的比例較大，宮調(diào)和西洋調(diào)式有一定的相似之處，同屬于大調(diào)類，所以具有較多可以借鑒的內(nèi)容[3]。但西洋大小調(diào)與宮調(diào)之間存在風(fēng)格差異，所以對(duì)和聲的處理有所不同，五聲調(diào)式的非五聲骨干音一般很少?gòu)?qiáng)調(diào)。五聲調(diào)式中的旋律多數(shù)情況下會(huì)有小三度和大二度音程，而沒(méi)有減五度、增四度、小二度等內(nèi)容，所以在旋律的橫向中需要避免這類音程。

在大小調(diào)式中，主音作為中心，在配奏中表現(xiàn)為開始及結(jié)尾的和弦，但這種方法在配置五聲旋律的過(guò)程中，由于不是主和弦，所以在實(shí)際設(shè)置中，民族調(diào)式的和弦應(yīng)根據(jù)旋律進(jìn)行評(píng)定，不能以固定的方式牽強(qiáng)附會(huì)地配主和弦。另外，演奏者還要認(rèn)識(shí)到，我國(guó)民族調(diào)式歌曲中不同調(diào)式都可以成為開始和弦。民族調(diào)式存在較為多樣和自由的藝術(shù)表達(dá)，如《二月里來(lái)》。這首曲目由冼星海在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期創(chuàng)作，具有鮮明的民族風(fēng)格特征。全曲使用單樂(lè)段的結(jié)構(gòu)，有起承轉(zhuǎn)合四樂(lè)句，其中第一、第二樂(lè)句的節(jié)奏相似，且旋律較為優(yōu)美，在配合歌詞的過(guò)程中充滿喜悅之情，速度很快，需要演奏者進(jìn)一步分解，讓整個(gè)曲調(diào)更加活潑與生動(dòng)，并表現(xiàn)出農(nóng)民生產(chǎn)的歡樂(lè)景象。在宮調(diào)歌曲中，演奏者通過(guò)使用I 級(jí)和V 級(jí)，合理選擇相關(guān)情況，在這一曲目中引入V 級(jí)和弦。演奏者應(yīng)通過(guò)合理運(yùn)用替代音及附加音和弦等，提升民族風(fēng)格的表述效果。在樂(lè)曲展現(xiàn)過(guò)程中，受到樂(lè)曲市場(chǎng)的變化影響，一般要在不同的樂(lè)句之間平滑過(guò)渡，并增強(qiáng)不同樂(lè)句之間的內(nèi)在聯(lián)系。一般而言，可以使用如下方法進(jìn)行處理。首先，對(duì)前面的片段模仿；其次，以上下音階不同元素的加入，準(zhǔn)確引入下一段的首音，經(jīng)過(guò)上行或者反向呈現(xiàn)；最后，和弦分解，在這一句末尾引入不同的藝術(shù)處理方法。另外，通過(guò)切分音符的方法可以讓樂(lè)曲更具抒情的藝術(shù)效果，可以選擇和弦式織體，讓另一聲部進(jìn)入作品的旋律中，凸顯主題，并大量使用變化，凸顯整個(gè)作品的氣質(zhì)。

三、民族調(diào)式歌曲中音樂(lè)旋律的處理方法

單音旋律，鋼琴對(duì)樂(lè)曲旋律不同音區(qū)或相同音區(qū)的重復(fù)，單音旋律能夠讓作品線條清晰，能夠有效強(qiáng)調(diào)旋律的作用[4]。這也是初學(xué)鋼琴伴奏者容易掌握的類型。而在實(shí)際的伴奏活動(dòng)中，也會(huì)產(chǎn)生一些乏味和枯燥的感受，特別是一些較長(zhǎng)的作品會(huì)出現(xiàn)較為單薄的效果。另外，在實(shí)際的伴奏過(guò)程中，單音旋律一般會(huì)產(chǎn)生再現(xiàn)性或者呈現(xiàn)性的音樂(lè)片段，需要利用其他手法共同營(yíng)造出對(duì)比的效果。

雙音旋律，主要指鋼琴在重復(fù)某一樂(lè)曲旋律的過(guò)程中，彈奏其他的和音方法，將和弦音放入旋律音的另外一層，從弦外音及旋律臺(tái)的上方開始，其伴奏與雙音旋律存在一定的差別。從橫向的角度上看，雙音旋律無(wú)法與二聲部之間建立聯(lián)系，許多樂(lè)器需要在長(zhǎng)音、強(qiáng)拍及相應(yīng)的音色中彈奏較為舒緩的音樂(lè)。一些樂(lè)曲片段可以利用六度旋律，表現(xiàn)重唱及重奏的效果。另外，由于旋律印象的色彩更加飽滿，其音色透明，能使整個(gè)作品更具有沖擊力和表現(xiàn)力。

八度旋律，主要指鋼琴利用八度的形式不斷重復(fù)閱讀主旋律，并凸顯旋律的相關(guān)特征，主要應(yīng)用在一些具有較高情緒的段落。八度旋律在旋律的處理手法及伴奏手法上呈現(xiàn)出較強(qiáng)的對(duì)比變化，能讓整個(gè)音樂(lè)具有廣闊的氣勢(shì)，所以八度旋律可以讓整個(gè)樂(lè)曲更加明亮，從而表現(xiàn)出更強(qiáng)的感染力。

分解八度旋律，主要指將鋼琴上的八度旋律根據(jù)不同的秩序進(jìn)行分解彈奏，多數(shù)情況下要從低分解開始，然后逐漸進(jìn)行高分解彈奏。另外，在彈奏分解八度旋律的過(guò)程中，一些較低的音應(yīng)確保短促和清晰，使高低音更加均勻，從而產(chǎn)生八角盒的效果。演奏者利用樂(lè)曲的前奏，給聽眾留下美好記憶，而將其應(yīng)用在結(jié)構(gòu)中間，可以產(chǎn)生一定的點(diǎn)綴色彩。

附加和弦所呈現(xiàn)的旋律，主要是強(qiáng)調(diào)句子的一些部位及旋律的相關(guān)部位，并利用和弦彈奏的方式，凸顯音樂(lè)具有的和聲效果。附加和弦的相關(guān)旋律，可以分為不同的樂(lè)行。旋律中可以從三和弦的最高位置進(jìn)行凸顯，并呈現(xiàn)出輝煌明亮、清晰的旋律線條，呈現(xiàn)出具有較強(qiáng)情感的音樂(lè)片段。在使用一些附加和弦的過(guò)程中，演奏者可以演奏和弦的不同音級(jí)，一般情況下利用和弦的高低分布，進(jìn)行快速?gòu)椬?，以獲得干凈透明的演奏效果，展現(xiàn)出水波瀾的意境。

簡(jiǎn)化旋律指保留主干上的音樂(lè)，忽略一些次要音節(jié)的方法。相關(guān)的旋律可以使用較為簡(jiǎn)單的彈奏效果進(jìn)行展現(xiàn)，確保做到節(jié)奏清楚、干凈和諧及簡(jiǎn)單。從這一點(diǎn)也可以看出，鋼琴伴奏具有較為簡(jiǎn)單有效的處理方法。左手彈奏低音旋律過(guò)快，是每名伴奏者都需要解決的問(wèn)題。左手彈奏低音旋律，利用速度快且音符密集的旋律，可以有效地演奏旋律，并進(jìn)行一定的簡(jiǎn)化。

加花旋律指在主旋律的內(nèi)容中，將輔助音、經(jīng)過(guò)音等進(jìn)行有效結(jié)合，穿插主旋律背后的彈奏旋律方法，可以讓整個(gè)旋律非常流暢且華麗。

從二聲部的旋律來(lái)看，二聲部旋律主要在樂(lè)曲主旋律的前提下，通過(guò)對(duì)位的方法，附著于其他聲部上。這一點(diǎn)和旋律相比，需要在主旋律的不同層面上獲得穩(wěn)定的中部，并注意主旋律和彈奏存在一定力度上的差別。因此，附加二聲部之間的變化能夠展現(xiàn)出豐富多樣的聲音層次，并體現(xiàn)出較為細(xì)膩和豐富的織體變化。宮和弦在整個(gè)民族調(diào)式歌曲中，作為主和弦，會(huì)對(duì)整個(gè)作品的方向和風(fēng)格產(chǎn)生直接的影響，同時(shí)使整個(gè)樂(lè)曲的風(fēng)格呈現(xiàn)出差異性。所以創(chuàng)作者應(yīng)優(yōu)化民族調(diào)式歌曲的具體處理方法，并將鋼琴即興伴奏引入民族調(diào)式歌曲的創(chuàng)作中，從而達(dá)到理想的藝術(shù)創(chuàng)作效果。

音型化旋律。演奏者可以利用音型和輪廓的方法展現(xiàn)主旋律。在雙手彈奏的過(guò)程中，演奏者根據(jù)旋律的運(yùn)動(dòng)特征，讓右手的聲部統(tǒng)一形成旋轉(zhuǎn)輪廓，從而彰顯不同形式的伴奏手法，通過(guò)多樣化的音樂(lè)創(chuàng)新，將相關(guān)節(jié)奏引入旋律中，達(dá)到理想的效果。此外，演奏者應(yīng)將音型作為核心進(jìn)行伴奏，這種方法會(huì)成為伴奏較為具體的特征，并呈現(xiàn)出豐富的聽覺(jué)效果。在實(shí)際演奏中，對(duì)聲部的相關(guān)連接將更加自由，可以凸顯出音型的節(jié)奏及輪廓。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，民族調(diào)式歌曲使用鋼琴進(jìn)行即興伴奏，與西洋調(diào)式相比具有較高的難度。民族調(diào)式歌曲需要系統(tǒng)的音樂(lè)編配方案，才能取得理想的演奏效果。鋼琴即興伴奏在當(dāng)前的音樂(lè)教育體系中，必然會(huì)發(fā)揮更加重要的作用。因此，研究者應(yīng)正確運(yùn)用鋼琴即興伴奏，充分體現(xiàn)鋼琴即興伴奏的特點(diǎn)，并有效地展現(xiàn)其獨(dú)特的風(fēng)格。